Helene Grimaud

Pianista francés (nacido en 1969)

Helene Grimaud
Grimaud en un ensayo del Festival La Roque-d'Anthéron , 2004
Nacido
Helene Rose Paule Grimaud

( 07-11-1969 )7 de noviembre de 1969 (55 años)
Aix-en-Provence , Francia
EducaciónConservatorio de París
OcupaciónPianista clásico
Padres)Claude Grimaud, Josette (Cirelli) Grimaud
Sitio webhelenegrimaud.com

Hélène Rose Paule Grimaud (nacida el 7 de noviembre de 1969) es una pianista clásica francesa y fundadora del Centro de Conservación del Lobo en South Salem, Nueva York .

Vida temprana y educación

Grimaud nació en Aix-en-Provence , Francia , hija de los profesores Claude y Josette Grimaud (de soltera Cirelli). [1] [2] Describió las nacionalidades de la familia en una entrevista del New York Times con John Rockwell : "Mi padre provenía de un entorno de judíos sefardíes en África , y los antepasados ​​​​de mi madre eran judíos bereberes de Córcega ". [3] Su padre fue adoptado cuando era niño por una familia francesa y se convirtió en tutor universitario enseñando idiomas. [4] Según Luc Antonini [5] el nombre Grimaud es típico de la región de Trets en Provenza . Descubrió el piano a los siete años. En 1982, ingresó en el Conservatorio de París , [6] [7] donde estudió con Jacques Rouvier . En 1985, ganó el 1er Premio en el Conservatorio y el Grand Prix du Disque de la Académie Charles Cros por su grabación de la Sonata para piano n.º 2 de Rachmaninoff .

Experimenta sinestesia , donde un sentido físico se suma a otro, en su caso ver la música como color, lo que la ayuda a memorizar partituras musicales. [8]

Carrera

Grimaud se ha consolidado no sólo como una pianista virtuosa , sino también como una conservacionista comprometida de la vida silvestre, una activista de derechos humanos y como escritora.

Comenzó sus estudios de piano en el conservatorio local con Jacqueline Courtin antes de trabajar con Pierre Barbizet en Marsella . Fue aceptada en el Conservatorio de París con tan solo 13 años y ganó el primer premio en interpretación de piano tres años más tarde. Continuó estudiando con György Sándor y Leon Fleisher hasta que, en 1987, dio su recital de debut con gran aceptación en Tokio . Ese mismo año, el reconocido director Daniel Barenboim la invitó a actuar con la Orquesta de París .

Debutó en 1995 con la Filarmónica de Berlín bajo la dirección de Claudio Abbado y con la Filarmónica de Nueva York bajo la dirección de Kurt Masur en 1999. Fue en esta época cuando Grimaud fundó el Centro de Conservación del Lobo en South Salem, Nueva York.

Su amor por las especies en peligro de extinción surgió a raíz de un encuentro casual con un lobo en el norte de Florida , lo que la llevó a decidir abrir un centro de educación ambiental. "Cuando miras a un lobo a los ojos, estableces una conexión", dijo Grimaud. "Escuchar hablar de lobos y ver un lobo son dos cosas muy diferentes. Se trata de lograr los objetivos de divulgación (construir un puente de comprensión con nuestros homólogos en la naturaleza) y la conservación del medio ambiente. Si me llamas activista, soy feliz". [9] Además, también es miembro de la organización Musicians for Human Rights, una red mundial de músicos y personas que trabajan en el campo de la música para promover una cultura de derechos humanos y cambio social.

Grimaud también ha publicado cuatro libros que han aparecido en varios idiomas. Su primera novela, Variations Sauvages, apareció en 2003. Le siguieron en 2005 Leçons particulières y en 2013 Retour à Salem, ambas novelas semiautobiográficas. En 2023 publicó Renaître.

Realiza numerosas giras como solista y recitalista . Como músico de cámara comprometida , también ha actuado en los festivales y eventos culturales más prestigiosos con una amplia gama de colaboradores musicales, entre ellos Sol Gabetta , Rolando Villazón , Jan Vogler , Truls Mørk , Clemens Hagen, Gidon Kremer , Gil Shaham y los hermanos Capuçon. Su contribución e impacto en el mundo de la música clásica fueron reconocidos por el gobierno francés cuando fue admitida en la Orden Nacional de la Legión de Honor (la más alta condecoración de Francia) con el rango de Chevalier (Caballero).

Grimaud es artista exclusiva de Deutsche Grammophon desde 2002. Sus grabaciones han sido aclamadas por la crítica y han recibido numerosos galardones, entre ellos el de Grabación clásica del año en Cannes, Choc du Monde de la musique, Diapason d'or , Grand Prix du disque , Premio de la Academia de la grabación (Tokio), Premio Midem Classic y Premio Echo Klassik .

Entre sus primeras grabaciones se incluyen Credo y Reflection (ambas con una serie de obras temáticamente relacionadas); un disco de las Sonatas de Chopin y Rachmaninov; un CD de Bartók en el que toca el Tercer Concierto para piano con la Orquesta Sinfónica de Londres y Pierre Boulez ; un disco de Beethoven con la Staatskapelle Dresden y Vladimir Jurowski que fue elegido como uno de los mejores álbumes de música clásica de la historia en la serie "Classical Essentials" de iTunes; una selección de obras solistas y de concierto de Bach , en las que dirigió la Deutsche Kammerphilharmonie Bremen desde el piano; y un lanzamiento en DVD del Segundo Concierto para piano de Rachmaninov con la Orquesta del Festival de Lucerna y Claudio Abbado .

En 2010, Grimaud grabó el álbum de recitales en solitario Resonances , que muestra música de Mozart , Berg , Liszt y Bartók . A esto le siguió en 2011 un disco que presenta sus lecturas de los Conciertos para piano n.º 19 y n.º 23 de Mozart , así como una colaboración con la cantante Mojca Erdmann en Ch'io mi scordi di te? del mismo compositor. Su siguiente lanzamiento, Duo , grabado con la violonchelista Sol Gabetta , ganó el premio Echo Klassik 2013 a la "grabación de cámara del año", y su álbum de los dos conciertos para piano de Brahms , el primero grabado con Andris Nelsons y la Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera , el segundo con Nelsons y la Filarmónica de Viena , apareció en septiembre de 2013.

A esto le siguió Water (enero de 2016), una grabación en vivo de las actuaciones de tears become… streams become… , [10] [11] la instalación inmersiva a gran escala aclamada por la crítica en el Park Avenue Armory de Nueva York creada por el artista ganador del premio Turner Douglas Gordon en colaboración con Grimaud. Water presenta obras de nueve compositores: Berio , Takemitsu , Fauré , Ravel , Albéniz , Liszt , Janáček , Debussy y Nitin Sawhney , quien escribió siete breves Water Transitions para el álbum y lo produjo. En abril de 2017 se lanzó Perspectives , una selección personal de dos discos de lo más destacado de su catálogo de DG, incluidos dos "bises": el Vals en la bemol de Brahms y el arreglo de Sgambati de "Danza de los espíritus benditos" de Gluck , inéditos anteriormente en CD/vía streaming.

El próximo álbum de Grimaud, Memory , se lanzó en septiembre de 2018. Explorando la capacidad de la música para devolver la vida al pasado, comprende una selección de miniaturas evanescentes de Chopin , Debussy , Satie y Valentin Silvestrov que, en palabras del propio pianista, "evocan atmósferas de frágil reflexión, un espejismo de lo que fue -o de lo que podría haber sido".

Para su grabación de 2020, The Messenger , Grimaud ha creado un diálogo intrigante entre Silvestrov y Mozart . "Siempre me interesaron los emparejamientos que no eran predecibles", explica, "porque siento que ciertas piezas pueden arrojar una luz especial entre sí". [12] Se le une la Camerata de Salzburgo en el Concierto para piano K466 de Mozart y en Dos diálogos con posdata y The Messenger – 1996 de Silvestrov, de la que también interpreta una versión en solitario. Completan el programa las Fantasías K397 y K475 de Mozart. The Messenger se lanzó el 2 de octubre de 2020.

En 2023, Hélène lanzó Silent Songs , un álbum de canciones de Valentin Silvestrov que rinde homenaje al mayor compositor vivo de Ucrania . Junto con el joven barítono Konstantin Krimmel, ganador del Concurso Internacional Helmut Deutsch Lied de 2018, Grimaud presenta la música suave y la nostalgia tranquila de algunos de los poemas más exquisitamente bellos jamás escritos.

Después de Silent Songs , aparece For Clara , otro álbum de Deutsche Grammophon en el que combina Kreisleriana de Robert Schumann con música de su protegido, Johannes Brahms . Incluye un conjunto de canciones en las que Brahms destila su amor no correspondido por la viuda de Schumann, Clara , y para las que Grimaud cuenta con la colaboración del barítono Konstantin Krimmel.

Entre los próximos conciertos destacados de Grimaud para 2023 y 2024 se incluyen interpretaciones del Concierto para piano n.º 1 de Brahms con la Orquesta Filarmónica de Londres en toda Europa (octubre/noviembre) y con la Orquesta Filarmónica de Luxemburgo (octubre) como parte de su residencia de una temporada en la Filarmónica de Luxemburgo; el Concierto para piano n.º 20 de Mozart con la Orquesta de Filadelfia y Yannick Nézet-Séguin (diciembre); recitales en Boston, Atlanta, Chicago y Toronto (enero/febrero); y actuaciones con la Camerata Salzburg (con la que emprende una nueva colaboración artística en la temporada 2023-24) del Concierto para piano de Schumann en el Konzerthaus de Viena, el Festival de Música de Dresde, el Festival de Mecklemburgo-Pomerania Occidental (junto con el Cuarto Concierto para piano de Beethoven) y el Festival de Évian (mayo/junio). Tras el éxito de Silent Songs, ella y Konstantin Krimmel interpretarán canciones del ciclo de Silvestrov en Luxemburgo y Dortmund (junio).

Recepción crítica

Los críticos han elogiado la voluntad de Grimaud de reinterpretar obras y correr riesgos, y la han comparado con Glenn Gould :

Grimaud no suena como la mayoría de los pianistas: es una artista del rubato , una reinventora de fraseos, una que se arriesga. "Una nota equivocada tocada sin entusiasmo se oye de forma diferente a una tocada por miedo", dice. Admira a los "intérpretes más extremos... gente que no tendría miedo de tocar su concepción hasta el final". Sus dos características principales son la independencia y el empuje, y sus interpretaciones intentan, siempre que es posible, sacudir la sabiduría pianística convencional. Brian Levine, director ejecutivo de la Fundación Glenn Gould , ve en Grimaud un parecido con Gould: "Tiene esa voluntad de desarmar una pieza musical y liberarse del conjunto general de prácticas que se han desarrollado a su alrededor". [8]

Vida personal

En 1991, a los 21 años, Grimaud se mudó a Tallahassee, Florida . En 1997, se estableció en el condado de Westchester , al norte de la ciudad de Nueva York. Después de pasar un tiempo en Berlín , se instaló en Weggis , cerca de Lucerna , Suiza . [13]

Siente pasión por los lobos y su conservación . Actualmente divide su tiempo entre su carrera musical y el Centro de Conservación del Lobo en South Salem, Nueva York . [14] [15]

Grimaud vive con su pareja, el fotógrafo alemán Mat Hennek , en California y el norte del estado de Nueva York . [16] [8]

Honores

Discografía

Sobre Denon [A]

Sobre Erato

En Teldec

En Deutsche Grammophon

En Philips

  • Sonata para violín y piano en la menor, Op. 105 de Schumann , violín de Gidon Kremer y piano de Helene Grimaud. Fecha de grabación: julio de 1989. Estreno: Festival de Lockenhaus 1982-1992 Una década de creación musical (1997)

Acerca de ACA Digital Recording, Inc.

Bibliografía

  • Variaciones salvajes (2003, publicada en inglés como Wild Harmonies ) [23]
  • Leçons particulières , Robert Laffont (2005)
  • Retorno a Salem , Albin Michel (2013)
  • Renaître , Albin Michel (2023)

Notas

  1. ^
    Las grabaciones completas de Denon han sido lanzadas en una caja por Brilliant Classics .

Referencias

  1. ^ ¿Qui est qui en France?, 47e edición (2016), p. 1041.
  2. ^ McDaniel, Sharon (27 de febrero de 2000). "Piano forte". Democrat and Chronicle . Rochester, Nueva York. pág. 27. Consultado el 25 de mayo de 2020 – vía Newspapers.com .
  3. ^ Rockwell, John (29 de mayo de 1994). "Sacre Bleu! Don't Call Her French, Or Even Female" (¡Sacre Bleu! No la llames francesa, ni siquiera mujer). The New York Times . Consultado el 31 de octubre de 2011 .
  4. ^ Entrevista con la pianista Hélène Grimaud La pianista francesa salvada por la música... y los lobos por Peter Culshaw, The Telegraph, 11 de noviembre de 2002
  5. ^ Luc Antonini, 100 aixois, qui sont-ils? d'où viennent-ils ? qu'ont-ils fait ? , por Luc Antonini (Septèmes-les-Vallons 2012)
  6. ^ Kiraly, Philippa (3 de agosto de 1990). "El camino musical fue su propia elección". The Akron Beacon Journal . Akron, Ohio. p. 56 . Consultado el 25 de mayo de 2020 – vía Newspapers.com .
  7. ^ Lee, David (5 de abril de 1997). «A un joven pianista le resultó fácil la música». Iowa City Press-Citizen . Iowa City, Iowa. pág. 15. Consultado el 25 de mayo de 2020 – vía Newspapers.com .
  8. ^ abc Max, DT (7 de noviembre de 2011). "New Yorker Profile: Her Way, A pianist of strong opinions". New Yorker . Ciudad de Nueva York . Consultado el 26 de mayo de 2020 .
  9. ^ La Gorce, Tammy (26 de marzo de 2009). "¿Corriendo con lobos? No; tocando el piano para ellos, sí". The New York Times .
  10. ^ Tommasini, Anthony (10 de diciembre de 2014). "Ondas armónicas en un mundo acuático". The New York Times .
  11. ^ Davidson, Justin (10 de diciembre de 2014). "Liquid Performance on a Rainy Night: At the Armory, tears become… streams become…". Buitre .
  12. ^ Deutsche Grammophon. "Hélène Grimaud lanza nuevo álbum: The Messenger". Deutsche Grammophon .
  13. ^ La-Croix.com. "La Croix - Actualité à la Une en France, en Europe et dans le Monde". La-croix.com . Consultado el 22 de noviembre de 2018 .
  14. ^ James R. Oestreich, "Un pianista armoniza con lobos". The New York Times , 5 de noviembre de 2006.
  15. ^ Gouveia, Georgette (22 de junio de 2007). "A Passion for the Piano". The Journal News . White Plains, Nueva York. pág. 71. Consultado el 25 de mayo de 2020 – vía Newspapers.com .
  16. ^ Kühne, Roman (17 de octubre de 2017). "Bilderkonzert:" Türen öffnen für ein neues Publikum"". Luzerner Zeitung (en alemán). Lucerna . Consultado el 26 de mayo de 2020 .
  17. ^ Premio 16 de mayo de 2008, Journal officiel de la République Française, 17 de mayo de 2008.
  18. ^ Decoración - 5 de abril de 2015
  19. ^ Oestreich, James R. (27 de enero de 2011). «La grabación como camino hacia la recuperación». The New York Times . Nueva York . Consultado el 26 de mayo de 2020 .
  20. ^ Madonna, Zoe (28 de febrero de 2016). "Hélène Grimaud: agua". El Boston Globe . Bostón. pag. N6 . Consultado el 25 de mayo de 2020 a través de Newspapers.com .
  21. ^ Engel, Esteban (30 de septiembre de 2020). ""El Mensajero "- Pianistin Hélène Grimaud kehrt zu Mozart zurück". neue musikzeitung . Ratisbona . Consultado el 3 de octubre de 2020 .
  22. ^ Church, Michael (3 de octubre de 2023). "Para Clara (Krimmel/Grimaud)".
  23. ^ Taylor, James C. (4 de noviembre de 2012). «La fuerza primordial impulsa a Helene Grimaud». The Los Angeles Times . Los Ángeles. p. 91 . Consultado el 25 de mayo de 2020 – vía Newspapers.com .

Otras fuentes

  • Wakin, Daniel J. (30 de octubre de 2011). "Titanes chocan por una simple cadencia". The New York Times . Nueva York . Consultado el 26 de mayo de 2020 .
  • Sitio web oficial
  • Literatura de y sobre Hélène Grimaud en el catálogo de la Biblioteca Nacional Alemana
  • Centro de conservación del lobo
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