Gordon Onslow Ford

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Gordon Onslow Ford
Nacido	26 de diciembre de 1912 Wendover, Inglaterra
Fallecido	9 de noviembre de 2003 Inverness, California
Conocido por	Pintor
Cónyuge	Jacqueline Johnson
Sitio web	enslowford.com

Gordon Onslow Ford (26 de diciembre de 1912 - 9 de noviembre de 2003) fue uno de los últimos miembros sobrevivientes del grupo surrealista parisino de la década de 1930 que rodeó a André Breton .

Nacido en la ciudad inglesa de Wendover en 1912 ^[1] en una familia de artistas, Onslow Ford comenzó a pintar a temprana edad. Su abuelo, Edward Onslow Ford , fue un escultor victoriano. A la edad de 11 años, comenzó a pintar paisajes bajo la guía de su tío. Tras la muerte de su padre a los 14 años, fue enviado al Royal Naval College en Dartmouth. El océano lo afectó profundamente y sus primeras obras representaban escenas oceánicas. La metáfora de emprender un "viaje" se convirtió más tarde en un aspecto importante de sus pinturas.

Mientras estuvo en la Marina, Onslow Ford visitó París varias veces. En 1937, renunció como oficial naval y se mudó a París para dedicarse a la pintura a tiempo completo. Estudió con André L'hote durante cinco semanas y estudió con Fernand Léger durante un breve período. Continuó visitando a Léger y le llevó su obra con frecuencia para que la criticara.

Pronto conoció al arquitecto chileno Roberto Matta . Matta, que trabajaba con Le Corbusier , era un dibujante consumado y hacía pequeños dibujos por su cuenta. Onslow Ford, con su agudo sentido de la vista, admiraba los dibujos de Matta como "las imágenes más emocionantes" que había visto en París. Animó a Matta a continuar con sus dibujos, lo que finalmente inspiró a Matta a cambiar su dirección de la arquitectura a la pintura.

Onslow Ford y Matta se hicieron muy amigos, se reunían y viajaban con frecuencia. Desarrollaron un diálogo constante sobre sus ideas sobre el arte y la metafísica. También se inspiraron en la exposición de Objetos matemáticos de 1937 en París, en la que un aspecto del objeto matemático era visible mientras que otro aspecto quedaba librado a la imaginación del espectador.

En 1938, André Breton invitó a Onslow Ford a unirse al grupo surrealista de París y asistir a sus reuniones en el Café deux Magots. Onslow Ford se hizo entonces amigo de Pierre Mabille, André Breton , Yves Tanguy , Esteban Frances , Wolfgang Paalen , Max Ernst y Victor Brauner, entre otros. Su amor por la pintura también le llevó a coleccionar cuadros y a visitar con frecuencia los estudios de Picasso , Miró , de Chirico y André Masson .

En el verano de 1939, Onslow Ford alquiló un castillo en Chemilleu, cerca de la frontera con Suiza, e invitó a varios de sus amigos a quedarse allí durante un par de meses. Entre ellos se encontraban André Breton, Jacqueline Lamba , Yves Tanguy, Roberto Matta, Esteban Frances y Kay Sage . Pasaron el verano pintando, intercambiando ideas y leyendo poesía. Recibían la visita regular de su amiga y vecina Gertrude Stein .

Al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, la Sociedad para la Preservación de la Cultura Europea invitó a Onslow Ford a unirse a los surrealistas en Nueva York. Onslow Ford, uno de los pocos surrealistas que hablaba inglés, fue invitado a dar una serie de conferencias en la New School for Social Research y organizó cuatro importantes muestras surrealistas en 1941. Se dice que esas conferencias y exposiciones influyeron en artistas como Jackson Pollock , Robert Motherwell y otros que luego crearían el expresionismo abstracto .

Onslow Ford conoció a la escritora estadounidense Jacqueline Johnson en sus conferencias en Nueva York y se casaron en 1941. Ese mismo año, se mudaron a México, donde previamente había visitado a sus amigos surrealistas Wolfgang Paalen , Remedios Varo y Esteban Frances , quienes vivían allí.

Durante seis años (1941-1947) Onslow Ford y Johnson vivieron en Erongaricuaro , un pueblo remoto poblado por indios purépechas y ubicado a orillas del lago de Pátzcuaro. Mientras vivieron allí, crearon, estudiaron y aprendieron la forma de vida nativa y participaron en algunas ceremonias nativas. Se mantuvieron en constante contacto con Wolfgang Paalen, y Johnson ayudó a Paalen a editar su revista DYN y contribuyó con escritos para la revista. Durante su estadía también recibieron la visita de muchos amigos surrealistas, entre ellos Roberto Matta , Wolfgang Paalen , Remedios Varo , Esteban Frances , Eva Sulzer , Alice Rahon , William Fett, Pierre Mabille, Benjamin Péret y el poeta César Moro .

En 1947, Onslow Ford y Johnson se mudaron a California y eligieron la zona de la bahía de San Francisco como el terreno fértil donde sus nuevas ideas tendrían la oportunidad de crecer. Mientras estuvo en San Francisco , lo invitaron a realizar una exposición retrospectiva en el Museo de Arte de San Francisco (1948). El título de la exposición y el catálogo, Towards a New Subject in Painting (Hacia un nuevo tema en la pintura ), hablaban del hecho de que estaba avanzando en una nueva dirección en su arte.

Mientras vivía en San Francisco, Onslow Ford conoció a la poeta griega Jean Varda y juntos adquirieron el ferry Vallejo , que atracaron en Sausalito y convirtieron en sus estudios. Durante muchos años, el ferry fue un refugio inspirador para pintores y artistas y se convirtió en un pequeño centro cultural frente al mar. En 1951, Onslow Ford con sus amigos Wolfgang Paalen, Lee Mullican y Jacqueline Johnson crearon una exposición en el Museo de Arte de San Francisco llamada Dynaton .

A principios de la década de 1950, Onslow Ford se familiarizó con la filosofía asiática y estudió hinduismo con Haridas Chaudhuri y el erudito budista Alan Watts en la recién formada Academia Asiática (ahora llamada Instituto de Estudios Integrales de California ) en San Francisco. En esa época también conoció al venerable maestro zen Hodo Tobase de la secta Soto Zen y comenzó a estudiar caligrafía china (1952-1957). Esta entrada en el pensamiento y la práctica asiáticos tuvo una profunda influencia en sus pinturas. Las enseñanzas budistas del Vacío y la Vacuidad, así como la práctica de la caligrafía, lo iniciaron en una exploración de las profundidades de la Mente y sus imágenes.

En 1957, Onslow Ford y Johnson adquirieron una gran extensión de bosques vírgenes en las colinas de Inverness, California. Diez años después, cedieron la mayor parte de la tierra a Nature Conservancy con el fin de preservarla. En esa época, Onslow Ford comenzó a escribir y, en 1964, publicó su primer libro titulado Painting in the Instant . Johnson murió en 1976 mientras trabajaba en su segundo libro, Creation , que se publicó en 1978. En 1977, tuvo una gran retrospectiva de su obra en el Museo Oakland de California . Después de esto, asumió una vida más solitaria, centrándose más profundamente en su pintura.

En 1989 conoció a Fariba Bogzaran, artista, investigadora de los sueños lúcidos y profesora de la Universidad John F. Kennedy. Iniciaron una serie de diálogos sobre las artes y la conciencia. En su investigación, Bogzaran encontró una conexión entre las pinturas de Onslow Ford, los sueños lúcidos y la meditación. Onslow Ford colaboró ​​con ella en varios de sus libros, entre ellos Insights (1991), Ecomorphology (1994) y Once Upon a Time (1999).

En 1998, Onslow Ford, Bogzaran y Robert Anthoine cofundaron la organización sin fines de lucro Lucid Art Foundation para explorar la relación entre el arte, la conciencia y la naturaleza a través de exposiciones de arte, publicaciones y seminarios para artistas.

En la década de 1990, ^{Onslow Ford realizó} varias retrospectivas y exposiciones individuales en Estados Unidos, Alemania, Chile y España. En 1996, inauguró la Galería de Artes y Conciencia de la Universidad John F. Kennedy y el programa de maestría en Bellas Artes en Berkeley, California, y recibió un doctorado honorario en Bellas Artes de la universidad en 1997. Sus pinturas se encuentran en las colecciones del Museo Whitney de Arte Estadounidense, el Museo Solomon R. Guggenheim, la Tate Britain, el Museo de Young, el Museo de Oakland de California, el Museo de Arte Moderno de San Francisco y el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles. En 2010, Francis M. Naumann Fine Art mostró Paintings and Works on Paper: 1939-1951 , la primera muestra individual de la obra de Onslow Ford en Nueva York desde 1946. ^[2]

Onslow Ford murió pacíficamente en su casa el 9 de noviembre de 2003. Tenía 90 años. Dejó su legado a la Lucid Art Foundation.

• Martica Sawin Gordon Onslow Ford: Pinturas y obras sobre papel 1939-1951 2010. Catálogo de la exposición, Francis M. Naumann Fine Art, Nueva York, NY.
• Martica Sawin Surrealismo en el exilio 1995. Nueva York: MIT Press.
• Fariba Bogzaran Imágenes de la mente lúcida: un estudio fenomenológico del sueño lúcido y la pintura moderna 1996. Michigan: UMI
• Ken Johnson Gordon Onslow Ford, 90 años, pintor surrealista parisino 23 de noviembre de 2003. New York Times

• Sitio web oficial
• Fundación de Arte Lúcido: fundada por Onslow Ford y otros
• Reseña de Brooklyn Rail sobre la exposición individual de Nueva York de 2010
• Reseña del New York Times sobre la exposición individual de Nueva York de 2010
• Obituario del New York Times
• Su obra Archivado el 12 de marzo de 2007 en Wayback Machine.