Música de los Balcanes

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La música balcánica es un tipo de música que se encuentra en la región de los Balcanes , en el sureste de Europa . La música se caracteriza por un ritmo complejo. Entre las bandas famosas de música balcánica se incluyen Taraf de Haïdouks , Fanfare Ciocărlia y No Smoking Orchestra .

La música bizantina (en griego: Βυζαντινή Μουσική) está asociada al canto sagrado medieval de las iglesias cristianas que seguían el rito constantinopolitano. Su sistema modal se basa en los modelos griegos antiguos. El desarrollo de formas himnográficas a gran escala comienza en el siglo V con el surgimiento del kontakion, un sermón métrico largo y elaborado, que encuentra su apogeo en la obra de Romano el Melodista (siglo VI). Los Heirmoi en estilo silábico están reunidos en el Irmologion , un voluminoso volumen que apareció por primera vez a mediados del siglo X y que contiene más de mil troparios modelo organizados en un octoechos (el sistema musical de ocho modos) y todo el sistema de música bizantina que está estrechamente relacionado con la música de la antigua Grecia .

La música folclórica griega incluye la demótica, la cretense y la nisiótika , la póntica , la laika y la rebética . La música griega se desarrolló en los Balcanes como una síntesis de elementos de la música de las diversas áreas del continente griego y de las islas griegas, con el canto eclesiástico ortodoxo griego y una referencia a la música de Creta y la música bizantina. La música de las islas del Egeo es conocida por las canciones nisiótika ; las características griegas varían ampliamente. Creta tiene una tradición de danza folclórica muy conocida ; incluye danzas rápidas como la pentozalis . La mayoría de las canciones folclóricas griegas están acompañadas por instrumentos musicales griegos como: lira , clarinete , guitarra , violín y, a veces, mandolina . Las danzas folclóricas griegas incluyen Kalamatianos , Syrtos y Sousta .

Dimitrie Cantemir fue un compositor de música otomana . Durante la época del control otomano se introdujeron muchos instrumentos musicales en los Balcanes, pero muchos de ellos fueron tomados prestados por los lugareños.

"Balkan" es una palabra turca que significa montañas escarpadas. Por ello, la influencia de Mehter y de los ritmos y melodías turcas se puede ver en la música de los Balcanes. En el siglo XIX, imitaron a las bandas militares turcas que reemplazaron a las formaciones mehterhâne de los turcos jenízaros a partir de 1828. Al parecer, al igual que en Turquía, destronaron a los antiguos conjuntos tradicionales de oboe (zurna, zurla o mizmar) y tambores de doble membrana.

Los instrumentos folclóricos tradicionales de la música búlgara incluyen varios tipos de gaitas ( gaida y kaba gaida ); tambores ( tapan ); tarambuka ; campanas ; daire ; badajo ; zilmasha; praportsi. Diple de viento de madera : zurla ; kaval ; duduk ; dvoyanka ; ocarina ; acordeón . Instrumentos de cuerda : gadulka ; tambura ; violín ; mandolina ; guitarra y gusle .

Durante la dinastía Nemanjic, los músicos desempeñaron un papel importante en la corte real y eran conocidos como sviralnici , glumci y praskavnici . Otros gobernantes conocidos por el mecenazgo musical fueron Stefan Dušan , Stefan Lazarević y Đurađ Branković . Los instrumentos musicales medievales incluían trompas , trompetas , laúdes , salterios y platillos .

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Fanfare Ciocărlia consiguió muchos fans en Europa con su potente sonido de metales que atraía tanto a los fans del rock y el rave como a la audiencia de la música del mundo . En 1997 Ernst y Neumann llevaron a Fanfare Ciocărlia al Studio Electrecord de Bucarest para grabar su álbum debut. El álbum, Radio Pascani , fue lanzado en el sello discográfico berlinés Piranha Musik en 1998 y resultó un éxito instantáneo. Otra banda popular en Rumania fue Taraf de Haïdouks . ^[1]

El folk progresivo de los Balcanes ha experimentado un auge en muchos países occidentales, en particular en Estados Unidos. Ha tenido su mayor éxito en las comunidades progresistas de todo el país. Las generaciones estadounidenses más jóvenes están descubriendo las posibilidades de este género y lo están llevando a pequeños clubes y festivales en todo Estados Unidos.

El tono alegre y dramático de la música también ha atraído a seguidores en la comunidad de danza del vientre Tribal Fusion. Tribal Fusion no pretende emular estrictamente las danzas, los trajes o los estilos musicales tradicionales, pero sí se inspira en las tradiciones de los Balcanes.

La banda Inspector Gadje de Bay Area, California, toca principalmente melodías de danza balcánica tradicionales y contemporáneas, pero debido a la variada formación de sus músicos, se pueden escuchar elementos de jazz y música experimental.

Slavic Soul Party!, con sede en Brooklyn , es un conjunto virtuoso de músicos de metales que fusionan ritmos y ritmos tradicionales de los Balcanes con jazz, soul, funk y la energía del dance pop.

La banda británica Sam and the Womp ha basado su música en el estilo funk de los Balcanes para crear una sensación moderna junto con un ritmo pegadizo y enérgico.

El artista Balkan Bump, con sede en Oakland, California, mezcla música diaspórica de Europa del Este con música electrónica y hip hop.

Otra exploración popular ha sido entre la música de los Balcanes y otros estilos del Mediterráneo, como el flamenco , el jazz y la música de Oriente Medio . El artista de Vancouver Ivan Tucakov y Tambura Rasa explora este estilo y más allá.

Música tradicional balcánica mezclada con ritmos electrónicos modernos: este género apareció por primera vez en la escena underground berlinesa a mediados de los años 90. El término fue acuñado por el DJ berlinés Robert Soko, cuyas fiestas mensuales BalkanBeats aún continúan hoy en día. Luego se extendió a la escena europea y mundial, para convertirse en un género establecido en la actualidad. ^[2]

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