Mötley Crüe (álbum)

Mötley Crüe
Álbum de estudio de Mötley Crüe
Liberado	15 de marzo de 1994 ( 15-03-1994 )
Grabado	1992–1993
Estudio	A&M , Hollywood Pequeña montaña , Vancouver
Género	Roca dura [1] metal alternativo [2] gruñido [2] roca industrial [3]
Longitud	60:23​​
Etiqueta	Electricidad
Productor	Bob Roca
Cronología de Mötley Crüe
Década de la decadencia 81-91 (1991) Mötley Crüe (1994) Cuaternario (1994)
Sencillos de Mötley Crüe
" Las vacaciones del hooligan " Fecha de estreno: febrero de 1994 " Malentendido " Fecha de estreno: 12 de mayo de 1994

Mötley Crüe es el sexto álbum de estudio de labanda de heavy metal Mötley Crüe . Fue lanzado el 15 de marzo de 1994. Fue el único álbum de la banda lanzado con el cantante John Corabi , y fue el primer álbum de material nuevo lanzado por la banda desde su álbum de 1989, Dr. Feelgood .

El álbum, que fue grabado bajo el título provisorio de Til Death Do Us Part , ^[4] fue el primer lanzamiento de la banda después de firmar un contrato de 25 millones de dólares con Elektra Records . ^[4]

Tras el éxito de los álbumes y giras Dr. Feelgood y Decade of Decadence , los miembros de Mötley Crüe estaban cansados ​​y necesitaban tomarse un descanso de las presiones ininterrumpidas de la carretera. En lugar de que se les diera un descanso, la banda, que en ese momento estaba compuesta por la bajista Nikki Sixx , el baterista Tommy Lee , el guitarrista Mick Mars y el cantante Vince Neil , había regresado al estudio para comenzar a trabajar en el álbum que seguiría a su álbum de 1989 Dr. Feelgood en un programa de dos semanas de trabajo y dos de descanso. Mientras trabajaban en nuevo material en el estudio a principios de 1992, Sixx, Lee y Mars tuvieron una pelea con Neil que llevó al cantante a renunciar o ser despedido de la banda, dejando efectivamente a Mötley Crüe sin un líder. ^[4]

Mientras tanto, John Corabi era el vocalista de la banda de hard rock de Los Ángeles , The Scream, cuando leyó una entrevista que presentaba a Sixx en un número de la revista Spin . En la entrevista, Corabi descubrió que Sixx era un gran fanático del primer disco de Scream, Let It Scream . Corabi quería ponerse en contacto con Sixx y agradecerle el cumplido, así como posiblemente abrir la puerta para colaborar con Sixx en material para el próximo álbum de Scream, por lo que le pidió a su manager que le consiguiera el número al manager de Mötley Crüe, Doug Thaler . Después de hablar con la secretaria de Thaler, le dijeron a Corabi que dejara su número de teléfono para que Sixx pudiera ponerse en contacto con él. Sin pensarlo mucho, Corabi dejó su número y continuó con sus responsabilidades con Scream. ^[4]

Después de recibir una llamada telefónica de Sixx y Lee, donde le informaron a Corabi que Neil ya no estaba en la banda, lo invitaron a una audición. Después de un par de sesiones, la banda le dijo a Corabi que él era su elección para el reemplazo de Neil, pero le dijeron que guardara silencio al respecto hasta que pudieran resolver algunos tecnicismos legales pendientes, ya que Elektra Records podría haber incumplido el nuevo contrato de la banda si el sello sabía que Neil se había ido. ^[4]

"Las vacaciones de los hooligans"

El primer sencillo lanzado por Mötley Crüe que cuenta con la voz de John Corabi

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Para la grabación del álbum, Mötley Crüe se reunió con Bob Rock , que había producido Dr. Feelgood , su álbum de mayor éxito comercial. Con Corabi ahora al frente de la banda, los miembros aprovecharon el hecho de que él aportaba más que Neil: Sixx nunca había trabajado con otro letrista antes, y Mars nunca había tocado con otro guitarrista. ^{[4] [5]} Mars señaló que trabajar con un segundo guitarrista le dio "la oportunidad de experimentar y divertirse en lugar de tener que centrarse sólo en mantener el ritmo". ^[6] Además, la banda nunca antes había escrito canciones a través de improvisaciones. Una de las primeras canciones en las que Corabi trabajó con la banda fue "Hammered", así como la parte acústica de la canción que se convertiría en " Misunderstood ". ^[4]

Durante la grabación del álbum, la banda se comprometió a mantener la sobriedad, con un régimen estricto de no consumir drogas, alcohol, cigarrillos, carne roja o cafeína. La banda trabajaba con un entrenador físico cada mañana y tomaba pastillas de vitaminas para mantener sus cuerpos nutridos. Aunque hubo ocasionales deslices, los miembros estaban decididos a repetir el éxito de Dr. Feelgood . ^[4] Las sesiones de grabación resultaron fructíferas, con un total de 24 canciones escritas y grabadas durante el lapso de grabación de 10 meses. ^[6]

En cuanto a las letras, la influencia de Corabi se alejó de los temas habituales de la banda, como el sexo y la rebelión. Sixx disfrutó trabajando con Corabi en las letras, sintiendo que las letras "normales" de Corabi equilibraban sus propias letras "dementes". ^[5] Canciones como "Power to the Music" y "Droppin' Like Flies" fueron intentos de introspección y comentario sobre el estado del mundo, incluidos los eventos actuales como los disturbios de Los Ángeles de 1992 y la batalla por la censura musical. La canción "Uncle Jack" trataba sobre el tío de Corabi, un pederasta convicto , ^[4] y "Misunderstood" era una canción sobre personas que estaban tratando de lidiar con el hecho de que la vida los había "pasado de largo". Algunas canciones aún tenían temas más familiares, como "Smoke the Sky", que trataba sobre el consumo de marihuana , y "Poison Apples", que trataba sobre el estilo de vida decadente del Rock 'N Roll por el que la banda era famosa.

El sencillo « Hooligan's Holiday » se inspiró en bandas grunge contemporáneas como Pearl Jam y Soundgarden , ^[7] y se considera metal alternativo . ^[2] El álbum también tenía un sonido más agresivo y abrasivo que los lanzamientos anteriores de la banda.

Hay dos versiones diferentes de la portada, que muestra el nombre de la banda sobre un fondo negro rayado. Una versión presenta el nombre de la banda en color rojo y la otra en color amarillo (que se muestra arriba). Ambas versiones se lanzaron simultáneamente. En el interior, la bandeja del CD presenta un círculo blanco que muestra un puño con la palabra "CRUE" en sus dedos que emerge de un círculo negro con un espacio abierto en el lado derecho. El CD muestra lo mismo pero dibujado de manera diferente. Algunas ediciones tienen el CD que muestra el círculo y el puño dibujados de la misma manera que en la carátula. La parte posterior del folleto muestra parte de la palabra "Listen" que está en color rojo o amarillo, según la versión. La versión roja del álbum es más común, ya que la versión amarilla está actualmente agotada.

Mötley Crüe debutó en el puesto número 7 del Billboard 200 y fue certificado Oro por la RIAA el 3 de mayo de 1994. ^{[8] [9]} Sin embargo, habían pasado cinco años desde que Mötley había lanzado un álbum de estudio completo, y mucho había cambiado en la música popular. El grunge y el rock alternativo habían pasado al mainstream, y muchos grupos de hard rock y glam metal de los años 80 luchaban por generar ventas. Después de aparecer en el Top 10, el álbum descendió rápidamente y, en última instancia, no logró venderse tan bien como los álbumes anteriores de Mötley.

"Nunca había escuchado ese álbum", afirmó Neil en 2000. "Simplemente no tenía ningún interés. Era una dirección con la que no estaba de acuerdo". ^[10]

Aunque se esperaba una reacción negativa de los fans hacia el álbum tras la salida del popular Neil, otros factores contribuyeron a las bajas ventas. Además del cambio antes mencionado en la música popular, la banda se peleó con MTV : Sixx amenazó con sacarle los dientes al presentador durante una entrevista, ya que sentía que la línea de preguntas era "estúpida". Él y el resto de la banda se marcharon a mitad de la entrevista. ^[4] Los ejecutivos de los sellos Elektra y Warner Bros. tampoco apoyaban a la banda, ya que muchos ejecutivos priorizaron las guerras en la sala de juntas relacionadas con el cambio de CEO de Bob Krasnow a Sylvia Rhone . ^[4] Sin el apoyo de su sello y sin promoción de MTV tras la desastrosa entrevista, la gira posterior se redujo de estadios y arenas a teatros y clubes hasta que finalmente se canceló.

Calificaciones profesionales

Revisar puntuaciones
Fuente	Clasificación
Toda la música	[11]
Tribuna de Chicago	[12]
Guía de coleccionistas de heavy metal	8/10 [13]
Semanal de entretenimiento	B [14]
Los Angeles Times	[15]
Fuerzas del metal	7/10 [16]
Piedra rodante	[17]
La guía de álbumes de la revista Rolling Stone	[18]

Mötley Crüe recibió críticas mixtas. En general, los críticos remarcaron cómo la banda había adaptado su sonido característico a las nuevas tendencias del grunge y el metal alternativo . ^{[11] [12] [15] [16] [17]} Según Neil Arnold de Metal Forces , este cambio de estilo tergiversa a la banda, que puede ser que "debería haber adoptado un nombre diferente" para este álbum. ^[16] El rango vocal del nuevo vocalista John Corabi y su interpretación conmovedora son generalmente elogiados, ya que se adaptan mejor al nuevo sonido de la banda. ^{[12] [14] [15] [16] [17]} Para Katherine Turman de The Los Angeles Times su "voz es más carnosa y atractiva que la de su predecesor Vince Neil" y puede ser responsable del cambio de enfoque hacia un estilo menos llamativo. ^[15] Sin embargo, Arion Berger de Rolling Stone definió la música como "uniforme", ^[17] mientras que Chuck Eddy en su reseña para Entertainment Weekly elogió las baladas, pero calificó las pistas pesadas del álbum como "un trabajo pesado y autoritario". ^[14]

En julio de 2014, Guitar World clasificó a Mötley Crüe en el puesto número 25 en su lista "Superunknown: 50 Iconic Albums That Defined 1994". ^[19] En noviembre de 2022, Rolling Stone marcó el despido de Neil y la realización del álbum como la 22.ª peor decisión en la historia de la música, afirmando que "cuando reaparecieron con un LP homónimo en 1994, el grunge ya estaba desapareciendo. Parecían visitantes de otro eón, y su gira para promocionar el álbum se escuchó ante océanos de asientos vacíos". ^[17]

• John Corabi – voz principal , guitarra acústica , guitarra rítmica , bajo de seis cuerdas
• Mick Mars – guitarra principal , bajo de seis cuerdas, sitar , mandolina , coros
• Nikki Sixx – bajo, piano , coros
• Tommy Lee – batería , piano, coros

• Scott Humphrey – programación / sintetizadores
• Glenn Hughes – coros en "Misunderstood"
• Marc Lafrance, Dave Steele – coros
• Hook Herrera – armónica
• Sammy Sanchez – mandolina
• Miembros de la Orquesta Sinfónica de Vancouver y de la Orquesta de la Ópera de Vancouver
• Akira Nagai – concertino

• Bob Rock – productor , mezcla , guitarra acústica, guitarra rítmica, mandolina
• Randy Staub – ingeniero , mezcla
• Brian Dobbs, Ed Korengo, Darren Grahn, Jim Labinski, Bill Kennedy, Kim Lomas, Roger Monk, Ken Villeneuve, Greg Goldman – ingenieros adicionales
• George Marino – masterización
• Bob Buckley – arreglos orquestales y dirección

• Sitio web oficial
• Mötley Crüe en MusicBrainz (lista de lanzamientos)
• Mötley Crüe en Discogs (lista de lanzamientos)