Raúl Dufy

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Raúl Dufy
Raoul Dufy, antes de 1927
Nacido	( 03-06-1877 )3 de junio de 1877 Le Havre , Francia
Fallecido	23 de marzo de 1953 (23 de marzo de 1953)(75 años) Forcalquier , Francia
Educación	Escuela Nacional Superior de Bellas Artes
Conocido por	Pintura, dibujo, diseño, grabado.
Trabajo notable	La hada eléctrica (1937)
Movimiento	Fauvismo , impresionismo , modernismo , cubismo

Raoul Dufy ( pronunciación francesa: [ʁaul dyfi] ; 3 de junio de 1877 - 23 de marzo de 1953) fue un pintor francés asociado con el movimiento fauvista . Obtuvo reconocimiento por su estilo vibrante y decorativo, que se hizo popular en varias formas, como diseños textiles y decoraciones de edificios públicos. Dufy es más recordado por sus obras de arte que representan reuniones sociales al aire libre. Además de la pintura, era hábil en varios otros campos, incluido el dibujo , el grabado , la ilustración de libros , el diseño escénico , el diseño de muebles y la planificación de espacios públicos.

Dufy nació en Le Havre , Normandía . Su hermano menor, Jean Dufy , también se convertiría en artista más adelante en su vida. A los 14 años, Dufy dejó la escuela para trabajar en una empresa importadora de café. En 1895, a los 18 años, comenzó a tomar clases de arte nocturnas en la École des Beaux-Arts de Le Havre , impartidas por Charles Lhuillier, un ex alumno del retratista francés Ingres . Allí conoció a Raimond Lecourt y Othon Friesz , con quienes más tarde compartió un estudio en Montmartre y mantuvo una amistad de por vida. Durante este período, Dufy pintó principalmente paisajes normandos en acuarelas.

En 1900, después de un año de servicio militar, Dufy ganó una beca para la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de París, donde volvió a cruzarse con Othon Friesz (que también estaba allí cuando Georges Braque estudiaba). Dufy se centró en mejorar sus habilidades de dibujo, influenciado por los pintores de paisajes impresionistas como Claude Monet y Camille Pissarro . Su primera exposición fue en 1901, en la Exposición de Artistas Franceses. Dufy conoció a Berthe Weill en 1902 y mostró su trabajo en su galería. Expuso nuevamente en 1903, en el Salón de los Independientes . Su trabajo ganó un reconocimiento notable cuando el artista Maurice Denis compró una de sus pinturas. Dufy continuó pintando, a menudo en las cercanías de Le Havre , particularmente en la playa de Sainte-Adresse , que se hizo famosa por su asociación con los artistas Eugène Boudin y Claude Monet . En 1904, trabajó en Fécamp , en el Canal de la Mancha (La Mancha), con su amigo Albert Marquet .

La obra de Henri Matisse Luxe, Calme et Volupté , que Dufy vio en el Salón de los Independientes en 1905, dirigió sus intereses hacia el fauvismo . Les Fauves (las bestias salvajes) enfatizaban el color brillante y los contornos audaces en su trabajo. La pintura de Dufy reflejó esta estética hasta aproximadamente 1909, cuando el contacto con la obra de Paul Cézanne lo llevó a adoptar una técnica más sutil. Sin embargo, no fue hasta 1920, después de haber incursionado en otro estilo, el cubismo , que Dufy desarrolló su propio enfoque distintivo. Este estilo distintivo abarcó la disposición de estructuras esqueléticas utilizando una perspectiva escorzada, junto con la aplicación de lavados de color rápidos y delgados. Este método más tarde fue reconocido como estenográfico . En sus óleos y acuarelas, representó con frecuencia escenas contemporáneas, incluidos eventos de yates, reuniones sociales elegantes y vistas de la Riviera francesa . Para la Exposición Internacional de París de 1937, Dufy produjo "La Fée Electricité", una de las pinturas más grandes de su tiempo, una obra expansiva y ampliamente aclamada que celebra la electricidad, ejecutada en óleo sobre madera contrachapada.

Dufy también adquirió reputación como ilustrador y artista comercial. Pintó murales para edificios públicos y produjo una cantidad significativa de tapices y diseños de cerámica. Sus láminas aparecen en libros de Guillaume Apollinaire , Stéphane Mallarmé y André Gide . En 1909, Paul Poiret encargó a Dufy que diseñara papelería para la casa. Después de 1912, diseñó patrones textiles para Bianchini-Ferier, que se utilizaron para las prendas que usaron Poiret y Charvet . El Bois de Boulogne es un vestido que fue diseñado por Paul Poiret , diseño textil de Dufy y textil fabricado por Bianchini-Ferier. Dufy tenía un enfoque de diseño audaz y gráfico que reflejaba la preferencia y el estilo personal de Paul Poiret. Tanto Poiret como Dufy se unirían muchas veces para crear muchos diseños nuevos.

A finales de la década de 1940 y principios de la de 1950, Dufy expuso en el Salón anual de las Tullerías en París. En 1950, su capacidad para pintar disminuyó cuando sus manos se vieron afectadas por la artritis reumatoide y tuvo que sujetar un pincel a su mano para trabajar. En abril fue a Boston para someterse a un tratamiento experimental con cortisona y corticotropina , basado en el trabajo de Philip S. Hench . Resultó exitoso, y algunas de sus siguientes obras fueron dedicadas a los médicos e investigadores de los Estados Unidos. En 1952 recibió el gran premio de pintura en la 26.ª Bienal de Venecia . Dufy murió de hemorragia intestinal en Forcalquier , Francia, el 23 de marzo de 1953, probablemente como resultado de su tratamiento continuo. Fue enterrado cerca de Matisse en el cementerio del monasterio de Cimiez en Cimiez , un suburbio de la ciudad de Niza .

Entre las colecciones públicas que albergan obras de Raoul Dufy se encuentran:

• Museo Metropolitano de Arte ^[1]
• Instituto de Arte de Chicago , Chicago, IL, EE. UU. ^[2]
• Museo de Arte Moderno de Nueva York ^[3]
• Centro Pompidou , París ^[4]
• Galería de arte de Ontario , Ontario, Canadá
• Instituto de Artes de Kalamazoo , Kalamazoo, Michigan, EE. UU.
• Museo de Arte McNay , Texas, EE. UU. ^[5]
• Museo de Arte Moderno de París , París, Francia
• Musée des Beaux-Arts de Nice , Niza, Francia
• Museo de Fundatie , Zwolle , Países Bajos
• Galería Nacional de Arte , Washington, DC, EE.UU.
• Museo Unterlinden , Colmar, Francia ( Desnudo rosa , 1930)
• Museo del Abad , Países Bajos
• Museo de Bellas Artes de Virginia , Richmond, VA, EE. UU.

• 
  Los aliados (1914)
• 
  Le Cavalier arabe (Le Cavalier blanc) (1914), Museo de Arte Moderno de París
• 
  Hotel Sube (1926), Colección Phillips
• 
  Regata en Cowes (1934), Galería Nacional de Arte

• Homenaje a Mozart Archivado el 25 de octubre de 2007 en Wayback Machine (Web Gallery Private Art Collection )
• Le 14 juillet au Havre, rue pavoisée Archivado el 17 de diciembre de 2007 en Wayback Machine , (1906, Colección privada de arte de la galería web )
• Árboles en L'Estaque , 1908, óleo sobre lienzo ^[6]
• Exposición de arte moderno francés 1939 Tesoro 3 Biblioteca Nacional de Letonia exhibido a través de La Biblioteca Europea
• Obras de Raoul Dufy (dominio público en Canadá)
• Las obras de Raoul Dufy en contexto, Museo de Arte Moderno André Malraux

• Jean Cocteau , Bertrand Guégan (1892-1943); L'almanach de Cocagne pour l'an 1920-1922, Dédié aux vrais Gourmands Et aux Francs Buveurs ^[7]

• Lista de artistas orientalistas
• orientalismo

• Fiell, Charlotte; Fiell, Peter (2005). Diseño del siglo XX (edición del 25 aniversario). Colonia: Taschen. pag. 224.ISBN​ 9783822840788.OCLC 809539744  .

• Medios relacionados con Raoul Dufy en Wikimedia Commons