Star Wars: Episodio II – El ataque de los clones | |
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Dirigido por | George Lucas |
Guión de |
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Historia de | George Lucas |
Producido por | Rick McCallum |
Protagonizada por | |
Cinematografía | David Tattersall |
Editado por | Ben Burtt |
Música de | Juan Williams |
Compañía productora | |
Distribuido por | Zorro del siglo XX |
Fechas de lanzamiento |
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Duración del programa | 142 minutos [1] |
País | Estados Unidos |
Idioma | Inglés |
Presupuesto | 115 millones de dólares [2] |
Taquillas | 653,8 millones de dólares [2] |
Star Wars: Episodio II - El ataque de los clones es una película épica espacial estadounidense de 2002 dirigida por George Lucas y escrita por Lucas y Jonathan Hales . La secuela de La amenaza fantasma (1999), es la quinta película de la serie de películas de Star Wars y el segundo capítulo cronológico de la " Saga Skywalker ". La película está protagonizada por Ewan McGregor , Natalie Portman , Hayden Christensen , Ian McDiarmid , Samuel L. Jackson , Christopher Lee , Anthony Daniels , Kenny Baker y Frank Oz .
La historia se desarrolla diez años después de La amenaza fantasma , mientras miles de sistemas planetarios se separan lentamente de la República Galáctica y se unen a la recién formada Confederación de Sistemas Independientes, liderada por el ex Maestro Jedi Conde Dooku . Con la galaxia al borde de una guerra civil , Obi-Wan Kenobi investiga un misterioso intento de asesinato a la senadora Padmé Amidala , que lo lleva a descubrir un ejército de clones al servicio de la República y la verdad detrás del movimiento separatista. Mientras tanto, su aprendiz Anakin Skywalker es asignado para proteger a Amidala y desarrolla un romance secreto con ella. Pronto, el trío presencia el inicio de una nueva amenaza para la galaxia: las Guerras Clon .
El desarrollo de El ataque de los clones comenzó en marzo de 2000, algunos meses después del estreno de La amenaza fantasma . En junio de 2000, Lucas y Hales completaron un borrador del guion y la fotografía principal se llevó a cabo entre junio y septiembre de 2000. El equipo de filmación filmó principalmente en Fox Studios Australia en Sídney, Australia, con material adicional filmado en Túnez, Italia y España. Fue una de las primeras películas filmadas completamente en un sistema digital de alta definición de 24 fotogramas .
La película se estrenó en Estados Unidos el 16 de mayo de 2002. Recibió críticas mixtas de los críticos; el mayor enfoque de la película en la acción fue elogiado, mientras que los personajes y el diálogo fueron considerados más críticamente. Tuvo un buen desempeño en taquilla, recaudando $ 653.8 millones en todo el mundo. Sin embargo, se convirtió en la primera película de Star Wars en recaudar más en su año de estreno, quedando tercera a nivel nacional después de Spider-Man y El señor de los anillos: Las dos torres y cuarta más taquillera a nivel mundial después de las dos películas anteriores y Harry Potter y la cámara secreta . [3] La venganza de los Sith (2005) siguió al Ataque de los clones , concluyendo la trilogía de precuelas de Star Wars .
Diez años después de la batalla de Naboo , la República Galáctica se ve amenazada por un movimiento separatista organizado por el ex Maestro Jedi Conde Dooku . La ex reina convertida en senadora Padmé Amidala viaja a Coruscant para votar en contra de una moción para crear un ejército para ayudar a los Jedi contra la creciente amenaza. Evitando por poco un intento de asesinato a su llegada, es puesta bajo la protección del Maestro Jedi Obi-Wan Kenobi y su aprendiz Padawan Anakin Skywalker . La pareja frustra un segundo intento de asesinato contra Padmé y somete al asesino, Zam Wesell , cuyo empleador, un cazarrecompensas , la mata antes de que ella revele su identidad. El Consejo Jedi instruye a Obi-Wan para que encuentre al cazarrecompensas, mientras que Anakin tiene la tarea de proteger a Padmé y escoltarla a Naboo. A pesar del Código Jedi que prohíbe los apegos, los dos comienzan a enamorarse.
La búsqueda de Obi-Wan conduce a Kamino , un planeta oceánico. Allí descubre que se está produciendo un ejército de clones para la República bajo el nombre de Sifo-Dyas, un Maestro Jedi fallecido. El cazarrecompensas Jango Fett sirve como su plantilla genética . Obi-Wan deduce que Jango es el cazarrecompensas que está buscando y coloca una baliza de localización en la nave de Jango, Slave I. Luego sigue a Jango y a su hijo clon Boba al planeta Geonosis . Mientras tanto, Anakin está preocupado por visiones de su madre Shmi sufriendo, y regresa a su mundo natal de Tatooine con Padmé para salvarla. Su antiguo dueño Watto revela que vendió a Shmi a un granjero de humedad llamado Cliegg Lars , quien luego la liberó y se casó con ella. Cliegg dice que los Tusken Raiders secuestraron a Shmi un mes antes y que probablemente esté muerta. Anakin la encuentra en el campamento Tusken, apenas con vida. Después de que ella muere en sus brazos, Anakin, enfurecido, masacra a toda la tribu. Más tarde, confiesa sus acciones a Padmé y jura evitar la muerte de sus seres queridos.
En Geonosis, Obi-Wan descubre una reunión separatista liderada por el conde Dooku, que está desarrollando un ejército de droides con el virrey de la Federación de Comercio Nute Gunray , quien ordenó los intentos de asesinato de Padmé. Obi-Wan transmite sus hallazgos al Consejo Jedi pero es capturado por droides separatistas. Dooku se encuentra con Obi-Wan en su celda y le explica que la República está bajo el control del Lord Sith Darth Sidious . Invita a Obi-Wan a ayudarlo a detener a Sidious, pero Obi-Wan se niega. El representante del Senado Jar Jar Binks propone una votación exitosa para otorgar poderes de emergencia al Canciller Palpatine , lo que permitiría que el ejército de clones entre en acción oficialmente como fuerza de defensa de la República.
Anakin y Padmé se dirigen a Geonosis para rescatar a Obi-Wan. Mientras están en la fábrica de droides geonosianos, Anakin pierde su sable de luz antes de que Jango los capture. Dooku sentencia al trío a ser asesinado por bestias alienígenas en la arena. Un batallón de soldados clon liderados por Yoda , Mace Windu y otros Jedi llega de repente; Windu decapita a Jango durante la batalla resultante. Obi-Wan y Anakin interceptan a Dooku y participan en un duelo de sables de luz . Dooku hiere a Obi-Wan y corta el brazo derecho de Anakin; Yoda interviene y los defiende. Para distraer a Yoda, Dooku usa la Fuerza en un intento de matar a Anakin y Obi-Wan. Dooku escapa a través de su Solar Sailer a Coruscant y entrega los esquemas de una superarma a Sidious. Mientras los Jedi reconocen el comienzo de las Guerras Clon , [b] Anakin está equipado con un brazo cibernético y se casa en secreto con Padmé en Naboo con R2D2 y C-3PO como sus únicos testigos.
Pernilla August , Ahmed Best , Oliver Ford Davies y Andy Secombe repiten sus papeles de La amenaza fantasma como Shmi Skywalker , Jar Jar Binks , Sio Bibble y Watto , respectivamente. Silas Carson también repite su papel de esa película como Nute Gunray , el Virrey de la Federación de Comercio; y Ki-Adi-Mundi , un Maestro Jedi cereano sentado en el Consejo Jedi. Jimmy Smits interpreta a Bail Organa , un senador de Alderaan . Daniel Logan interpreta a un joven Boba Fett , el clon de Jango Fett e hijo adoptivo.
Jack Thompson , Joel Edgerton y Bonnie Piesse aparecen como miembros de la familia y la propiedad de Lars; respectivamente como Cliegg Lars , esposo de Shmi, padre de Owen y padrastro de Anakin; Owen Lars , hijo de Cliegg, hijastro de Shmi y hermanastro de Anakin; y Beru Whitesun , novia de Owen. Leeanna Walsman aparece como Zam Wesell , una cazarrecompensas clawdite que cambia de forma y compañera de Jango Fett, a quien se le dio la tarea de asesinar a Padmé. Jay Laga'aia aparece como Gregar Typho , el recién nombrado capitán de seguridad de Padmé. Rose Byrne y Alethea McGrath aparecen brevemente como Dormé , la doncella de Padmé y como Jocasta Nu , la bibliotecaria del Templo Jedi, respectivamente. Ronald Falk presta su voz a Dexter Jettster , el amigo besalisk de Obi-Wan que dirige un restaurante en Coruscant y le informa sobre Kamino.
Daniels y Best también hacen apariciones especiales como Dannl Faytonni y Achk Med-Beq, respectivamente, asistentes del Coruscant Outlander Club que presencian a Anakin y Obi-Wan capturando a Zam Wesell. [15] [16] E! informó que Lucas le había pedido a NSYNC que filmara un pequeño cameo de fondo , para satisfacer a sus hijas. Posteriormente fueron eliminadas de la película en la postproducción, aunque brevemente visibles durante una multitud filmada desde arriba. [17] [18] David Duchovny rechazó un papel no revelado en El ataque de los clones para poder protagonizar Evolution (2001). [19] Los créditos finales enumeran erróneamente a Alan Ruscoe interpretando al senador neimoidiano Lott Dod. El personaje era en realidad otro neimoidiano, interpretado por un David Healy no acreditado y con la voz de Christopher Truswell . Las grabaciones de archivo de Liam Neeson como Qui-Gon Jinn de La amenaza fantasma aparecen como una voz fantasmal incorpórea escuchada por Anakin a través de la Fuerza mientras masacraba a los moradores de las arenas; Qui-Gon también aparece antes en la película en forma de una estatua a su semejanza durante una escena de fondo cuando Obi-Wan visita los Archivos Jedi. Fiona Johnson repitió su papel de Matrix (1999) como la Mujer del Vestido Rojo en un cameo de huevo de Pascua , con su personaje llamado "Hayde Gofai" en medios posteriores de Star Wars , ofreciendo brevemente una mirada seductora a Anakin Skywalker en el Club Outlander. [20]
Después de la respuesta crítica mixta a La amenaza fantasma , George Lucas dudó en volver a escribir. En marzo de 2000, solo tres meses antes del inicio de la fotografía principal, Lucas finalmente completó su borrador para el Episodio II . Lucas continuó iterando sobre su borrador, produciendo un primer y segundo borrador adecuados. Para obtener ayuda con el tercer borrador, que luego se convertiría en el guion de rodaje, Lucas contrató a Jonathan Hales , quien había escrito varios episodios de Las crónicas del joven Indiana Jones para él, pero tenía una experiencia limitada escribiendo películas para cines. El guion final se completó solo tres días antes del inicio de la fotografía principal. [21]
Como broma interna, el título provisional de la película fue La gran aventura de Jar Jar , una referencia sarcástica a la respuesta negativa de los fans al personaje del Episodio I. [22]
Al escribir El Imperio Contraataca , Lucas inicialmente decidió que Lando Calrissian era un clon y provenía de un planeta de clones que causó las "Guerras Clon" mencionadas por Obi-Wan Kenobi en Una Nueva Esperanza ; [23] [24] más tarde se le ocurrió un concepto alternativo de un ejército de soldados de choque clon de un planeta remoto que fueron utilizados por la República como ejército en la guerra que siguió. [25]
La fotografía principal se llevó a cabo entre el 26 de junio de 2000 y el 20 de septiembre de 2000 en Fox Studios Australia en Sídney . El rodaje en exteriores tuvo lugar en el desierto de Túnez, en la Plaza de España de Sevilla , Londres , China, Vancouver , San Diego e Italia ( Villa del Balbianello en el lago de Como y en el antiguo Palacio Real de Caserta ). [ cita requerida ] Se realizaron nuevas grabaciones en marzo de 2001. Durante este tiempo, se desarrolló una nueva secuencia de acción que presentaba la fábrica de droides después de que Lucas decidiera que la película carecía de un ritmo lo suficientemente rápido en el marco de tiempo correspondiente. La previsualización de la secuencia fue apresurada y el metraje de acción en vivo se filmó en cuatro horas y media. [26]
Debido al método de Lucas de crear tomas a través de varios departamentos y fuentes que a veces están a kilómetros y años de distancia entre sí, El ataque de los clones se convirtió en la primera película en ser producida a través de lo que Rick McCallum llamó "cine virtual". [26] De vuelta en Fox Studios, los escenarios de la otra película de McGregor, Moulin Rouge!, se reutilizaron durante el rodaje. [27] Mientras filmaba sus escenas, Christensen a veces hacía ruidos de sable de luz con la boca, lo que hizo que Lucas dejara de filmar y le dijera a Christensen "Hayden, eso se ve realmente genial, pero puedo ver tu boca moviéndose. No tienes que hacer eso, agregamos los efectos de sonido después". [28] A petición propia, el personaje de Samuel L. Jackson , Mace Windu, recibió un sable de luz que emite un brillo púrpura, a diferencia del azul o verde tradicionales para los "buenos" y el rojo para los "malos". [29]
Al igual que La amenaza fantasma , El ataque de los clones impulsó el desarrollo tecnológico, llevando efectivamente a Hollywood a la "era digital" con el uso de la HDW-F900 , desarrollada por Sony y Panavision , una cámara digital que utiliza un sistema digital HD de 24 fotogramas. Esto generó una controversia sobre los beneficios y desventajas de la cinematografía digital que continúa a medida que más cineastas "se convierten" a la cinematografía digital mientras que muchos cineastas se oponen a ella. A diferencia de las entregas anteriores, para las que se filmaron escenas en el desierto tunecino a temperaturas de hasta 125 °F (51 °C), la cámara aún funcionaría sin complicaciones. Lucas había declarado que deseaba filmar La amenaza fantasma en este formato, pero Sony no pudo construir las cámaras con la suficiente rapidez. [30] [31] Las cámaras de Sony llegaron una semana antes de que comenzara la fotografía principal de El ataque de los clones . [32] En 2002, El ataque de los clones se convirtió en la tercera película que se estrenó filmada íntegramente con una cámara digital de 24p (precedida por Jackpot y Vidocq de 2001 ). [33] Las cámaras graban en formato HDCAM 16:9 ( 1080p ), aunque la imagen se recortó a una relación de aspecto de pantalla ancha de 2,40:1 . El área por encima y por debajo del área de extracción de 2,40 estaba disponible para que Lucas reencuadrara la imagen según fuera necesario en la posproducción. A pesar de los esfuerzos de Lucas por persuadir a las salas de cine para que cambiaran a proyectores digitales para ver el Episodio II , pocas salas lo hicieron. [34]
Hubo más de 2000 tomas de efectos visuales en la película. [35] La película se basó casi exclusivamente en animaciones digitales en lugar de guiones gráficos para previsualizar secuencias para editar al principio de la producción de la película. Si bien Lucas había usado otras formas de producir guiones gráficos basados en movimiento en el pasado, después de La amenaza fantasma se tomó la decisión de aprovechar la creciente tecnología digital. [26] El proceso comenzó con la creación de Ben Burtt de lo que el departamento denominó "videomáticas", llamadas así porque se filmaron con una videocámara doméstica. En estas videomáticas, los asistentes de producción y los familiares de los trabajadores del departamento actuaron escenas frente a una pantalla verde . Usando imágenes generadas por computadora (CGI), el departamento de previsualización luego completó la pantalla verde con imágenes de fondo preliminares. Luego, Burtt cortó estas imágenes y se las envió a Lucas para cambios y aprobación. El resultado fue un ejemplo aproximado de lo que se pretendía que fuera el producto final. El departamento de previsualización creó entonces una versión más fina del videomatic creando un animatic , en el que los actores, los accesorios y los decorados del videomatic fueron reemplazados por contrapartes digitales para dar una mirada más precisa, pero aún aproximada, de lo que finalmente se vería. El animatic fue llevado más tarde al set y mostrado a los actores para que pudieran entender el concepto de la escena que estaban filmando en medio de la gran cantidad de pantalla azul utilizada. A diferencia de la mayoría de las secuencias de acción, la Batalla de Geonosis no fue guionizada ni creada a través de videomatics, sino que fue enviada directamente a animatics después de que el departamento recibiera una pequeña página vaga sobre la secuencia. La intención era crear una serie de pequeños eventos que se editarían juntos para marcar el ritmo dentro de la película terminada. El departamento de animatics tuvo libertad con respecto a los eventos que se crearían dentro del animatic; Lucas solo pidió buenas tomas de acción que pudiera elegir y aprobar más tarde. [26] Jackson lucharía contra criaturas invisibles mientras filmaba sus escenas. [36]
Además de introducir la cámara digital, El ataque de los clones hizo hincapié en los "dobles digitales" como modelos generados por ordenador que hacían de dobles de los actores, de la misma forma que lo hacían los dobles de riesgo tradicionales. También fomentó la autenticidad de los personajes generados por ordenador al introducir una nueva versión del personaje Yoda creada completamente con CGI . Rob Coleman y John Knoll prepararon dos pruebas con un Yoda animado con CGI utilizando el audio de El Imperio Contraataca . La aparición de Yoda en el Episodio V también sirvió como punto de referencia para la creación del Yoda CGI; Lucas declaró repetidamente al departamento de animación que "el truco" de la animación del Yoda CGI era hacerlo como el títere en el que estaba basado, para mantener un flujo de continuidad. Frank Oz (voz y titiritero de Yoda en la trilogía original y La amenaza fantasma ) fue consultado; su principal consejo fue que Yoda debería verse extremadamente viejo, dolorido y frío. [37] Aunque Lucas admitió que estaba "muerto de miedo" sobre cómo lograrían la escena. [38] Coleman luego explicó el proceso de hacer al Yoda digital como la versión de marioneta, diciendo "Cuando Frank [Oz] movía la cabeza, las orejas se movían. Si no hubiéramos puesto eso, no se vería como Yoda". [39] Debido a las acrobacias de la pelea con sables de luz entre el Conde Dooku y Yoda, Christopher Lee , que entonces tenía 78 años, confió en un doble para realizar las escenas más exigentes. La cara de Lee se superpuso al cuerpo del doble en todas las tomas excepto en los primeros planos, que realizó él mismo. Lucas a menudo decía que el duelo era crucial para el departamento de animación, ya que tenía el potencial de ser humorístico en lugar de dramático. [37]
Lucas no utilizó VistaVision para los efectos de miniaturas, ya que quería que la película fuera "consistentemente digital". [31] Carl Miller filmó imágenes de prueba de modelos con cámaras digitales, pero los modelos no parecían lo suficientemente realistas. Se tuvieron que hacer modelos más detallados, ya que las cámaras digitales carecían del grano de la película que habría agregado detalles y realismo. [40] El anfiteatro de Geonosis fue inicialmente una miniatura hecha de bloques de espuma, pero las cámaras pudieron mostrar fallas en él. [35]
La banda sonora de la película fue lanzada el 23 de abril de 2002 por Sony Classical Records . [41] La música fue compuesta y dirigida por John Williams , e interpretada por London Voices y London Symphony Orchestra . [42] La banda sonora recrea « La Marcha Imperial » de la película El Imperio Contraataca para su primera aparición cronológica en El Ataque de los Clones , aunque una pista de ella apareció en la película anterior en una de las escenas finales. Un video musical para el tema principal «Across the Stars» fue producido específicamente para el DVD. [43]
El 15 de marzo de 2016 se lanzó una edición limitada en vinilo de la banda sonora. Inicialmente, solo se imprimieron 1000 copias. [44]
Lucas ha señalado que el ascenso de Palpatine al poder es muy similar al de Adolf Hitler en la Alemania nazi ; como canciller de Alemania , a este último se le otorgaron poderes de emergencia , al igual que Palpatine. [45] Se han hecho comparaciones con Octavio, quien se convirtió en Augusto , el primer emperador de Roma , y con Napoleón Bonaparte , quien llegó al poder en Francia de 1796 a 1799. Octavio fue responsable de la muerte de cientos de oponentes políticos mucho antes de que se le otorgaran poderes tribunicios; Bonaparte fue nombrado Primer Cónsul vitalicio (y más tarde Emperador) por el Consulado francés después de un intento fallido contra su vida y el posterior golpe de estado del 18 de Brumario en 1799. [46] También se pueden discernir referencias a la Guerra Civil estadounidense . [46] El periodismo de guerra , las películas de combate y las imágenes de combate de la Segunda Guerra Mundial influyeron en el trabajo de cámara de estilo documental de la Batalla de Geonosis, incluso hasta el punto de que se agregaron digitalmente movimientos manuales a secuencias generadas por computadora. [46]
La académica inglesa Anne Lancashire describe El ataque de los clones como "completamente político en su narrativa", hasta el punto de que las relaciones interpersonales se subordinan al drama político que se desarrolla, y "una crítica del creciente papel desempeñado por el apetito económico y político en la política internacional contemporánea del Primer Mundo en general". En este drama político, la Federación de Comercio, el ex idealista Dooku y Palpatine "[representan] la codicia y la ambición económica y política ... de las clases políticas y empresariales", mientras que la intuición de los Jedi ha sido nublada por el lado oscuro de la Fuerza. El paisaje urbano de Coruscant, la ubicación del Templo Jedi , es un entorno distópico que hace referencia a Blade Runner de 1982. [46] Sin embargo, los Jedi perduran como héroes; el papel de Obi-Wan se ha señalado como similar al de James Bond , [47] y el intento de Zam Wesell contra la vida de Padmé es similar a una escena de la primera película de 007, Dr. No. [48] Además, la escena de lucha en la arena de Geonosis es una referencia a la película de Ridley Scott de 2000 , Gladiator . [49]
Las películas de la trilogía de precuelas a menudo hacen referencia a la trilogía original para ayudar a conectar las películas entre sí. Lucas a menudo se ha referido a las películas como un largo poema que rima. [50] Tales ejemplos incluyen la línea "Tengo un mal presentimiento sobre esto", una frase utilizada en cada película, y duelos de sables de luz que casi siempre ocurren sobre un pozo. Al igual que con El ataque de los clones , El Imperio Contraataca fue la película intermedia de una trilogía, y de las películas de la trilogía original, El Imperio Contraataca es el objeto de la mayoría de las referencias en El ataque de los clones . En ambas películas, un campo de asteroides es el telón de fondo de una gran batalla estelar en el medio de la película. Obi-Wan escapa de Jango Fett uniendo su nave espacial a un asteroide para desaparecer de los sensores enemigos; Han Solo usa una táctica similar al unir el Halcón Milenario a un Destructor Estelar en El Imperio Contraataca . Como retrospectiva , John Knoll confirma en el comentario del DVD de la película que Boba Fett, quien luego atraparía a Solo en el acto en El Imperio Contraataca , "aprendió la lección" de los eventos de El Ataque de los Clones . [45] Los soldados clon de la República Galáctica también establecen el origen de los soldados de asalto que juegan un papel importante en la trilogía original. [ cita requerida ] Los títulos de ambas películas se refieren a la respuesta del gobierno galáctico primario a una amenaza de rebelión. [ cita requerida ]
En noviembre de 2001, se lanzaron tres avances de El ataque de los clones , que se mostraron en Internet, así como la selección en DVD-ROM del lanzamiento en DVD de La amenaza fantasma . El primero se lanzó el 2 de noviembre con la película de Disney Pixar Monsters, Inc. en los cines. [51] Un segundo avance debutó en línea tres días después, el 5 de noviembre. A esto le siguió un tercer avance, que se lanzó el 16 de noviembre con el lanzamiento mundial de Harry Potter y la piedra filosofal en los Estados Unidos. Al igual que su predecesor, los fanáticos pagaron la entrada completa en los cines para ver los avances. [52] El siguiente avance se estrenó en Fox Network el 10 de marzo de 2002, entre Malcolm in the Middle y The X-Files . [53] Hizo su debut en cines cinco días después, el 15 de marzo, con el estreno de Ice Age . [54] El tráiler estuvo disponible en el sitio web oficial de Star Wars el mismo día. [55] La empresa de colocación laboral Challenger, Gray & Christmas de Chicago predijo antes del estreno de la película que las empresas estadounidenses podrían perder más de 319 millones de dólares en productividad debido a que los empleados se reportarían enfermos y luego irían al cine a ver la película. [56]
El ataque de los clones tuvo menos socios promocionales en comparación con su predecesor, que incluía a General Mills y Frito-Lay . [57]
La película se estrenó como parte del Festival de Cine de Tribeca inaugural en el BMCC Performing Arts Center , 199 Chambers St. en la ciudad de Nueva York [58] en una serie de proyecciones el domingo 12 de mayo a beneficio de la Children's Aid Society , una organización benéfica apoyada por George Lucas. [59] Esta organización benéfica ayudaría a recaudar dinero para los niños de las víctimas de los ataques del 11 de septiembre . [60] El ataque de los clones se proyectó fuera de competencia en el Festival de Cine de Cannes de 2002 , [61] antes de obtener un estreno mundial en cines el 16 de mayo de 2002. La película también se estrenó más tarde en cines IMAX ; la película no había sido filmada para IMAX, sino que fue "convertida" con el proceso de remasterización digital . Debido a las limitaciones técnicas del proyector IMAX en ese momento, se presentó una versión editada de 120 minutos de la película. [62]
Antes del estreno de la película, hubo una serie de controversias relacionadas con la violación de derechos de autor . En 2000, una organización clandestina autodenominada Atlas Group, con sede en Perth, Australia Occidental, ofreció una copia del guion, con un precio de venta de 100.000 dólares estadounidenses, a varios sitios de fans y organizaciones de medios, entre ellos TheForce.Net . El sitio de fans informó posteriormente a Lucasfilm Ltd. sobre el plan. [ cita requerida ]
Se cree que se hizo una copia no autorizada en una proyección privada, utilizando una grabadora digital que apuntaba a la pantalla. Esta copia se difundió por Internet y los analistas predijeron que hasta un millón de fanáticos habrían visto la película antes del día de su estreno. [63] Además, las autoridades confiscaron miles de copias piratas en todo Kuala Lumpur antes del estreno de la película. [64]
Attack of the Clones fue lanzado en DVD y VHS el 12 de noviembre de 2002 por 20th Century Fox Home Entertainment . [65] En el primer día de lanzamiento, se vendieron más de 4 millones de copias en DVD, convirtiéndose en la tercera mayor venta de DVD en un solo día de cualquier película, detrás de Monsters, Inc. y Spider-Man . [66] Este lanzamiento en DVD de dos discos con certificación THX consta de versiones de pantalla ancha y de pantalla completa con pan and scan . [65] El conjunto contiene un disco con la película y el otro con características adicionales. El primer disco presenta tres menús seleccionados al azar, que son Coruscant , Kamino y Geonosis . Hay un huevo de Pascua ubicado en el menú de opciones. Cuando se resalta el Optimizador THX, el espectador puede presionar 1-1-3-8. Al hacer esto, se mostrarán algunos errores y créditos del DVD. [67] El DVD también incluye un comentario de audio del director George Lucas, el productor Rick McCallum, el editor y diseñador de sonido Ben Burtt, el director de animación de ILM Rob Coleman y los supervisores de efectos visuales de ILM Pablo Helman, John Knoll y Ben Snow. Se incluyen ocho escenas eliminadas junto con varios documentales, que incluyen un documental de larga duración sobre la creación de personajes digitales y otros dos que se centran en el diseño de sonido y el equipo de animática. Tres featurettes examinan la historia, las escenas de acción y la historia de amor, y un conjunto de 12 documentales web cortos cubren la producción general de la película. [68]
El DVD de El ataque de los clones también incluye un tráiler de un cortometraje de estilo falso documental conocido como R2-D2: Bajo la cúpula . Algunas tiendas ofrecían el falso documental completo como un disco extra exclusivo por un pequeño cargo adicional. La película ofrece una visión alternativa de la "vida" del droide R2-D2 . La historia, que Lucas aprobó, estaba destinada a ser humorística. [69]
La película fue relanzada en una caja de DVD con una trilogía de precuelas el 4 de noviembre de 2008. [70]
La saga de seis películas de Star Wars se lanzó en formato Blu-ray Disc el 16 de septiembre de 2011, en tres ediciones diferentes. [71]
El 7 de abril de 2015, Walt Disney Studios , 20th Century Fox y Lucasfilm anunciaron conjuntamente los lanzamientos digitales de las seis películas de Star Wars estrenadas. El ataque de los clones se lanzó a través de iTunes Store , Amazon Video , Vudu , Google Play y Disney Movies Anywhere el 10 de abril de 2015. [72]
Walt Disney Studios Home Entertainment reeditó El ataque de los clones en Blu-ray, DVD y descarga digital el 22 de septiembre de 2019. [73] Además, las seis películas estaban disponibles para transmisión en 4K HDR y Dolby Atmos en Disney+ tras el lanzamiento del servicio el 12 de noviembre de 2019. [74] Esta versión de la película fue lanzada por Disney en Blu-ray 4K Ultra HD el 31 de marzo de 2020, mientras que se relanzó en Blu-ray y DVD. [75]
El 28 de septiembre de 2010 , se anunció que las seis películas de la serie se convertirían en estéreo a 3D y se volverían a estrenar en orden cronológico comenzando por La amenaza fantasma , que se estrenó el 10 de febrero de 2012. El ataque de los clones originalmente estaba programado para ser reeditado en 3D el 20 de septiembre de 2013 , [76] pero se pospuso debido al deseo de Lucasfilm de centrarse en Star Wars: El despertar de la fuerza . [77] [78] [79] Sin embargo, la presentación en 3D de la película se mostró por primera vez en Celebration Europe II del 26 al 28 de julio de 2013. [80] [81] [82] ( 28-09-2010 ) ( 10 de febrero de 2012 ) ( 20 de septiembre de 2013 )
En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 65% basado en 257 reseñas, con una calificación promedio de 6.6/10. El consenso crítico del sitio dice: " Star Wars Episode II: Attack of the Clones se beneficia de un mayor énfasis en la acción emocionante, aunque una vez más se ve socavada por puntos de trama pesados y personajes poco desarrollados". [83] En Metacritic , la película tiene una puntuación media ponderada de 54 sobre 100, basada en 39 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [84] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "A−" en una escala de A+ a F, la misma puntuación que la película anterior. [85]
Numerosos críticos caracterizaron el diálogo como "rígido" y "plano". [86] La actuación también fue menospreciada por algunos críticos. [87] Por el contrario, otros críticos sintieron que los fanáticos estarían encantados de ver que Jar Jar Binks solo tiene un papel menor. [88] Además, los intentos de Jar Jar de alivio cómico vistos en La amenaza fantasma fueron atenuados; en cambio, C-3PO repitió algunas de sus torpes tradiciones en ese papel. McGregor se refirió al manejo de la espada en la película como "insatisfactorio" al compararlo con el duelo culminante en La venganza de los Sith cuando se acercaba su estreno. [89] James Berardinelli de ReelViews.net dio una crítica positiva, diciendo "en un momento en el que, la mayoría de las veces, las secuelas decepcionan, es refrescante descubrir algo de este alto perfil que cumple la promesa de su nombre y agrega otro título a un legado histórico". [90] Jeffrey Westhoff de Northwest Herald le dio a la película una puntuación de dos sobre cuatro, explicando que "el Yoda combatiendo parece ridículo, como la Rana Gustavo en una escena de lucha de Matrix ". [91] Steven Rea de The Philadelphia Inquirer le dio una calificación de dos y medio sobre cuatro, afirmando que "esta cosa hará que tu mente se vuelva vidriosa más rápido que un globo de masa en una planta de Krispy Kreme ". [92]
Roger Ebert , que había elogiado las películas anteriores de Star Wars , le dio al Episodio II solo dos de cuatro estrellas, y señaló: "[Como] alguien que admiraba la frescura y la energía de las películas anteriores, me sorprendió, al final del Episodio II , darme cuenta de que no había escuchado una sola línea de diálogo memorable y citable". Sobre la relación de Anakin y Padmé, Ebert afirmó: "No hay una palabra romántica que intercambien que no haya sido reducida hace mucho tiempo a un cliché". [87] En una reseña mixta, Kenneth Turan del Los Angeles Times dijo: "Solo un adolescente podría encontrar este tipo de cosas continuamente divertidas, y solo un adolescente no notaría emociones endebles y actuaciones poco desarrolladas. Parece que George Lucas, como Peter Pan , nunca ha crecido realmente". [93] Leonard Maltin , a quien también le gustaron todas las entregas anteriores, también otorgó dos estrellas de cuatro a este esfuerzo, como se ve en su Guía de películas y videos desde la edición de 2002 en adelante. Maltin citó una "historia demasiado larga" como razón de su insatisfacción y agregó: "Las caracterizaciones y los diálogos acartonados no ayudan". [94]
Durante su día de estreno, El ataque de los clones recaudó 30,1 millones de dólares, combinados con 6 millones de dólares de las proyecciones de medianoche. [95] [96] En ese momento, tuvo la recaudación bruta más alta de un jueves de cualquier película, superando el récord anterior de Independence Day . [97] Continuaría recaudando 116,3 millones de dólares en sus primeros cuatro días de estreno, lo que la convirtió en la segunda película más rápida en acercarse a la marca de los 100 millones de dólares, detrás de Spider-Man . [98] Además, ya había recaudado 80 millones de dólares durante el fin de semana, [99] convirtiéndose en el tercer fin de semana de apertura de tres días más alto de todos los tiempos, después de Harry Potter y la piedra filosofal y Spider-Man . [100] El ataque de los clones tuvo el fin de semana de apertura más alto para una película de 20th Century Fox hasta 2003, cuando fue superado por X2 . [101] Ese año, Matrix Reloaded superó a El ataque de los clones por tener el mayor estreno de jueves de cualquier película. [102] La película se mantendría en lo más alto de la taquilla durante dos semanas hasta ser destronada por La suma de todos los miedos . [103]
El ataque de los clones recaudó 310 676 740 dólares en Norteamérica y 338 721 588 dólares en el extranjero, para un total mundial de 649 398 328 dólares. Aunque fue un éxito de taquilla, se vio eclipsado por el éxito de taquilla aún mayor de La amenaza fantasma tres años antes. [2] No fue la película más taquillera del año, ni en Norteamérica (donde terminó en tercer lugar) ni en todo el mundo (donde quedó en cuarto lugar), la primera vez que una película de Star Wars no tuvo esta distinción. En Norteamérica, fue superada por Spider-Man y El señor de los anillos: Las dos torres , ambas recibidas más favorablemente por los críticos. A nivel mundial, también fue superada por Harry Potter y la cámara secreta . Si se ajusta a la inflación, El ataque de los clones es la película de acción real de Star Wars con peor rendimiento en la taquilla norteamericana, aunque sigue estando entre las 100 películas más taquilleras de todos los tiempos si se ajusta a la inflación. La película vendió aproximadamente 52.012.300 entradas en los EE. UU. en su presentación inicial en cines. [104]
A nivel internacional, El ataque de los clones recaudó 69,1 millones de dólares durante su primer fin de semana en 71 países, rompiendo el récord de Harry Potter y la piedra filosofal por tener el fin de semana de estreno internacional más grande. [105] La recaudación total combinada aumentó a 173,9 millones de dólares, lo que la convirtió en el fin de semana de estreno mundial más alto en ese momento. [105] Obtuvo una recaudación total en el fin de semana de estreno de 54 millones de dólares en Europa, con 17 millones de dólares del Reino Unido, 11 millones de Alemania, 7,6 millones de Francia y 4,5 millones de España. [ 106] La película también registró el fin de semana de estreno más alto en Hungría, superando a El señor de los anillos: La comunidad del anillo . [107] En el Reino Unido, la película superó a Un niño grande para alcanzar el puesto número uno, ubicándose detrás de Harry Potter y la piedra filosofal como el segundo fin de semana de estreno más alto del país. [108] Hasta el estreno de Buscando a Nemo en 2003, fue una de las películas digitales de mayor recaudación en los cines UCI de Manchester . [109] Con una recaudación total de 954 000 dólares, El ataque de los clones tuvo el segundo estreno más alto de cualquier película en Singapur, detrás de El mundo perdido: Parque Jurásico . [110] Mientras tanto, en Japón, ganó un total de 13,8 millones de dólares en sus dos primeros días de estreno, uniéndose a La amenaza fantasma , Misión: Imposible 2 y AI Artificial Intelligence para ubicarse en la lista de los cinco fines de semana de estreno más altos de todos los tiempos del país. [111] Fuera de Estados Unidos y Canadá, la película recaudó más de 10 millones de dólares en Australia (18,9 millones de dólares), Francia y Argelia (30,6 millones de dólares), Alemania (35 millones de dólares), Italia (12,9 millones de dólares), Japón (78,1 millones de dólares), España (16,1 millones de dólares) y el Reino Unido e Irlanda (58,7 millones de dólares). [2]
Siguiendo el ejemplo de las entregas anteriores de la serie, los Premios de la Academia nominaron a Rob Coleman , Pablo Helman , John Knoll y Ben Snow de El ataque de los clones como Mejores efectos visuales en los Premios de la Academia de 2003. [112] [113] Natalie Portman también fue honrada en los Teen Choice Awards , [ cita requerida ] y la película recibió un premio a la Mejor pelea en los MTV Movie Awards . [114] Por el contrario, la película también recibió siete nominaciones de los Premios Golden Raspberry a Peor Película , Peor Director (George Lucas), Peor Guion (George Lucas), Peor Actor de Reparto (Hayden Christensen), Peor Actriz de Reparto (Natalie Portman), Peor Pareja en Pantalla (Hayden Christensen y Natalie Portman) y Peor Remake o Secuela . [115] Se llevó a casa dos premios a Peor Guion (George Lucas) y Peor Actor de Reparto (Hayden Christensen). [116]
Otorgar | Fecha de la ceremonia | Categoría | Destinatarios | Resultado |
---|---|---|---|---|
Premios de la Academia | 23 de marzo de 2003 | Mejores efectos visuales | Rob Coleman , Pablo Helman , John Knoll y Ben Snow | Nominado |
Sociedad de Efectos Visuales [117] | 19 de febrero de 2003 | Los mejores efectos visuales en una película basada en efectos | John Knoll , Ben Snow , Pablo Helman , Rob Coleman | Nominado |
Mejor animación de personajes en una película de acción real | Rob Coleman , Hal Hickel , Chris Armstrong y James Tooley | Nominado | ||
La mejor pintura mate en una película | Paul Huston, Yusei Uesugi, Jonathan Harb | Ganado | ||
Los mejores modelos y miniaturas en una película | Brian Gernand, Russell Paul, Geoff Campbell, Jean Bolte | Nominado | ||
Los mejores efectos visuales en la fotografía de una película | Patrick Sweeney, Marty Rosenberg, Carl Miller y Fred Meyers | Nominado | ||
La mejor dirección artística de efectos en una película | Alex Jaeger , Doug Chiang , Erik Tiemens, Ryan Church | Nominado | ||
Premios Saturno | 18 de mayo de 2003 | Mejor película de ciencia ficción | Richard McCallum | Nominado |
Mejor director | George Lucas | Nominado | ||
Mejor Actriz | Natalie Portman | Nominado | ||
Mejor interpretación de un actor más joven | Hayden Christensen | Nominado | ||
Mejor disfraz | Trisha Biggar | Ganado | ||
Mejores efectos especiales | Rob Coleman , Pablo Helman , John Knoll y Ben Snow | Ganado |
En una entrevista de 2023, el dibujante y productor de animación ND Stevenson dijo que se sintió atraído por el personaje cambiaformas, Zam Wesell, lo que le hizo pensar más en el cambio de forma, y dijo que la película fue donde comenzó específicamente su "amor por los cambiaformas". [118] En otras entrevistas, Stevenson expresó su afinidad por Wesell, [119] [120] incluso afirmando que Double Trouble en She-Ra y las princesas del poder está pensado como un homenaje a Wesell. [121] Stevenson también dijo que a temprana edad, Wesell le causó una gran impresión, y señaló que se aferró a Zam porque era una cambiaformas , lo que le hizo idear una versión de la historia en la que Zam vivía, "se convirtió en el personaje principal" en un "mundo paralelo completo" que Stevenson construyó. [122]
En el campo de los archivistas , la película ha sido criticada por su representación de un estereotipo de bibliotecaria en el personaje de Jocasta Nu , la archivista/bibliotecaria Jedi de la biblioteca del Templo Jedi. Algunos han señalado que los archivos representados en la película se asemejan a una biblioteca, mientras que Nu usa ropa que representa su "devoción al conocimiento y al aprendizaje" y brinda asistencia de referencia a Obi-Wan Kenobi . [123] [124] Por ejemplo, el académico Eric Ketelaar argumentó que Nu es un ejemplo de archivista que "media, comparte u obstruye" el poder de los archivos, como lo dicta la trama de la película. [125] [126] En contraste, el ex presidente de la Sociedad de Archivistas Estadounidenses Randall C. Jimerson afirmó que la película brinda una "visión más segura de los archivos" que otros medios, mostrando el papel poderoso y seguro de un archivista a pesar del "sabotaje de archivos". [127] Por otra parte, Richard Pearce-Moses, afirmó que la noción de Nu, de que la información que no está en los archivos no existe, es "ingenua" y algunos la creen en relación con la información que no está en Internet. [128]
Otros académicos han abordado la película desde diferentes perspectivas. Anna Lancashire afirmó que la película tiene el impacto de convertir a las otras películas en un "comentario épico sobre la política y la economía estadounidenses e internacionales", y sobre los imperios políticos basados en la agresividad, "la codicia humana... el odio y el miedo". [129] Timothy P. Chartier argumentó que la película puede usarse en las aulas para temas como el álgebra lineal, el cálculo y el análisis numérico. [130] El académico Bradley Schauer dijo que la película es un texto clásico unificado y argumentó que tiene diferentes significados para "tanto el público general como el especializado". [131]
Se publicaron dos novelas basadas en la película, una novela juvenil vinculada por Scholastic , [132] y una novelización escrita por RA Salvatore , que incluye algunas escenas únicas. [133] Una adaptación de cómic de cuatro números fue escrita por Henry Gilroy y publicada por Dark Horse Comics . [134]
El 19 de mayo de 2005 se estrenó una secuela titulada Revenge of the Sith , escrita y dirigida por George Lucas . Concluye la trilogía de precuelas con la historia de la transformación de Anakin en Darth Vader, así como la muerte de Padmé Amidala y la destrucción de todos los Jedi, excepto Obi-Wan y Yoda.
Notas al pie
Citas
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tiene nombre genérico ( ayuda )Tenía una afinidad particular por Zam Wesell.
Según Stevenson... Zam Wesell... fingió su muerte durante los eventos de El ataque de los clones.
Double Trouble es solo otro homenaje a Zam Wessell, mi personaje favorito número uno del mundo