Ezio Pinza

Ezio Pinza
Pinza, hacia 1949
Nacido	Ezio Fortunato Pinza ( 18 de mayo de 1892 )18 de mayo de 1892 Roma , Reino de Italia
Fallecido	9 de mayo de 1957 (9 de mayo de 1957)(64 años) Stamford, Connecticut , Estados Unidos
Lugar de descanso	Cementerio de Putnam
Educación	Conservatorio Giovanni Battista Martini
Ocupaciones	Cantante de ópera ( bajo ) actor
Años de actividad	1914–1956
Cónyuge(s)	Augusta Cassinelli (?-1940) (divorciada) (1 hijo, Claudia Pinza Bozzolla ) Doris Leak (1940-1957) (su muerte, 3 hijos) [1]
Niños	4

Ezio Fortunato Pinza (18 de mayo de 1892 - 9 de mayo de 1957) fue un cantante de ópera italiano . Pinza poseía una voz rica, suave y sonora, con una flexibilidad inusual para un bajo . Pasó 22 temporadas en la Ópera Metropolitana de Nueva York , apareciendo en más de 750 representaciones de 50 óperas. En la Ópera de San Francisco , Pinza cantó 26 papeles durante 20 temporadas desde 1927 hasta 1948. Pinza también cantó con gran éxito en La Scala , Milán , y en la Royal Opera House , Covent Garden , Londres .

Después de retirarse de la Metropolitan Opera en 1948, Pinza disfrutó de una nueva carrera en Broadway en el teatro musical, más notablemente en South Pacific , en la que creó el papel de Emile de Becque. Tuvo menos éxito en sus apariciones en películas de Hollywood .

Ezio Fortunato Pinza ^[2] nació en circunstancias modestas en Roma en 1892. Fue el séptimo hijo de sus padres y el primero en vivir más allá de la infancia. ^[3] Pinza creció en la costa este de Italia, en la antigua ciudad de Rávena . Estudió canto en el Conservatorio Giovanni Battista Martini de Bolonia , haciendo su debut operístico a los 22 años en 1914, como Oroveso en Norma en Cremona .

De joven, Pinza era un apasionado de las carreras de bicicletas. «Aunque en aquel momento no lo sabía», le dijo a un entrevistador años después, «estaba desarrollando la potencia pulmonar que ahora hace que la gente oiga mi voz incluso en la primera fila de la galería de los cacahuetes». ^[3] También realizó cuatro años de servicio militar durante la Primera Guerra Mundial , antes de reanudar su carrera operística en Roma en 1919. Luego fue invitado a cantar en el teatro de ópera más importante de Italia, La Scala , Milán, haciendo su debut allí en febrero de 1922. En La Scala, bajo la dirección del brillante y exigente director principal Arturo Toscanini , la carrera de Pinza floreció durante el transcurso de las siguientes temporadas. Se convirtió en un favorito popular de los críticos y el público debido a la alta calidad de su canto y el atractivo de su presencia en el escenario.

Aunque asistió al Conservatorio de Bolonia , Pinza nunca aprendió a leer música; aprendió toda su música de oído. ^[4] Escuchaba su parte interpretada en el piano y luego la cantaba con precisión. Pinza sucedió a los grandes bajos italianos Francesco Navarini y Vittorio Arimondi, quienes disfrutaron de carreras operísticas internacionales durante finales del siglo XIX y principios del XX, y Nazzareno De Angelis , quien llegó a la escena a principios del siglo XX. Otro de sus eminentes predecesores en el repertorio operístico italiano fue el español José Mardones, quien había aparecido regularmente con las compañías de ópera de Boston y Metropolitan entre 1909 y 1926. Tancredi Pasero , cuya vibrante voz sonaba notablemente similar a la de Pinza, fue su principal rival contemporáneo entre los bajos nacidos en Italia. Pasero, sin embargo, carecía de la atractiva apariencia y la personalidad magnética de Pinza. ^{[ cita requerida ]}

El debut de Pinza en la Metropolitan Opera se produjo en noviembre de 1926 en La vestale de Spontini , con la famosa soprano estadounidense Rosa Ponselle en el papel principal. En 1929, cantó Don Giovanni , un papel con el que posteriormente se le identificaría estrechamente. Posteriormente añadió los papeles de Mozart Figaro (en 1940) y Sarastro (en 1942) a su repertorio, un gran número de papeles operísticos italianos de Bellini , Donizetti y Verdi , y Boris Godunov de Músorgski (cantado en italiano). Además de la Met, Pinza apareció en la Royal Opera House , Covent Garden , en 1930-1939, y fue invitado a cantar en el Festival de Salzburgo en 1934-1937 por el célebre director alemán Bruno Walter .

Pinza volvió a cantar bajo la batuta de Toscanini en 1935, esta vez con la Orquesta Filarmónica de Nueva York , como bajo solista en interpretaciones de la Missa Solemnis de Beethoven . Una de estas interpretaciones fue transmitida por CBS y preservada en discos de transcripción ; esta grabación ha sido publicada en LP y CD. También cantó en la interpretación transmitida por la Orquesta Sinfónica de la NBC de Toscanini el 6 de febrero de 1938 de la Novena Sinfonía de Beethoven . ^[5] Ambas interpretaciones tuvieron lugar en el Carnegie Hall . En octubre de 1947, interpretó el papel de Méphistophélès en Fausto de Gounod junto a su hija, la soprano Claudia Pinza Bozzolla , como Marguerite en la Ópera de San Francisco . ^[6]

Pinza renunció a la Metropolitan Opera en 1948. Había cantado junto a muchos cantantes célebres en el Met durante su apogeo, incluyendo, entre otros, estrellas internacionales como Rosa Ponselle , Amelita Galli-Curci , Elisabeth Rethberg , Maria Jeritza , Giovanni Martinelli , Beniamino Gigli , Lawrence Tibbett y Giuseppe De Luca . La Metropolitan Opera honró a Pinza dedicándole todas las fuentes de agua en el nuevo Metropolitan Opera House (Lincoln Center) . ^[7] Antes de su retiro de la ópera, su repertorio constaba de alrededor de 95 papeles.

En marzo de 1942, el FBI arrestó a Pinza en su casa de Nueva York y lo detuvo injustamente durante casi tres meses en Ellis Island con cientos de otros italoamericanos que eran sospechosos de apoyar al Eje . ^[8] Norman Cordon, un compañero bajo de la Metropolitan Opera que era considerado uno de los rivales de Pinza, se jactó en privado de haber informado al FBI que Pinza era un simpatizante fascista. En el momento de su arresto y detención, Pinza estaba a solo cuatro meses de obtener la ciudadanía estadounidense. El incidente fue extremadamente traumático para Pinza, y sufrió períodos de depresión severa durante años después. ^[9] A pesar de esto, poco después de la liberación de Pinza, Pinza y Cordon actuaron juntos en una producción en curso del Met de Don Giovanni , con Pinza en el papel principal y Cordon como el Comendador. ^[10]

Después de su despedida del Met, Pinza se embarcó en una segunda carrera en musicales de Broadway . En abril de 1949, apareció en South Pacific de Rodgers y Hammerstein , interpretando el papel del plantador francés Emile de Becque. Su interpretación altamente expresiva de la exitosa canción " Some Enchanted Evening " convirtió a Pinza en un ídolo de matiné y una celebridad nacional. En 1950, recibió un premio Tony al mejor actor principal en un musical.

Pinza se convirtió en miembro del Westchester Country Club en Rye, Nueva York , y vivió en una casa adyacente al quinto hoyo de golf del Campo Sur. En 1953, tuvo su propia comedia de situación de corta duración en la NBC en la televisión, Bonino . En 1954, apareció en la producción de Broadway de Fanny junto a Florence Henderson . El 28 de marzo de 1954, Pinza y Henderson aparecieron en el especial de televisión General Foods 25th Anniversary Show: A Salute to Rodgers and Hammerstein que se transmitió en las cuatro cadenas de televisión estadounidenses de la época.

La salud de Pinza comenzó a declinar a mediados de la década de 1950; una serie de ataques cardíacos precipitaron un derrame cerebral el 1 de mayo de 1957. Pinza murió mientras dormía de un ataque cardíaco el 9 de mayo, a la edad de 64 años en Stamford, Connecticut . Su funeral se celebró en la Catedral de San Juan el Divino en la ciudad de Nueva York. ^[11] Está enterrado en el cementerio de Putnam , en Greenwich , Connecticut. Poco antes de su muerte, Pinza completó sus memorias, que fueron publicadas en 1958 por Rinehart & Company . Las fotos tomadas durante su carrera, así como imágenes de su familia, se incluyeron en el libro.

Pinza se casó dos veces. Con su primera esposa, Augusta Cassinelli, tuvo una hija, Claudia Pinza Bozzolla , que se convirtió en una célebre cantante de ópera, profesora vocal y directora. ^[12] Después de divorciarse de Cassinelli, en 1940 se casó con Doris Leak, descrita en The New York Times como "miembro del cuerpo de baile de la Metropolitan Opera". Tuvieron tres hijos: Clelia, Pietro y Gloria. ^[3] La hija de Clelia, la periodista Sarah Goodyear, escribió sobre las luchas de su abuelo en tiempos de guerra en The Village Voice en 2000. ^[8]

Pinza apareció en varias películas, comenzando con Carnegie Hall de 1947 , que contó con varios cantantes clásicos famosos, músicos, directores y la Orquesta Filarmónica de Nueva York . Recibió un contrato cinematográfico de Metro-Goldwyn-Mayer y apareció en Mr. Imperium con Lana Turner y Strictly Dishonorable , ambas estrenadas en 1951; MGM canceló su contrato después de que ambas películas resultaran ser grandes fracasos de taquilla. Su última aparición en la pantalla grande fue en la película de Twentieth Century-Fox Tonight We Sing (1953), interpretando al famoso bajo ruso Feodor Chaliapin en una biografía cinematográfica del empresario Sol Hurok . En esta película, Pinza canta una parte de Boris Godunov de Mussorgsky en el ruso original. Una grabación de Pinza cantando " Anema e core " se escucha en la película The Blues Brothers (1980), reproduciéndose en un fonógrafo en la escena en la que Jake y Elwood visitan a la casera, la Sra. Tarantino.

Pinza presentó The RCA Victor Show durante 1951-52, que por un tiempo alternó con The RCA Victor Show Starring Dennis Day , más tarde llamado The Dennis Day Show . En 1953, protagonizó la comedia de situación de la NBC Bonino . Pinza continuó haciendo apariciones en la televisión estadounidense hasta 1955. ^[13]

Pinza grabó extensamente para The Gramophone Company / EMI y Victor Talking Machine Company / RCA Victor durante su apogeo en las décadas de 1920 y 1930. Estos discos de 78 rpm consisten principalmente en arias operísticas individuales y algunas piezas de conjunto (más un Réquiem de Verdi completo dirigido por Carlo Sabajno en 1927 y otro con Tullio Serafin en 1939). Son apreciados por los críticos musicales y los oyentes en general por la excepcional belleza de la voz y la excelente musicalidad que Pinza muestra en ellos. La mayoría de ellos fueron reeditados en LP y hoy están disponibles en muchas reediciones en CD.

Pinza seguía haciendo grabaciones operísticas en la década de 1950, aunque su voz estaba en evidente declive. A mediados de la década de 1940, había grabado para Columbia Records . Ocasionalmente grabó canciones populares y apareció en la grabación del elenco original más vendida de Columbia de South Pacific con Mary Martin . Pinza regresó a RCA Victor a principios de la década de 1950 y grabó varias arias operísticas y canciones populares. Pinza también se puede escuchar en el álbum del elenco original de RCA Victor de Fanny , grabado en 1954. ^[14]

• La gran tradición de John Steane, Duckworth, Londres, 1974.
• The Concise Oxford Dictionary of Opera (segunda edición), editado por Harold Rosenthal y John Warrack, Oxford University Press, Londres, 1980.
• Notas del álbum de Ezio Pinza: Arias de bajo , Pearl CD, GEM 0061, publicado en 1999; y de Ezio Pinza: Arias de ópera , EMI CD, CDH 7 64253 2, publicado en 1992.

• Ezio Pinza en la base de datos de Internet Broadway
• Ezio Pinza en IMDb
• YouTube (sólo audio): Pinza cantando como Don Giovanni en 1942, con el Commendatore cantado por Norman Cordon, quien había denunciado falsamente a Pinza ante el FBI como un simpatizante fascista.