Dennis Hopper

Dennis Hopper
Tolva en 2008
Nacido	Dennis Lee Hopper (1936-05-17)17 de mayo de 1936 Dodge City, Kansas , Estados Unidos
Fallecido	29 de mayo de 2010 (2010-05-29)(74 años) Los Ángeles , California, Estados Unidos
Lugar de enterramiento	Cementerio Jesús Nazareno, Ranchos de Taos, Nuevo México , EE. UU.
Alma máter	Estudio de actores
Ocupaciones	Actor cineasta fotógrafo pintor
Años de actividad	1954–2010
Obras	Filmografía
Esposas	Brooke Hayward ​ ​ ( nació en  1961; se divorció en  1969 ) Michelle Phillips ​ ​ ( f.  1970 ; divorciado  1970 ) Daria Halprin ​ ​ ( nacido en  1972; divorciado en  1976 ) Katherine La Nasa ​ ​ ( f.  1989 ; divorciado 1992 )  Victoria Duffy ​ ​ ( nacido en  1996 ; septiembre de  2010 )
Niños	4, incluida Ruthanna

Dennis Lee Hopper (17 de mayo de 1936 – 29 de mayo de 2010) fue un actor y director de cine estadounidense. Es conocido por sus papeles como rebeldes y marginados mentalmente. Obtuvo premios en el Festival de Cine de Cannes y el Festival Internacional de Cine de Venecia, así como nominaciones a dos Premios Óscar , un Premio Primetime Emmy y dos Globos de Oro . Hopper estudió interpretación en el Old Globe Theatre de San Diego y en el Actors Studio de Nueva York. Hopper también comenzó una prolífica y aclamada carrera en la fotografía en la década de 1960. ^{[1] [2]}

Hopper hizo su primera aparición en televisión en 1954, y poco después apareció en dos de las películas que hicieron famoso a James Dean , Rebel Without a Cause (1955) y Giant (1956). Luego actuó en Gunfight at the OK Corral (1957), The Sons of Katie Elder (1965), Cool Hand Luke (1967), Hang 'Em High (1968) y True Grit (1969). Hopper hizo su debut cinematográfico como director con Easy Rider (1969), que él y su coprotagonista Peter Fonda escribieron con Terry Southern . La película le valió a Hopper un premio del Festival de Cine de Cannes y una nominación al Premio de la Academia al Mejor Guion Original .

En películas como Mad Dog Morgan (1976), The American Friend (1977), Apocalypse Now (1979), Rumble Fish (1983) y Blue Velvet (1986) lo encasillaron con frecuencia como marginado mental . Recibió una nominación al Oscar como Mejor Actor de Reparto por su papel en Hoosiers (1986). Sus papeles cinematográficos posteriores incluyeron True Romance (1993), Speed ​​(1994), Waterworld (1995) y Elegy (2009). Apareció póstumamente en The Other Side of the Wind (2018), que se había retrasado durante mucho tiempo y que ya se había filmado a principios de la década de 1970. ^{[3] [4]}

Otros créditos como director de Hopper incluyen The Last Movie (1971), Out of the Blue (1980), Colors (1988) y The Hot Spot (1990). Recibió una nominación al premio Primetime Emmy como actor principal destacado en una miniserie o película por su papel en Paris Trout (1991). Sus otros papeles en televisión incluyen la película de HBO Doublecrossed (1991), 24 (2002), la serie de NBC E-Ring (2005-2006) y la serie de Starz Crash (2008-2009).

Hopper nació el 17 de mayo de 1936 en Dodge City, Kansas , hijo de Marjorie Mae (née Davis; 12 de julio de 1917 - 12 de enero de 2007) ^[5] y Jay Millard Hopper ^[6] (23 de junio de 1916 - 7 de agosto de 1982). Tenía antepasados ​​escoceses. ^[7] Hopper tenía dos hermanos menores, Marvin y David. ^[8]

Después de la Segunda Guerra Mundial, la familia se mudó a Kansas City, Missouri, donde el joven Hopper asistió a clases de arte los sábados en el Instituto de Arte de Kansas City . Cuando tenía 13 años, Hopper y su familia se mudaron a San Diego, donde su madre trabajaba como instructora de salvavidas y su padre era gerente de la oficina de correos, habiendo servido previamente en la Oficina de Servicios Estratégicos , precursora de la Agencia Central de Inteligencia , en la Segunda Guerra Mundial en el Teatro China Birmania India . ^{[9] [10]} Hopper fue votado como el más probable para tener éxito en Helix High School , donde participó activamente en el club de teatro, oratoria y coro. ^[11] Fue allí donde desarrolló un interés por la actuación, estudiando en el Old Globe Theatre en San Diego y en el Actors Studio en la ciudad de Nueva York (estudió con Lee Strasberg durante cinco años). Hopper entabló amistad con el actor Vincent Price , cuya pasión por el arte influyó en el interés de Hopper por el arte. Le gustaban especialmente las obras de William Shakespeare .

Se informó que Hopper tuvo un papel no acreditado en Johnny Guitar en 1954, pero se le citó diciendo que no estaba en Hollywood cuando se hizo la película. ^[12] Hopper hizo su debut en el cine en dos papeles con James Dean (a quien admiraba inmensamente) en Rebelde sin causa (1955) y Gigante (1956). La muerte de Dean en un accidente automovilístico en septiembre de 1955 afectó profundamente al joven Hopper y fue poco después que tuvo un enfrentamiento con el veterano director Henry Hathaway en la película Del infierno a Texas (1958). Hopper supuestamente obligó a Hathaway a filmar más de 80 tomas de una escena durante varios días antes de que accediera a la dirección de Hathaway. Después de que finalmente se completó el rodaje, Hathaway supuestamente le dijo a Hopper que su carrera en Hollywood había terminado. ^[13]

En su libro Last Train to Memphis , el historiador de música popular estadounidense Peter Guralnick dice que en 1956, cuando Elvis Presley estaba haciendo su primera película en Hollywood, Hopper era compañero de habitación del también actor Nick Adams y los tres se hicieron amigos y socializaron juntos. En 1959, Hopper se mudó a Nueva York para estudiar interpretación del método con Lee Strasberg en el Actors Studio . ^[14] En 1961, Hopper interpretó su primer papel principal en Night Tide , un thriller sobrenatural atmosférico que involucra a una sirena en un parque de diversiones. En una entrevista de diciembre de 1994 en el Charlie Rose Show , Hopper le dio crédito a John Wayne por salvar su carrera, ya que Hopper reconoció que debido a su comportamiento insolente, no pudo encontrar trabajo en Hollywood durante siete años. Hopper declaró que, debido a su matrimonio con Brooke Hayward, era yerno de la actriz Margaret Sullavan , amiga de John Wayne, y Wayne contrató a Hopper para un papel en Los hijos de Katie Elder (1965), también dirigida por Hathaway, lo que le permitió a Hopper reiniciar su carrera cinematográfica. ^[15]

Hopper debutó en un episodio de la serie de televisión de Richard Boone Medic en 1955, interpretando a un joven epiléptico . Apareció en el primer episodio de la popular serie de televisión The Rifleman (1958-1963) como el huérfano protagonista Vernon Tippet, quien es explotado por su codicioso tío. La serie fue protagonizada por Chuck Connors y el episodio de estreno "The Sharpshooter" fue escrito por Sam Peckinpah . ^[16] Hopper apareció posteriormente en más de 140 episodios de programas de televisión como Gunsmoke , Bonanza , Petticoat Junction , The Twilight Zone , The Barbara Stanwyck Show , The Defenders , The Investigators , The Legend of Jesse James , Entourage , The Big Valley , The Time Tunnel y Combat !.

Hopper tuvo un papel secundario como el apostador, "Babalugats", en La leyenda del indomable (1967). En 1968, Hopper se asoció con Peter Fonda , Terry Southern y Jack Nicholson para hacer Easy Rider , que se estrenó en julio de 1969. Con el estreno de Valor de ley un mes antes, Hopper tuvo papeles protagónicos en dos películas importantes de taquilla ese verano. Hopper ganó un amplio reconocimiento como director por sus métodos de improvisación y edición innovadora para Easy Rider . ^[17] La ​​producción estuvo plagada de diferencias creativas y acritud personal entre Fonda y Hopper, la disolución del matrimonio de Hopper con Brooke Hayward , su falta de voluntad para dejar el escritorio del editor y su creciente abuso de drogas y alcohol. ^[18] Hopper dijo de Easy Rider : "El problema de la cocaína en los Estados Unidos es realmente por mí. No había cocaína antes de Easy Rider en la calle. Después de Easy Rider , estaba en todas partes". ^[19]

Además de mostrar el consumo de drogas en el cine, fue una de las primeras películas en retratar el estilo de vida hippie. Hopper se convirtió en un modelo a seguir para algunos jóvenes varones que rechazaban los trabajos tradicionales y la cultura tradicional estadounidense, en parte ejemplificado por las largas patillas de Fonda y Hopper con el pelo hasta los hombros y un bigote largo. Se les negaron habitaciones en moteles y un servicio adecuado en restaurantes como resultado de su apariencia radical. ^[20] Su pelo largo se convirtió en un punto de discordia en varias escenas durante la película. ^[20] La periodista Ann Hornaday escribió: "Con su retrato de héroes de la contracultura levantando sus dedos medios ante las hipocresías tensas de la clase media, Easy Rider se convirtió en el símbolo cinematográfico de la década de 1960, un himno de celuloide a la libertad, la bravuconería machista y la rebelión contra el establishment". ^[21] El crítico de cine Matthew Hays escribió "ningún otro personaje representa mejor el idealismo perdido de la década de 1960 que el de Dennis Hopper". ^[22]

Hopper no pudo sacar provecho de su éxito con Easy Rider durante varios años. En 1970 filmó The Last Movie , coescrita por Stewart Stern y fotografiada por László Kovács en Perú, y completó la producción en 1971. Ganó el prestigioso Premio CIDALC en el Festival de Cine de Venecia de ese año, pero los líderes de Universal Studios esperaban un éxito de taquilla como Easy Rider , y no les gustó la película ni le dieron un estreno entusiasta, mientras que el público cinematográfico estadounidense la encontró desconcertante, tan enrevesada como una pintura abstracta. Al ver la primera copia de lanzamiento, recién salida del laboratorio, en su sala de proyecciones en Universal, el fundador de MCA, Jules C. Stein, se levantó de su silla y dijo: "Simplemente no entiendo a esta generación más joven". ^[23] Durante el tumultuoso proceso de edición, Hopper se instaló en la Casa Mabel Dodge Luhan en Taos, Nuevo México, que había comprado en 1970, ^[24] durante casi un año entero. Entre las disputas por los derechos de Fonda sobre la mayoría de las ganancias residuales de Easy Rider , se casó con la cantante Michelle Phillips de The Mamas and the Papas en Halloween de 1970. El matrimonio duró ocho días.

Hopper actuó en otra película de John Wayne, True Grit (1969), y durante su producción, se hizo amigo de Wayne. En ambas películas con Wayne, el personaje de Hopper es asesinado en presencia del personaje de Wayne, a quien le dice sus últimas palabras. El 30 de septiembre de 1970, Hopper apareció en el segundo episodio de la temporada 2 de The Johnny Cash Show , donde cantó un dueto con Cash titulado "Goin' Up Goin' Down". Cash dijo que la canción fue escrita por Kris Kristofferson sobre Hopper. Hopper agregó que Kristofferson había escrito algunas canciones para su película filmada en Perú The Last Movie , en la que Kristofferson apareció en su papel debut con Julie Adams . ^{[25] [26]} Hopper también recitó el famoso poema If— de Rudyard Kipling durante su aparición. ^[27] Hopper pudo mantener su estilo de vida y cierta celebridad al actuar en numerosas películas europeas y de bajo presupuesto a lo largo de la década de 1970 como el arquetipo de "maníaco atormentado", incluyendo Mad Dog Morgan (1976), Tracks (1976) y The American Friend (1977). Con el éxito de taquilla de Francis Ford Coppola Apocalipsis ahora (1979), Hopper volvió a la prominencia como un fotoperiodista hipermaníaco de la era de Vietnam. En 1980, Hopper reemplazó a un director abrumado y ganó elogios por su dirección y actuación en Out of the Blue . Inmediatamente después, Hopper protagonizó a un cocinero de comida rápida confundido "Cracker" en la colaboración de bajo presupuesto de Neil Young / Dean Stockwell Human Highway . Se informó que la producción a menudo se retrasó por su comportamiento poco confiable. Peter Biskind afirma en la historia del nuevo Hollywood Easy Riders, Raging Bulls que el consumo de cocaína de Hopper había alcanzado en ese momento tres gramos al día, complementados con 30 cervezas y algo de marihuana y Cuba libres .

Después de escenificar un "intento de suicidio" (en realidad, más bien un acto temerario) en un ataúd usando 17 cartuchos de dinamita durante un "evento artístico" en el Centro de Medios de la Universidad Rice (filmado por el profesor y documentalista Brian Huberman), ^[28] y luego desaparecer en el desierto mexicano durante una juerga particularmente extravagante, Hopper ingresó a un programa de rehabilitación de drogas en 1983.

Aunque Hopper dio actuaciones aclamadas por la crítica en Rumble Fish (1983) de Coppola y The Osterman Weekend (1983) de Sam Peckinpah , no fue hasta que interpretó al villano que inhala gas y grita obscenidades Frank Booth en Blue Velvet (1986) de David Lynch que su carrera realmente revivió. Al leer el guion, Hopper le dijo a Lynch: "Tienes que dejarme interpretar a Frank Booth. ¡Porque soy Frank Booth!" ^[29] Ganó elogios de la crítica y varios premios por este papel, y en el mismo año recibió una nominación al Oscar al Mejor Actor de Reparto por su papel de un entrenador de baloncesto asistente alcohólico en Hoosiers . También en 1986, Hopper interpretó al teniente Enright en la comedia de terror The Texas Chainsaw Massacre 2 .

En 1987 actuó en el thriller neo-noir Black Widow junto a Debra Winger , la comedia de acción Straight to Hell , la película de aventuras Running Out of Luck protagonizada por Mick Jagger y la comedia romántica The Pick-up Artist protagonizada por Molly Ringwald y Robert Downey Jr. En 1988, dirigió Colors , un procedimiento policial aclamado por la crítica sobre la violencia de pandillas en Los Ángeles protagonizado por Sean Penn y Robert Duvall . Hopper interpreta a un bromista hippie envejecido en la comedia de 1990 Flashback , huyendo en un viejo autobús parecido a Furthur al son de " Born to Be Wild " de Steppenwolf. Hopper se asoció con Nike a principios de la década de 1990 para hacer una serie de comerciales de televisión. Apareció como un "árbitro enloquecido" en esos anuncios. ^[30] Hopper apareció en los dos últimos episodios del programa de televisión de culto de 1991 Fishing with John con el presentador John Lurie . Fue nominado al premio Primetime Emmy como actor principal destacado en una serie limitada o antológica o película por la película de HBO de 1991, Paris Trout . ^[31] Poco después, interpretó al traficante de drogas e informante de la DEA Barry Seal en la película de HBO Doublecrossed .

En 1993 , interpretó a King Koopa en Super Mario Bros. , un fracaso comercial y crítico basado libremente en el videojuego del mismo nombre. ^[12] En 1993, interpretó a Clifford Worley en True Romance . Coprotagonizó el éxito de taquilla de 1994 Speed ​​con Keanu Reeves y Sandra Bullock , y como H. P. Lovecraft, que tiene fobia a la magia, en la película para televisión Witch Hunt . En 1995, Hopper interpretó a un codicioso gurú de autoayuda de la televisión, el Dr. Luther Waxling en Search and Destroy . El mismo año, protagonizó a Deacon, el némesis tuerto de Kevin Costner en Waterworld . Y en 1996 protagonizó la comedia de ciencia ficción Space Truckers dirigida por Stuart Gordon . También en 1996 apareció como el comerciante de arte Bruno Bischofberger en Basquiat. Hopper fue originalmente elegido como Christof en la película de Peter Weir de 1998 , The Truman Show , pero abandonó el papel durante el rodaje debido a "diferencias creativas"; fue reemplazado por Ed Harris . ^{[32] [33]} En 1999, protagonizó The Prophet's Game (un thriller oscuro), dirigido por David Worth y también protagonizado por Stephanie Zimbalist , Robert Yocum, Sondra Locke , Joe Penny y Tracey Birdsall . En 2003, Hopper estaba en la carrera por el doble papel principal en el drama de terror independiente Firecracker , pero fue expulsado en el último minuto a favor de Mike Patton .

En 2005, Hopper interpretó a Paul Kaufman en la Tierra de los muertos de George A. Romero . Interpretó al villano Victor Drazen en la primera temporada del popular drama de acción 24. Hopper protagonizó a un coronel del ejército de EE. UU. en la serie de televisión de 2005 E-Ring , un drama ambientado en el Pentágono , pero la serie fue cancelada después de emitirse 14 episodios. Hopper apareció en los 22 episodios que se filmaron. También interpretó el papel del productor discográfico Ben Cendars en la serie de televisión de Starz Crash , que duró dos temporadas (26 episodios).

En 2008, Hopper protagonizó An American Carol . En 2008 también interpretó a La Muerte en Tiroteo en Palermo de Wim Wenders . Su última aparición importante en un largometraje fue en la película de 2008 Elegy con Ben Kingsley , Penélope Cruz y Debbie Harry . Para su última actuación, fue la voz de Tony, el macho alfa de la manada de lobos del Este en la película animada de 2010 Alpha and Omega . Murió antes de que se estrenara la película. Esto llevó a los directores a dedicar la película a su memoria al comienzo de los créditos de la película. Hopper filmó escenas para El otro lado del viento en 1971, apareciendo como él mismo; después de décadas de retrasos legales, financieros y técnicos, la película finalmente se estrenó en Netflix en 2018. ^[3]

Hopper tenía otras actividades artísticas además del cine. Fue un prolífico fotógrafo, pintor y escultor. ^[34]

La fascinación de Hopper por el arte comenzó con lecciones de pintura en el Museo Nelson-Atkins cuando todavía era un niño en Kansas City, Missouri. ^[35] Al principio de su carrera, pintó y escribió poesía, aunque muchas de sus obras fueron destruidas en el incendio de Bel Air de 1961 , que quemó cientos de casas, incluida la suya y la de su esposa, en Stone Canyon Road ^[36] en Bel Air . ^[37] Su estilo de pintura varía desde el impresionismo abstracto hasta el fotorrealismo y a menudo incluye referencias a su trabajo cinematográfico y a otros artistas. ^{[1] [38]}

Condenado al ostracismo por los estudios cinematográficos de Hollywood debido a su reputación de ser un actor "difícil", Hopper se dedicó a la fotografía en 1961 con una cámara que le compró su primera esposa, Brooke Hayward . ^[36] Durante este período, creó la portada del álbum de Ike & Tina Turner River Deep - Mountain High (lanzado en 1966). ^[39] Se convirtió en un fotógrafo prolífico, y el reconocido escritor Terry Southern perfiló a Hopper en Better Homes and Gardens como un fotógrafo prometedor "a tener en cuenta" a mediados de la década de 1960. ^{[ cita requerida ]} La fotografía temprana de Hopper es conocida por los retratos de la década de 1960, y comenzó a tomar retratos para Vogue y otras revistas. Sus fotografías de la Marcha de Martin Luther King, Jr. en Washington de 1963 y la marcha por los derechos civiles de 1965 en Selma, Alabama , fueron publicadas. Sus imágenes íntimas y desprevenidas de Andy Warhol , Jane Fonda , The Byrds , Paul Newman , Jasper Johns , Claes Oldenburg , Robert Rauschenberg , James Brown , Peter Fonda , Ed Ruscha , Grateful Dead , Michael McClure y Timothy Leary , entre otros, se convirtieron en tema de exposiciones en galerías y museos y se recopilaron en varios libros, incluido 1712 North Crescent Heights . El libro, cuyo título hace referencia a la casa donde vivió con Hayward en Hollywood Hills en la década de 1960, fue editado por su hija Marin Hopper. ^[37] Entre 1960 y 1967, antes de la realización de Easy Rider , Hopper creó 18.000 imágenes que narraban los artistas, músicos, actores, lugares, acontecimientos, manifestaciones y conciertos notables de ese período. ^[40] Dennis Hopper: Photographs 1961–1967 fue publicado en febrero de 2011 por Taschen . ^[41] El director de cine alemán Wim Wenders dijo de Hopper que si "hubiera sido fotógrafo, sería uno de los grandes fotógrafos del siglo XX". ^[40] En The New Yorker , Hopper, como fotógrafo, fue descrito como "un cronista convincente, importante y extrañamente omnipresente de su tiempo". ^[40]

Hopper comenzó a trabajar como pintor y poeta, así como coleccionista de arte en la década de 1960 también, particularmente de Pop Art . A lo largo de su vida, acumuló una formidable variedad de arte de los siglos XX y XXI, incluidas muchas de las obras de Julian Schnabel (como un retrato de Hopper en placa rota); numerosas obras de sus primeros compañeros, como Ed Ruscha , Edward Kienholz , Roy Lichtenstein ( Sol hundiéndose , 1964), ^[42] y Warhol ( Double Mona Lisa , 1963); ^[36] y piezas de artistas contemporáneos como Damien Hirst y Robin Rhode . Estuvo involucrado en las galerías Ferus y Virginia Dwan de Los Ángeles en la década de 1960, y fue amigo y partidario de mucho tiempo del comerciante neoyorquino Tony Shafrazi . ^[35] Una de las primeras obras de arte que Hopper tuvo fue una impresión temprana de las Latas de sopa Campbell de Andy Warhol comprada por 75 dólares. Hopper también tuvo una vez Mao de Warhol , al que disparó una noche en un ataque de paranoia; los dos agujeros de bala posiblemente agregaron valor a la impresión. La impresión se vendió en Christie's, Nueva York, por 302.500 dólares en enero de 2011. ^[43]

Durante su vida, el trabajo de Hopper, así como su colección, se exhibieron en exposiciones monográficas y grupales en todo el mundo, incluidas la Galería de Arte Corcoran, Washington DC; el Centro de Arte Walker, Minneapolis, Minnesota; el Museo Stedelijk, Ámsterdam; el Museo Estatal del Hermitage , San Petersburgo; MAK Vienna: Museo Austriaco de Artes Aplicadas/Arte Contemporáneo, Viena; el Museo Whitney de Arte Americano, Nueva York; y la Cinémathèque Française, París, y el Centro Australiano para la Imagen en Movimiento, Melbourne. En marzo de 2010, se anunció que Hopper estaba en la "lista corta" para la muestra inaugural de Jeffrey Deitch en el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles (MOCA). ^[44] En abril de 2010, Deitch confirmó que el trabajo de Hopper, comisariado por Julian Schnabel, será de hecho el foco de su debut en el MOCA. ^[45] El título de la exposición, Double Standard , fue tomado de la icónica fotografía de Hopper de 1961 de los dos carteles de Standard Oil vistos a través del parabrisas de un automóvil en la intersección de Santa Monica Boulevard, Melrose Avenue y North Doheny Drive en la histórica Ruta 66 en Los Ángeles. La imagen fue reproducida en la invitación para la segunda exposición individual de Ed Ruscha en la Galería Ferus en 1964.

En 2011, Barricade Books publicó la biografía del historiador de cine Peter L. Winkler, Dennis Hopper: The Wild Ride of a Hollywood Rebel . ^[46] En 2013, HarperCollins publicó Hopper: A Journey into the American Dream , una biografía del escritor estadounidense Tom Folsom . ^[47]

En el álbum de Gorillaz Demon Days , Hopper narra la canción "Fire Coming Out of the Monkey's Head". ^[48]

A finales de los años 1980, Hopper compró un trío de condominios casi idénticos de dos pisos, estilo loft, en 330 Indiana Avenue en Venice Beach, California (uno de hormigón, otro de madera contrachapada y otro de tejas verdes) construidos por Frank Gehry y dos amigos artistas de Hopper, Chuck Arnoldi y Laddie John Dill, en 1981. ^[49] En 1987, encargó una residencia principal de estilo industrial, con un exterior de metal corrugado diseñado por Brian Murphy, como lugar para exhibir sus obras de arte. ^[50]

Según la revista Rolling Stone , Hopper fue «uno de los drogadictos más notorios de Hollywood» durante 20 años. Pasó gran parte de la década de 1970 y principios de la de 1980 viviendo como un «paria» en Taos, Nuevo México , después del éxito de Easy Rider . Hopper también era «famoso por sus relaciones problemáticas con las mujeres», incluida Michelle Phillips , quien se divorció de él después de ocho días de matrimonio. ^[51] Hopper se casó cinco veces: ^[52]

• Brooke Hayward , casada en 1961 – divorciada en 1969, 1 hijo, hija Marin Hopper (n. 1962);
• Michelle Phillips , casada el 31 de octubre de 1970 – divorciada el 8 de noviembre de 1970;
• Daria Halprin , casada en 1972 – divorciada en 1976, 1 hijo, hija Ruthanna Hopper (n. 1972);
• Katherine LaNasa , casada el 17 de junio de 1989 – divorciada en abril de 1992, 1 hijo, hijo Henry Hopper (n. 1990);
• Victoria Duffy, casada el 13 de abril de 1996 – separada el 12 de enero de 2010, 1 hijo, hija Galen Grier Hopper (n. 2003).

Se ha informado ampliamente que Hopper es el padrino de la actriz Amber Tamblyn ; ^[53] en una entrevista de 2009 con Parade , Tamblyn explicó que "padrino" era "solo un término vago" para Hopper, Dean Stockwell y Neil Young , tres amigos famosos de su padre , que siempre estaban en la casa cuando ella estaba creciendo, y que fueron grandes influencias en su vida. ^[54]

En 1994, Rip Torn presentó una demanda por difamación contra Hopper por una historia que Hopper contó en The Tonight Show con Jay Leno . Hopper afirmó que Torn le sacó un cuchillo durante la preproducción de la película Easy Rider . Según Hopper, Torn fue elegido originalmente para la película, pero fue reemplazado por Jack Nicholson después del incidente. Según la demanda de Torn, en realidad fue Hopper quien le sacó el cuchillo. Un juez falló a favor de Torn y se le ordenó a Hopper pagar 475.000 dólares estadounidenses en daños y perjuicios. Hopper luego apeló, pero el juez volvió a fallar a favor de Torn y Hopper tuvo que pagar otros 475.000 dólares estadounidenses en daños punitivos. ^[55]

Según Newsmeat, Hopper donó 2.000 dólares estadounidenses al Comité Nacional Republicano en 2004 y una cantidad igual en 2005. ^[56] Hopper donó 600 dólares al partido político irlandés Sinn Féin . ^[57]

Hopper fue honrado con el rango de comandante de la Orden Nacional de las Artes y las Letras de Francia , en una ceremonia en París. ^[58]

A pesar de ser republicano, Hopper apoyó a Barack Obama en las elecciones presidenciales de 2008. [ ^59] Hopper confirmó esto en una aparición el día de las elecciones en el programa diurno de ABC The View . Dijo que su razón para no votar por los republicanos fue la selección de Sarah Palin como candidata republicana a la vicepresidencia . ^[60]

Hopper fue amigo de la actriz Sally Kirkland desde hace mucho tiempo , quien admitió en un documental de Reelz de 2021 que tuvieron una aventura de una noche al principio de su amistad. ^[61]

El 14 de enero de 2010, Hopper solicitó el divorcio de su quinta esposa, Victoria Duffy. ^[62] Después de citar su "conducta escandalosa" y afirmar que estaba "loca", "inhumana" y "volátil", Hopper recibió una orden de restricción en su contra el 11 de febrero de 2010 y, como resultado, se le prohibió acercarse a menos de 10 pies (3 m) de él o comunicarse con él. ^[63] El 9 de marzo de 2010, Duffy se negó a mudarse de la casa de Hopper, a pesar de la orden del tribunal de que lo hiciera antes del 15 de marzo. ^[64]

El 5 de abril de 2010, un tribunal dictaminó que Duffy podía seguir viviendo en la propiedad de Hopper y que debía pagar 12.000 dólares al mes como manutención conyugal e infantil para su hija Galen. Hopper no asistió a la audiencia. ^[65] El 12 de mayo de 2010, se celebró una audiencia ante la jueza Amy Pellman en el Tribunal Superior del centro de Los Ángeles. Aunque Hopper murió dos semanas después, Duffy insistió en la audiencia en que estaba lo suficientemente bien como para ser depuesto. ^[66] La audiencia también abordó quién sería el beneficiario de la póliza de seguro de vida de Hopper, que incluía a su esposa como beneficiaria. ^[67] Hopper, que estaba muy enfermo, no compareció ante el tribunal, aunque su ex esposa sí lo hizo. A pesar de la oferta de Duffy de ser nombrado único beneficiario de la póliza de un millón de dólares de Hopper, el juez falló en su contra y limitó su reclamación a una cuarta parte de la póliza. Los 750.000 dólares restantes irían a su patrimonio. ^[68]

El 28 de septiembre de 2009, Hopper, que entonces tenía 73 años, fue trasladado en ambulancia a un hospital no identificado de Manhattan con una máscara de oxígeno y "con numerosos tubos visibles". ^[69] El 2 de octubre, fue dado de alta tras recibir tratamiento por deshidratación. ^[70]

El 29 de octubre de 2009, el manager de Hopper, Sam Maydew, informó que le habían diagnosticado cáncer de próstata avanzado . ^[71] En enero de 2010, se informó que el cáncer de Hopper había hecho metástasis en sus huesos. ^[72]

El 18 de marzo de 2010, fue honrado con la estrella número 2403 en el Paseo de la Fama de Hollywood frente al Teatro Egipcio de Grauman en Hollywood Boulevard . ^[73] Rodeado de familiares, fanáticos y amigos, incluidos Jack Nicholson , Viggo Mortensen , David Lynch y Michael Madsen , asistió a su incorporación a la acera seis días después. ^[74]

En marzo de 2010, Hopper pesaba solo 100 libras (45 kg) y no podía mantener conversaciones largas. ^[75] Según los documentos presentados en su caso judicial de divorcio, Hopper tenía una enfermedad terminal y no podía someterse a quimioterapia para tratar su cáncer de próstata. ^{[76] [77]}

Hopper murió en su casa en el distrito costero de Venice en Los Ángeles, el 29 de mayo de 2010, a los 74 años. ^{[78] [79]} Su funeral tuvo lugar el 3 de junio de 2010, en la Iglesia de la Misión de San Francisco de Asís en Ranchos de Taos, Nuevo México . Su cuerpo fue enterrado en el cementerio Jesús Nazareno en Ranchos de Taos. ^[80]

La película Alpha and Omega , que estuvo entre sus últimos papeles cinematográficos, estuvo dedicada a él, al igual que la película Restless de 2011 , protagonizada por su hijo Henry Hopper.

• Dennis Hopper: De los años sesenta , Twelvetrees Press (1986)
• 1712 North Crescent Heights , Prensa Greybull (2001)
• Dennis Hopper: Un sistema de momentos , Hartje Cantz (2001)
• Dennis Hopper: fotografías, 1961-1967 , Taschen (2009)
• Dennis Hopper: El álbum perdido , Prestel Verlag (2014)
• Dennis Hopper: La cámara de la farmacia , Damiani (2015)
• Dennis Hopper: Colores, las Polaroids , Damiani (2016)
• Dennis Hopper: En sueños: escenas de los archivos , Damiani (2019)
• Dennis Hopper: Retrospectiva (1990)

• Exposición individual de ensamblajes, Primus-Stuart Gallery, Los Ángeles (1963)
• Exposición colectiva Los Angeles Now , Robert Fraser Gallery, Londres (1966)
• Caída de bomba , Museo de Arte de Pasadena, Pasadena (1968)
• Dennis Hopper: Fotografías en blanco y negro , Museo de Arte de Fort Worth, Fort Worth (1970)
• Dennis Hopper: Fotografías en blanco y negro , Galería de Arte Corcoran, Washington, DC (1971)
• Dennis Hopper y Ed Ruscha , Galería Tony Shafrazi, Nueva York (1992)
• Dennis Hopper: Un sistema de momentos , Museum für angewandte Kunst, Viena (2001)
• Dennis Hopper: Double Standard , Museo de Arte Contemporáneo (MOCA), Los Ángeles (2010)
• El álbum perdido , Gagosian, Nueva York (2013)
• El álbum perdido , Royal Academy of Arts, Londres (2014)

La colección de imágenes en movimiento de Dennis Hopper se conserva en el Archivo de Cine de la Academia . La Colección Dennis Hopper Trust representa los esfuerzos de Hopper como director. ^[81]

• "Dennis Hopper, en la cima", Playboy (Chicago), diciembre de 1969
• Entrevista con G. O'Brien y M. Netter, en Inter/View (Nueva York), febrero de 1972
• Entrevista en Cahiers du Cinéma (París), julio-agosto de 1980
• "¿Hasta dónde llega la última película?", Monthly Film Bulletin (Londres), octubre de 1982
• "Citizen Hopper", entrevista con C. Hodenfield, en Film Comment (Nueva York), noviembre/diciembre de 1986
• Entrevista a B. Kelly en American Film (Los Ángeles), marzo de 1988
• Entrevista a David Denicolo, en Interview (Nueva York), febrero de 1990
• "Sean Penn", entrevista con Julian Schnabel y Dennis Hopper, Entrevista (Nueva York), septiembre de 1991
• "Gary Oldman", en Entrevista (Nueva York), enero de 1992

Libros

• Biskind, Peter . Easy Riders, Raging Bulls: Cómo la generación del sexo, las drogas y el rock and roll salvó a Hollywood , Simon and Schuster (1999)
• Hoberman, J. Dennis Hopper: Del método a la locura , Walker Art Center (1988)
• Krull, Craig. "Fotografiando la escena artística de Los Ángeles: 1955-1975", Craig Krull Gallery (1996)
• Rodríguez, Elean. Dennis Hopper: una locura para su método , St. Martin's Press (1988)
• Dennis Hopper: fotografías 1961-1967 , Taschen (2011)
• Winkler, Peter L. "Dennis Hopper: La aventura salvaje de un rebelde de Hollywood", Barricade Books (2011)
• Folsom, Tom . "Hopper: Un viaje al sueño americano", It Books/HarperCollins (2013)
• Rozzo, Mark "Todos creían que estábamos locos" HarperCollins (2022)

Artículos

• Algar, N., "Hopper en Birmingham", en Sight and Sound (Londres), verano de 1982
• Burke, Tom, "Dennis Hopper salva las películas", en Esquire (Nueva York), diciembre de 1970
• Burns, Dan E., " La última película de Dennis Hopper : El principio del fin", en Literature/Film Quarterly , 1979
• Herring, HD, "Del sueño a la pesadilla: la visión apocalíptica de Estados Unidos de Dennis Hopper", en Journal of Popular Film (Washington, DC), invierno de 1983
• Hopper, Marin (9 de septiembre de 2014). "El día de Dennis Hopper llega a Taos, Nuevo México" The New York Times Style Magazine .
• Macklin, FA, "Easy Rider: La iniciación de Dennis Hopper", en Film Heritage (Dayton, Ohio), otoño de 1969
• Martin, A., "Dennis Hopper: De la nada a la oscuridad", en Cinema Papers (Melbourne), julio de 1987
• Scharres, B., "De la nada: el regreso de Dennis Hopper" en Journal of the University Film and Video Assoc. (Carbondale, IL), primavera de 1983
• Weber, Bruce, "Un hombre salvaje se está suavizando, aunque no en la pantalla", en New York Times , 8 de septiembre de 1994

Wikimedia Commons tiene medios relacionados con Dennis Hopper.

• Entrevista a Dennis Hopper en KVUE en 1986 sobre Colors from Texas Archive of the Moving Image
• Dennis Hopper en IMDb 
• Dennis Hopper en AllMovie
• Dennis Hopper en TV Guide
• Historia de la exposición de Dennis Hopper
• Dennis Hopper: vida y época – presentación de diapositivas de Life