Textura (música)
En música , la textura es la forma en que se combinan el tempo , la melodía y los materiales armónicos en una composición musical , lo que determina la calidad general del sonido de una pieza. La textura se describe a menudo en relación con la densidad o grosor y el rango o ancho entre los tonos más bajos y más altos , en términos relativos, así como también se distingue más específicamente según el número de voces o partes y la relación entre estas voces (ver Tipos comunes a continuación). Por ejemplo, una textura gruesa contiene muchas "capas" de instrumentos. Una de estas capas podría ser una sección de cuerdas u otro instrumento de viento. El grosor también cambia según la cantidad y la riqueza de los instrumentos que tocan la pieza. El grosor varía de ligero a grueso. La textura de una pieza puede cambiar según el número y el carácter de las partes que se tocan a la vez, el timbre de los instrumentos o voces que tocan estas partes y la armonía, el tempo y los ritmos utilizados. [2] Los tipos categorizados por número y relación de partes se analizan y determinan a través del etiquetado de elementos texturales primarios: melodía primaria (PM), melodía secundaria (SM), melodía de apoyo paralela (PSM), apoyo estático (SS), apoyo armónico (HS), apoyo rítmico (RS) y apoyo armónico y rítmico (HRS). [3] [ cita corta incompleta ]
Tipos comunes
En términos musicales, particularmente en los campos de la historia de la música y el análisis musical, algunos términos comunes para diferentes tipos de textura son:
| Tipo | Descripción | Visual | Audio | |
|---|---|---|---|---|
| Monofónico | La textura monofónica incluye una sola línea melódica sin acompañamiento. [4] Los PSM a menudo duplican o son paralelos al PM que admiten. [5] |  | ||
| Bifónico | Dos líneas distintas, la más baja sostiene un zumbido (tono constante) mientras que la otra línea crea una melodía más elaborada por encima. Los tonos de pedal u ostinati serían un ejemplo de SS. [5] Generalmente se considera un tipo de polifonía. |  | ||
| Polifónico o Contrapunto o Contrapuntístico | Voces melódicas múltiples que son en gran medida independientes o se imitan entre sí. Textura característica de la música renacentista , también prevaleciente durante el período barroco . [8] Las texturas polifónicas pueden contener varios PM. [5] |  | ||
| Homofónico | La textura más común en la música occidental: melodía y acompañamiento. Múltiples voces de las cuales una, la melodía, se destaca prominentemente y las otras forman un fondo de acompañamiento armónico. Si todas las partes tienen más o menos el mismo ritmo, la textura homofónica también puede describirse como homorítmica. Textura característica del período clásico y que siguió predominando en la música romántica , mientras que en el siglo XX, "la música popular es casi toda homofónica" y "gran parte del jazz también lo es", aunque "las improvisaciones simultáneas de algunos músicos de jazz crean una verdadera polifonía". [4] Las texturas homofónicas generalmente contienen solo una PM. [5] HS y RS a menudo se combinan, por lo que se las denomina HRS. [5] |  | ||
| Homorrítmico | Varias voces con material rítmico similar en todas las partes. También se denomina "cordal". Puede considerarse una condición de homofonía o distinguirse de ella. | ver arriba | ||
| Heterofónico | Dos o más voces interpretando simultáneamente variaciones de la misma melodía. | |||
| Silencio | Ningún sonido o ausencia del sonido deseado |
Muchas piezas clásicas presentan diferentes tipos de texturas en un breve espacio de tiempo. Un ejemplo es el Scherzo de la sonata para piano en si mayor de Schubert, D575 . Los primeros cuatro compases son monofónicos , con ambas manos interpretando la misma melodía con una octava de diferencia:
Los compases 5 a 10 son homofónicos , y todas las voces coinciden rítmicamente:
Los compases 11 a 20 son polifónicos . Constan de tres partes, las dos superiores se mueven en paralelo (intervalo de una décima). La parte más baja imita el ritmo de las dos superiores a una distancia de tres pulsos. El pasaje culmina abruptamente con un silencio de compás:
Después del silencio, la textura polifónica se expande de tres a cuatro partes independientes que se mueven simultáneamente en los compases 21 a 24. Las dos partes superiores son imitativas , la parte más baja consiste en una nota repetida ( punto de pedal ) y la parte restante teje una línea melódica independiente:
Los últimos cuatro compases vuelven a la homofonía , cerrando la sección;
Se puede escuchar una interpretación completa siguiendo este enlace: Escuchar
Tipos adicionales
Aunque en la enseñanza musical ciertos estilos o repertorios de música se identifican a menudo con una de estas descripciones, se trata básicamente de música añadida [ aclaración necesaria ] (por ejemplo, el canto gregoriano se describe como monofónico, los corales de Bach se describen como homofónicos y las fugas como polifónicas), muchos compositores utilizan más de un tipo de textura en la misma pieza musical.
Una simultaneidad es más de una textura musical completa que ocurre al mismo tiempo, en lugar de en sucesión.
Un tipo de textura más reciente, utilizada por primera vez por György Ligeti, es la micropolifonía . Otras texturas incluyen texturas politemáticas , polirrítmicas, onomatopéyicas, compuestas y mixtas o compuestas. [9]
Véase también
Referencias
- ^ Benward y Saker 2003, pág. 133.
- ^ Benward & Saker 2003, [ página necesaria ] .
- ^ Isaac y Russell 2003, pág. 136.Error de sfn: no hay destino: CITEREFIsaac_&_Russell2003 ( ayuda )
- ^ Véase Benward y Saker 2003, pág. 136.
- ^ abcde Benward y Saker 2003, pág. 137.
- ^ Kliewer 1975, págs. 270–301.
- ^ Benward y Saker 2003, pág. 99.
- ^ Benward & Saker 2003, pág. [ página necesaria ] .
- ^ Corozine 2002, pág. 34.
Fuentes
- Benward, Bruce y Marilyn Nadine Saker (2003). Música: en teoría y práctica , séptima edición, vol. 1. Boston: McGraw-Hill. ISBN 978-0-07-294262-0 .
- Corozine, Vince (2002). Arreglos musicales para el mundo real: aspectos clásicos y comerciales . Pacífico, Misuri: Mel Bay. ISBN 0-7866-4961-5.OCLC 50470629 .
- Kliewer, Vernon (1975). "Melodía: aspectos lineales de la música del siglo XX". En Aspectos de la música del siglo XX , editado por Gary Wittlich, págs. 270-301. Englewood Cliffs, Nueva Jersey: Prentice-Hall. ISBN 0-13-049346-5 .
Lectura adicional
- Anónimo: "Monofonía", Grove Music Online , editado por Deane L. Root (se requiere suscripción) .
- Copland, Aaron . (1957). Qué escuchar en la música , edición revisada. Nueva York: McGraw-Hill
- Demuth, Norman . 1964. Musical Forms and Textures: A Reference Guide , segunda edición. Londres: Barrie and Rockliff.
- Frobenius, Wolf, Peter Cooke, Caroline Bithell e Izaly Zemtsovsky: "Polyphony", Grove Music Online . editado por Deane Root (se requiere suscripción) .
- Hanning, Barbara Russano , Concise History of Western Music , basada en A History of Western Music de Donald Jay Grout y Claude V. Palisca , quinta edición. Publicado por WW Norton, Nueva York. ISBN 0-393-97168-6 .
- Hyer, Brian: "Homophony", Grove Music Online , editado por Deane Root (requiere suscripción) .
- Keys, Ivor . 1961. La textura de la música: de Purcell a Brahms . Londres: D. Dobson.
- Kokoras, Panayiotis (2005). Hacia una textura musical holofónica . En Actas de la ICMC2005 – Conferencia Internacional de Música por Computadora , [ página necesaria ] . Barcelona: Conferencia Internacional de Música por Computadora.
- White, John David. 1995. Teorías de la textura musical en la historia occidental . Perspectivas en la crítica y la teoría de la música 1; Biblioteca de referencia Garland de las Humanidades 1678. Nueva York: Garland Publishers.
Enlaces externos
- Una guía para la textura musical con multimedia
- Agregar textura: una aplicación web con ejemplos de diferentes texturas sónicas
