Autor | Peter Benchley |
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Artista de portada | Paul Bacon (tapa dura) Roger Kastel (libro de bolsillo) |
Idioma | Inglés |
Género | Película de terror y suspenso |
Editor | Doubleday (tapa dura) Bantam (libro de bolsillo) |
Fecha de publicación | Febrero de 1974 [1] |
Lugar de publicación | Estados Unidos |
Páginas | 278 |
Clase LC | PS3552.E537 |
Tiburón es una novela del escritor estadounidense Peter Benchley , publicada en 1974. Cuenta la historia de un gran tiburón blanco que ataca a un pequeño pueblo turístico de Long Island y de los tres hombres que intentan matarlo. La novela surgió del interés de Benchley por los ataques de tiburones después de leer sobre las hazañas de Frank Mundus , un pescador de tiburones de Montauk, Nueva York , en 1964. Doubleday le encargó que escribiera la novela en 1971, un período en el que Benchley trabajó como periodista independiente.
A través de una campaña de marketing orquestada por Doubleday y la editorial de libros de bolsillo Bantam Books , Tiburón se incorporó a los catálogos de muchos clubes de ventas de libros y atrajo el interés de los medios. Publicada por primera vez en febrero de 1974, Tiburón fue un gran éxito; la edición de tapa dura permaneció en la lista de los más vendidos durante 44 semanas y la posterior edición de bolsillo vendió millones de copias a partir del año siguiente. Aunque los críticos literarios reconocieron el suspenso efectivo de la novela, las reseñas fueron en general mixtas, y muchos encontraron la prosa y las caracterizaciones poco profesionales y banales.
Los productores cinematográficos Richard D. Zanuck y David Brown leyeron la novela antes de su publicación y compraron los derechos cinematográficos. Steven Spielberg fue seleccionado para dirigir la adaptación cinematográfica, Tiburón , estrenada en junio de 1975. La película omitió todas las subtramas de la novela y se centró principalmente en el tiburón y las caracterizaciones de los tres protagonistas. Tiburón está acreditada como la primera película taquillera del verano y fue la película más taquillera en la historia del cine hasta ese momento. Tres secuelas siguieron a la película, que recibieron respuestas mixtas a negativas.
Tiburón se desarrolla en la ciudad ficticia de Amity, un pequeño balneario situado en la costa sur de Long Island , a medio camino entre Bridgehampton y East Hampton . Una noche, una joven llamada Christine Watkins y un hombre hacen el amor en la playa. Después, ella se baña desnuda sola en el océano, donde es atacada y asesinada por un enorme tiburón blanco . Después de encontrar sus restos parcialmente comidos arrastrados por la playa, los investigadores determinan que fue atacada por un tiburón. El jefe de policía de Amity, Martin Brody, ordena el cierre de las playas, pero el alcalde Larry Vaughan y los concejales de la ciudad lo desestiman por temor a dañar el turismo de verano, la principal fuente de comercio de Amity. Con la complicidad de Harry Meadows, editor del periódico local, el ataque se silencia.
Unos días después, el tiburón mata a un niño y a un anciano con media hora de diferencia. Las autoridades de Amity contratan a Ben Gardner, un pescador local para matar al tiburón, pero éste desaparece en el mar. Brody y su ayudante, Leonard Hendricks, descubren el barco abandonado de Gardner anclado en alta mar, cubierto de grandes agujeros de mordedura, uno de los cuales tiene un enorme diente de tiburón clavado. Culpándose a sí mismo por las últimas muertes, Brody vuelve a intentar cerrar las playas, mientras Meadows investiga los contactos comerciales del alcalde para averiguar por qué está decidido a mantener abiertas las playas. Meadows descubre que Vaughan tiene vínculos con la mafia , que está presionando al alcalde para que mantenga abiertas las playas con el fin de proteger el valor de los bienes inmuebles de Amity, en los que la mafia ha invertido una gran cantidad de dinero. Meadows también recluta a Matt Hooper, un joven ictiólogo de la Institución Oceanográfica Woods Hole para que le aconseje sobre cómo lidiar con el tiburón.
Mientras tanto, la esposa de Brody, Ellen, lamenta la pérdida de su juventud y el estilo de vida acomodado que tenía antes de casarse con Brody y tener hijos. Casualmente, cuando Ellen era adolescente, salió con el hermano mayor de Hooper unos años antes de conocer a Brody. Después de que Hooper asista a una cena en casa de los Brody, Ellen, decidida a recuperar su juventud y su alegría de vivir, decide iniciar un encuentro sexual con él. A la mañana siguiente, llama por teléfono a Hooper a su hotel y lo invita a reunirse con ella para almorzar en un restaurante a varios kilómetros de Amity. Durante el almuerzo, los dos toman varias copas y, después de una conversación sexual acalorada, van a un motel. Al no poder comunicarse con Hooper ni con Ellen por teléfono esa tarde, Brody comienza a sospechar que han tenido una aventura y ese pensamiento lo obsesiona y atormenta.
La noticia de los ataques de tiburones se difunde y, con las playas aún abiertas, los turistas acuden en masa a Amity para ver al tiburón asesino. Brody establece patrullas en las playas para vigilar a los peces. Después de que un adolescente escapa por poco de otro ataque cerca de la orilla, Brody cierra las playas y contrata a Quint, un excéntrico y malhumorado cazador de tiburones profesional, para encontrar y matar al tiburón. Brody y Hooper parten en el barco de Quint, el Orca , y la tensión entre los tres hombres pronto aumenta. Quint descarta a Hooper como un niño rico y malcriado; Hooper está enojado por los métodos de Quint cuando destripa un tiburón azul y usa un delfín bebé no nacido capturado ilegalmente como cebo. Las sospechas de Brody sobre Hooper y Ellen aumentan, ya que más evidencia circunstancial apunta a un posible encuentro entre ellos. Se produce una acalorada discusión y Brody estrangula a Hooper durante varios segundos.
Los dos primeros días en el mar son improductivos, pero los tres entran en contacto con el tiburón al final del segundo día. Al ver el pez por primera vez y estimar que el tiburón mide al menos 6,1 m (20 pies) de largo y pesa aproximadamente 2300 kg (5000 lb), Hooper está visiblemente emocionado y asombrado por su tamaño.
Antes de que Brody regrese a casa, Larry Vaughan visita la casa de Brody y le informa a Ellen que él y su esposa se mudarán de Amity. Vaughan le dice que siempre pensó que él y Ellen habrían sido una gran pareja. Después de que él se va, Ellen reflexiona que su vida con Brody es mucho más satisfactoria que cualquier vida que pudiera haber tenido con Vaughan. Se da cuenta de su error al pensar que extrañaba la vida que tenía antes de casarse con Brody.
Al tercer día, Hooper quiere llevar consigo una jaula a prueba de tiburones , para tomarle fotos y luego usarla en un intento de matarlo con un palo explosivo . Inicialmente, Quint se niega a llevar la jaula a bordo, considerándola una idea suicida, pero cede después de que Hooper y Brody discutan otra vez. Después de varios intentos fallidos de Quint de arponear al tiburón, Hooper se sumerge en la jaula para tiburones. El tiburón ataca la jaula, algo que Hooper no esperaba. Después de destruir la jaula, el tiburón mata y se come a Hooper. Brody está horrorizado y le informa a Quint que es probable que la ciudad ya no le pague, pero Quint ahora está decidido a matar al tiburón sin importar el dinero.
Quint y Brody vuelven al mar al día siguiente. Después de que el tiburón ataca a la orca y Quint la arponea varias veces más, el tiburón salta fuera del agua y se posa sobre la popa del barco, abriendo un enorme agujero en la sección de popa. Mientras la orca se hunde, Quint clava otro arpón en el vientre del tiburón; sin embargo, cuando el pez se acomoda de nuevo en el agua, el pie de Quint se enreda en la cuerda atada al arpón, y es arrastrado bajo el agua y se ahoga. Brody, ahora flotando en un cojín de asiento, observa al tiburón mientras nada lentamente hacia él; cierra los ojos y se prepara para la muerte. Justo cuando el tiburón alcanza a Brody, sucumbe a sus heridas y muere antes de poder atacar. Lentamente, el tiburón comienza a hundirse. Brody, el único sobreviviente de la terrible experiencia, observa cómo el tiburón muerto desaparece en las profundidades y luego comienza a remar de regreso a la orilla en su flotador improvisado.
Peter Benchley siempre estuvo fascinado por los tiburones, con los que se topaba frecuentemente mientras pescaba con su padre Nathaniel en Nantucket . [2] Como resultado, durante años había considerado escribir "una historia sobre un tiburón que ataca a la gente y qué pasaría si llegara y no se fuera". [3] Este interés creció después de leer una noticia de 1964 sobre el pescador Frank Mundus que capturó un gran tiburón blanco que pesaba 4.550 libras (2.060 kg) en la costa de Montauk, Nueva York . [4] [5]
En 1971, Benchley trabajó como escritor independiente luchando por mantener a su esposa e hijos. [6] Mientras tanto, su agente literario programó reuniones periódicas con editores de editoriales. [2] Uno de ellos fue el editor de Doubleday, Thomas Congdon , quien se reunió con Benchley en busca de ideas para libros. Congdon no encontró interesantes las propuestas de Benchley para no ficción, sino que favoreció su idea de una novela sobre un tiburón que aterrorizaba un balneario. Benchley envió una página a la oficina de Congdon y el editor le pagó $1,000 por 100 páginas. [4] Estas páginas comprendían los primeros cuatro capítulos, y el manuscrito completo recibió un anticipo total de $7,500. [2] Congdon y el equipo de Doubleday estaban confiados, viendo a Benchley como "algo así como un experto en tiburones", [7] dado que el autor se describía a sí mismo como "que sabía tanto como cualquier aficionado sobre tiburones", ya que había leído algunos libros de investigación y visto el documental de 1971 Blue Water White Death . [2] Después de que Doubleday encargara el libro, Benchley comenzó a investigar todo el material posible sobre los tiburones. Entre sus fuentes se encontraban Blue Meridian de Peter Matthiessen , The Shark: Splendid Savage of the Sea de Jacques Cousteau , Shadows in the Sea de Thomas B. Allen y About Sharks and Shark Attacks de David H. Davies . [8] [9]
Benchley pospuso la finalización de la novela y solo comenzó a escribir en serio cuando su agente le recordó que si no entregaba el manuscrito, tendría que devolver el anticipo del escritor. Como este dinero se había gastado, Benchley no tuvo otra opción. Su primer borrador parcial del manuscrito escrito a toda prisa fue ridiculizado por Congdon, a quien no le gustó su tono cómico. [2] Congdon solo aprobó las primeras cinco páginas, que llegaron al libro publicado sin ninguna revisión, y le pidió a Benchley que siguiera el tono de esa introducción. [4] Después de un mes, Benchley entregó un esquema más amplio de la historia y reescribió capítulos a los que Congdon dio su aprobación. Benchley tardó un año y medio en completar el manuscrito. [8] Benchley trabajó en la novela en una oficina improvisada sobre una empresa de calderas en Pennington, Nueva Jersey, durante los meses de invierno. En el verano, se mudó a un gallinero de pavos reconvertido en la propiedad costera de sus suegros en Stonington, Connecticut . [6] Congdon dictó algunos cambios al resto del libro, incluida una escena de sexo entre Brody y Ellen que se cambió por Ellen y Hooper. Congdon no sentía que hubiera "ningún lugar para este sexo marital sano en este tipo de libro". Después de varias reescrituras, revisiones, ediciones y pagos anticipados esporádicos, Benchley entregó su borrador final del manuscrito sin título en enero de 1973. [7]
Poco antes de que el libro fuera impreso, Benchley todavía no había elegido un título. Benchley tuvo muchos títulos provisionales durante el desarrollo, muchos de los cuales calificó de "pretenciosos", como The Stillness in the Water y Leviathan Rising . Benchley consideró que otras ideas, como The Jaws of Death y The Jaws of Leviathan , eran "melodramáticas, extrañas o pretenciosas". [3] Congdon y Benchley intercambiaron ideas sobre el título con frecuencia, y el escritor estimó que surgieron alrededor de 125 ideas. [8] La novela todavía no tenía un título hasta veinte minutos antes de la producción del libro. El escritor discutió el problema con el editor Tom Congdon en un restaurante de Nueva York:
No podemos ponernos de acuerdo sobre una palabra que nos guste, y mucho menos sobre un título que nos guste. De hecho, la única palabra que significa algo, que incluso dice algo, es "jaws". Llame al libro Jaws . Él dijo: "¿Qué significa?". Yo dije: "No lo sé, pero es corto; cabe en una chaqueta y puede funcionar". Él dijo: "Está bien, lo llamaremos Jaws " . [3]
Para la portada, Benchley quería una ilustración de Amity vista a través de las fauces de un tiburón. [7] El director de diseño de Doubleday, Alex Gotfryd, asignó la tarea al ilustrador de libros Wendell Minor. [10] La imagen fue finalmente vetada por sus connotaciones sexuales, comparada por los gerentes de ventas con la vagina dentata . Congdon y Gotfryd finalmente se decidieron por imprimir una sobrecubierta tipográfica, pero eso fue descartado posteriormente una vez que el editor de Bantam, Oscar Dystel, notó que el título Jaws era tan vago "que podría haber sido un título sobre odontología". [7] Gotfryd intentó que Minor hiciera una nueva portada, pero estaba fuera de la ciudad, por lo que recurrió al artista Paul Bacon . [10] Bacon dibujó una enorme cabeza de tiburón, y Gotfryd sugirió agregar un nadador "para tener una sensación de desastre y una sensación de escala". El dibujo posterior se convirtió en el arte de tapa dura final, con una cabeza de tiburón elevándose hacia una mujer nadando. [7]
A pesar de la aceptación de la portada de Bacon por parte de Doubleday, a Dystel no le gustó la portada y le asignó al ilustrador neoyorquino Roger Kastel que hiciera una diferente para la edición de bolsillo. Siguiendo el concepto básico de Bacon, Kastel ilustró su parte favorita de la novela, la apertura donde el tiburón ataca a Christine Watkins. Para la investigación, Kastel fue al Museo Americano de Historia Natural y aprovechó que las exhibiciones del Gran Tiburón Blanco estaban cerradas por limpieza para fotografiar a las modelos. Las fotografías luego proporcionaron una referencia para un "tiburón de aspecto feroz que aún era realista". [10] Después de pintar el tiburón, Kastel hizo a la nadadora. Después de una sesión de fotos para Good Housekeeping , Kastel le pidió a la modelo que estaba fotografiando que se acostara en un taburete en la posición aproximada de crol . [11] La pintura al óleo sobre tabla que Kastel creó para la portada eventualmente sería reutilizada por Universal Pictures para los carteles de la película y la publicidad, aunque ligeramente censurada con el cuerpo desnudo de la mujer parcialmente oscurecido con más espuma de mar. La pintura original de la portada fue robada y nunca fue recuperada, lo que llevó a Bacon a especular que algún ejecutivo de Hollywood ahora la tiene. [10]
La historia de Tiburón está limitada por la forma en que los humanos responden a la amenaza del tiburón. [12] Se dan muchos detalles sobre el tiburón, con descripciones de su anatomía y presencia que crean la sensación de una amenaza impresionante e imparable. [13] Las descripciones violentas de los ataques de tiburones elevan la amenaza. [14] Junto con un asesino carnívoro en el mar, Amity está poblada de humanos igualmente depredadores: el alcalde que tiene vínculos con la mafia, una ama de casa deprimida y adúltera y criminales entre los turistas. [15]
La novela contenía temas culturales de la década de 1970: un matrimonio en crisis, una ciudad con dificultades económicas y desconfianza en el gobierno local, en una época en la que los divorcios estaban en aumento, el desempleo era alto y el escándalo presidencial de Nixon. [16]
Mientras tanto, el impacto de las muertes depredadoras se asemeja a la obra de Henrik Ibsen Un enemigo del pueblo , con el alcalde de un pequeño pueblo en pánico por cómo un problema alejará a los turistas. [12] Otra fuente de comparación planteada por los críticos fue Moby-Dick , particularmente con respecto a la caracterización de Quint y el final que presenta una confrontación con el tiburón; Quint incluso muere de la misma manera que el capitán Ahab . [17] [18] [19] El personaje central, el jefe Brody, se ajusta a una caracterización común del género de desastres , una figura de autoridad que se ve obligada a brindar orientación a los afectados por la tragedia repentina. [12] Centrarse en una clase trabajadora local lleva a la prosa del libro a describir a los bañistas con desprecio, y a Brody a tener conflictos con el rico forastero Hooper. [13]
"Sabía que Tiburón no podía tener éxito. Era una primera novela y nadie lee primeras novelas. Era una primera novela sobre un pez, así que, ¿a quién le importa?"
–Peter Benchley [3]
Benchley dice que ni él ni nadie más involucrado en su concepción se dio cuenta inicialmente del potencial del libro. Tom Congdon, sin embargo, sintió que la novela tenía perspectivas y la envió al Book of the Month Club y a las editoriales originales de bolsillo . El Book of the Month Club lo calificó como un "libro A", calificándolo para su selección principal, luego Reader's Digest Condensed Books también lo seleccionó. La fecha de publicación se retrasó para permitir un lanzamiento cuidadosamente orquestado. Se lanzó primero en tapa dura en febrero de 1974, [1] luego en los clubes de lectura, seguido de una campaña nacional para el lanzamiento en rústica. [20] Bantam compró los derechos de bolsillo por $ 575,000, [1] lo que Benchley señala que era "entonces una enorme suma de dinero". [3] Después de que los derechos de Bantam expiraran años después, volvieron a Benchley, quien posteriormente vendió los derechos a Random House , que desde entonces ha publicado todas las reimpresiones de Tiburón . [8]
Tras su estreno, Tiburón se convirtió en un gran éxito. Según la biografía de Steven Spielberg escrita por John Baxter , la primera entrada de la novela en la lista de los libros más vendidos de California se debió a que Spielberg y los productores Richard D. Zanuck y David Brown , que estaban en la preproducción de la película Tiburón , compraron cien copias de la novela cada uno, la mayoría de las cuales fueron enviadas a "formadores de opinión y miembros de la clase parlanchina". [1] Tiburón era el libro más exitoso del estado a las 7 p. m. del primer día. Sin embargo, las ventas fueron buenas en todo el país sin ingeniería. [1] La edición de tapa dura permaneció en la lista de los libros más vendidos del New York Times durante 44 semanas, alcanzando el puesto número dos detrás de La colina de Watership , vendiendo un total de 125 000 copias. La versión de bolsillo tuvo aún más éxito, encabezando las listas de libros en todo el mundo, [21] y cuando la adaptación cinematográfica debutó en junio de 1975, la novela había vendido 5,5 millones de copias en el país, [22] una cifra que finalmente alcanzó los 9,5 millones de copias. [1] Las ventas mundiales se estiman en 20 millones de copias. [23] El éxito inspiró a ABC a invitar a Benchley para un episodio de The American Sportsman , donde el escritor nadaba con tiburones en Australia, en lo que sería el primero de muchos programas de televisión relacionados con la naturaleza en los que Benchley participaría. [8]
En 2023, el libro fue prohibido en las escuelas del distrito del condado de Clay, Florida . [24]
Una adaptación abreviada de seis partes leída por John Guerrasio se transmitió en BBC Radio 7 en 2008. [25] Una adaptación abreviada de diez partes leída por Henry Goodman se transmitió en BBC Radio 4 en 2018 como parte de su programa Book at Bedtime . [26]
Una adaptación de audio íntegra leída por Erik Steele fue lanzada por Blackstone Audio tanto en CD como en formato descargable en 2009. Una traducción al francés, Les Dents de la Mer , leída por Pascal Casanova, fue lanzada exclusivamente por Audible Studios en formato descargable en 2018. [27]
A pesar del enorme éxito comercial de Tiburón , las críticas a la novela fueron mixtas. La crítica más común se centró en los personajes humanos. Michael A. Rogers de la revista Rolling Stone declaró que "Ninguno de los humanos es particularmente agradable o interesante" y confesó que el tiburón era su personaje favorito "y uno sospecha que también el de Benchley". [28] Steven Spielberg compartió el sentimiento, diciendo que inicialmente encontró a muchos de los personajes antipáticos y quería que el tiburón "ganara", una caracterización que cambió en la adaptación cinematográfica. [4]
Los críticos también ridiculizaron la escritura de Benchley. El crítico de Time John Skow describió la novela como "un cliché y un cálculo literario crudo", donde los eventos "se niegan a cobrar vida y ritmo" y al clímax "le falta sólo el ataúd de Queequeg para parecerse a una versión en bañera de Moby-Dick ". [18] Escribiendo para The Village Voice , Donald Newlove declaró que " Tiburón tiene dientes de goma para una trama. Es aburrida, sin sentido, apática; si hay un giro trillado que hacer, Tiburón hará ese giro". [29] Un artículo en The Listener criticó la trama, afirmando que la "novela sólo tiene mordisco, por así decirlo, a la hora de comer", y estas escenas son "intentos ingenuos de hacer avanzar una historia que se está desvaneciendo". [30] Andrew Bergman de The New York Times Book Review sintió que a pesar de que el libro sirve como "entretenimiento fluido", "se cuelan pasajes de portentosidad hueca" mientras que las malas conexiones de escenas "y las manipulaciones crudas perjudican la narrativa". [31]
Algunos críticos encontraron entretenida la descripción de Tiburón de los ataques de tiburón. John Spurling del New Statesman afirmó que si bien la "caracterización de los humanos es bastante rudimentaria", el tiburón "está hecho con una habilidad estimulante y alarmante, y cada escena en la que aparece está imaginada con un tono especial de intensidad". [32] Christopher Lehmann-Haupt elogió la novela en una breve reseña para The New York Times, destacando la "fuerte trama" y la "rica subestructura temática". [33] Robert F. Jones del Washington Post describió a Tiburón como "mucho más que una apasionante historia de peces. Es un estudio bien escrito y de ritmo tenso", que "forjó y tocó una metáfora que todavía nos hace estremecer cada vez que entramos al agua". [34] El crítico neoyorquino Eliot Fremont-Smith encontró la novela "inmensamente legible" a pesar de la falta de "personajes memorables o mucha sorpresa u originalidad en la trama"; Fremont-Smith escribió que Benchley "cumple todas las expectativas, proporciona la educación cívica y la ecología suficientes para hacernos sentir bien, y lo remata con una escena de batalla realmente terrible y espantosa". [19]
En los años posteriores a la publicación, Benchley comenzó a sentirse responsable de las actitudes negativas contra los tiburones que su novela generó. Se convirtió en un ferviente conservacionista de los océanos. [4] En un artículo para National Geographic publicado en 2000, Benchley escribe: "considerando el conocimiento acumulado sobre los tiburones en los últimos 25 años, no podría escribir Tiburón hoy... no con buena conciencia de todos modos. En ese entonces, se aceptaba generalmente que los tiburones blancos eran antropófagos (comían personas) por elección. Ahora sabemos que casi cada ataque de tiburón a un humano es un accidente: un tiburón confunde a un humano con su presa normal". [35] Tras su muerte en 2006, la viuda de Benchley, Wendy, declaró que el autor "seguía diciendo a la gente que el libro era ficción", y comparando Tiburón con El Padrino , "no asumió más responsabilidad por el miedo a los tiburones de la que Mario Puzo asumió por la mafia". [17]
Richard D. Zanuck y David Brown , productores cinematográficos de Universal Pictures , oyeron hablar del libro antes de su publicación al mismo tiempo. Al leerlo, ambos coincidieron en que la novela era emocionante y merecía una adaptación cinematográfica, aunque no estuvieran seguros de cómo lograrla. [3] El agente de Benchley vendió los derechos de adaptación por 150.000 dólares, más 25.000 dólares adicionales para que Benchley escribiera el guion. [7] Aunque esto encantó al autor, que tenía muy poco dinero en ese momento, [3] fue una suma comparativamente baja, ya que el acuerdo se produjo antes de que el libro se convirtiera en un éxito de ventas sorpresa. [36] Después de asegurarse los derechos, Steven Spielberg , que estaba haciendo su primera película para cines, The Sugarland Express , para Zanuck, Brown y Universal, fue contratado como director. [37] Para interpretar a los protagonistas, los productores eligieron a Robert Shaw como Quint, Roy Scheider como Brody y Richard Dreyfuss como Hooper. [38]
El contrato de Benchley le prometía el primer borrador del guion de Tiburón . Escribió tres borradores antes de pasar el trabajo a otros escritores; [36] el guion se le atribuye a Benchley y al actor y escritor Carl Gottlieb , quien escribió la mayor parte del guion final y aparece en la película en el pequeño papel del editor de periódico Harry Meadows. [38] Benchley también tiene un papel secundario en la película, interpretando a un reportero de noticias de televisión. [39] Para la adaptación, Spielberg quería preservar el concepto básico de la novela mientras eliminaba las subtramas de Benchley y alteraba las caracterizaciones, habiendo encontrado a todos los personajes del libro desagradables. [36] Entre las omisiones notables estaban la relación adúltera entre Ellen Brody y Matt Hooper y las conexiones del alcalde Larry Vaughn con la mafia. Harry Meadows, un personaje principal en la novela, se reduce a un personaje periférico en la película. [40] Quint se convirtió en un sobreviviente del desastre del USS Indianapolis de la Segunda Guerra Mundial, [41] y cambió la causa de la muerte del tiburón de heridas extensas a una explosión del tanque de buceo. [42] El director estimó que el guion final tenía un total de 27 escenas que no estaban en el libro. [40] Amity también fue reubicada; mientras exploraba el escenario de Long Island del libro, Brown lo encontró "demasiado grandioso" y no encajaba con la idea de "un área de vacaciones que era lo suficientemente de clase media baja como para que la aparición de un tiburón destruyera el negocio turístico". Por lo tanto, Amity fue cambiada de una ciudad costera en Long Island a una pequeña isla en Nueva Inglaterra, filmada en Martha's Vineyard , Massachusetts . [43]
Estrenada en los cines en 1975, Tiburón se convirtió en la película más taquillera de la historia en ese momento, un récord que mantuvo durante dos años hasta el estreno de La guerra de las galaxias . [44] [45] Benchley estaba satisfecho con la adaptación, y señaló que al eliminar las subtramas se permitieron "todos los pequeños detalles que dieron forma a los personajes". [8] El éxito de la película dio lugar a tres secuelas , en las que Benchley no participó a pesar de que se basaban en sus personajes. [46] Según Benchley, una vez que su pago de las regalías relacionadas con la adaptación no llegó como esperaba, llamó a su agente y ella le informó que el estudio estaba organizando un acuerdo para secuelas. A Benchley no le gustó la idea y dijo: "No me importan las secuelas; ¿quién querría hacer una secuela de una película sobre un pez?". Posteriormente, eligió un pago único de $ 70,000 por cada una de las tres secuelas, renunciando a las regalías continuas para futuras secuelas. [8]