Glisando
Deslizarse entre lanzamientos
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Glissando anotado de E 4 a E 5

En música , un glissando ( en italiano: [ɡlisˈsando] ; plural: glissandi , abreviado gliss. ) es un deslizamiento de un tono a otro ( Play ⓘ ). Es un término musical italianizado derivado del francés glisser , "deslizarse". En algunos contextos, es equivalente a portamento , que es un deslizamiento continuo y sin fisuras entre notas. En otros contextos, se refiere a deslizamientos discretos y escalonados a través de notas, como en un piano. Algunos términos que son similares o equivalentes en algunos contextos son slide , sweep bend , smear , rip (para un glissando fuerte y violento al comienzo de una nota), [1] lip (en la terminología del jazz , cuando se ejecuta cambiando la embocadura de un instrumento de viento ), [2] plop o fallen hail (un glissando en un arpa usando el dorso de las uñas). [3] En los instrumentos de viento, un scoop es un glissando ascendente hasta el inicio de una nota que se logra enteramente con la embocadura , excepto en los instrumentos que tienen una vara (como el trombón ). [4]

Notación

Varios ejemplos de la notación musical del glissando

El glissando se indica siguiendo la nota inicial con una línea, a veces ondulada, en la dirección deseada, a menudo acompañada de la abreviatura gliss. Ocasionalmente, las notas deseadas se anotan en el método estándar (es decir, semicorcheas) acompañadas de la palabra 'glissando'.

Glissando discreto

En algunos instrumentos (p. ej., piano , arpa , xilófono ), los tonos discretos son claramente audibles al deslizarse. Por ejemplo, en un teclado , se pueden hacer deslizar las uñas de un intérprete sobre las teclas blancas o sobre las teclas negras, produciendo una escala de do mayor o una escala pentatónica de fa♯ mayor , o sus modos relativos ; al ejecutar ambas a la vez, es posible producir una escala cromática completa . Maurice Ravel utilizó glissandos en muchas de sus composiciones para piano, y " Alborada del Gracioso " contiene notables pasajes de glissando para piano en terceras ejecutados por la mano derecha. Rachmaninoff , Prokofiev , Liszt y Gershwin han utilizado glissandos para piano en composiciones notables.

Los organistas , en particular en la música contemporánea, a veces emplean un efecto conocido como glissando de palma, donde a lo largo del glissando se utiliza la parte plana de la mano para presionar una amplia zona de teclas simultáneamente, lo que da como resultado un barrido atonal dramático . [ cita requerida ]

Un recurso similar en el piano son los glissandos en grupo, utilizados ampliamente por Karlheinz Stockhausen en Klavierstück X , y que "más que cualquier otra cosa, le dan a la obra su sabor auditivo único". [5] En un arpa, el intérprete puede deslizar su dedo por las cuerdas, tocando rápidamente la escala (o en un arpa de pedales incluso arpegios como C ♭ -DE ♯ -FG ♯ -A ♭ -B). Los intérpretes de instrumentos de viento , metal y de cuerda con trastes pueden tocar una escala cromática extremadamente rápida (por ejemplo, deslizando hacia arriba o hacia abajo una cuerda rápidamente en un instrumento con trastes).

Los efectos de arpegio (también llamados glissando) también se obtienen con cuerdas frotadas (que tocan armónicos ) y metales, especialmente la trompa . [6]

Glissando continuo

Un trombón tocando un glissando

Los instrumentos musicales con tono continuamente variable son capaces de realizar un glissando continuo, a veces llamado portamento , en un rango sustancial. Estos incluyen los cordófonos sin trastes (como el violín , la viola , el violonchelo y el contrabajo , y las guitarras sin trastes ), los instrumentos de cuerda con una forma de estirar las cuerdas (como la guitarra , la veena , el sitar o la pipa ), una guitarra con trastes o una guitarra lap steel cuando se acompaña con el uso de un slide, los instrumentos de viento sin válvulas ni registros (como el trombón o el silbato slide ), los timbales (timbales), los instrumentos electrónicos (como el theremin , las ondas Martenot , los sintetizadores y los keytars ), el órgano de agua y la voz humana .

Los instrumentos de viento pueden lograr un deslizamiento limitado similar alterando la presión de los labios (en la trompeta , por ejemplo) o una combinación de embocadura y giro de la articulación de la cabeza (como en la flauta), mientras que otros, como el clarinete, pueden lograr esto arrastrando lentamente los dedos fuera de los agujeros de tono o cambiando la resonancia de la cavidad oral manipulando la posición de la lengua, la embocadura y la forma de la garganta. [7]

Muchas guitarras eléctricas están equipadas con un brazo de trémolo que puede producir un portamento, un vibrato o una combinación de ambos (pero no un trémolo verdadero a pesar del nombre).

Los intentos prescriptivos de distinguir el glissando del portamento limitando el primero a deslizamientos discretos y escalonados entran en conflicto con el uso establecido del término para instrumentos como el trombón y los timbales . [8] El gesto de clarinete que abre Rhapsody in Blue fue originalmente notado como un glissando escalonado (la partitura de Gershwin etiqueta cada nota individual) pero en la práctica se toca como un portamento. [9]

Nota doblada

Una nota doblada es una nota musical cuyo tono varía . Con cuerdas sin trastes u otros instrumentos de tono continuo como el trombón , o con la voz humana , dicha variación se describe más apropiadamente en términos de entonación . Una nota se dobla comúnmente a un tono más alto en instrumentos con trastes literalmente doblando la cuerda con un exceso de presión de los dedos, y a un tono más bajo en la armónica (un aerófono de lengüeta libre ) alterando el tracto vocal para cambiar la resonancia de la lengüeta. [10] En instrumentos de metal como la trompeta, la nota se dobla usando el labio. " Los instrumentos de tono indeterminado [como los instrumentos de percusión sin afinación y los redobles de tambor de fricción ]... producen un tono o espectro de tonos que se vuelve más alto con un aumento de dinámica y más bajo con una disminución de dinámica". [11]

La nota doblada se encuentra comúnmente en varias formas de jazz , blues y rock .

Véase también

Referencias

  1. ^ Anónimo (2003). "Rip". En Sadie, Stanley ; Tyrrell, John (eds.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians (2.ª ed.). Londres: Macmillan Publishers . ISBN 978-1-56159-239-5.(Aunque el editor es Deane Root, no L. Deane Root).
  2. ^ Witmer, Robert (2001). "Lip". En Sadie, Stanley ; Tyrrell, John (eds.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians (2.ª ed.). Londres: Macmillan Publishers . ISBN 978-1-56159-239-5., de The New Grove Dictionary of Jazz , segunda edición, editado por Barry Dean Kernfeld (Nueva York: Grove Dictionaries, 2002).
  3. ^ "Harp Spectrum - Glossary A - M" (Espectro del arpa - Glosario A - M). harpspectrum.org . Espectro del arpa. Archivado desde el original el 21 de octubre de 2006. Consultado el 8 de mayo de 2015. Granizo que cae: deslizamiento en el centro de las cuerdas con el dorso de las uñas. (C. Salzedo)
  4. ^ "Primicia". Grove Music Online . Oxford Music Online. Oxford University Press . 2001. doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.J400300.
  5. ^ Godwin, Joscelyn . "Karlheinz Stockhausen: Nr. 4, Klavierstück X " (reseña). Notas , segunda serie, 25, núm. 2 (diciembre): 332–33. Cita en 333.
  6. ^ Del Mar, Norman: Anatomy of the Orchestra (University of California Press 1981). Se analizan los glissandos armónicos de cuerda en las páginas 132-133; los glissandos de trompa en las páginas 252-254.
  7. ^ Chen, Jer Ming. "Cómo tocar el primer compás de Rhapsody in Blue". Acústica musical, Facultad de Física, UNSW. Archivado desde el original el 25 de abril de 2013. Consultado el 28 de abril de 2013 .
  8. ^ Harvard Dictionary of Music , editado por Willi Apel (Cambridge, Massachusetts, Harvard University Press, 1944): 298 o 595 [ contradictorio ]
  9. ^ Greenberg, Rodney (1998). George Gershwin . Phaidon Press. pág. 70. ISBN 0-7148-3504-8.
  10. ^ Bahnson, Henry T., James F. Antaki y Quinter C. Beery. "Dinámica acústica y física de la armónica diatónica". The Journal of the Acoustical Society of America 103.4 (1998): 2134-2144.
  11. ^ Solomon, Samuel Z. (2016). Cómo escribir para percusión: una guía completa para la composición de percusión , pág. 246. Universidad de Oxford. ISBN 9780199920358 . 

Lectura adicional

  • Boyden, David D. y Robin Stowell. 2001. "Glissando". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Harris, Ellen T. 2001. "Portamento". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Hoppe, Ulrich, Frank Rosanowski, Michael Döllinger, Jörg Lohscheller, Maria Schuster y Ulrich Eysholdt. 2003. "Glissando: motricidad y acústica laríngea". Diario de la Voz 17, núm. 3 (septiembre): 370–76.
  • Piston, Walter. 1955. Orchestration . Nueva York: WW Norton & Company, Inc.
Busque glissando en Wikcionario, el diccionario libre.
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