Gillian Lynne

Dama Gillian Lynne DBE
Gillian Lynne en los Premios Olivier en 2013
Nacido	Gillian Barbara Pyrke ( 20 de febrero de 1926 )20 de febrero de 1926 Bromley , Kent , Inglaterra
Fallecido	1 de julio de 2018 (01-07-2018)(92 años) Marylebone , Londres , Inglaterra
Ocupaciones	Bailarina bailarín actriz director de teatro y televisión coreógrafo
Años de actividad	1963–2011
Esposas	Patrick Back ( n. 1949; div. 19??) Tierra de Peter ​ ( nacido en  1980 )

Dame Gillian Barbara Lynne DBE (née Pyrke ; 20 de febrero de 1926 - 1 de julio de 2018) fue una bailarina, coreógrafa , actriz y directora de teatro y televisión inglesa, conocida por su coreografía teatral asociada a dos de los espectáculos de mayor duración en la historia de Broadway , Cats y El fantasma de la ópera . A los 87 años, fue nombrada DBE (Dama Comendadora de la Orden del Imperio Británico ) en la Lista de Honores de Año Nuevo de 2014 .

El New London Theatre, donde se presentó la producción original de Cats en el West End , pasó a llamarse oficialmente Gillian Lynne Theatre en 2018. Esto convirtió a Lynne en la primera mujer no perteneciente a la realeza en tener un teatro del West End con su nombre.

Gillian Barbara Pyrke nació en Bromley , Kent , y fue un talento precoz para la danza desde temprana edad, formando equipo con su amiga de la infancia Beryl Grey mientras todavía estaba en la escuela, y bailando para borrar la tragedia de la muerte violenta de su madre el 8 de julio de 1939 en Coventry (como resultado de un accidente automovilístico junto con la primera esposa de Edward Turner ), cuando Lynne tenía solo 13 años. ^{[1] [2]}

El don de Lynne para el baile fue descubierto por un médico. Su rendimiento escolar no era bueno, por lo que su madre la llevó al médico y le explicó que se movía nerviosamente y que no se concentraba. Después de escuchar todo lo que dijo su madre, el médico le dijo a Lynne que necesitaba hablar con ella en privado por un momento. Encendió la radio y salió. Luego animó a su madre a mirar a Lynne, que estaba bailando al ritmo de la radio. El médico notó que era bailarina y animó a la madre de Lynne a que la llevara a una escuela de baile. ^[3]

Mientras bailaba para la compañía de Molly Lake (el Ballet Guild ) en el People's Palace , Lynne fue descubierta por Ninette de Valois y le pidió que se uniera al Sadler's Wells Ballet durante la Segunda Guerra Mundial . Con la apertura de la Royal Opera House después de la guerra, recibió su primer solo importante en La bella durmiente la noche de su vigésimo cumpleaños. Luego se convirtió en una admirada bailarina dramática en el Royal Ballet que pronto cambiaría de nombre, famoso por su Reina Negra en Jaque Mate de Valois , Reina de las Wilis en Giselle y papeles creados para ella por Frederick Ashton y Robert Helpmann . ^{[ cita requerida ] [4]}

En 1951, cuando abandonó el Sadler's Wells Ballet, tuvo un éxito instantáneo en el London Palladium como bailarina estrella y, posteriormente, en el West End, en papeles como Claudine en Can-Can en el Coliseum Theatre . Apareció en la película The Master of Ballantrae como Mariane, en la que fue elegida junto a Errol Flynn y dirigida por William Keighley . ^[5] También apareció como bailarina y actriz en los primeros programas de televisión británicos. ^[6]

En su larga carrera como coreógrafa y directora, Lynne trabajó en muchas producciones, incluidas las de la Royal Opera House , la Royal Shakespeare Company y la English National Opera, así como muchos espectáculos del West End y Broadway. ^[2] En 1970, coreografió y dirigió la producción del Nottingham Playhouse del musical Love on the Dole . Originalmente una novela de Walter Greenwood , se convirtió en un musical protagonizado por Eric Flynn y Angela Richards . En 1975 llegó a Australia para crear la primera obra del Australian Ballet expresamente encargada para la televisión, The Fool on the Hill . ^[7] Puede que sea más conocida por su trabajo en los musicales de Andrew Lloyd Webber Cats (1981), El fantasma de la ópera (1986) y Aspects of Love (1990).

También fue una prolífica coreógrafa y directora de televisión, en particular por la serie The Muppet Show y ganó el premio BAFTA Huw Wheldon en 1987 por su dirección y coreografía de A Simple Man , protagonizada por Moira Shearer . Coreografió la producción de la Royal Shakespeare Company de The Secret Garden , que se presentó en Stratford en 2000 y luego se trasladó al West End, presentándose en el Teatro Aldwych desde febrero de 2001 hasta junio de 2001. ^[8]

En 2002, Lynne coreografió el musical de teatro de los Sherman Brothers Chitty Chitty Bang Bang (basado en la película de 1968 ). Se representó en Londres y más tarde en Broadway en 2005, ambas veces con éxito. Chitty Chitty Bang Bang la trajo de regreso al London Palladium después de 50 años y ensayó cambios de elenco para la gira nacional del espectáculo en el Reino Unido. Lynne coreografió la producción de Las Vegas de 90 minutos de El fantasma de la ópera que se estrenó en el verano de 2006, y dirigió la gala I Want to Teach the World to Sing! en el Teatro de Su Majestad y representó musicalmente El enfermo imaginario para la Compañía de Teatro Shakespeare en Washington, DC en 2008. En septiembre de 2009, estaba en la ciudad de Nueva York celebrando un hito de El fantasma de la ópera en el Teatro Majestic. Durante esta visita, trabajó en un ensayo con la compañía de la gira internacional 2009-2010 de Cats , producida por Troika Entertainment. ^{[ cita requerida ]}

En octubre de 2011, Lynne coreografió la producción del 25.º aniversario de El fantasma de la ópera en el Royal Albert Hall . Fue coreógrafa y directora del musical Dear World , que se representó en el Charing Cross Theatre de Londres en febrero y marzo de 2013, y que tuvo como protagonista a Betty Buckley . ^[9] Su compañía de producción ^[10] sigue produciendo producciones para televisión, cine y teatro.

Lynne se casó con su segundo marido, el actor y cantante Peter Land en 1980.

Fue amor a primera vista: se conocieron cuando él consiguió un papel en una producción de My Fair Lady que ella codirigió en 1978. "Estaba allí de pie en el bar y era increíblemente hermoso. Nos miramos el uno al otro..."

—  El Guardián ^[2]

El primer volumen de su autobiografía , A Dancer in Wartime ^[12], fue publicado el 3 de noviembre de 2011 en el Reino Unido por Chatto & Windus .

Lynne murió el 1 de julio de 2018 en un hospital de Londres por neumonía , a los 92 años. ^{[13] [14]}

Ha ganado y ha sido nominada a numerosos premios por su trabajo. Ha recibido la Orden de Plata al Mérito, el Premio Rosa de Oro de Montreux, el BAFTA, el Premio Molière y el Premio de la Coronación de la Reina Isabel II de la Royal Academy of Dance (2001). Recibió un Premio Especial en los Premios Olivier de 2013. ^[15]

Fue nombrada Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en los Honores de Cumpleaños de 1997 y Dama Comandante de la Orden del Imperio Británico (DBE) en los Honores de Año Nuevo de 2014 por sus servicios a la danza y al teatro musical. ^{[16] [17]}

Lynne fue nominada al premio Tony dos veces por coreografía, por Cats y El fantasma de la ópera , y al premio Drama Desk por Cats. ^[18] Recibió el premio Olivier en 1981, por logro destacado del año en musicales, por Cats . ^[19]

En 2018, el New London Theatre pasó a llamarse Gillian Lynne Theatre , lo que lo convirtió en el primer teatro en el West End de Londres en llevar el nombre de una mujer no perteneciente a la realeza. ^[20]

• Aviso de condición de dama en la Gaceta de Londres; london-gazette.co.uk; consultado el 22 de marzo de 2014.
• Sitio web oficial
• Perfil de Gillian Lynne, imdb.com; consultado el 17 de marzo de 2014.
• Gillian Lynne en la base de datos de Internet Broadway
• Gillian Lynne y la danza en YouTube