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Orleans | |
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Información de fondo | |
Origen | Woodstock, Nueva York , Estados Unidos |
Géneros | Pop rock , [1] rock suave [2] |
Años de actividad |
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Etiquetas | ABC Dunhill , Asilo , Infinity , MCA , Radio, Spectra, Combustible, Sunset Blvd. |
Miembros | Lance Hoppen Tom Lane Lane Hoppen Brady Spencer "Fly" Amero |
Miembros anteriores | John Hall Larry Hoppen Wells Kelly Jerry Marotta Bob Leinbach R. A. Martin Charlie Shew Michael Mugrage Nick Parker Peter O'Brien Paul Branin Charlie Morgan Daniel "Chip" Martin |
Orleans es una banda estadounidense de pop rock formada en 1972 en Woodstock, Nueva York por John Hall , Larry Hoppen y Wells Kelly . El hermano menor de Larry, el bajista Lance Hoppen y el baterista Jerry Marotta se unieron a la banda en 1972 y 1976, respectivamente. La banda es más conocida por sus éxitos « Dance with Me » (n.º 6 en 1975); « Still the One » (n.º 5 en 1976), del álbum Waking and Dreaming ; y « Love Takes Time » (n.º 11 en 1979). El nombre del grupo evolucionó a partir de la música que tocaba cuando se formó; su música está inspirada en parte por artistas de Luisiana , incluidos Allen Toussaint y los Neville Brothers .
El baterista Wells Kelly, hijo del decano de Arquitectura de la Universidad de Cornell , Burnham Kelly, conoció a John Hall, un músico de sesión muy solicitado y miembro del grupo Kangaroo, a fines de la década de 1960 cuando tocó con él en un grupo llamado Thunderfrog y más tarde apareció en el primer álbum en solitario de John, Action , lanzado en 1970. [3]
En 1969 Wells se unió a la primera encarnación de King Harvest que tendría un éxito cuatro años más tarde, en 1973, con la canción " Dancing in the Moonlight ", una canción escrita por el hermano de Wells, Sherman Kelly, y grabada por primera vez por Boffalongo, un grupo con sede en Ítaca al que Wells se unió en 1970 después de dejar King Harvest.
Hall y su esposa, Johanna, ganaron cierta notoriedad cuando su canción "Half Moon" apareció en el álbum póstumo de Janis Joplin , Pearl . Hall había grabado y realizado giras con Taj Mahal y Seals and Crofts y decidió mudarse de la ciudad de Nueva York a Woodstock, Nueva York , a pedido del productor y pianista John Simon , para estar cerca de Bearsville Studios y la escena musical allí.
Larry Hoppen creció en Bay Shore , Long Island , y se mudó a Ithaca, Nueva York, para asistir a la universidad allí a fines de la década de 1960. Fue miembro fundador de Boffalongo, que lanzó dos álbumes con United Artists. Sherman Kelly y "Dancin' in the Moonlight" aparecieron en el segundo álbum. Wells Kelly se unió a la banda después de eso.
Después de pasar por Europa tocando la guitarra con Karen Dalton en una gira de Santana , Hall decidió formar su propia banda en Woodstock, Nueva York . Después de meses de tocar en el Café Expresso con diferentes secciones rítmicas, Hall llamó a su viejo amigo Wells Kelly en Ithaca en diciembre de 1971 y le pidió que se uniera a su grupo. El multiinstrumentista Kelly aceptó la oferta con la condición de que tocara el piano.
El grupo inicialmente estaba formado por Hall a la guitarra, Roy Markowitz a la batería, Bill Gelber al bajo y Kelly al piano eléctrico. Cuando Markowitz y Gelber dejaron la banda, Wells le contó a John sobre su antiguo compañero de banda de Boffalongo, con base en Ithaca. Hall, que ya había tocado con él antes, animó a Kelly a llamar a Larry Hoppen, quien aceptó la invitación para unirse al nuevo grupo, bautizado por Wells como "Orleans" a finales de enero de 1972. Durante meses tocaron como trío, a menudo cambiando de instrumento durante el espectáculo.
El hermano de 18 años de Larry, Lance Hoppen, fue traído a Orleans alrededor de Halloween de 1972 para tocar el bajo, lo que le dejó a Larry libre para tocar más la guitarra y los teclados.
Orleans encontró a su público principal en las giras por los clubes y el circuito universitario del noreste de los Estados Unidos , donde se cruzó con otros prometedores como Bonnie Raitt , Tom Waits y Hall & Oates . La revista Rolling Stone llamó a Orleans "la mejor banda no grabada de Estados Unidos". Las presentaciones en Nueva York llevaron a un contrato de grabación con ABC Dunhill Records y al lanzamiento del álbum debut homónimo en el otoño de 1973, que había sido grabado en Muscle Shoals, Alabama, con los productores Roger Hawkins y Barry Beckett a la cabeza.
El segundo disco del grupo, Orleans II , grabado en Bearsville Studios , fue lanzado originalmente en Europa en 1974, pero ABC se negó a lanzarlo en los EE. UU. ya que la gerencia sintió que no había "sencillos de éxito" en el álbum (a pesar del hecho de que contenía las grabaciones de la primera versión de "Let There Be Music" y "Dance With Me") y eliminó al grupo del sello. Después de los éxitos posteriores de la banda, Orleans II finalmente se lanzó en Estados Unidos en 1978, combinado con el primer álbum, como un LP doble llamado Before the Dance . También fue lanzado como CD en Japón más tarde en la década de 1990 bajo su título originalmente planeado Dance With Me .
Mientras tanto, el grupo volvió a presentarse para conseguir un nuevo contrato discográfico. Cuando Orleans se escuchó en Max's Kansas City , fueron contratados y producidos por Chuck Plotkin , entonces jefe de A&R de Asylum Records . La banda luego logró su primer sencillo en la lista Billboard Hot 100 "Let There Be Music" (N.° 55), extraído de su tercer álbum, Let There Be Music , lanzado en marzo de 1975.
El siguiente sencillo, "Dance With Me" (reformado y regrabado de Orleans II con Plotkin a la cabeza), llegó al número 6 en las listas de éxitos pop y la banda se convirtió en parte de la corriente principal de la música pop estadounidense. Atípico de la mezcla de estilos de rock and roll y R&B terrenal y de alta energía con la que se los había identificado anteriormente, "Dance With Me" presentó a la banda una luz más "soft-rock" y les consiguió una gira con Melissa Manchester .
Mientras grababan su siguiente álbum, Waking and Dreaming , a principios de 1976, el grupo se unió al segundo baterista Jerry Marotta , lo que liberó a Wells Kelly para cantar más y tocar los teclados.
" Still the One " (lanzado en julio de 1976), de Waking and Dreaming , consolidó la relación de Orleans con el público estadounidense. Si bien el sencillo llegó a alcanzar el puesto número 5, la banda se encontraba en una importante gira de diez semanas por todo el país con su compañero de sello Jackson Browne , que finalizó en noviembre de 1976.
En enero de 1977, el sencillo fue elegido como tema principal de la cadena de televisión ABC (la matriz de ABC Records) y desde entonces se ha utilizado para un sinfín de comerciales y bandas sonoras de películas.
El siguiente álbum, "Reach", con John Hall como líder, alcanzó el puesto número 51 en marzo de 1977. Sin embargo, por entonces, las tensiones internas y los desacuerdos sobre el material y la dirección musical impulsaron al guitarrista y compositor Hall a anunciar su intención de dejar la banda en busca de una carrera en solitario, lo que hizo en junio de 1977 después de cumplir con los compromisos de gira. Marotta se fue poco después para unirse a Hall & Oates y finalmente se trasladó a la banda de Peter Gabriel .
Después de varios meses de darle vueltas al asunto y trabajar con otros músicos (Lance y Larry se unieron a Marotta en la banda de acompañamiento de Garland Jeffreys mientras Kelly trabajaba con los Beach Boys ), los hermanos Hoppen y Kelly decidieron continuar con la banda a finales de 1977, incorporando a los nuevos miembros Robert Martin (voz, teclados, saxo, trompetas) y el músico de Connecticut Bob Leinbach (voz, teclados, trombón), que había tocado con Larry Hoppen y los Kellys en Boffalongo durante los años de Ithaca y había completado una temporada con el grupo Fabulous Rhinestones. La nueva formación firmó un contrato con el sello Infinity Records y su debut allí, Forever (abril de 1979), produjo el éxito número 11 "Love Takes Time". En conjunto, los tres éxitos del top 20 de Orleans del Hot 100 se han emitido más de 10 millones de veces.
En 1980, Infinity se declaró en quiebra después de que un álbum con actuaciones del Papa Juan Pablo II (que estaba de gira por los EE. UU. en el otoño de 1979) no se vendiera. [4] Infinity fue absorbida por MCA Records , que no logró promocionar su siguiente álbum, titulado simplemente Orleans . Este último, grabado en Woodstock, solo contó con los Hoppens y Wells Kelly como Orleans propiamente dicho, ya que los otros se habían ido a principios de año. No obstante, el álbum contó con apariciones especiales de todos los miembros anteriores, incluido John Hall, que estaba en proceso de formar la John Hall Band con Leinbach como miembro. Orleans fue producido por el inglés Robin Lumley , mezclado en Trident Studios en Londres y contó con la participación del amigo de Lumley, Phil Collins , contribuyendo con coros en una pista.
Justo después de grabar ese lanzamiento de 1980, el grupo incorporó a Dennis "Fly" Amero (guitarra, voz) para reemplazar a Leinbach. La formación en vivo aún contaba con Robert (RA) Martin y la banda completó una gira por parques de atracciones ese verano, solo para enterarse de que su contador había malversado fondos, dejándolos endeudados. Martin se fue, "Fly" se quedó, Larry y Lance reclutaron a su hermano menor, Lane Hoppen, para tocar los teclados y el baterista Charlie Shew, en ese momento actuando bajo el seudónimo de Eric Charles, se unió para tocar junto a Wells Kelly. Charlie luego reemplazó a Wells cuando se fue a principios de 1981 para mudarse a la ciudad de Nueva York .
En su reseña de Orleans en la Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981), Robert Christgau dijo: "En caso de que te interese, esta banda es muy popular entre los entendidos del rock oriental (léase, los sabelotodo). También es muy agradable, aunque John Hall no canta tan bien como toca. La única canción impresionante es 'Half Moon'. Todo lo que solía cantar Janis Joplin es impresionante, así que eso puede no significar mucho". [5]
Orleans firmó entonces con la incipiente Radio Records y grabó su siguiente álbum, One of a Kind , en Fort Lauderdale, Florida, en el verano de 1982. El álbum (lanzado en septiembre de 1982) ofrecía un sonido pop impulsado por teclados más "de estilo de principios de los 80" e incluía al nuevo miembro de la banda Michael Mugrage, reemplazando a "Fly" Amero en la guitarra a pedido de los productores del álbum, Don Silver y Ben Wisch. Jerry Marotta se reincorporó brevemente a la banda para tocar en el álbum, pero pronto fue reemplazado por el baterista Nicholas Parker después de su lanzamiento. Pero Radio Records, del mismo modo, se declaró en quiebra justo cuando One of a Kind estaba llegando a las estanterías de las tiendas de discos.
Sin un sello discográfico, Orleans tuvo problemas a principios de los años 80, tocando principalmente en pequeños clubes del noreste . Al mismo tiempo, Larry y Lance formaron un grupo paralelo, Mood Ring, con Bob Leinbach, Nicholas Parker, el cantante y compositor Robbie Dupree (famoso por "Steal Away") y varios otros miembros de Woodstock que entraban y salían para tocar por diversión, principalmente en fiestas y clubes. Mood Ring tocó en algunos clubes en 1984 y 1985 bajo el nombre de Robbie Dupree and Orleans (a fines de la década de 2000, Mood Ring volvió a reunirse para realizar conciertos ocasionales).
Después de un par de años de gira por el circuito de clubes del noreste, durante una temporada de dos semanas en Bermudas en septiembre de 1984, Larry perdió la voz solo un día después de comenzar el concierto debido a una combinación de aire acondicionado y alta humedad. Después de esto, regresó a su casa en Woodstock y decidió tomarse un tiempo libre para permitir que su voz sanara. En ese punto bajo, tanto Larry como Lance sintieron que era probable que ese fuera el final de Orleans.
Kelly se unió a los Flying Squirrels de Steve Forbert en 1981 e hizo algunos shows en el área central de Nueva York con Mick Ronson . También tocó con Clarence Clemons y los Red Bank Rockers antes de unirse a Neverland Express de Meat Loaf en 1983. El 29 de octubre de 1984, Wells murió mientras estaba de gira en Inglaterra con Meat Loaf. Después de una noche de fiesta, su cuerpo fue encontrado en las escaleras de entrada de un apartamento de Londres en el que se alojaba. Según el patólogo Dr. Ian West, una autopsia reveló "altos niveles de morfina y cocaína" en el cuerpo de Kelly. "La muerte se produjo porque el baterista inhaló su propio vómito 'inducido por la inhalación de una mezcla de heroína y cocaína'". [6]
La muerte prematura de Wells Kelly fue el catalizador de una reunión de Hall y los hermanos Hoppen. John Hall y Bob Leinbach se unieron a Larry en Ithaca, Nueva York , para tocar en un funeral por Wells (Lance no pudo asistir al velorio debido a otro compromiso). Allí, John y Larry decidieron continuar con Orleans.
En 1985, a través de las conexiones de los Halls en Nashville , la formación reunida de John Hall, Larry Hoppen, Lance Hoppen y Bob Leinbach grabó el álbum Grown Up Children (junio de 1986), con apariciones especiales de pesos pesados como Chet Atkins , Ricky Skaggs , Steve Wariner y Bela Fleck , bajo la dirección del productor de Nashville/director del sello MCA Tony Brown . Aunque este álbum tuvo algunas interpretaciones de John y Larry, la mayoría de las pistas instrumentales fueron interpretadas por músicos de sesión, incluido el guitarrista Richard Bennett , el baterista Larrie London y el bajista David Hungate , con los miembros de Orleans proporcionando principalmente voces. [7]
Durante su período en Nashville, la banda incorporó al bajista Glen Worf y al baterista Paul Cook (quien finalmente fue reemplazado por Tommy Wells) para las fechas de conciertos, mientras Lance cambiaba a la guitarra acústica.
A finales de 1987, John y Larry comenzaron a darse cuenta de que, si bien Nashville era un gran lugar para ellos como compositores, no era tan propicio para la carrera de Orleans como banda. Durante los siguientes 2 años, Orleans estuvo bastante inactiva, basando nuevamente sus actividades en Woodstock, Nueva York. A principios de 1989, a Lance se le ofreció la oportunidad de mudarse a Nashville para trabajar con viejos amigos Kathie Baillie y Michael Bonagura como parte del entonces exitoso grupo de RCA Baillie & the Boys . Durante un tiempo, ya no estaba disponible para todos los conciertos de Orleans, por lo que el bajista Jim Curtin se convirtió en el sustituto de Lance, según fuera necesario, entre 1989 y 1994. Mientras tanto, el nativo de Nueva York Peter O'Brien había sido contratado para la batería.
Orleans restableció lentamente su presencia en el noreste durante los siguientes años.
En 1990, Robbie Dupree les propuso grabar un álbum en vivo para su creciente base de seguidores en Japón. El 6 y 7 de octubre de 1990 se grabaron dos shows en el Bearsville Theater de Woodstock, en los que John, Larry y Lance estuvieron acompañados por Bob Leinbach, Paul Branin (saxo, guitarra) e invitados especiales: Rob Leon, John Sebastian , Jonell Mosser, Artie Traum , Jim Curtin y Lane Hoppen.
El doble CD de Orleans Live , seleccionado de los dos espectáculos del Bearsville Theatre, salió en Japón en febrero de 1991, seguido en abril por su primer viaje para actuar en Japón con una formación de John, Larry, Lance, Leinbach, O'Brien y Paul Branin.
En 1993 se publicó Orleans Live: Volume 1 , una versión en CD de un solo disco; fue el primer lanzamiento del sello Major Records de la banda. Live Volume 2 , que incluía el resto del espectáculo, se publicó más tarde.
Sin contar con un sello tradicional en Estados Unidos, Orleans grabó un nuevo álbum, Analog Men , para el sello japonés Pioneer. Salió a la venta en ese país en 1994 y luego regresó a Japón para realizar más conciertos.
Más tarde ese año, Orleans tocó en Woodstock 94 , que se celebró prácticamente en su patio trasero, en Saugerties, Nueva York . Bob Leinbach volvió a unirse al grupo para este espectáculo y continuó haciendo apariciones especiales ocasionales con ellos durante la década de 1990.
Al año siguiente, salieron de gira como trío acústico (John, Larry y Lance). Aunque la mayoría de los lugares donde tocaron eran pequeños clubes de escucha, lo más destacado de 1995 fue ser teloneros de la gira Can't Stop Rockin con Fleetwood Mac , REO Speedwagon y Pat Benatar .
Otro nuevo álbum, Ride , fue grabado en el estudio Saugerties de John y lanzado a través de un sello independiente, Dinosaur Entertainment, de Nueva Orleans . Ride surgió en el verano de 1996 e incluía solo un par de versiones de las mejores canciones de Analog Men , aún inéditas en los Estados Unidos . El sencillo "I Am on Your Side" incluso comenzó a abrirse camino en las listas, pero el sello demostró ser inexperto y cerró poco después, matando las posibilidades de que la canción sonara más en la radio.
Orleans siguió adelante, pero a finales de 1997 decidió tomarse otro descanso. En ese momento, John pasaba cada vez más tiempo escribiendo en Nashville.
A principios de la década de 2000, Lance estaba de gira con varios artistas de Nashville y Larry, que se había vuelto a casar y formado una familia, y se había mudado a Florida en 2000, formó su propia Larry Hoppen Band. Desde 1997, Larry también había estado involucrado con Voices of Classic Rock, que en 2003 se conoció como RPM (Rock & Pop Masters). Este era un "supergrupo" de cantantes principales de grupos populares de las décadas de 1970 y 1980 ( Toto , Survivor , Santana , Rainbow , etc.), respaldados por una sola banda de gira de clase mundial.
En el verano de 2001, casi cuatro años después de su último concierto, Orleans (John Hall, Larry, Lance, Peter O'Brien y Bob Leinbach) se reunió el fin de semana del Día del Trabajo para tocar en el Anfiteatro Opus 40 en Saugerties. La banda decidió permanecer junta y seguir actuando. Para algunos shows, la banda incluyó a Peter y Bob. Para otros, Charlie Morgan (ex- Elton John ) se convirtió en el baterista y Lane Hoppen se unió nuevamente a la banda en los teclados en 2003. Para 2005, Charlie y Lane se habían convertido en permanentes en sus puestos.
La banda luego contrató a Jake Hooker, de Malibú, California , como su nuevo manager. [8]
Orleans continuó tocando en vivo y grabando. Un álbum de estudio, Dancin' in the Moonlight , fue grabado en mayo y junio de 2004 en los Thynne Man Studios de Charlie Morgan y lanzado por primera vez en octubre de 2005 en el sello CD Baby. Después de eso, la formación de la banda fue Larry, Lance y Lane Hoppen, Charlie Morgan y el regreso de Dennis "Fly" Amero (que reemplazó a John Hall cuando comenzó su campaña para el Congreso en 2006) en la guitarra. [9]
En 2007, Orleans lanzó un DVD/CD en vivo, We're Still Havin' Fun , grabado en agosto de 2006 en Pittsfield, Massachusetts , que incluía tanto a John Hall como a "Fly" Amero, así como a los tres hermanos Hoppen y al baterista Charlie Morgan . También aparecieron en este espectáculo invitados especiales: el percusionista Manuel Quintana y Charles DeChant (de Hall & Oates ) en saxo. [10]
Durante su campaña para un escaño en el Congreso de Estados Unidos en 2006, Hall apareció con el grupo sólo en unas pocas ocasiones.
El 7 de noviembre de 2006, Hall fue elegido como demócrata para la Cámara de Representantes de los Estados Unidos por el estado de Nueva York . Fue reelegido en 2008. Durante las elecciones intermedias de 2010 , una parodia de un anuncio político que apoyaba a la oponente de John Hall, Nan Hayworth , promovía la organización ficticia "Young Voters for an Orleans Reunion Tour" como un medio para votar a Hall en el Congreso. Hayworth derrotó a Hall en las elecciones. Había servido cuatro años (dos mandatos) representando al Distrito 19 en el Valle del Hudson , entre la ciudad de Nueva York y Albany, Nueva York .
Orleans siguió escribiendo, grabando y actuando. En 2010, volvieron a actuar en Washington, DC (en apoyo del DCCC ) y en Saint Thomas, Islas Vírgenes de los Estados Unidos (para recaudar fondos para Nana Baby Home, el orfanato de la zona).
El 24 de julio de 2012, el miembro fundador de la banda, Larry Hoppen, se quitó la vida. [11] Los shows planeados para el resto del año estuvieron repentinamente en peligro. Pero Lance anunció rápidamente que, aunque la banda estaba de luto profundo por Larry, habían decidido terminar las fechas restantes del año (alrededor de 8) lo mejor que pudieran. Fue en este punto que John Hall regresó a la alineación en vivo y otros exalumnos se unieron a ellos en varios shows. El primero de ellos fue 30 días después, en Deadwood, Dakota del Sur , el 24 de agosto de 2012.
El grupo luego tocó un show gratuito en SteelStacks en Bethlehem, Pennsylvania , el 2 de septiembre en memoria de la banda [12] y continuó desde allí. El 16 de septiembre de 2012, se celebró una reunión conmemorativa de amigos y familiares en el Bearsville Theater en Woodstock. Bob Leinbach, entre los intérpretes, cantó "Forever", una canción que había escrito con Larry sobre la amistad eterna.
Orleans continuó hasta el 11 de noviembre de 2012, con un cartel formado por John Hall, Dennis "Fly" Amero, Charlie Morgan y Lance y Lane Hoppen, [9] terminando el año con un espectáculo conmemorativo en el Mercy Lounge en Nashville, al que se unieron muchos artistas que apoyaban a los artistas, entre ellos Jimi Jamison, John Ford Coley, Henry Paul, Jonell Mosser, Kathie Baillie & Michael Bonagura, Pete Huttlinger y Bill Lloyd. Una vez más, a Lance le pareció que este sería el final natural de la carrera de 40 años de Orleans. Pero eso no iba a ser así.
En el verano de 2013, con el apoyo del nuevo manager Len Fico, la banda apareció como parte del "Sail Rock Tour", no solo tocando un set de sus propios éxitos, sino brindando respaldo al cabeza de cartel Christopher Cross y sus contemporáneos Firefall , Gary Wright , John Ford Coley , Robbie Dupree , Player y Al Stewart . El DVD Last Band Standing fue lanzado en 2013, así como el CD recopilatorio de doble disco, No More Than You Can Handle: A 40 Year Musical Journey , que presenta varias grabaciones inéditas. Entre ellas se encuentra el corte del título, que fue el último en el que Larry participó como coautor, cantante y músico. [9]
En los años siguientes, Orleans continuó de gira por Estados Unidos. Charlie Morgan se fue en abril de 2018 y fue reemplazado por el baterista Brady Spencer.
En julio de 2019, John Hall anunció su retiro de las giras. Daniel "Chip" Martin, un músico de Nashville amigo de Lance y Brady, se unió a Orleans en la guitarra y la voz. [13] Pero el "retiro" de John resultó ser un sabático temporal. En marzo de 2020, estaba a punto de volver a hacer giras cuando todo se detuvo debido a la pandemia de COVID-19 .
En 2020, la banda lanzó una presentación en video aislada de "No More Than You Can Handle" [14] en memoria de Larry Hoppen y como ayuda para aquellos que luchan con los desafíos de la vida cotidiana durante la pandemia de Covid-19 y la cuarentena.
Durante el verano de 2021, Orleans reanudó sus apariciones en persona y en agosto de ese año, el vocalista/guitarrista Tom Lane vino a reemplazar a un "Fly" Amero enfermo, y luego terminó tomando su lugar de forma permanente. [15]
En marzo de 2022, la banda realizó una gira como cuarteto formado por Lance, Lane, Brady Spencer y Tom Lane después de que John Hall se retirara de las giras una vez más. Pero poco después, volvieron a ser un quinteto cuando "Fly" Amero se unió a ellos. [16] Actualmente, Lance es el único miembro original que sigue activo en la banda.
En negrita se indican los miembros de la "formación clásica".
Año | Detalles del álbum | Posiciones máximas del gráfico | |||
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A NOSOTROS | AUS [17] | PODER | No se ha podido | ||
1973 | Orleans
| — | — | — | — |
1974 | Orleans II
| — | — | — | — |
1975 | Que haya música
| 33 | — | 71 | — |
1976 | Despertar y soñar
| 30 | 87 | 34 | — |
1979 | Para siempre
| 76 | — | 72 | 17 |
1980 | Orleans
| — | — | — | — |
1982 | Único en su clase
| — | — | — | — |
1986 | Niños adultos
| — | — | — | — |
1994 | Hombres analógicos
| — | — | — | — |
1996 | Conducir
| — | — | — | — |
2005 | Bailando a la luz de la luna
| — | — | — | — |
2008 | Oscuridades
| — | — | — | — |
2021 | Nueva estrella brillando
| — | — | — | — |
Año | Título | Posiciones máximas en el gráfico | Certificaciones | |||||||||||
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Estados Unidos [18] | CA de EE. UU. [18] | País de EE. UU. [18] | PODER | AUS [17] | Nueva Zelanda | |||||||||
1975 | "Que haya música" | 55 | — | — | 96 | — | — | |||||||
" Baila conmigo " | 6 | 6 | — | 5 | 33 | — | RIAA: Oro | |||||||
1976 | " Sigue siendo el único " | 5 | 33 | — | 9 | 61 | 31 | RIAA: Oro | ||||||
1977 | "Alcanzar" | 51 | 47 | — | 31 | — | — | |||||||
"Fiebre de primavera" | — | — | — | — | — | — | ||||||||
1979 | " El amor lleva tiempo " | 11 | 13 | — | 23 | 90 | — | |||||||
"No desperdicies nuestro amor" | — | — | — | — | — | — | ||||||||
"Para siempre" | — | 24 | — | — | — | — | ||||||||
1982 | "Único en su clase" | 102 | — | — | — | — | — | |||||||
1986 | "Eres mía" | — | — | 59 | — | — | — | |||||||
"—" denota una grabación que no figura en las listas o que no se publicó en ese territorio. |