Elaine Paige
Cantante y actriz inglesa (nacida en 1948)

Elaine Paige
OBE
Paige en 2006
Paige en 2006
Información de fondo
Nombre de nacimientoElaine Jill Bickerstaff
Nacido( 05-03-1948 )5 de marzo de 1948 (76 años)
Barnet, Hertfordshire , Inglaterra
Ocupación(es)Cantante, actriz
Años de actividad1964-presente
Sitio webwww.elainepaige.com
Artista musical

Elaine Jill Paige OBE ( née  Bickerstaff ; nacida el 5 de marzo de 1948) [1] es una cantante y actriz inglesa, mejor conocida por su trabajo en teatro musical. Criada en Barnet, Hertfordshire , Paige asistió a la Escuela de Teatro Aida Foster , haciendo su primera aparición profesional en el escenario en 1964, a la edad de 16 años. Su aparición en la producción de 1968 de Hair marcó su debut en el West End .

Después de interpretar varios papeles durante la década siguiente, Paige fue seleccionada para interpretar a Eva Perón en la primera producción de Evita de Andrew Lloyd Webber en 1978, lo que la llevó a la atención del público en general. Por este papel, ganó el premio Laurence Olivier a la interpretación del año en un musical. Originó el papel de Grizabella en Cats y tuvo un éxito Top 10 con " Memory ", una canción del espectáculo. En 1985, Paige lanzó " I Know Him So Well " con Barbara Dickson del musical Chess , que sigue siendo el disco más vendido de un dúo femenino. Luego apareció en la producción teatral original de Chess , seguida de un papel protagónico en Anything Goes , que también coprodujo. Paige hizo su debut en Broadway en Sunset Boulevard en 1996, interpretando el papel principal de Norma Desmond, con gran éxito de crítica. Apareció en El rey y yo entre 2000 y 2001, y seis años más tarde volvió a los escenarios del West End en The Drowsy Chaperone . También ha trabajado esporádicamente en televisión.

Además de haber sido nominada a cinco premios Laurence Olivier, Paige ha ganado muchos otros premios por sus papeles en teatro y ha sido llamada la Primera Dama del Teatro Musical Británico debido a su habilidad y longevidad. Ha lanzado 22 álbumes en solitario, de los cuales ocho fueron certificados consecutivamente como oro y otros cuatro como multiplatino. Paige también aparece en siete álbumes de elenco y ha cantado en conciertos por todo el mundo. Desde 2004 ha presentado su propio programa en BBC Radio 2 llamado Elaine Paige on Sunday .

En 2014, Paige celebró sus 50 años en el mundo del espectáculo. Paige anunció en su sitio web oficial una gira de conciertos "Farewell" y un nuevo álbum que abarca toda su carrera, The Ultimate Collection , para conmemorar este hito en su carrera. Además de su trabajo en el teatro musical, Paige es vicepresidenta de The Children's Trust , una organización benéfica del Reino Unido para niños con lesiones cerebrales.

Vida personal

Elaine Jill Bickerstaff [2] [3] nació y creció en Barnet , Hertfordshire , donde su padre Eric trabajaba como agente inmobiliario y su madre Irene era modista . [4] Su madre había sido cantante en su juventud y su padre era un baterista aficionado. [5] Paige mide poco menos de 5 pies (1,5 m) de altura, lo que dice que le ha hecho perder papeles protagonistas. [6] Su ambición original era convertirse en tenista profesional, momento en el que su directora le señaló que "nunca te verían por encima de la red", [7] pero Paige continuó jugando al tenis y se ha referido al deporte como una de sus pasiones. [8]

A los 14 años, Paige escuchó la banda sonora de la película West Side Story , lo que evocó el deseo de una carrera en el teatro musical. [9] La habilidad musical de Paige fue alentada por su maestra de música de la escuela, Ann Hill, [8] quien también era la directora del departamento de música. Paige fue miembro del coro de Hill, y su primer papel en el escenario fue el de Susana en una producción escolar de Las bodas de Fígaro de Mozart , [10] a la que le siguieron partes en El niño Mozart y solos en El Mesías de Handel [5] - "una obra difícil para niños pequeños". [8]

Asistió a la Southaw Girls' School, una escuela secundaria moderna en Oakleigh Park , Hertfordshire, donde recibió dos títulos de CSE . [4]

Su padre le sugirió que fuera a una escuela de teatro, [5] por lo que asistió a la Escuela de Teatro Aida Foster . [4] Como no tenía confianza en sí misma, al principio no le gustaba la escuela de teatro; su padre la alentó a perseverar y ella llegó a disfrutar de su tiempo allí. [4]

Después de graduarse, su primer trabajo fue modelar ropa infantil en la Exposición Ideal Home . [4]

Paige nunca se casó ni tuvo hijos, [11] [12] aunque tuvo una relación de 11 años con el letrista Tim Rice a lo largo de la década de 1980. [13] Ella ha dicho que quería tener hijos, pero "es una vida maravillosa la que tengo, así que me siento muy realizada en otros sentidos". [14]

Carrera

1968–1980: debut en el West End, nuevo nombre yEvita

La primera aparición profesional de Paige ocurrió cuando tenía 16 años, recién salida de la escuela de teatro. Fue rechazada en su primera audición, cantando "I Cain't Say No". [15] Su profesor de la escuela de teatro la animó a cambiar su nombre y a audicionar de nuevo con el nuevo nombre. Navegando por una guía telefónica en busca de inspiración, se dio cuenta de la "página" que estaba observando y decidió ese nombre con la adición de una "i", convirtiéndose en Elaine Paige. Tuvo éxito en la segunda audición como Elaine Paige, apareciendo en el escenario durante la gira por el Reino Unido del musical de Anthony Newley / Leslie Bricusse The Roar of the Greasepaint - The Smell of the Crowd en 1964, [5] interpretando el papel de un erizo chino . [10] [15] [16] En 1968 apareció en un disco como miembro del grupo vocal Colors of Love, que lanzó tres sencillos escritos por Albert Hammond y Mike Hazlewood , el más notable " I'm a Train ", en el sello Page One de Larry Page bajo la supervisión de Alan Moorhouse. También formó parte de la banda Sparrow con su compañera cantante del West End Diane Langton, lanzando el álbum Hatching Out en 1972.

A la edad de 20 años, hizo su debut en el West End en Hair [17] el 27 de septiembre de 1968, permaneciendo en el elenco hasta marzo de 1970. [18] Mientras también era suplente del personaje de Sheila, [19] interpretó a un miembro de la tribu en el coro, [19] para cuyo papel se le pidió que estuviera desnuda en el escenario en una escena. [10] En 1971, apareció en el desafortunado musical sobre la eyaculación precoz, Maybe That's Your Problem . [20] También apareció como un erizo en la película Oliver! [21] Durante la siguiente década, interpretó papeles en varios musicales, incluidos Jesucristo Superstar ; Nuts; Grease , en el que interpretó el papel principal de Sandy de 1973 a 1974; Billy , de 1974 a 1975 interpretando a Rita; [17] [22] y The Boyfriend , como Maisie (1975-1976). [18] Tuvo un papel menor como camarera en la película de comedia sexual de 1978 Adventures of a Plumber's Mate . [23]

Después de meses de audiciones para actuar y cantar, [9] Hal Prince le ofreció a la todavía relativamente desconocida Paige el papel principal de Eva Perón en la primera producción teatral del musical de Tim Rice y Andrew Lloyd Webber , Evita . [24] [25] Su actuación le valió el reconocimiento de la crítica y la llevó a la prominencia pública a la edad de 30 años. [26] Julie Covington , quien interpretó el papel en el álbum conceptual original , había rechazado la oportunidad de interpretar el papel en el escenario, lo que llevó a una larga búsqueda de una nueva estrella. Paige finalmente compitió contra Bonnie Schoen, una estadounidense inicialmente favorecida por Prince para el papel. [26] Más tarde dijo: "Bonnie ya era un gran nombre en Broadway. En cierto modo, no tenía nada que demostrar. Era suave y sedosamente profesional. Pero vi esto como mi gran oportunidad y, como Eva cuando vio a Perón , lo agarré con ambas manos. Quería el papel más que cualquier otra cosa en el mundo entero ". [27] Por su actuación en Evita , ganó el Premio Laurence Olivier a la Mejor Actuación en un Musical , [28] que en ese momento se llamaba Premio de la Sociedad de Teatro del West End . También ganó el Premio Variety Club a la Personalidad del Espectáculo del Año. [29] Interpretó el papel durante 20 meses en total, de 1978 a 1980. [30] También lanzó su primer álbum de estudio en 1978, titulado Sitting Pretty . [17]

Justo antes de su éxito en Evita , Paige había considerado seriamente convertirse en niñera, pero después de cantar para Dustin Hoffman , él le hizo prometer que continuaría trabajando en teatro. [26] [31] Ella admitió que estaba "harta de todo el asunto" y que ni siquiera podía permitirse ropa nueva o comer fuera; "Evita me salvó", afirmó. [11] En la serie dramática de ITV de 1980 Lady Killers , Paige interpretó a la asesina convicta Kate Webster . [32]

1981–1993:GatosyAjedrezera

En 1981, en el episodio "The Way to Do it" de Tales of the Unexpected , Paige interpreta a Susie, una chica que trabaja en un pequeño casino tratando de mantener contentos a los huéspedes y finalmente fugándose con el personaje principal. [33]

Paige pasó a interpretar algunos de los personajes femeninos más notables de Lloyd Webber, creando el papel de Grizabella en la producción original de Cats del 11 de mayo de 1981 al 13 de febrero de 1982. [34] [35] Asumió el papel tarde en el proceso de ensayo cuando la actriz Judi Dench tuvo que retirarse debido a un tendón de Aquiles desgarrado . [34] La interpretación de Paige de la canción " Memory " de Cats , con la que tuvo un éxito Top 10, [36] es su pieza característica. [26] [37] El sencillo alcanzó el número 6 en las listas de éxitos del Reino Unido y desde entonces ha sido grabado por otros 160 artistas. [38] Repitió el papel de Grizabella para el lanzamiento del video de Cats en 1998, [39] una de las dos únicas intérpretes en la película del elenco original de Londres; la otra fue Susan Jane Tanner como Jellylorum . [35] El sitio web de Paige afirma que el video pronto se convirtió en el video musical más vendido en el Reino Unido y Estados Unidos. [40]

La producción de 1983 de Abbacadabra , escrita por los ex miembros de ABBA , Björn Ulvaeus y Benny Andersson , [41] vio a Paige protagonizar el papel de Carabosse. [42] Luego originó el papel de Florence para el álbum conceptual de 1984 de Chess , con letras de Tim Rice y música de Ulvaeus y Andersson. [43] [¿ fuente poco confiable? ] Sus álbumes, Stages (1983) y Cinema (1984), se unieron al elenco de la grabación de Chess en la lista de los 40 mejores del Reino Unido, lo que le dio tres álbumes exitosos consecutivos. [40] En 1985, Paige lanzó " I Know Him So Well ", un dueto de Chess , cantando con Barbara Dickson . [17] El sencillo se mantuvo en la posición número 1 en las listas de sencillos británicas durante cuatro semanas, [44] y sigue siendo el disco más vendido de un dúo femenino, según el Libro Guinness de los récords . [26] [45] De 1986 a 1987, Paige apareció como Florence en la producción teatral de Chess , [17] un papel que le valió una segunda nominación al premio Olivier, esta vez en la categoría de Mejor actriz en un musical . [46] Luego cantó en la Casa Blanca en 1988. [37]

Paige luego asumió el papel de Reno Sweeney en la producción musical de Anything Goes , que coprodujo y protagonizó de 1989 a 1990. [17] Patti LuPone estaba apareciendo en Anything Goes en Broadway en esa época, por lo que Paige buscó convertirse en la coproductora de la producción del West End como una forma de asegurar el papel allí antes de que LuPone pudiera tomarlo. [30] Interpretar a Reno Sweeney fue la primera experiencia de Paige usando un acento estadounidense en el escenario, [47] y el papel le valió una tercera nominación al premio Olivier. [48] Más allá de sus papeles teatrales, apareció en el programa de televisión Unexplained Laughter en 1989 junto a Diana Rigg . [17]

En 1993, Paige firmó por un año como la cantante francesa Édith Piaf en la obra musical de Pam Gems , Piaf , con gran éxito de crítica. [22] The Guardian escribió que Paige era "una Piaf magnífica y perfecta". [5] La exigente producción requirió que cantara 15 canciones, algunas en francés, y que estuviera en el escenario durante 2 horas y 40 minutos en total, y la obligó a irse temprano debido al agotamiento. [22] Su interpretación de Piaf le valió una nominación al Premio Olivier a Mejor Actriz en un Musical, su cuarta nominación. [49] Posteriormente lanzó un álbum, titulado Piaf , que contiene canciones de Édith Piaf.

1994–2001:Bulevar del Atardecery debut en Broadway

En 1995, Paige fue nombrada Oficial de la Orden del Imperio Británico (OBE) por la Reina Isabel II por sus contribuciones al teatro musical. [50] [51]

Paige asumió brevemente el papel de Norma Desmond en la producción de Lloyd Webber en el West End de Sunset Boulevard en 1994, cuando Betty Buckley enfermó y tuvo que someterse a una apendicectomía de emergencia . [52] La naturaleza de la situación significó que Paige solo tuvo dos semanas y media en el proceso de ensayo antes de su primera actuación. [52] Admitió sentirse intimidada por la perspectiva, habiendo visto a Glenn Close en el papel en Broadway justo antes de comenzar los ensayos. [52] Los críticos de Londres se sintieron ampliamente convencidos por Paige en una actuación que "no solo exprime hasta la última gota de acción dramática, sino que también ofrece un humor inesperado" [52] y ella asumió el papel a tiempo completo el año siguiente. [22] Luego ganó el Premio Variety Club a la Mejor Actriz del Año, [17] y recibió su quinta nominación al Premio Olivier en 1996. [53]

Durante la presentación de Sunset Boulevard en el Teatro Adelphi del West End en 1995, Paige descubrió un bulto en su pecho, lo que la impulsó a consultar a su médico, quien al principio la tranquilizó diciéndole que no había nada de qué preocuparse. Regresó dos veces y su médico posteriormente la envió a hacerse pruebas que confirmaron que el bulto era canceroso, nueve meses después de que lo descubriera. [54] Continuando con su papel en la producción, Paige no se perdió ningún espectáculo. [11] Paige se sometió a una cirugía de día un domingo debido a sus compromisos teatrales, tuvo cinco años de tratamiento médico y completó un programa de radiación. Desde entonces ha descrito el período como "lo más terrible que me ha pasado en mi vida". [55]

Paige se trasladó a la producción neoyorquina de Sunset Boulevard para hacer su debut en Broadway en el Teatro Minskoff el 12 de septiembre de 1996, [18] permaneciendo en el espectáculo hasta su cierre el 22 de marzo de 1997. [56] En el escenario de Sunset Boulevard en Broadway, los escalones de la escalera tuvieron que elevarse seis pulgadas (15 cm) para acomodar la baja estatura de Paige, o habría sido difícil verla detrás de la barandilla. [57] Paige fue recibida en el escenario de Broadway con una larga ovación de pie del público, [58] y recibió críticas en gran parte positivas por su actuación en Nueva York como Norma Desmond: "El sonido exuberante y el gran poder de su voz son, para decirlo simplemente, increíbles", escribió un crítico, mientras que otro dijo "Su voz tiene un gran rango, una claridad notable y una fuerza emocional". [59] Paige fue la primera Norma Desmond en Sunset Boulevard en cantar una de las canciones clave del programa, "With One Look", lo cual hizo por primera vez en la boda de Lloyd Webber con Madeleine Gurdon , aunque en ese momento la canción se llamaba "Just One Glance". [22] Lloyd Webber señaló, con respecto a la interpretación de Paige de una de las otras canciones destacadas del programa, "As If We Never Said Goodbye", que fue "tan buena, si no la mejor, de todo lo que he escuchado de mí". [5] Con respecto a la letra clave de la canción, "Este mundo ha esperado lo suficiente. Por fin he llegado a casa", Paige había tratado de cambiar la forma en que se cantaba la melodía, a pesar de ser plenamente consciente de las tendencias fastidiosas de Lloyd-Webber. [52] Para ella, el momento no se explotó al máximo, por lo que se acercó al director musical del programa, David Caddick, y expresó su deseo de mantener la palabra "hogar", a lo que él accedió. [52] Aunque se había sentido decepcionada cuando esperaba actuar en Broadway en Evita , Cats y Chess , Paige declaró sobre su debut allí: "Fue el momento más perfecto para participar en ese espectáculo en particular". [22] Después de que Sunset Boulevard terminó, desarrolló una depresión y comentó que el cierre del espectáculo "fue el sentimiento más terrible... Sentí que había perdido algo muy importante para mí. Pensé que había muerto y se había ido". [12]

El comentarista de arte Melvyn Bragg presentó una edición especial de The South Bank Show sobre la carrera de Paige en 1996, titulada The Faces of Elaine Paige . [60] El episodio la vio visitar partes del mundo donde se habían ambientado obras en las que había participado: la Casa Rosada en Buenos Aires , Argentina, donde Eva Perón había dado discursos; los lugares parisinos de Edith Piaf, incluida una reunión con su colaborador Charles Aznavour ; y Sunset Boulevard , Los Ángeles . [60]

En 1997, Paige hizo su debut en conciertos en Estados Unidos cuando abrió la temporada de Boston Pops , que se emitió en WGBH en Estados Unidos. [61] Al año siguiente, hizo una aparición especial en la celebración del 50 cumpleaños de Andrew Lloyd Webber en el Royal Albert Hall , interpretando "Don't Cry for Me Argentina" y "Memory" [62] Luego interpretó a Célimène en la obra no musical The Misanthrope en 1998, pero admitió que extrañaba el elemento musical y que el silencio la inquietaba un poco. [22] Pronto le siguió un premio a la trayectoria de la Asociación Nacional de Ópera y Drama . [29] Más tarde actuó junto a Bette Midler en un concierto de Nueva York en 1999 para recaudar fondos para la Fundación de Investigación del Cáncer de Mama . [63]

De 2000 a 2001, protagonizó como Anna Leonowens una reposición de El rey y yo de Rodgers y Hammerstein en el London Palladium . [29] Paige había rechazado una oferta para el papel la primera vez que se le acercó, pero luego aceptó, admitiendo que había "olvidado lo fantástica que era la banda sonora", [64] aunque cuestionó su propia idoneidad para el papel. [30] Antes del estreno, la taquilla ya había recaudado más de £ 7 millones en ventas de entradas. [65] El crítico de The Independent comentó: "Puede que sea imposible tener éxito como Evita y un éxito como Anna" quejándose de que Paige no era lo suficientemente refinada para el papel, [66] mientras que The Spectator afirmó que el papel fortaleció aún más su título como la "Primera Dama del Teatro Musical Británico". [67] Durante su tiempo en El rey y yo , a su madre le diagnosticaron cáncer. A pesar de que Paige quería retirarse del show, su madre insistió en que debía continuar hasta que su contrato terminara, [4] y la hermana de Paige, Marion Billings, admitió: "Fue muy difícil para Elaine, tener que subir al escenario noche tras noche sabiendo que quería estar con mamá". [4]

2002–2013: Radio y regreso al West End y Broadway

Paige cantó en la inauguración de los Juegos Olímpicos de Invierno de 2002 en Salt Lake City , y luego hizo su debut en un concierto en Los Ángeles en el Auditorio Cívico de Pasadena . [68] En 2003, interpretó a Angèle en Where There's a Will , dirigida por Peter Hall . [29] Luego cantó el papel de la Sra. Lovett en la producción de la Ópera de la Ciudad de Nueva York de Sweeney Todd de Stephen Sondheim en marzo de 2004, [69] obteniendo críticas positivas de los críticos, [70] y una nominación para un Premio Drama Desk a la Mejor Actriz en un Musical. [71] Paige luego se embarcó en una gira por el Reino Unido que se tituló "No Strings Attached". [72]

En septiembre de 2004, Paige comenzó un programa de radio semanal los domingos por la tarde, Elaine Paige on Sunday , [50] entre la 1 y las 3 pm en BBC Radio 2 , presentando música de teatro musical y cine. [73] La edición número 400 se transmitió el domingo 29 de julio de 2012. En una reseña desfavorable, el programa fue descrito por Elisabeth Mahoney de The Guardian como "una experiencia de escucha fría y alienante" y un "poco frecuente movimiento en falso" por parte de Radio 2. [74] Lisa Martland de The Stage estuvo de acuerdo en que "es de lejos la música lo que me trae de vuelta al programa... y no su estilo de presentación ligero". [75] Sin embargo, el programa atrae regularmente a 3 millones de oyentes, [41] y también se presentan entrevistas cada semana. [76] Paige también se centró en apariciones en televisión, interpretando a Dora Bunner en la adaptación de ITV de 2005 de Agatha Christie Se anuncia un asesinato en la serie Marple , antes de interpretar un papel invitado como directora de correos en Donde está el corazón . [14] El episodio de Marple fue visto por 7,78 millones de espectadores. [77]

El lanzamiento del primer álbum de estudio completo de nuevas grabaciones de Paige en 12 años se celebró en 2006, titulado Essential Musicals . [14] El álbum incluía canciones populares de musicales identificados por una encuesta en su programa de radio, [14] en el que votaron 400.000 oyentes. [7] En este punto, Paige había grabado 20 álbumes en solitario en total, de los cuales ocho fueron certificados consecutivamente como oro y otros cuatro multiplatino, y había aparecido en siete álbumes de reparto. [7] Paige también apareció en conciertos en Escandinavia, Hong Kong, Europa, Oriente Medio, Nueva Zelanda, Australia y Singapur. [78] El 20 y 21 de diciembre de 2006, actuó en un concierto en Shanghái, ampliando su gira de conciertos a dos fechas para satisfacer la demanda. [24] Con una notable ausencia del teatro musical, al no haber interpretado ningún papel durante muchos años, explicó en 2006 que "no ha habido nada que haya querido hacer, y si vas a comprometerte a un año en el teatro, seis días a la semana, y no tienes vida, entonces tiene que ser algo que quieras hacer con todo tu corazón". [14] También afirmó que cree que para los actores mayores se vuelve más difícil obtener papeles en el teatro. [55]

En 2007, Paige regresó a los escenarios del West End por primera vez en seis años, [50] como Chaperone/Beatrice Stockwell en The Drowsy Chaperone en el Teatro Novello . [79] La producción tuvo unas decepcionantes 96 funciones, [80] aunque se estrenó con una ovación de pie del público y una reacción generalmente optimista de los críticos. [81] El Daily Telegraph escribió: "Elaine Paige es una buena deportista... soportando bromas sobre su reputación de ser 'difícil' con una sonrisa que no parece tan forzada... Sólo los que se dan importancia a sí mismos y los crónicamente deprimidos no podrán disfrutar de esta velada ridículamente entretenida". [82] Paul Taylor de The Independent quedó menos impresionado y escribió que "una Elaine Paige mal elegida se las arregla para ser poco divertida en un grado casi ingenioso como la niñera borracha de la heroína". [83] Por su actuación, Paige fue nominada a un premio What's On Stage en la categoría de Mejor Actriz de Reparto en un Musical. [84] Luego colaboró ​​con el dúo Secret Garden en la grabación de la canción "The Things You Are to Me" para su álbum de 2007, Inside I'm Singing . [85]

Para recaudar dinero para Sport Relief , Paige bailó el tango en Sport Relief does Strictly Come Dancing con Matt Dawson en marzo de 2008, donde fueron votados en segundo lugar en general. [86] En 2008, inauguró el Llangollen International Musical Eisteddfod y realizó conciertos en China, Estados Unidos y Australia con canciones de sus 40 años de carrera. [37] [87] Para celebrar aún más los 40 años desde su primera actuación en un escenario del West End, en octubre de 2008 Paige lanzó una autobiografía basada en imágenes titulada Memories . [88] El libro tardó alrededor de ocho meses en compilarse; "Desde Evita , supongo, había llevado un anuario. Mis padres siempre guardaban recortes y cosas así para mí. Tenía bastante material de referencia para resolver", comentó Paige. [89]

Un álbum titulado Elaine Paige and Friends fue producido por Phil Ramone en 2010. [90] El álbum presenta duetos con Paige y artistas como Johnny Mathis , Barry Manilow y Olivia Newton-John, así como un dueto con Sinéad O'Connor de una nueva canción "It's Only Life" escrita por Tim Rice y Gary Barlow. [90] Habiendo ingresado al top 20 de las listas de álbumes del Reino Unido, [91] pasó a alcanzar el estado de oro. [92]

Paige interpretó el papel de Carlotta Campion en la producción del Kennedy Center de Follies en mayo y junio de 2011 en el Teatro Eisenhower en Washington, DC, recibiendo críticas favorables por su interpretación del éxito "I'm Still Here". El elenco principal también incluía a Bernadette Peters , Jan Maxwell , Ron Raines y Danny Burstein . [93] Repitió este papel en la transferencia de Broadway del musical en el Teatro Marquis desde agosto de 2011 hasta enero siguiente, antes de actuar en el Teatro Ahmanson , Los Ángeles, California en mayo y junio de 2012. [94]

2014-presente: 50º aniversario, gira de despedida

A finales de 2013 Paige anunció una gira de conciertos, Page by Page by Paige, que se centró en su 50 aniversario en el mundo del espectáculo y se promocionó como una gira de despedida. [95] La gira del 40 aniversario en 2008 marcó los 40 años desde su debut en el escenario del West End, y la gira del 50 aniversario en 2014 marcó los 50 años desde su primera actuación en el escenario. La gira contó con Garðar Thór Cortes interpretando varias canciones, tanto en solitario como a dúo con Paige, y se agotaron en todos los lugares. La gira se desarrolló del 9 al 20 de octubre de 2014, concluyendo en el Royal Albert Hall , Londres . Otras paradas incluyeron Cardiff , Bristol , Manchester , Newcastle ( Gateshead ), Glasgow , Birmingham y Bournemouth . Debido a una infección de garganta, un concierto en Brighton tuvo que ser cancelado. Las fechas en Irlanda se pospusieron antes de ser reprogramadas, y Paige dio cuatro conciertos con entradas agotadas en Dublín (dos noches), Limerick y Cork entre el 10 y el 16 de febrero de 2015.

En 2014, Paige presentó y actuó en un programa de televisión de seis episodios para la cadena Sky Arts llamado The Elaine Paige Show . El programa contó con canciones interpretadas por Paige, clases magistrales con estudiantes de teatro y entrevistas y actuaciones de artistas y escritores del West End y Broadway. El espectáculo se grabó en marzo y abril en Riverside Studios , Londres. [96] Lanzó un nuevo álbum que abarca toda su carrera, The Ultimate Collection, en mayo de 2014. [97] En junio, Paige hizo su debut en el club nocturno GAY's Heaven en Londres y en noviembre, se unió al crucero inaugural australiano de las artes escénicas en el MS  Radiance of the Seas .

En mayo de 2015, Paige formó parte de VE Day 70: A Party to Remember , un concierto especial que tuvo lugar en Horse Guards Parade y se transmitió en vivo por BBC1 y BBC Radio 2. Más tarde, en 2015, actuó en un concierto en Scarborough Open Air Theatre , con el apoyo de Collabro y Rhydian , y luego encabezó el Glamis Prom 2015 en Glamis Castle , Escocia, con Susan Boyle como invitada. La Royal Philharmonic Orchestra acompañó en ambos conciertos.

En abril de 2016, se anunció que Paige realizaría una serie de conciertos, en fines de semana sucesivos en lugar de en el programa intensivo de una gira regular, titulados "Stripped Back". La gira inicialmente se desarrolló desde octubre hasta diciembre de 2016 y contó con música de Harry Nilsson , Randy Newman , Jimmy Webb , Burt Bacharach , Leonard Cohen , Sting , Elton John y Lennon-McCartney . [98]

Paige apareció en una nueva adaptación de la BBC de El sueño de una noche de verano de William Shakespeare , adaptada por Russell T Davies como parte de las celebraciones del 400 aniversario de Shakespeare en 2016. [99]

En 2017, apareció en pantomima en el London Palladium como Queen Rat en Dick Whittington junto a Julian Clary , Nigel Havers , Paul Zerdin , Gary Wilmot , Charlie Stemp , Emma Williams , Ashley Banjo y Diversity . [100] Regresó para Pantoland en The Palladium en 2020, junto con la mayoría del elenco de 2017, así como Beverley Knight . [101]

En 2018, Paige interpretó el papel de Mercy Hackett en la comedia televisiva de la BBC Home from Home . [102] En 2020, apareció en la serie dramática de la BBC Life con Alison Steadman y Peter Davison .

Legado

Habiendo tenido tantos papeles protagónicos en musicales famosos, muchos de ellos con gran éxito de crítica, Paige es a menudo considerada la Primera Dama del Teatro Musical Británico. [11] En 2008, celebró el 40 aniversario de su debut profesional en el escenario del West End. [88]

Las habilidades de Paige para cantar le han valido elogios en todo el mundo, al igual que sus habilidades interpretativas, y Andrew Gans de la revista Playbill escribió que "el don de Paige es diseccionar un papel y determinar qué fraseo, gesto o emoción puede llevar una escena a su máximo potencial dramático". [52] Mark Shenton también destacó su voz en 2008 como "una de las voces más distintivas e impresionantes del negocio". [103] Lloyd-Webber insiste en que su interpretación de "As If We Never Said Goodbye" es una de las mejores interpretaciones de una canción por él. [5]

Paige ha sido calificada de «difícil». Brian Logan, del Times , escribió: «Paige no es precisamente conocida por su humildad. En los perfiles de los periódicos, se suele aplicar esa terrible palabra «difícil»». [26] En una ocasión, le dijo a un entrevistador que iba a dejar de conceder entrevistas a periodistas mujeres porque, en sus propias palabras, «no confío en otras mujeres en estas situaciones. Establecen una hermandad contigo y luego la traicionan cada vez». [22] Logan también señaló lo que se ha visto como un lado frío de su personalidad, [26] pero Paige ha dicho que un error común sobre ella es que es segura de sí misma y muy seria. [104] Otro editor la encontró «refrescantemente realista» y «muy amistosa». [37]

Susan Boyle citó a Paige como su inspiración en su audición en Britain's Got Talent .

Puntos de vista sobre el teatro

Aunque Paige ha disfrutado de una larga carrera en el teatro musical, rara vez va a ver musicales, prefiriendo mucho más ver películas u obras de teatro. [105] Se considera principalmente una actriz, en lugar de una cantante, [22] afirmando: "Realmente prefiero estar en el personaje". [7] Al comparar el trabajo de Rodgers y Hammerstein con el de Lloyd Webber, Paige ha dicho que encuentra las canciones de Rodgers y Hammerstein más difíciles de cantar y las describió como desafiantes. Concluyó: "es un tipo de canto más tranquilo, más controlado, no gritando a todo pulmón". [22]

En vista de las exigencias físicas que implica actuar en el teatro, Paige ha dicho que "el teatro musical es lo más difícil que cualquier actor hará jamás. Te obsesionas con dormir, comer la comida adecuada, no hablar, darte descanso vocal y mantenerte en ejercicio". [17] En cuanto a la presión de tener que estar en forma para actuar en el teatro cada noche, comentó que "no querrías leer las cartas que la gente escribe cuando estás libre y están decepcionados; es horrible, la culpa que uno siente por no estar allí". [22] Como parte de una rigurosa rutina antes de los papeles musicales para cuidar su voz, Paige deja de comer productos lácteos y beber alcohol y trabaja duro en su estado físico. [22] Después de unos tres meses de producción, cuando su voz se cansa de actuar, se retira de su vida social normal, a veces comunicándose solo por bloc de notas y fax. [22] Nunca lee sus críticas, ya que considera que no es útil escuchar demasiadas opiniones sobre su trabajo. [9]

En 2007, Paige nombró a los reality shows como Any Dream Will Do , que tienen como objetivo encontrar a un actor desconocido para interpretar el papel principal en un musical, como la mayor amenaza para el teatro actual, creyendo que "los actores que ya se esfuerzan en el teatro ni se les ocurriría ponerse en estos programas". [9] En una entrevista posterior, cuestionó la seriedad de los actores que audicionan para este tipo de espectáculo: "no te pondrías en uno de esos programas en caso de que te expulsaran la primera semana y todos tus colegas lo vieran". [26] También ha expresado su deseo de que se pongan en producción más musicales nuevos, en lugar de reestrenos frecuentes. [37]

Caridad

Paige ha sido embajadora de The Children's Trust , la organización benéfica líder del Reino Unido para niños con lesiones cerebrales y discapacidades neurológicas, durante más de 35 años, desde que se creó la organización benéfica, cuando le regaló por primera vez un minibús. Ha sido anfitriona y ha actuado en eventos de recaudación de fondos para la organización benéfica, incluida la presentación de 5 Elaine Paige Clay Pigeon Shoots bianuales. [106]

Créditos del teatro

DuraciónProducciónRoleTeatroPremios [42]
1968–1970CabelloMiembro de la tribu
1973–1974GrasaArenoso
1974–1975PorraRita
1975–1976El novioMaisie
1978–1980EvitaEva Perón
1981–1982GatosGrizabella
1983–1984AbbacadabraSeñorita Williams / Carabosse
1986–1987AjedrezFlorencia Vassy
1989–1990Todo valeReno Sweeney
1993–1994PiafEdith Piaf
1994,
1995–1996,
1996–1997		Bulevar del AtardecerNorma Desmond
1998El misántropoCélimène
  • Asociación Nacional de Ópera y Teatro por sus Logros de Toda una Vida
2000–2001El rey y yoAna Leonowens
2003Donde hay voluntadÁngela
2004Sweeney Todd: El barbero demoníaco de la calle FleetSeñora Lovett
2007El acompañante somnolientoLa acompañante somnolienta / Beatrice Stockwell
2011–2012LocurasCarlotta Campion
2017–2018Dick WhittingtonReina rata
2020PantolandiaReina rata

Discografía

Álbumes en solitario

AñoTítulo del álbumReino Unido [107]AUS [108]Etiqueta
1978En buen estado——EMI
1981Elaine Paige56—AE
1983Etapas220WEA / K-tel
1984Cine1239WEA / K-tel
1985El amor duele8—AE
1986Navidad27—
1988El álbum de la reina51—Sirena
1991El amor puede hacer eso36—RCA
1991Una velada con Elaine Paige——BMG
1993El romance y el escenario71—RCA
1994Piaf46—AE
1996Actuación [Reedición de Una velada con Elaine Paige ]——BMG / Camden
2006Musicales imprescindibles46—Televisión unidireccional
2009Elaine Paige en vivo——Registros EP
2010Elaine Paige y amigos18—Rinoceronte

Recopilaciones

AñoTítulo del álbumReino UnidoEtiqueta
1987Recuerdos: Lo mejor de Elaine Paige14Telstar
1990La colección—AE
1992Lo mejor de Elaine Paige y Barbara Dickson juntas22Telstar
1995Bis20AE
1997Desde la distancia—BMG / Camden
1998Reflexionando: Lo mejor de Elaine Paige60Telstar / Agencia de Noticias WEA
2002Una colección—Marks y Spencer
2004En el centro del escenario: lo mejor de Elaine Paige35WSM
2007Cancionero—Entretenimiento musical Sony BMG
2008Dulces recuerdos: Elaine Paige esencial—Club de música de lujo
2014La colección definitiva74Warner Bros
201812 canciones atemporales—Rhino Reino Unido

Grabaciones del reparto

AñoTítulo del álbumEtiquetaNotas
1970Cabello frescoPolidorGrabación del elenco original de Londres
1974Billy: Grabación del reparto originalCBS / Colombia
1978La barrera: una historia de amorGrabación del elenco en el estudio de Londres de 1978
1978Evita: grabación del elenco original de LondresRegistros MCA
1981Gatos: grabación del reparto originalRegistros realmente útiles / Polydor
1984AjedrezPolar / PolydorEn 2014 se lanzó una versión remasterizada para conmemorar el 30.° aniversario del álbum original, con material adicional no incluido originalmente y versiones alternativas de las pistas.
1989Todo vale: grabación del reparto londinense de 1989Primeros registros nocturnos
1992NueveTER
2000El rey y yo: grabación del reparto de Londres de 2000AE
2011Follies: Nueva grabación del elenco de BroadwayGrabación del reparto de la reposición de Broadway de 2011

Individual

AñoTítulo únicoLado B / pistas adicionalesReino Unido [107] posición máximaPosición máxima de AUS [108]Etiqueta
1968" Soy un Tren " (con Colores de Amor)"En lo alto de una nube de algodón"——Página uno
"Solo otra mosca" (con colores de amor)"Veinte diez"——
1969"Madre de la Convención" (con Colores de Amor)"La música que hizo mamá"——
1976"No puedes quitarme (mi amor por ti)""Date prisa y encuéntrame"——EMI
1978"Irlanda""Somos sólo carne y sangre"——Eurodisco
"No te alejes hasta que te toque""Recreo de día"46—EMI
1979EP / EP"No llores por mí Argentina" / "Sería sorprendentemente bueno para ti" / "Buenos Aires" / "Rainbow High"——MCA
1981"Si no quieres mi amor"“Cómo el corazón se acerca a lo que anhela”—78Arista
"Cayendo a la Tierra""Tan alto"——
"Caliente como el sol""Si no quieres mi amor"——
" Memoria ""La obertura"6—Polidor
"¿Hay alguien ahí?""¿De quién eres bebé?——EMI
"El otro lado de la bahía""Oh Mayor"——AE
1982"La segunda vez (Tema de Bilitis )""El último en irse"——AE
"Si no quieres mi amor"——
"Caballero de cuero negro"——
"Avemaría""Balanceo"——
1983"Volviendo corriendo por más""Perdiendo la cabeza"——
"Sé tú mismo""Otra maleta en otro pasillo"——
1984" Como una imagen que pasa ""Cuando los soñadores cierran los ojos"——Épico
"A veces (Tema de 'Campeones')""Me voy a vivir"72—Isla
"El lado de nadie""Lamento de la embajada"——RCA
"Los molinos de viento de tu mente""No llores por mi Argentina"——AE
1985" Lo conozco tan bien " (con Barbara Dickson )"Ajedrez"121RCA
"Memoria"—19Polidor
"Esta noche es la noche""Noche de Tacente"——Avatar
"Que el cielo ayude a mi corazón""Argumento"——RCA
1986"Para ti""Él es un sueño"——AE
" Caminando en el aire ""Treinta y dos pies y ocho colas pequeñas"——
1987"La segunda vez" (reedición)69—
"Ojos de Papá Noel""Un cuento de invierno"——
"Por mi cuenta" / "Volviendo a buscar más"———atlántico
1988"Llévame de vuelta""Todo el mundo vuelve a cantar canciones de amor"——Sirena
1989" Me encantas "——Estreno
" Radio Ga Ga ""El amor de mi vida"——Sirena
1991"Corazón, no me hagas cambiar de opinión""No eres mi dueño"——RCA
"Bueno, casi""Desde la distancia"110—
"Oxígeno""Está fuera de mi vida"——
1995" Himno A L'Amour (Si me amas) ""Volviendo corriendo por más" / "Mañana" / "Sólo una noche"68—AE
" Como si nunca nos hubiéramos despedido ""Aquí afuera por mi cuenta" / "Para ti"——
1998"Memoria" (nueva versión)"Como si nunca nos hubiéramos despedido" / "La rosa"36—
2010"Es solo vida"——Rinoceronte

Otros álbumes y apariciones especiales

AñoTítulo del álbumNotas
1972EclosiónCon el grupo Sparrow ; voz principal en "Don't Ask", "Many Things Are Clear", "Dream Song", "Rainsun Song" y "Hello Goodbye". El último tema no estaba en el LP original, solo en un sencillo de 7".
1998Canciones de Whistle Down the WindGrabación de la canción "If Only".
2000Michael Ball – NavidadDúo en "As Long as There's Christmas", una versión de la canción que apareció originalmente en La Bella y la Bestia: La Navidad encantada .
2001Andrew Lloyd Webber – Obra maestraGrabación en vivo de un concierto en el Gran Salón del Pueblo , Beijing, China. Interpreta "Don't Cry for Me Argentina", "As If We Never Said Goodbye" y " Ni Yong You Wo De Wei Lai – Friends for Life " (la traducción al chino de "Amigos para siempre").
2010Soñé un sueño: la historia de Susan BoyleDúo en vivo de "I Know Him So Well" con Susan Boyle.

Vídeos y DVD

AñoTítulo del álbumFormatoNotas
1985Letra de Tim RiceVHSInterpretaciones de "No Llores por Mí Argentina" y "Lo Conozco Tan Bien".
1991Elaine Paige en conciertoVHSGrabación en vivo en el Birmingham Symphony Hall de la gira de conciertos de 1991.
1998GatosVHS/DVDRepitiendo su papel de Grizabella.
Andrew Lloyd Webber – CelebraciónVHS/DVDPresentaciones en vivo de "No Llores por Mí Argentina" y "Memoria".
2001Andrew Lloyd Webber – Obra maestraDVDPresentaciones en vivo de "No llores por mí Argentina", "El corazón aprende despacio", "Memoria", "El año perfecto", "Como si nunca hubiésemos dicho adiós", " No importa qué " y "Ni Yong You Wo De Wei Lai – Amigos para toda la vida" (la traducción al chino de "Amigos para siempre").
2009Elaine Paige en vivo: celebrando una vida en el escenarioDVDUna grabación en vivo de la gira del 40º aniversario de Paige en el State Theatre de Sydney .
2014Todavía estoy aquí – En directo en el Royal Albert HallDVD/CDUna grabación en vivo de la gira de despedida y del 50 aniversario de Paige, grabada en el Royal Albert Hall de Londres, con la participación de Garðar Thór Cortes y la BBC Concert Orchestra, dirigida por Chris Egan. El paquete también incluye una grabación en CD del concierto.

Álbumes seleccionados

En sintonía con su programa de radio semanal, Paige ha participado en la compilación de dos álbumes que presentan temas seleccionados de teatro musical.

AñoTítulo del álbumEtiqueta
2016Elaine Paige presenta los musicalesMúsica de Union Square
2017Elaine Paige presenta los mejores musicalesBMG

Referencias

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