Sansón y Dalila | |
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Dirigido por | Cecil B. DeMille |
Guión de | |
Residencia en |
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Producido por | Cecil B. DeMille |
Protagonizada por | |
Cinematografía | George Barnes |
Editado por | Ana Bauchens |
Música de | Víctor joven |
Proceso de color | Tecnicolor |
Compañía productora | |
Distribuido por | Imágenes Paramount |
Fechas de lanzamiento |
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Duración del programa | 134 minutos [1] (con obertura y música de salida) |
País | Estados Unidos |
Idioma | Inglés |
Presupuesto | 2,9 [2] –3,1 millones [3] |
Taquillas | 25,6 millones de dólares [4] |
Sansón y Dalila es una película dramática bíblica romántica estadounidense de 1949 producida y dirigida por Cecil B. DeMille y estrenada por Paramount Pictures . Representa lahistoria bíblica de Sansón , un hombre fuerte cuyo secreto reside en su cabello sin cortar, y su amor por Dalila , la mujer que lo seduce, descubre su secreto y luego lo traiciona ante los filisteos . Está protagonizada por Victor Mature y Hedy Lamarr en los papeles principales, George Sanders como Saran, Angela Lansbury como Semadar y Henry Wilcoxon como el príncipe Ahtur.
La preproducción de la película comenzó en 1935, pero la fotografía principal comenzó oficialmente en 1948. El guion, escrito por Jesse L. Lasky Jr. y Fredric M. Frank , está basado en el Libro bíblico de los Jueces y adaptado de un tratamiento cinematográfico original de Harold Lamb , también basado en la novela de Vladimir Jabotinsky de 1927, Sansón el Nazareo .
Tras su estreno, la película fue elogiada por su cinematografía en Technicolor , actuaciones principales, vestuario, decorados y efectos especiales innovadores. [5] [6] [7] Después de su estreno en la ciudad de Nueva York el 21 de diciembre de 1949, Samson and Delilah se estrenó en Los Ángeles el 13 de enero de 1950. Un éxito comercial masivo, se convirtió en la película más taquillera de 1950 y la tercera película más taquillera de la historia en el momento de su estreno. De sus cinco nominaciones al Premio de la Academia , la película ganó dos por Mejor dirección artística y Mejor diseño de vestuario . [8]
Sansón , un hebreo danita que fue obligado a hacer votos nazareos desde su nacimiento por su madre Hazel-elponit , está comprometido con una mujer filistea llamada Semadar. En el banquete de bodas, Sansón pierde una apuesta con sus invitados a la boda debido a Semadar y ataca a 30 filisteos para despojarlos de sus mantos y pagar su deuda de apuestas.
Después de pagar su deuda, Sansón busca a Semadar, pero se entera de que su padre Tubal la casó con un filisteo después de que Sansón abandonó la boda para pagar su deuda. Se desata una pelea entre Sansón y los filisteos, que resulta en la muerte de Semadar y Tubal. Sansón se convierte en un hombre perseguido y, en su furia, comienza a luchar contra los filisteos.
El saran de Gaza impone fuertes impuestos a los danitas, con el propósito de que Sansón sea traicionado por su propio pueblo. El plan del saran funciona, y los danitas frustrados entregan a Sansón a los filisteos, para gran alegría de Dalila , la hermana menor de Semadar. Sansón es capturado por el príncipe Ahtur. Él era, en otras palabras, el gobernador militar de la tierra de Dan, y un regimiento de tropas filisteas. En el camino de regreso a Gaza, Ahtur decide burlarse de Sansón. Sansón rompe sus cadenas y cuerdas y comienza a combatir a los filisteos, derribando el carro de guerra de Ahtur y usando la quijada de un burro para golpear a los soldados filisteos hasta matarlos.
La noticia de la derrota de Ahtur a manos de Sansón llega al Saran, quien reflexiona sobre cómo derrotar a Sansón. A Dalila se le ocurre la idea de seducir a Sansón, para que le revele el secreto de su fuerza y luego entregarlo para que sea castigado. Su plan funciona; le corta el pelo, lo que le da fuerza. Para neutralizarlo por completo, sus captores cegan a Sansón y lo ponen a trabajar como esclavo, y finalmente lo llevan al templo de Dagón para el entretenimiento de los filisteos y el Saran. Sin embargo, Dalila ha estado enamorada de Sansón desde su compromiso con Semadar, y su ceguera y tortura la hacen sentir un profundo remordimiento por su traición. Inicialmente lo había traicionado porque quería vengar las muertes de su padre y su hermana, que creía que fueron causadas "por culpa de Sansón".
Más tarde, Dalila asiste a la tortura pública de Sansón blandiendo un látigo, que utiliza para guiarlo hasta los pilares principales del templo. Una vez que se interpone entre ellos, le dice a Dalila que huya, pero ella permanece allí, sin que él la vea, mientras él separa los pilares. Los pilares ceden y el templo se derrumba, enterrando a Sansón, Dalila y todos los filisteos, incluido el patio. Al final, el templo queda en ruinas, y Saúl y Miriam, sus dos amigos hebreos danitas más cercanos, se quedan para lamentar la muerte de Sansón.
En abril de 1934, Paramount Pictures anunció que su próxima "gran película" y la continuación de DeMille a Cleopatra (1934) sería Sansón y Dalila , protagonizada por Henry Wilcoxon y Miriam Hopkins en los papeles principales. [9] [10] [11] La película finalmente se pospuso y DeMille decidió producir y dirigir Las cruzadas (1935).
En mayo de 1935, Motion Picture Daily informó que Sansón y Dalila estaba "programado para comenzar cinco semanas después de la finalización de Las cruzadas ". [12] Paramount compró los derechos cinematográficos de la música y el libreto de la ópera de 1877 Sansón y Dalila . [12] DeMille pagó $10,000 al historiador Harold Lamb para que escribiera un tratamiento cinematográfico de la historia bíblica de Sansón y Dalila , que DeMille consideró como "una de las más grandes historias de amor de todos los tiempos". [13] Jeanie MacPherson también fue contratada para investigar y colaborar con Lamb en el guion. [12] [14] DeMille consideró filmarla en el nuevo Technicolor de tres tiras . [15] Después del estreno de Las cruzadas , Paramount negoció un nuevo contrato con DeMille y canceló Sansón y Dalila en 1936. [16]
Diez años después, el 15 de agosto de 1946, DeMille declaró públicamente que Samson and Delilah sería su siguiente proyecto después de Unconquered (1947). [17] DeMille recordó más tarde en su autobiografía que los ejecutivos de Paramount tenían dudas sobre la financiación de un "cuento de escuela dominical". [18] Aprobaron el proyecto cuando DeMille les mostró un boceto del artista Dan Groesbeck que representaba a un Samson "grande y musculoso" y a una Delilah "delgada y deslumbrantemente atractiva". [19] Inicialmente planeó filmarla en 1947, [17] pero en octubre de 1947 dijo que produciría la película al año siguiente con un "presupuesto que se basaría en la recaudación mundial prevista en ese momento". [20]
En la primavera de 1948, DeMille contrató al ilustrador Henry Clive para pintar la "Delilah ideal" en lienzo. [13] [21] Había estudiado pinturas de Delilah de Peter Paul Rubens , Rembrandt , Gustave Doré y Solomon Joseph Solomon , pero quería que pareciera moderna. [13] DeMille dijo que su Delilah "debe tener una peligrosa capacidad de venganza. Cálida, suave, astuta. Una combinación de Vivien Leigh y Jean Simmons con una pizca de Lana Turner ". [13] En julio, contrató a Henry Noerdlinger como coordinador de investigación. [22]
Para complementar su dramatización de la historia bíblica, DeMille compró los derechos de Sansón el Nazareo (publicada en Estados Unidos como Juez y Loco ), una novela de 1927 de Vladimir Jabotinsky , quien interpretó a Dalila como la hermana menor de la esposa filistea de Sansón. [3] [23] Sintió que la novela "hizo posible un drama conectado" para la película. [23]
No hemos cambiado nada en la Biblia, absolutamente nada. Pero hemos hecho una cosa importante: le hemos dado un nombre a la hija menor [del suegro de Sansón]. En la Biblia no tiene nombre. La hemos llamado Dalila. Y cuando nos dimos cuenta de que podíamos hacer esto, supe que la imagen podía hacerse... La Biblia no dice que Dalila fuera la hermana menor. La presenta mucho después como una mujer a la que Sansón amaba. Pero podría haber sido la hermana menor. [23]
— Cecil B. DeMille
Jesse L. Lasky Jr. y Fredric M. Frank completaron el guion de 186 páginas el 7 de septiembre de 1948. [24]
Cuando DeMille comenzó la producción de la película en 1935, Dolores del Río , Paulette Goddard y Joan Crawford fueron sugeridas para el papel de Delilah. [25] DeMille eligió a la actriz de Paramount Miriam Hopkins como Delilah y a su nueva estrella Henry Wilcoxon como Sansón. [26]
Una vez que la producción se reanudó en 1947, DeMille y su equipo consideraron a docenas de actores y actrices de Hollywood para los papeles principales. Dijo: "Para Samson, quiero una combinación de Tarzán , Robin Hood y Superman . Para Delilah... una especie de Jean Simmons destilado , Vivien Leigh y un toque generoso de Lana Turner ". [26] Las consideradas fueron Märta Torén , Viveca Lindfors , Lana Turner , Rita Hayworth , Susan Hayward , Ava Gardner , Jane Greer , Greer Garson , Maureen O'Hara , Rhonda Fleming , Jeanne Crain , Lucille Ball , Jennifer Jones , Vivien Leigh , Gail Russell , Alida Valli , Linda Darnell , Patricia Neal , Jean Simmons y Nancy Olson . [27] [28] [29] DeMille eligió a Hedy Lamarr (que era de ascendencia judía, al igual que el propio DeMille por parte de su madre) para el papel de Delilah después de proyectar la película The Strange Woman (1946), en la que aparecía Ian Keith (un contendiente para el papel de Saran). [30] DeMille quería en un principio que Lamarr interpretara a Esther en una película bíblica que planeaba hacer en 1939, [31] pero la película nunca se realizó. Sin embargo, estaba contento con la actuación de Lamarr como Delilah, describiéndola como "más que superficial". También la describió como "una gacela, incapaz de un movimiento torpe o equivocado", y ella se refería coquetamente a sí misma como "Delilah" y a DeMille como su "Sansón". [32]
Burt Lancaster fue la elección original para interpretar a Sansón, pero declinó el papel debido a problemas de espalda. [33] También se consideró al fisicoculturista Steve Reeves y DeMille presionó mucho para que el estudio contratara a Reeves, [29] pero tanto DeMille como el estudio querían que Reeves suavizara su físico, lo que Reeves, todavía joven y nuevo en la industria, finalmente se negó a hacer. [34] DeMille finalmente decidió contratar a Victor Mature para el papel de Sansón después de admirar su actuación en la película El beso de la muerte (1947). [33] [35]
Phyllis Calvert fue elegida originalmente para el papel de Semadar, pero renunció al papel debido a una enfermedad. [28] Por lo tanto, DeMille eligió a Angela Lansbury para el papel en julio de 1948. [28] Cuando Lawrence Perry de The Pittsburgh Press entrevistó a Lansbury el 24 de septiembre de 1949, le dijo que la Biblia no describe que Delilah tuviera una hermana. [36] Lansbury respondió: "De todos modos, si Delilah no tenía una hermana, el Sr. DeMille le ha proporcionado una". [36]
Kasey Rogers audicionó y fue sometida a una prueba de pantalla para el papel de Miriam, la muchacha danita que ama a Sansón. [37] Pero DeMille le dijo: "Eres demasiado bonita y demasiado joven", y Rogers fue elegida como una espectadora filistea en la escena del templo y acreditada en la película como Laura Elliot. [37] A Rogers se le dio un primer plano y varias líneas, incluyendo "¿Por qué no puedo guiarte así?" y "¡Se movió [la columna]!". El papel de Miriam fue otorgado a la actriz de teatro Olive Deering , quien recibió el sexto lugar en la facturación después de las cinco estrellas principales.
La fotografía principal comenzó el 4 de octubre de 1948 y terminó el 22 de diciembre de 1948. [3] Las escenas que involucran el campo arado se filmaron el 4 de enero de 1949, y las escenas adicionales y los primeros planos se filmaron entre el 18 y el 21 de enero de 1949. [3]
Los efectos especiales de la película fueron supervisados por Gordon Jennings . [38] El efecto especial más espectacular de la película es el derrumbe del templo de Dagón , el dios de los filisteos . [38] Es la penúltima escena de la película, costó 150.000 dólares y tardó un año en rodarse. [38] La parte inferior del templo se construyó a escala real. [38] Se construyó un modelo independiente de 37 pies de alto con una estatua de Dagón de 17 pies de alto para los efectos fotográficos. [38] El modelo fue destruido tres veces para filmarlo a través de diferentes ángulos de cámara. [38] Las imágenes del set a escala real se fusionaron con las imágenes del modelo a escala utilizando un "sistema repetidor de movimiento" fabricado por Paramount , que permitió la repetición exacta de los movimientos de la cámara. [38]
A Victor Mature le asustaban varios de los animales y los elementos mecánicos utilizados en la producción, incluidos los leones, la máquina de viento, las espadas e incluso el agua. Esto enfureció a DeMille, que gritó por su megáfono al reparto y al equipo técnico allí reunidos: "He conocido a unos cuantos hombres en mi vida. Algunos tenían miedo a las alturas, otros al agua, otros al fuego, otros a los espacios cerrados. Algunos incluso tenían miedo a los espacios abiertos... o a ellos mismos. Pero en todos mis 35 años de experiencia en la realización cinematográfica, señor Mature, hasta ahora no he conocido a un hombre que fuera cien por cien amarillo". [39]
A pesar de la fama de esta emblemática historia bíblica que describe su batalla contra los filisteos, nunca se hace referencia al pueblo oprimido representado por Sansón como "israelitas", "hebreos" o "judíos". Solo se hace referencia a ellos como danitas, miembros de la tribu de Dan . Esta omisión (o evasión) ocurrió en los primeros días de la caza de brujas contra la influencia comunista (a menudo judía), cuando los jefes de los estudios de Hollywood eran muy sensibles al hecho de que se consideraba que la industria cinematográfica estaba dirigida por judíos. [40]
El estatus legendario de DeMille lo llevó a interpretarse a sí mismo en la película de cine negro Sunset Boulevard (1950) de Billy Wilder . [41] La película trata sobre una estrella ficticia del cine mudo llamada Norma Desmond (interpretada por Gloria Swanson ) que, ya no está activa, alguna vez trabajó como actriz para DeMille. Para la escena en la que Desmond visita a DeMille en Paramount, se reconstruyó un set real de Sansón y Dalila para mostrar al director en el trabajo. [41] El primer día programado para filmar la escena fue el 23 de mayo de 1949, meses después de que terminara el rodaje de Sansón y Dalila . [41] Después de que la escena se filmara en un total de cuatro días, Wilder le dio una palmadita en la espalda a DeMille y le dijo con humor: "Muy bien, muchacho. Déjale tu nombre a mi secretaria. Puede que tenga un pequeño papel para ti en mi próxima película". [41] Wilder dijo más tarde que DeMille "siguió las instrucciones de manera estupenda. Le encantó. La entendió. Fue muy sutil". [41]
Este es, para mí, el clímax de treinta y siete años de realización cinematográfica, el sueño de toda una vida hecho realidad.
— Cecil B. DeMille , un extracto de una declaración de media página de DeMille sobre Sansón y Dalila publicada en los periódicos de Nueva York a fines de 1949. [42]
Samson and Delilah tuvo su estreno mundial televisado el 21 de diciembre de 1949 en dos de los teatros de Broadway de la ciudad de Nueva York , el Paramount y el Rivoli , con el fin de "dar cabida a los 7.000.000 de espectadores de cine en el área metropolitana de Nueva York". [42] Entre las personas que asistieron al evento se encontraban Mary Pickford , Buddy Rogers y Barney Balaban . [43] La película finalmente se estrenó en general el 13 de enero de 1950. [44]
Se reestrenó con éxito en noviembre de 1959 [45] tras el triunfo en taquilla de Hércules (1958) de Joseph E. Levine .
Samson and Delilah recibió excelentes críticas tras su estreno en 1949. Showmen's Trade Review escribió que la película "se perfila como el espectáculo más impresionante y magnífico de este veterano empresario desde aquella épica religiosa histórica de 1923 [ Los diez mandamientos ]". [47] Una reseña en Harrison's Reports comentó: "El Sr. DeMille ha tenido éxito, no solo en mantener la historia auténtica, sino también en presentarla de una manera muy entretenida. Su combinación de espectacularidad e interés humano atrapará la atención de todos los espectadores de cine". [48] El crítico de Modern Screen comentó: "Es tremenda, impresionante y hermosa de ver". [49] Boxoffice la consideró el "espectáculo más prodigioso jamás concebido", mientras que The Film Daily afirmó que "[s]e encuentra monumental junto a cualquier contendiente". [50] The Exhibitor , una revista comercial, declaró: "Esta será clasificada con las grandes películas de todos los tiempos". [50]
Variety elogió el reparto de la película escribiendo: " Victor Mature encaja perfectamente en el papel del atractivo pero tonto musculoso que tanto la Biblia como DeMille hacen delpersonaje de Sansón . Hedy Lamarr nunca ha sido más llamativa y hace de Delilah una descarada convincente. George Sanders le da un toque agradablemente ligero de humor satírico al papel del gobernante, mientras que Henry Wilcoxon es debidamente rudo como el militar". [6] Bosley Crowther de The New York Times admiró las "deslumbrantes exhibiciones de espléndidos trajes, de suntuosos escenarios y piel suavemente teñida que las cámaras en color del Sr. DeMille han desplegado brillantemente... El color rara vez se ha utilizado de manera más exuberante o inequívoca". [5]
El crítico de cine Leonard Maltin , en su reseña de Sansón y Dalila , escribió: "Con los toques esperados de DeMille, ésta sigue siendo una película tremendamente entretenida". [51]
Se dice que después de ver la película, Groucho Marx bromeó, en un lenguaje que puede haber sido modificado para su publicación: "Ninguna película puede captar mi interés cuando el busto del protagonista masculino es más grande que el de la protagonista femenina". [52]
Samson and Delilah tuvo un enorme éxito, recaudando 9 millones de dólares en alquileres en salas de cine en su estreno inicial, lo que la convirtió en la película más taquillera de 1950. [ 53] En el momento de su estreno, fue la tercera película más taquillera de la historia, detrás de Lo que el viento se llevó (1939) y Los mejores años de nuestra vida (1946). [54] Fue la segunda película más popular en la taquilla británica ese año. [55]
Durante su reedición en cines, en 1959, recaudó otros 2,5 millones de dólares en alquileres de distribuidores. [56]
En diciembre de 1949, Cecil B. DeMille recibió la medalla de la revista Parents por "treinta y cinco años de dedicación a la investigación en la producción de imágenes históricas que culminaron en su mayor logro, Sansón y Dalila ". [57]
El Christian Herald y el Protestant Motion Picture Council le otorgaron a DeMille su premio a la Película del Mes de diciembre de 1949 por Sansón y Dalila . [58]
En marzo de 1950, Sansón y Dalila fue nombrada una de las mejores películas de 1949 en los premios anuales de cine de Look . [59] [60] Cecil B. DeMille recibió el premio All Industry Achievement Award por la película. [59] [60]
En diciembre de 1950, DeMille recibió el Trofeo Barómetro de Boxoffice como productor de Sansón y Dalila , la "película más taquillera del año". [61]
En la octava edición de los Premios Globo de Oro , el 28 de febrero de 1951, Sansón y Dalila fue nominada a Mejor fotografía en color ( George Barnes ). [46]
En la 23.ª edición de los Premios Óscar, celebrada el 29 de marzo de 1951, Samson and Delilah ganó los premios a la mejor dirección artística en color (directores de arte Hans Dreier y Walter H. Tyler y decoradores de escenarios Samuel M. Comer y Ray Moyer ) y al mejor diseño de vestuario en color ( Edith Head , Dorothy Jeakins , Elois Jenssen , Gile Steele y Gwen Wakeling ). [8] También fue nominada a tres premios más: mejor fotografía en color (George Barnes), mejor banda sonora de una película dramática o de comedia ( Victor Young ) y mejores efectos especiales (Cecil B. DeMille Productions). [8]
En mayo de 1951, los espectadores británicos votaron a Delilah de Hedy Lamarr como la décima "mejor interpretación cinematográfica de una actriz". [62]
En junio de 1952, Sansón y Dalila ganó el Gran Premio del Cine Francés a la Mejor Película Extranjera de 1951. [63] [64] Entregado a DeMille, el Gran Premio es una pequeña réplica de bronce de la Victoria Alada de Samotracia exhibida en el Museo del Louvre . [65]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
En 1979, Paramount Home Video lanzó la película en formato VHS y Betamax en un set de dos cintas. El VHS se lanzó nuevamente en 1981 como un lanzamiento de una sola cinta, y luego nuevamente en 1988 [69] y 1990. [70]
Originalmente, MCA DiscoVision iba a lanzar la película en LaserDisc como parte de un conjunto de títulos de Paramount Pictures en 1978, pero su versión fue descartada por razones desconocidas. La primera edición en LaserDisc de Sansón y Dalila finalmente se lanzó en 1982. Diez años después, Paramount lanzó una nueva edición en LaserDisc que incluía video digital transferido desde un nuevo interpositivo de 35 mm de los negativos Technicolor originales de 3 tiras. [71] Sin embargo, la transferencia de DiscoVision se utilizó en los lanzamientos en VHS de 1979 y en los medios domésticos de los años 1980.
En 2012, se completó una restauración digital de Sansón y Dalila . [72] Los negativos de cámara Technicolor originales de tres tiras se escanearon a 4K en un escáner Northlight y luego se registraron, limpiaron y corrigieron el color en 4K por Technicolor Los Ángeles . [73] [72] La obertura musical original fue restaurada y la pista de audio original de la película fue limpiada. [72] La versión restaurada recibió su estreno en Il Cinema Ritrovato 2012 de Cineteca Bologna. [74] Paramount Home Media Distribution lanzó la película en DVD (con audio y subtítulos en inglés, francés y español) el 12 de marzo de 2013. [75] La película fue lanzada en Blu-ray Disc (con el tráiler teatral original) el 11 de marzo de 2014. [76]
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