Los sonetos de Shakespeare

Los sonetos de Shakespeare

Edición de Thorpe de los sonetos (1609)
Autor	William Shakespeare
Idioma	Inglés moderno temprano
Género	Poesía renacentista
Editor	Thomas Thorpe
Fecha de publicación	1609
Lugar de publicación	Inglaterra
Texto	Los sonetos de Shakespeare en Wikisource

William Shakespeare (1564-1616) escribió sonetos sobre una variedad de temas. Cuando se habla o se hace referencia a los sonetos de Shakespeare, casi siempre se hace referencia a los 154 sonetos que se publicaron por primera vez todos juntos en un cuarto en 1609. ^[1] Sin embargo, hay seis sonetos adicionales que Shakespeare escribió e incluyó en las obras Romeo y Julieta , Enrique V y Trabajos de amor perdidos . También hay un soneto parcial que se encuentra en la obra Eduardo III .

Los sonetos de Shakespeare se consideran una continuación de la tradición del soneto que se extendió a través del Renacimiento desde Petrarca en la Italia del siglo XIV y que finalmente fue introducida en la Inglaterra del siglo XVI por Thomas Wyatt y recibió su métrica rimada y división en cuartetos por Henry Howard . Con pocas excepciones, los sonetos de Shakespeare observan la forma estilística del soneto inglés: el esquema de rima , las 14 líneas y la métrica . Pero, los sonetos de Shakespeare introducen desviaciones significativas de contenido. ^[2]

En lugar de expresar un amor venerable por un objeto de amor femenino casi divino pero inalcanzable, como lo habían hecho Petrarca, Dante y Philip Sidney , Shakespeare presenta a un hombre joven. También presenta a la Dama Oscura . Shakespeare explora temas como la lujuria, el homoerotismo, la misoginia, la infidelidad y la acritud. ^[2]

La fuente principal de los sonetos de Shakespeare es un libro en cuarto publicado en 1609 titulado Shakespeare's Sonnets. Contiene 154 sonetos, a los que sigue el largo poema " A Lover's Complaint ". Se han conservado trece copias del libro en cuarto en bastante buen estado. Hay evidencia en una nota en la página del título de una de las copias existentes de que el gran actor isabelino Edward Alleyn compró una copia en junio de 1609 por un chelín. ^{[3] [2] : 6}

Los sonetos tratan temas como el paso del tiempo, el amor, la infidelidad, los celos, la belleza y la mortalidad. Los primeros 126 están dirigidos a un joven; los últimos 28 están dirigidos a una mujer o hacen referencia a ella (los sonetos 138 y 144 ya se habían publicado en la miscelánea de 1599 The Passionate Pilgrim ).

El título del cuarto, Shakespeare's Sonnets , es coherente con la entrada en el Stationers' Register . El título aparece en letras mayúsculas en la página del título, donde va seguido de la frase "Neuer before Imprinted". El título también aparece cada vez que se abre el cuarto. El hecho de que el nombre del autor en forma posesiva sea parte del título lo distingue de todas las demás colecciones de sonetos de la época, excepto una: la publicación póstuma de Sir Philip Sidney de 1591 titulada Syr. PS his Astrophel and Stella , que se considera uno de los modelos más importantes de Shakespeare. El título de Sidney puede haber inspirado a Shakespeare, particularmente si el "WH" de la dedicatoria de Shakespeare es el sobrino y heredero de Sidney, William Herbert . La idea de que la persona a la que se hace referencia como el hablante de los sonetos de Shakespeare podría ser el propio Shakespeare es repudiada agresivamente por los académicos; Sin embargo, el título del cuarto parece alentar ese tipo de especulación. ^{[2] : 85}

Los primeros 17 poemas, tradicionalmente llamados sonetos de procreación , están dirigidos al joven, instándolo a casarse y tener hijos para inmortalizar su belleza transmitiéndola a la siguiente generación. ^[4] Otros sonetos expresan el amor del hablante por el joven; cavilan sobre la soledad, la muerte y la fugacidad de la vida; parecen criticar al joven por preferir a un poeta rival; expresan sentimientos ambiguos por la amante del hablante ; y hacen un juego de palabras con el nombre del poeta. Los dos últimos sonetos son tratamientos alegóricos de epigramas griegos que hacen referencia al "pequeño dios del amor" Cupido .

El editor, Thomas Thorpe , registró el libro en el Stationers' Register el 20 de mayo de 1609: ^[5]

Tho. Thorpe. Encargó a los maestros Wilson y Lownes Wardenes la copia de un libro titulado Shakespeares sonnettes vjd.

No se sabe si Thorpe utilizó un manuscrito autorizado de Shakespeare o una copia no autorizada. George Eld imprimió el libro en cuarto y la tirada se dividió entre los libreros William Aspley y John Wright . ^{[ cita requerida ]}

Los Sonetos de Shakespeare incluyen una dedicatoria al "Sr. WH":

Las letras mayúsculas y las paradas que siguen a cada palabra de la dedicatoria probablemente pretendían parecerse a una antigua inscripción lapidaria romana o a un latón monumental , tal vez acentuando la declaración del Soneto 55 de que la obra conferiría inmortalidad a los sujetos de la obra: ^[6]

Ni el mármol ni los monumentos dorados
de los príncipes sobrevivirán a esta poderosa rima.

Las iniciales "TT" se toman para referirse al editor, Thomas Thorpe. Thorpe solía firmar el material introductorio solo si el autor estaba fuera del país o muerto, lo que sugiere que Shakespeare no estaba en Londres durante la última etapa de impresión. ^[7] Sin embargo, todo el corpus de Thorpe de este tipo consta de solo cuatro dedicatorias y tres prefacios. ^[8] Se ha sugerido que Thorpe firmando la dedicatoria, en lugar del autor, podría indicar que Thorpe publicó la obra sin obtener el permiso de Shakespeare. ^[9] Aunque el hecho de que Thorpe asumiera la dedicatoria puede explicarse por las grandes demandas de negocios y viajes que Shakespeare enfrentaba en ese momento, lo que puede haber hecho que se ocupara de la producción de impresión a toda prisa antes de salir corriendo de la ciudad. ^[10] Después de todo, mayo de 1609 fue una época extraordinaria: ese mes se produjo un grave brote de peste, que cerró los teatros y también provocó que muchos huyeran de Londres. Además, la compañía de teatro de Shakespeare estaba de gira desde Ipswich a Oxford. Además, Shakespeare había estado fuera de Stratford y en el mismo mes, mayo, fue llamado para atender asuntos familiares y de negocios allí, ^[11] y lidiar con el litigio de una demanda en Warwickshire que involucraba una cantidad sustancial de dinero. ^[12]

La identidad del señor WH, "el único creador de los sonetos de Shakespeare ", no se conoce con certeza. Su identidad ha sido objeto de una gran cantidad de especulaciones: que era el mecenas del autor, que era a la vez mecenas y el "joven hermoso" al que se dirigen los sonetos, que el "joven hermoso" está basado en el señor WH en algunos sonetos pero no en otros, y una serie de otras ideas. ^{[13] [2] : 51–55, 63–68  [14]}

William Herbert , conde de Pembroke , es visto como la identidad más probable del señor WH y el "joven". Fue el dedicatario del Primer Folio . Thorpe no habría sido probable que se dirigiera a un lord como "Sr.", ^[15] pero puede haber una explicación, tal vez esa forma de tratamiento vino del autor, que quería referirse a Herbert en un momento anterior, cuando Herbert era un "hombre más joven". ^[16] Hay una dedicatoria posterior a Herbert en otro cuarto de verso, Epigrammes de Ben Jonson (1616), en la que el texto de la dedicatoria de Jonson comienza, "MI SEÑOR, aunque no puede cambiar su mérito, no me atrevo a cambiar su título..." El énfasis de Jonson en el título de Pembroke, y su comentario, parecen estar reprendiendo a otra persona que tuvo la audacia de usar el título equivocado, como tal vez sea el caso en la dedicatoria de Shakespeare. ^{[2] : 60}

Se ha considerado mucho la posibilidad de que se tratase de Henry Wriothesley (el conde de Southampton ), con las iniciales al revés. Fue el destinatario de los poemas de Shakespeare Venus y Adonis y La violación de Lucrecia . Southampton también era conocido por su buena apariencia. ^{[ cita requerida ]}

Otras sugerencias incluyen:

• Un simple error de imprenta en las iniciales de Shakespeare, "WS" o "W. Sh". Esto fue sugerido por Bertrand Russell , Jonathan Bate y Donald W. Foster . ^{[17] [18]}
• William Hall, un impresor que había trabajado con Thorpe. ^{[19] [9]} Cabe señalar que "ALL" después de "MR. WH" forma "MR. W. HALL". Utilizando sus iniciales WH, Hall había editado una colección de poemas de Robert Southwell que fue impresa por George Eld , el impresor de los Sonetos de 1609. ^[20]
• Sir William Harvey , padrastro de Southampton. ^{[15] [21]}
• William Haughton , dramaturgo contemporáneo. ^{[22] [23]}
• William Hart , sobrino y heredero varón de Shakespeare. ^[24]
• Quién es él. Se ha argumentado que la dedicatoria es deliberadamente ambigua, posiblemente significando "Quién es él", un término que también se utilizó en un panfleto contemporáneo. Es posible que Thorpe la haya creado para fomentar la especulación y el debate (y, por lo tanto, las ventas). ^[25]
• Willie Hughes . El erudito del siglo XVIII Thomas Tyrwhitt propuso "William Hughes", basándose en juegos de palabras con el nombre en los sonetos (notablemente el Soneto 20 ). Esta idea se expresa en el cuento de Oscar Wilde " El retrato del señor WH ", y que los sonetos fueron escritos para un joven actor que interpretaba papeles femeninos en las obras de Shakespeare. ^[26]

Los sonetos están construidos casi todos con tres cuartetos ( estrofas de cuatro versos ) seguidos de un pareado final . Los sonetos están compuestos en pentámetro yámbico , el metro utilizado en las obras de Shakespeare.

El esquema de rima es ABAB CDCD EFEF GG. Los sonetos que utilizan este esquema se conocen como sonetos shakespearianos, sonetos ingleses o sonetos isabelinos. A menudo, al final del tercer cuarteto se produce la volta ("giro"), donde el estado de ánimo del poema cambia y el poeta expresa un giro de pensamiento. ^[27]

Las excepciones son los sonetos 99 , 126 y 145. El número 99 tiene quince líneas. El número 126 consta de seis pareados y dos líneas en blanco marcadas con corchetes en cursiva; el 145 está en tetrámetros yámbicos , no en pentámetros. En otra variación de la estructura estándar, que se encuentra, por ejemplo, en el soneto 29 , el esquema de la rima se cambia repitiendo la segunda (B) rima del primer cuarteto como la segunda (F) rima del tercer cuarteto.

Aparte de la rima, y ​​considerando únicamente la disposición de las ideas y la ubicación de la volta, varios sonetos mantienen la organización en dos partes del soneto italiano. En ese caso, el término "octava" y "sesteto" se utilizan comúnmente para referirse a las primeras ocho líneas del soneto seguidas de las seis líneas restantes. También hay otras agrupaciones de líneas, ya que Shakespeare encuentra formas inventivas con el contenido de los poemas de catorce líneas. ^[28]

Cuando se analizan como personajes, los protagonistas de los sonetos suelen ser el Joven Hermoso, el Poeta Rival y la Dama Oscura. El hablante expresa admiración por la belleza del Joven Hermoso y, si se leen los sonetos en orden cronológico tal como fueron publicados, más tarde tiene un romance con la Dama Oscura, y luego lo hace el Joven Hermoso. Sin embargo, el análisis lingüístico actual y la evidencia histórica sugieren que los sonetos a la Dama Oscura fueron compuestos primero (alrededor de 1591-95), los sonetos de procreación después y los sonetos posteriores al Joven Hermoso por último (1597-1603). No se sabe si los poemas y sus personajes son ficticios o autobiográficos; los académicos que consideran que los sonetos son autobiográficos han intentado identificar a los personajes con individuos históricos. ^[29]

El "Hermoso Joven" es el joven anónimo al que se dirige el devoto poeta en la mayor secuencia de sonetos ( 1-126 ). El joven es apuesto, egocéntrico, universalmente admirado y muy solicitado. La secuencia comienza con el poeta instando al joven a casarse y tener hijos (sonetos 1-17 ). Continúa con la amistad que se desarrolla con la admiración amorosa del poeta, que a veces es de naturaleza homoerótica. Luego viene una serie de traiciones por parte del joven, ya que es seducido por la Dama Oscura, y mantienen una relación (sonetos 133, 134 y 144), todo lo cual el poeta lucha por soportar. Concluye con el propio acto de traición del poeta, lo que resulta en su independencia del hermoso joven (soneto 152). ^{[30] [2] : 93  [31]}

La identidad del joven hermoso ha sido objeto de especulación entre los académicos. Una teoría popular es que era Henry Wriothesley , el tercer conde de Southampton; esto se basa en parte en la idea de que sus rasgos físicos, edad y personalidad podrían coincidir bastante con el joven de los sonetos. ^[32] Era a la vez admirador y mecenas de Shakespeare y era considerado uno de los nobles más destacados de la época. ^[33] También se observa que el poema de Shakespeare de 1593 Venus y Adonis está dedicado a Southampton y, en ese poema, un joven, Adonis, es animado por la diosa del amor, Venus, a engendrar un hijo, que es un tema en los sonetos. Aquí están los versos de Venus y Adonis : ^[34]

Un problema con la identificación del bello joven con Southampton es que los eventos más seguramente datables a los que se hace referencia en los Sonetos son la caída de Essex y luego las ejecuciones de los conspiradores de la pólvora en 1606, lo que coloca a Southampton a la edad de 33 años, y luego 39 cuando se publicaron los sonetos, cuando ya habría pasado la edad en la que se lo llamaría un "chico encantador" o un "joven bello". ^{[2] : 52}

Autores como Thomas Tyrwhitt ^[36] y Oscar Wilde propusieron que el Hermoso Joven era William Hughes, un joven actor seductor que interpretaba papeles femeninos en las obras de Shakespeare. En particular, Wilde afirmó que era el señor WH ^[37] al que se hace referencia en la dedicatoria adjunta al manuscrito de los Sonetos. ^[32]

La secuencia de la Dama Oscura (sonetos 127-152) es la más desafiante de la tradición del soneto. La secuencia se distingue de la secuencia del Joven Hermoso por su sexualidad abierta ( Soneto 151 ). ^[38] La Dama Oscura se llama así porque tiene cabello negro y piel "parda". La Dama Oscura aparece de repente (Soneto 127), y ella y el hablante de los sonetos, el poeta, tienen una relación sexual. Ella no es aristocrática, joven, hermosa, inteligente o casta. Su tez es turbia, su aliento "apesta" y es desgarbada cuando camina. La relación es muy paralela a la persecución de Audrey por parte de Touchstone en Como gustéis . ^[39] La Dama Oscura presenta un receptor adecuado para el deseo masculino. Se la celebra en términos arrogantes que serían ofensivos para ella, no es que ella pudiera leer o entender lo que se dice. Pronto el hablante la reprende por esclavizar a su bella amiga (soneto 133). Él no puede soportar la relación triangular, y termina con él rechazándola. ^{[2] [31]} Al igual que con la Bella Joven, ha habido muchos intentos de identificarla con un individuo histórico real. Se han sugerido Lucy Negro, ^[40] Mary Fitton , Emilia Lanier , Elizabeth Wriothesley y otras.

La identidad del poeta rival sigue siendo un misterio. Si el mecenas y amigo de Shakespeare fue Pembroke, Shakespeare no fue el único poeta que elogió su belleza; Francis Davison lo hizo en un soneto que es el prefacio de su obra en cuarto A Poetical Rhapsody (1608), que se publicó justo antes de Shakespeare's Sonnets . ^[41] John Davies de Hereford , Samuel Daniel , George Chapman , Christopher Marlowe y Ben Jonson también son candidatos que encuentran apoyo entre las pistas de los sonetos. ^{[42] [43]}

Es posible que el Poeta Rival sea una combinación de varios poetas a través de los cuales Shakespeare explora su sensación de sentirse amenazado por poetas rivales. ^[44] El hablante ve al Poeta Rival como competencia por la fama y el patrocinio. Los sonetos más comúnmente identificados como el grupo del Poeta Rival existen dentro de la secuencia de La bella juventud en los sonetos 78 a 86. ^[44 ]

"A Lover's Complaint" es la segunda parte del cuarteto publicado en 1609. No está escrito en forma de soneto, sino que está compuesto por 47 estrofas de siete líneas escritas en rima real . Es un ejemplo de una característica normal de la forma poética de dos partes, en la que la primera parte expresa el punto de vista masculino y la segunda parte contrasta o complementa la primera parte con el punto de vista femenino. La primera parte del cuarteto, los 154 sonetos, considera el deseo masculino frustrado, y la segunda parte, "A Lover's Complaint", expresa la miseria de una mujer víctima del deseo masculino. El primer ejemplo isabelino de esta estructura de dos partes es Delia ... con la queja de Rosamund (1592) de Samuel Daniel, una secuencia de sonetos que cuenta la historia de una mujer amenazada por un hombre de rango superior, seguida de la queja de la mujer. Otros poetas imitaron este ejemplo, entre ellos Shakespeare con su obra El rapto de Lucrecia , cuyos últimos versos contienen la queja de Lucrecia. Otros ejemplos se encuentran en las obras de Michael Drayton , Thomas Lodge , Richard Barnfield y otros. ^[45]

El joven de los sonetos y el joven de “La queja de un amante” proporcionan un vínculo temático entre las dos partes. En cada parte, el joven es atractivo, rico y promiscuo, poco fiable y admirado por todos. ^{[2] : 89}

Al igual que los sonetos, " La queja de un amante " también tiene una forma posesiva en su título, seguida de su propia afirmación del nombre del autor. Esta vez, la palabra posesiva, "Lover's", se refiere a una mujer, que se convierte en la "hablante" principal de la obra. ^{[2] : 85}

"Lamento de un amante" comienza con una joven que llora a la orilla de un río, al que arroja cartas rotas, anillos y otras muestras de amor. Un anciano que se encuentra cerca se le acerca y le pregunta el motivo de su dolor. Ella le responde contándole que un antiguo amante la persiguió, la sedujo y finalmente la abandonó. Relata con detalle el discurso que le dirigió su amante y que la sedujo. Concluye su historia admitiendo que volvería a caer ante los falsos encantos del joven.

• 1597 – Se publica la tragedia de Shakespeare Romeo y Julieta . El prólogo hablado de la obra y el prólogo del acto II están escritos en forma de soneto, y el primer encuentro de los amantes desventurados está escrito como un soneto entretejido en el diálogo. ^[46]
• 1598 – Trabajos de amor perdidos se publica como obra en cuarto; la página del título de la obra sugiere que se trata de una revisión de una versión anterior. La comedia presenta al rey de Navarra y a sus señores, quienes expresan su amor en forma de soneto por la reina de Francia y sus damas. Se cree que esta obra se representó en la posada de la corte para la reina Isabel I a mediados de la década de 1590. ^[47]
• 1598 – Francis Meres publicó su obra en cuarto Palladis Tamia , que se inscribió en el Stationers' Register el 7 de septiembre de ese año. En ella menciona que circulaban sonetos de Shakespeare de forma privada: ^[48]

Así como se creía que el alma de Euforbio vivía en Pitágoras, así también el alma dulce e ingeniosa de Ouid vive en el melodioso y meloso Shakespeare, como lo atestiguan su Venus y Adonis, su Lucrecia, sus dulces Sonetos entre sus amigos privados, etc. ^[49]

• 1599 – William Jaggard publicó un volumen en octavo llamado The Passionate Pilgrime. De W. Shakespeare. Es una antología de 20 poemas. Esta pequeña publicación contenía algún contenido espurio falsamente atribuido a Shakespeare; también contenía cuatro sonetos que se puede decir que son de Shakespeare: dos de los cuatro parecen ser versiones tempranas de sonetos que se publicaron más tarde en el cuarto de 1609 (números 138 y 144); los otros dos eran sonetos sacados de la obra de Shakespeare Trabajos de amor perdidos. Los sonetos 138 y 144 son todo menos los dulces sonetos insinuados por el comentario de Francis Meres. En cambio, son duramente francos, irónicos y recriminatorios con respecto a la relación del hablante y la Dama Oscura. Los dos sonetos que fueron tomados de Trabajos de amor perdidos, en el contexto de la obra, fueron escritos por personajes cómicos que estaban destinados a ser vistos como sonetistas aficionados. La piratería de Jaggard se vendió bien (se encargó rápidamente una segunda impresión), pero, al incluir poesía falsamente atribuida a Shakespeare, debe haber sido una decepción para los lectores de Shakespeare. ^[50]
• Enero de 1600: una entrada en el Stationers' Register es para una obra que incluirá "ciertos otros sonetos de WS". Esto puede sugerir que Shakespeare planeó responder de inmediato y corregir la impresión dejada por el libro de Jaggard con la propia publicación de Shakespeare, o la entrada puede haber sido simplemente una "entrada de espera" no con respecto a una próxima publicación, sino destinada a evitar que Jaggard publicara más sonetos de Shakespeare. ^{[2] : 1–5}
• 14 de agosto de 1600: La obra de Shakespeare The Chronicle History of Henry the Fifth se inscribe en el Registro de la Stationers' Company. El epílogo hablado se escribe en forma de soneto. ^[51]
• 20 de mayo de 1609 – La entrada en el Stationers' Register anuncia los Sonetos de Shakespeare . El contenido incluye una colección de 154 sonetos seguidos del poema "La queja de un amante". Esta publicación fue recibida con un silencio casi absoluto en el registro documental, especialmente en comparación con la animada recepción que siguió a la publicación de Venus y Adonis .
• 1612 – Jaggard publica una edición ampliada de su antología de piratas, The Passionate Pilgrim , que se había publicado en 1599. Thomas Heywood protesta por esta piratería en su Apology for Actors (1612), escribiendo que Shakespeare estaba "muy ofendido" con Jaggard por ser "tan atrevido con su nombre". Jaggard retira la atribución a Shakespeare de las copias no vendidas de la edición de 1612.
• 1640 – El editor John Benson publica una antología de poemas; algunos son de Shakespeare y unos 30 no, pero todos se le atribuyen. Se titula "Poemas: escritos por Wil. Shakespeare Gent". Benson es incluso más pirata que Jaggard. Benson se basa en El peregrino apasionado y otras fuentes, incluidos los Sonetos de Shakespeare (1609), que reescribe y reorganiza. Benson reescribe imperfectamente los sonetos para que parezcan estar dirigidos a una mujer: el pronombre "él" se reemplaza a menudo por "ella". Esta edición es, lamentablemente, influyente y resultó en confusión y confusión en diversas interpretaciones y respuestas críticas durante más de un siglo. La confusión deliberada de género también es una característica de los libros de lugares comunes del siglo XVII, que incluyen el Soneto 2, el soneto más popular que aparece en tales colecciones. En el libro de lugares comunes de Margaret Bellasys, el poema aparece con el título sin género, "Spes Altera". En el libro de lugares comunes de IA, el género del destinatario se cambia explícitamente con el título, "A alguien que moriría como mujer". ^[52]
• 1780 – Edmond Malone , en su suplemento de dos volúmenes a la edición Johnson-Stevens de las obras de 1778, finalmente instaura la edición en cuarto de 1609 de los Sonetos de Shakespeare como el único texto autorizado. ^[53]
• 1986 – La edición de los sonetos de The New Penguin Shakespeare restaura "A Lover's Complaint" como parte integral de los Sonetos de Shakespeare. ^{[2] : 44  [54]}

En sus obras, el propio Shakespeare parecía ser un crítico satírico de los sonetos (las alusiones a ellos suelen ser desdeñosas). Luego procedió a crear una de las secuencias de sonetos más largas de su época, una secuencia que se alejaba bruscamente de la tradición en algunos aspectos. ^{[2] : 44}

Es posible que se haya inspirado en la ambición literaria y en el deseo de abrir nuevos caminos que se apartaran de la tradición trillada. O puede que se haya inspirado en elementos biográficos de su vida. Se cree que los aspectos biográficos han sido sobreexplorados y especulados en exceso, especialmente ante la escasez de evidencia. ^{[2] : 45} El enfoque crítico se ha volcado en cambio (a través de la Nueva Crítica y de académicos como Stephen Booth ^[55] y Helen Vendler) ^[56] al texto en sí, que se estudia y se aprecia lingüísticamente como una "estructura altamente compleja de lenguaje e ideas". ^[57]

Además de los enfoques biográficos y lingüísticos, otra forma de considerar los sonetos de Shakespeare es en el contexto de la cultura y la literatura que los rodea. ^[58]

Gerald Hammond, en su libro The Reader and the Young Man Sonnets , sugiere que el lector no experto, que es reflexivo y comprometido, no necesita tanta ayuda para comprender los sonetos: aunque, afirma, el lector a menudo puede sentirse desconcertado al tratar de decidir, por ejemplo, si una palabra o pasaje tiene un significado concreto o un significado abstracto; poner ese tipo de perplejidad en el camino del lector para que el lector se ocupe de ello es una parte esencial de la lectura de los sonetos; el lector no siempre se beneficia de que los expertos desenreden los nudos y simplifiquen los dobles sentidos, según Hammond. ^[59]

Durante el siglo XVIII, la reputación de los Sonetos en Inglaterra era relativamente baja; en 1805, The Critical Review atribuyó a John Milton la perfección del soneto inglés. Hacia finales del siglo XIX, Shakespeare y Milton parecían estar en igualdad de condiciones, ^[60] pero los críticos, agobiados por un énfasis excesivo en las exploraciones biográficas, continuaron enfrentándose entre sí durante décadas sobre este punto. ^{[2] : 78–79}

Al igual que todas las obras de Shakespeare, los Sonetos de Shakespeare han sido reimpresos en numerosas ocasiones. Entre las ediciones más destacadas se incluyen:

Primera edición y facsímil

Ediciones Variorum

Ediciones críticas modernas

Hay sonetos escritos por Shakespeare que aparecen en sus obras, y estos incluyen sus primeros sonetos. ^[61] Se diferencian de los 154 sonetos publicados en 1609, porque pueden carecer de la introspección profunda, por ejemplo, y están escritos para satisfacer las necesidades de una actuación, exposición o narrativa. ^[62]

En las primeras comedias de Shakespeare, los sonetos y la composición de los mismos por parte de sus personajes son a menudo objeto de sátira. En Dos hidalgos de Verona , la escritura de sonetos se presenta cínicamente como una técnica de seducción. ^[63] En Trabajos de amor perdidos , los sonetos se presentan como evidencia de que el amor puede hacer que los hombres sean débiles y tontos. ^[64] En Mucho ruido y pocas nueces , Beatriz y Benedicto escriben cada uno un soneto, que sirve como prueba de que se han enamorado. ^[65] En Bien está lo que bien acaba , se lee un soneto parcial, y Bertram comenta: "Será azotado por el ejército con esta rima en la frente". ^[66] En Enrique V , el Delfín sugiere que compondrá un soneto a su caballo. ^[67]

Los sonetos que Shakespeare satiriza en sus obras son sonetos escritos en la tradición de Petrarca y Sidney, mientras que los sonetos de Shakespeare publicados en cuarto de 1609 dan un giro radical respecto de ese estilo más antiguo y no tienen ninguna de las cualidades amorosas de las que se burlan en las obras. Los sonetos publicados en 1609 parecen rebelarse contra la tradición. ^{[2] : 44–45}

En la obra Trabajos de amor perdidos , el rey y sus tres señores han jurado vivir como monjes, estudiar, renunciar a las cosas mundanas y no ver mujeres. Todos ellos rompen la última parte del voto al enamorarse. Lord Longaville expresa su amor en un soneto ("¿No te pareció la retórica celestial de tus ojos…?") ^[68] y lord Berowne también lo hace: un soneto hexámetro ("Si el amor me hace perjurar, ¿cómo juraré amar?"), una forma que Sidney usa en seis de los sonetos de Astrophel y Stella (números 1, 6, 8, 76 y 102). ^{[69] [70]} Estos sonetos contienen imperfecciones cómicas, que incluyen frases torpes y problemas con la métrica. Después de que Berowne es descubierto rompiendo su juramento y es descubierto por el soneto que compuso, renuncia apasionadamente al lenguaje afectado y jura preferir el lenguaje sencillo y campestre. Irónicamente, al proclamar esto demuestra que parece que no puede evitar el rico lenguaje cortesano, y resulta que su discurso cae en el metro y la rima de un soneto. ("Oh, nunca confiaré en los discursos escritos...") ^{[71] [72]}

El epílogo final de la obra Enrique V está escrito en forma de soneto ("Hasta aquí con una pluma áspera e incapaz..."). ^[73] Los epílogos formales se establecieron como una tradición teatral y aparecen en 13 obras de Shakespeare. En Enrique V , el personaje de Chorus, que se ha dirigido al público varias veces durante la obra, recita el epílogo/soneto de amplio alcance. Comienza admitiendo que la obra puede no haber presentado la historia en todo su esplendor. Señala que el siguiente rey sería Enrique VI, que era un niño cuando sucedió a Enrique V, y que "perdió Francia e hizo sangrar a su Inglaterra, algo que nuestro escenario ha mostrado a menudo". Se refiere a las tres partes de Enrique VI y Ricardo III , conectando los ciclos lancastriano y yorkista. ^[74]

En Romeo y Julieta se encuentran tres sonetos : el prólogo de la obra ("Dos familias, ambas iguales en dignidad..."), el prólogo del segundo acto ("Ahora el viejo deseo yace en su lecho de muerte..."), y el que se presenta en forma de diálogo en el momento en que Romeo y Julieta se encuentran:

ROMEO
Si profano con mi indigna mano
este santo santuario, la gentil multa es ésta:
mis labios, dos peregrinos ruborizados, listos
para suavizar ese roce áspero con un tierno beso.
JULIETA
Buen peregrino, haces demasiado mal a tu mano,
lo que demuestra una devoción cortés en esto;
pues los santos tienen manos que las manos de los peregrinos tocan,
y palma con palma es el beso de los santos palmeros.
ROMEO
¿No tienen labios los santos y los santos palmeros también?
JULIETA
Ay, peregrino, labios que deben usar en la oración.
ROMEO
Oh, entonces, querido santo, deja que los labios hagan lo que hacen las manos;
oran, concédelo, para que la fe no se convierta en desesperación.
JULIETA
Los santos no se mueven, aunque concedan por el bien de las oraciones.
ROMEO
Entonces no te muevas, mientras el efecto de mi oración surta. ^[75]

En Mucho ruido y pocas nueces se mencionan dos sonetos —sonetos de Beatriz y Benedicto— que, aunque no se plasmaron en papel, estaban en la mente de Shakespeare. El primero, revelado por Claudio, se describe como «Un soneto vacilante de su propio cerebro puro/formado para Beatriz». El segundo, encontrado por Hero, estaba «escrito de puño y letra de mi prima, robado de su bolsillo/conteniendo su afecto por Benedicto». ^[76]

La obra Eduardo III ha sido recientemente aceptada como parte del canon de obras de Shakespeare. Se consideraba una obra anónima, y ​​así fue como se publicó por primera vez, pero a fines de la década de 1990 comenzó a incluirse en publicaciones de las obras completas como coautora de Shakespeare. ^[77] Los académicos que han apoyado esta atribución incluyen a Jonathan Bate , Edward Capell , Eliot Slater , ^[78] Eric Sams , ^[79] Giorgio Melchiori , ^[80] Brian Vickers y otros. La obra, impresa en 1596, contiene lenguaje y temas que también aparecen en los sonetos de Shakespeare, incluido el verso: "Los lirios que se pudren huelen mucho peor que las malas hierbas", que aparece en el soneto 94 y la frase "adornos escarlatas", que aparece en el soneto 142 . ^[81] La escena de la obra que contiene esas citas es una escena cómica que presenta a un poeta intentando componer un poema de amor a instancias de su rey, Eduardo III. ^[82] En la época en que se publicó Eduardo III , algunos conocían los sonetos de Shakespeare, pero aún no se habían publicado. ^[79]

El rey Eduardo III se ha enamorado de la condesa de Salisbury y le pide a Lodowick, su secretario, que traiga tinta y papel. Eduardo quiere que Lodowick le ayude a componer un poema que elogie a la condesa. Lodowick tiene una pregunta:

LODOWICK
¿Le escribo a una mujer?

REY EDUARDO
¿Qué otra belleza podría triunfar sobre mí?
¿O a quién sino a las mujeres saluda nuestro amor?
¿Qué, crees que te pedí que alabaras a un caballo?

El rey expresa y dicta su pasión en una poesía exuberante y le pide a Lodowick que le lea lo que ha podido escribir. Lodowick lee:

LODOWICK.
«Más bella y casta» —

REY EDUARDO.
No te pedí que hablaras de castidad...

Cuando entra la condesa, la escena de escritura de poesía se interrumpe sin que Lodowick haya escrito mucha poesía: sólo dos versos:

Más bella y casta que la reina de las sombras,
más atrevida en su constancia... que Judith. ^[81]

• La dama oscura de los sonetos de George Bernard Shaw
• Soneto 1 al Soneto 154 ( lista completa )

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Sonetos de Shakespeare .

Wikisource tiene el texto original relacionado con este artículo:

Los sonetos de Shakespeare

Wikiquote tiene citas relacionadas con Los Sonetos .

• Sonetos completos en Standard Ebooks
• Los Sonetos del Proyecto Gutenberg
• Sonetos completos de William Shakespeare Archivado el 14 de abril de 2016 en Wayback Machine. Ordenados por número y primera línea.
• Audiolibro de dominio público Sonetos de Shakespeare en LibriVox

• Concordancia autorreferencial con Los Sonetos
• Los sonetos: compare dos sonetos uno al lado del otro, véalos todos juntos en una página o vea una variedad de sonetos en Open Source Shakespeare
• Explora los Sonetos tú mismo, con la herramienta de Gramener que ayuda a los lectores a explorar los Sonetos de Shakespeare

• Los Sonetos en About.com
• Discusión sobre la identificación de Emily Lanier como la Dama Oscura Archivado el 8 de junio de 2008 en Wayback Machine.
• Datos sobre los sonetos de William Shakespeare Datos de referencia rápida sobre los sonetos
• Bowley, Roger. «14: Shakespeare's Sonnets». Numberphile . Brady Haran . Archivado desde el original el 1 de febrero de 2016 . Consultado el 2 de abril de 2013 .
• Banerjee, Subhrasleta. " Los sonetos de William Shakespeare : una revisión de los personajes ". Yearly Shakespeare ISSN  0976-9536, 17 (abril de 2019): 177–181.
• Roy, Pinaki. " Shakespeare y Celan: un estudio comparativo muy breve ". Anuario Shakespeare ISSN  0976-9536, 18 (2020): 118–124.