Grindcore

Género musical extremo

El grindcore es un género de fusión extrema de heavy metal y hardcore punk que se originó a mediados de la década de 1980, inspirándose en estilos musicales de sonido abrasivo, como el thrashcore , [3] [4] crust punk , [5] hardcore punk , metal extremo e industrial . El grindcore se considera un estilo de hardcore punk más lleno de ruido, aunque utiliza las características distintivas del hardcore, como guitarras muy distorsionadas y afinadas , bajos saturados y rechinantes , tempo de alta velocidad , blast beats y voces que consisten en gruñidos , gritos y chillidos agudos. A los primeros grupos, como Napalm Death de Inglaterra , se les atribuye el mérito de sentar las bases para el estilo. Hoy en día es más frecuente en América del Norte y Europa, con contribuyentes populares como Brutal Truth y Nasum . Los temas líricos varían desde un enfoque principal en preocupaciones sociales y políticas hasta temas sangrientos y humor negro .

Una característica del grindcore es la "microcanción", que es mucho más corta que el promedio del punk o el metal; varias bandas han producido canciones que duran solo unos segundos. [6] Napalm Death tiene el récord mundial Guinness de la canción más corta jamás grabada con " You Suffer " (1987) , de un segundo de duración . Muchas bandas, como Agoraphobic Nosebleed , graban frases simples que pueden extenderse rítmicamente a lo largo de un instrumental que dura solo un par de compases .

Posteriormente han surgido una variedad de subgéneros y microgéneros , que a menudo etiquetan a las bandas según rasgos que se desvían del grindcore regular; incluido el goregrind , centrado en temas de gore (por ejemplo, mutilación y patología ), y el pornogrind , obsesionado con temas líricos pornográficos . Otra rama es el cybergrind, que incorpora elementos de música electrónica como sampling y baterías programadas. Aunque influyente dentro del hardcore punk y el metal extremo, el grindcore sigue siendo una forma de música underground.

Características

El grindcore está influenciado por el crust punk , [5] el thrashcore , [3] el hardcore punk y el thrash metal , [7] así como por grupos musicales noise como Swans . [8] El nombre deriva del hecho de que grind es un término británico para thrash ; ese término fue antepuesto a -core de hardcore . [9] El grindcore se basa en la instrumentación estándar del hardcore punk: guitarra eléctrica , bajo y batería . [10] Sin embargo, el grindcore altera las prácticas habituales de la música metal o rock con respecto a la estructura y el tono de la canción. [10] El estilo vocal "va desde chillidos agudos hasta gruñidos y ladridos bajos que desgarran la garganta". [10] En algunos casos, no existen letras claras. Las voces pueden usarse simplemente como un efecto de sonido agregado, una práctica común con bandas como la banda experimental y con infusión de jazz Naked City . [11]

Una característica de algunas canciones de grindcore es la "microcanción", que dura solo unos segundos. En 2001, el Libro Guinness de los récords mundiales otorgó a Brutal Truth el récord de "vídeo musical más corto" por " Collateral Damage " de 1994 (la canción dura cuatro segundos). En 2007, el vídeo de la canción de Napalm Death " You Suffer " estableció un nuevo récord de "vídeo musical más corto": 1,3 segundos. [12] Más allá de la microcanción, es característico del grindcore tener canciones cortas en general; por ejemplo, el álbum debut de Carcass Reek of Putrefaction (1988) consta de 22 pistas con una duración media de 1 minuto y 48 segundos. Tampoco es raro que los álbumes de grindcore sean muy cortos en comparación con otros géneros, por lo general consisten en una gran lista de canciones pero tienen una duración total de solo 15 a 20 minutos.

Muchos grupos de grindcore experimentan con guitarras afinadas hacia abajo y tocan principalmente con golpes hacia abajo de la púa, acordes de potencia y fuerte distorsión . Mientras que el lado A del vinilo del debut de Napalm Death, Scum de 1987 , está configurado en afinación Eb , en el lado B, las guitarras están afinadas hacia abajo en C. Su segundo álbum From Enslavement to Obliteration y el EP Mentally Murdered estaban afinados en C . Harmony Corruption , su tercer álbum de larga duración, estaba afinado hacia arriba en D. Bolt Thrower fue más allá, bajando 3½ tonos ( A ). [13] El bajo también está afinado bajo y a menudo está distorsionado .

Ráfaga rítmica

El blast beat es un ritmo de batería característico del grindcore en todas sus formas, [14] aunque su uso es anterior al género en sí, según la definición de Adam MacGregor, "el blast beat generalmente comprende una figura repetida de semicorcheas tocada a un tempo muy rápido y dividida uniformemente entre el bombo, la caja y los platillos ride, crash o hi-hat". [14] Los blast beats han sido descritos como "explosiones percusivas maníacas, menos sobre el ritmo en sí que sobre pura violencia sónica". [15] Napalm Death acuñó el término, [15] aunque este estilo de batería ya había sido practicado por otros. Daniel Ekeroth sostiene que el blast beat fue interpretado por primera vez por el grupo sueco Asocial en su demo de 1982. Lärm ("Campaign For Musical Destruction") [16] Dirty Rotten Imbeciles ("No Sense"), [14] Stormtroopers of Death ("Milk"), [17] Sarcófago ("Satanas"), [18] Sepultura ("Antichrist"), [19] y Repulsion [20] también incluían la técnica antes del surgimiento de Napalm Death.

Temas líricos

Las letras de grindcore suelen ser provocativas. Varios músicos de grindcore están comprometidos con causas políticas y éticas, generalmente inclinándose hacia la extrema izquierda en relación con las raíces punk del grindcore. [21] Por ejemplo, las canciones de Napalm Death abordan una variedad de preocupaciones anarquistas , en la tradición del anarco-punk . Estos temas incluyen el antirracismo , el feminismo , el antimilitarismo y el anticapitalismo . Las primeras bandas de grindcore, incluidas Napalm Death, Agathocles y Carcass , hicieron de los derechos de los animales uno de sus principales temas líricos. [22] Algunas de ellas, como Cattle Decapitation y Carcass, han expresado su disgusto por el comportamiento humano y el abuso animal y, en algunos casos, son vegetarianas o veganas . [23] El trabajo de Carcass en particular se identifica a menudo como el origen del estilo goregrind , que se dedica a temas "corporales". [24] A los grupos que desplazan su enfoque corporal hacia cuestiones sexuales, como Gut y Meat Shits, a veces se los denomina pornogrind . [25] Las letras de Seth Putnam son conocidas por su comedia negra , [26] mientras que The Locust tienden hacia el collage satírico , en deuda con el método cut-up de William S. Burroughs . [27]

Historia

Precursores

La escena grindcore temprana dependía de una red internacional de intercambio de cintas y producción DIY . [28] Los precursores más ampliamente reconocidos del sonido grindcore son Siege [29] y Repulsion , un grupo de death metal temprano . [20] Siege, de Weymouth, Massachusetts , fue influenciado por el hardcore americano clásico ( Minor Threat , Black Flag , Void ) y por grupos británicos como Discharge , Venom y Motörhead . [30] El objetivo de Siege era la velocidad máxima: "Escuchábamos a las bandas de punk y hardcore más rápidas que podíamos encontrar y decíamos, 'Está bien, vamos a escribir deliberadamente algo que sea más rápido que ellos ' ", recordó el baterista Robert Williams. [30] A Repulsion a veces se le atribuye la invención del clásico grind blast beat (tocado a 190 bpm ), así como su distintivo tono de bajo. [20] Kevin Sharp de Brutal Truth declara que " Horriified fue y sigue siendo el núcleo definitorio de lo que se convirtió el grind; una mezcla perfecta de hardcore punk con gore metálico, velocidad y distorsión". [31] El escritor Freddy Alva atribuyó a NYC Mayhem como un precursor notable, llamándolos "posiblemente una de las bandas más rápidas del planeta [a mediados de la década de 1980]". [32]

Otros grupos de la escena grindcore británica, como Heresy y Unseen Terror , han enfatizado la influencia del hardcore punk estadounidense , incluido Septic Death , así como el D-beat sueco . [33] Sore Throat cita a Discharge, Disorder y una variedad de grupos europeos de D-beat y thrash metal, incluido Hellhammer , [34] y grupos de hardcore estadounidenses, como Poison Idea y DRI [34] El hardcore japonés , particularmente GISM , también es mencionado por varios creadores del estilo. [35] Otros grupos clave citados por miembros actuales y anteriores de Napalm Death como influencias formativas incluyen Discharge, [36] Amebix , [37] Throbbing Gristle , [38] y los mencionados Dirty Rotten Imbeciles. [38] El post-punk , como Killing Joke [36] y Joy Division , [39] también fue citado como una influencia en los primeros Napalm Death.

Grindcore británico

Los pioneros del grindcore Napalm Death en un espectáculo de 2007
Videos externos
icono de videoNapalm Death en vivo en Alemania, 1987, de YouTube, autorizado por Earache Records .

El grindcore, como tal, fue desarrollado a mediados de la década de 1980 en el Reino Unido por Napalm Death , un grupo que surgió de la escena anarco-punk en Birmingham, Inglaterra. [3] Si bien sus primeras grabaciones fueron en la línea de Crass , [3] eventualmente se asociaron con el crust punk , [40] el grupo comenzó a adoptar elementos cada vez mayores de thrashcore , post-punk y electrónica de potencia , y comenzó a describir su sonido como "Siege con riffs de Celtic Frost ". [41] El grupo también pasó por muchos cambios en el personal. [42] Un cambio importante en el estilo tuvo lugar después de que Mick Harris se convirtiera en el baterista del grupo. [42] El historiador punk Ian Glasper indica que "Durante varios meses, el público atónito no estaba seguro de si Napalm Death era en realidad una banda seria, tal era la innegable novedad de su nuevo baterista hiperrápido". [42] La investigación de Albert Mudrian sugiere que el nombre "grindcore" fue acuñado por Harris. Cuando se le preguntó sobre la creación del término, Harris dijo:

Grindcore viene de "grind", que era la única palabra que podía usar para describir a Swans después de comprar su primer disco en 1984. Luego, con este nuevo movimiento hardcore que comenzó a florecer en 1985, pensé que "grind" encajaba muy bien debido a la velocidad, así que comencé a llamarlo grindcore. [43]

Otras fuentes contradicen la afirmación de Harris. En un artículo de la revista Spin escrito sobre el género, Steven Blush declara que "el hombre al que se suele atribuir" el nombre de grindcore al estilo fue Shane Embury , bajista de Napalm Death desde 1987. Embury ofrece su propia versión de cómo surgió el "sonido" grindcore:

En cuanto a cómo empezó todo este sonido, nos gustaban mucho Celtic Frost , Siege (que es una banda hardcore de Boston ), muchas bandas de hardcore y death metal, y algunas bandas de noise industrial como los primeros Swans. Así que creamos una mezcla de todas esas cosas. Básicamente, todo va a cien millas por hora. [44]

El fundador de Earache Records, Digby Pearson , coincide con Embury y dice que Napalm Death "puso al hardcore y al metal en un acelerador". [45] Pearson, sin embargo, dijo que el grindcore "no se trataba solo de la velocidad de [los] tambores, los blast beats, etc." Afirmó que "en realidad fue acuñado para describir las guitarras: guitarras pesadas, afinadas hacia abajo, sombrías y con riffs ásperos [que] 'grind', así es como se describió el género, por los músicos que fueron sus innovadores [y] defensores". [46]

Aunque abrasivo, el grindcore alcanzó cierta visibilidad en el mainstream. New Musical Express presentó a Napalm Death en su portada en 1988, declarándolos "la banda más rápida del mundo". [47] Como escribe James Hoare, editor adjunto de Terrorizer :

Se puede argumentar que ninguna rama del metal extremo (con un toque de hardcore y post-punk para darle sabor) ha tenido un impacto tan grande fuera de la comunidad cerrada de chaquetas de parches y círculos musicales como el grindcore en el Reino Unido. [...] el género es parte de la experiencia musical británica. [48]

El impacto sísmico de Napalm Death inspiró a otros grupos de grindcore británicos en la década de 1980, entre ellos Extreme Noise Terror , [40] Carcass y Sore Throat . [49] Extreme Noise Terror, de Ipswich, se formó en 1984. [50] Con el objetivo de convertirse en "la banda de hardcore punk más extrema de todos los tiempos", [51] el grupo tomó a Mick Harris de Napalm Death en 1987. [52] Ian Glasper describe al grupo como "ruido odioso y cabreado con sus raíces en algún lugar entre los primeros Discharge y Disorder, con [los vocalistas] Dean [Jones] y Phil [Vane] llevando su característica extremidad vocal hasta su límite absoluto". [52] En 1991, el grupo colaboró ​​con el grupo de acid house The KLF , apareciendo en el escenario con el grupo en los Brit Awards en 1992. [53] Carcass lanzó Reek of Putrefaction en 1988, que John Peel declaró su álbum favorito del año a pesar de su muy mala producción. [54] El enfoque de la banda en el gore y la descomposición anatómica, líricamente y en el arte de la portada, inspiró el subgénero goregrind . [24] Sore Throat, según Ian Glasper, que tomó "quizás la postura anti-música más inflexible" [55] se inspiró en el crust punk y la música industrial. [56] Algunos oyentes, como Digby Pearson, los consideraron simplemente una broma interna o una parodia del grindcore. [57]

En la década siguiente, dos pioneros del estilo se volvieron cada vez más viables comercialmente. Según Nielsen Soundscan , Napalm Death vendió 367.654 unidades entre mayo de 1991 y noviembre de 2003, mientras que Carcass vendió 220.374 unidades en el mismo período. [58] La inclusión de « Twist the Knife (Slowly) » de Napalm Death en la banda sonora de Mortal Kombat le dio a la banda una visibilidad mucho mayor, ya que la compilación obtuvo una posición Top 10 en la lista Billboard 200 [59] y se convirtió en platino en menos de un año. [60] Los creadores del estilo han expresado cierta ambivalencia con respecto a la popularidad posterior del grindcore. Pete Hurley, el guitarrista de Extreme Noise Terror, declaró que no tenía ningún interés en ser recordado como pionero de este estilo: " grindcore fue un término legendariamente estúpido acuñado por un chico hiperactivo de West Midlands, y no tenía nada que ver con nosotros en absoluto. ENT fue, es y -sospecho- siempre será una banda de hardcore punk... no una banda de grindcore, una banda de stenchcore, una banda de trampcore, o cualquier otro término de definición de género sub-sub-sub-core que se te ocurra". [61] Lee Dorrian de Napalm Death indicó que "Desafortunadamente, creo que le pasó lo mismo al grindcore, si quieres llamarlo así, que al punk rock: todas las grandes bandas originales fueron plagiadas por mil millones de otras bandas que simplemente copiaron su estilo de manera idéntica, lo que lo hizo ya no original ni extremo". [62]

Grindcore norteamericano

Seth Putnam de Anal Cunt en el Festival Relapse, 1993
Brutal Truth en directo en Hole In The Sky, Bergen Metal Fest 2008

El periodista Kevin Stewart-Panko sostiene que el grindcore estadounidense de los años 1990 tomó prestado de tres fuentes: el grindcore británico, los precursores estadounidenses y el death metal . [63] Como los primeros álbumes de Napalm Death no se distribuyeron ampliamente en los Estados Unidos, los grupos estadounidenses tendieron a inspirarse en trabajos posteriores, como Harmony Corruption . [63] Los grupos estadounidenses también suelen emplear riffs tomados del thrash crossover o del thrash metal . [63] Los primeros practicantes del grind estadounidense incluyeron a Terrorizer y Assück . [49] Anal Cunt , un grupo particularmente disonante que carecía de bajista, también fue particularmente influyente. [63] Su estilo a veces se denominaba "noisecore" o "noisegrind", descrito por Giulio de Cripple Bastards como "la cara más antimusical y nihilista de la música extrema en ese momento". [28] [64] Brutal Truth fue un grupo innovador en la escena estadounidense a principios de los años 1990. [49]

Sin embargo, Sharp indica que estaban más inspirados por el thrash metal de Dark Angel que los grupos británicos. [31] Discordance Axis tenía un estilo de tocar más técnico que muchos de sus predecesores, y tenía un estilo visual y de producción mucho más ornamentado. [63] Scott Hull es prominente en la escena grindcore contemporánea, a través de su participación en Pig Destroyer y Agoraphobic Nosebleed . [65] Frozen Corpse Stuffed with Dope de ANb ha sido descrito como "la Paul's Boutique del grindcore", por el crítico de Village Voice Phil Freeman, por su "aluvión hiperreferencial, imposiblemente denso de samples, blast beats, mensajes de contestador automático y diatribas incomprensiblemente gritadas". [66] Pig Destroyer está inspirado en el thrash metal, como Dark Angel y Slayer , el sludge metal de los Melvins y el grindcore practicado por Brutal Truth, [67] mientras que Agoraphobic Nosebleed toma señales del thrashcore y el powerviolence , como DRI y Crossed Out . [67] [68]

Videos externos
icono de video"Gravedancer" de Pig Destroyer, de YouTube, autorizado por Relapse Records .

The Locust , de San Diego, [65] también se inspiran en el powerviolence (Crossed Out, Dropdead ), el screamo de primera ola (Angel Hair), el rock experimental oscuro ( Art Bears , Renaldo and the Loaf ) y el death metal. [69] A The Locust a veces se los describía como " grind hipster " debido a su base de fans y sus elecciones de moda. [63] En Los Ángeles, Hole también se inspiró inicialmente en el grindcore en sus primeros lanzamientos, particularmente en sus sencillos " Dicknail " y " Teenage Whore ", así como en su álbum debut, Pretty on the Inside (1991), [70] todos los cuales presentaban letras sexualmente provocativas y violentas, así como la fuerte distorsión y el tempo fluctuante que distinguían al género. La líder Courtney Love declaró que quería capturar los elementos distintivos del grindcore al tiempo que incorporaba una estructura melódica más basada en el pop, aunque la banda se distanció del estilo en sus lanzamientos posteriores. [70]

Otros grupos de grindcore destacados posteriores de América del Norte incluyen Brujeria , [71] Soilent Green , [72] Cephalic Carnage , Impetigo , [73] y Circle of Dead Children . [74] Fuck the Facts , un grupo canadiense, practica grindcore clásico, caracterizado por la "batería y riffs de precisión de metrónomo [que] abundan, así como gritos y gruñidos vocales" por el crítico de AllMusic Greg Prato. [75]

Grindcore de Europa continental

El grupo finlandés de grindcore Rotten Sound actuó en Kuopio en 2008

Grupos europeos, como Agathocles , de Bélgica, [49] Patareni , de Croacia, y Fear of God, de Suiza, son importantes practicantes tempranos del estilo. [76] Filthy Christians, que firmó con Earache Records en 1989, introdujo el estilo en Suecia, [77] DDT & Fear of Dog fueron pioneros del grind & noise en Serbia desde mediados de finales de los '80, Extreme Smoke 57 en Eslovenia a principios de los '90, mientras que Cripple Bastards estableció el grindcore italiano. [33] Giulio de Cripple Bastards afirma que el nombre en sí tardó un tiempo en migrar desde Gran Bretaña, y que el estilo se denominó "death -thrashcore " durante un tiempo en Europa. [33] Nasum , que surgió de la escena death metal sueca , [78] se convirtió en un grupo popular, abordando temas políticos desde una perspectiva personal. [79]

Anders Jakobson, su baterista, informó que "Eran todos estos diferentes tipos de personas los que disfrutaban de lo que estábamos haciendo. [...] Hicimos que el grindcore fuera un poco más fácil de escuchar a expensas de los fanáticos acérrimos del grindcore que pensaban que, bueno, no éramos unos vendidos , pero no realmente fieles a la esencia original del grindcore". [79] Otros grupos suecos, como General Surgery y Regurgitate , practicaban goregrind. [80] Inhume , de los Países Bajos, [81] Rotten Sound , de Finlandia, [82] y Leng Tch'e , de Bélgica, [83] fueron grupos europeos posteriores que practicaron grindcore con inflexiones de death metal. En la década de 2000, Aborted, con sede en Bélgica , "se había convertido en un contribuyente clave a los géneros death-grind". [84]

Grindcore en países asiáticos

En 2010, la banda singapurense Wormrot firmó un contrato de grabación con Earache Records . [85] [86]

En 2019, la banda filipina TUBERO firmó un contrato de grabación con Tower of Doom Records. [87]

Influencia

El grupo japonés de noise rock Boredoms ha tomado prestados elementos del grind, [10] [88] y realizó una gira con Brutal Truth en 1993. [89] El grupo japonés de grindcore Gore Beyond Necropsy se formó en 1989 y más tarde colaboró ​​con el artista de música noise Merzbow . [90] Naked City , liderado por el saxofonista de jazz de vanguardia John Zorn , interpretó una forma vanguardista de punk jazz poliestilístico con influencia del grindcore . [91] [92] Zorn formó más tarde el proyecto Painkiller con el productor de ambient dub Bill Laswell en el bajo y Mick Harris en la batería, [93] que también colaboró ​​con Justin Broadrick en algunos trabajos. [94] Además, el grindcore fue una influencia en el movimiento powerviolence dentro del hardcore punk estadounidense y ha afectado a algunas cepas del metalcore. Algunos músicos también han producido híbridos entre grind y música electrónica.

Violencia de poder

Powerviolence es un subgénero crudo y disonante del hardcore punk . [95] [96] El estilo está estrechamente relacionado con el thrashcore [95] y es similar al grindcore. Mientras que powerviolence se inspiró en Napalm Death y otras bandas de grind tempranas, los grupos de powerviolence evitaron elementos del heavy metal. [97] Su forma naciente fue iniciada a fines de la década de 1980 en la música de la banda de hardcore punk Infest , que mezcló elementos del hardcore de crew juvenil con cualidades más ruidosas y sludgiers de Lärm y Siege . [95] [96] El microgénero se solidificó en su forma más comúnmente reconocida a principios de la década de 1990, con los sonidos de bandas como Man Is the Bastard , Crossed Out , No Comment, Capitalist Casualties y Manpig. [95]

Las bandas de powerviolence se centran en la velocidad, la brevedad, las extrañas rupturas de tiempo y los cambios de tempo constantes. [95] Las canciones de powerviolence suelen ser muy cortas; no es raro que algunas duren menos de 30 segundos. [95] Algunos grupos, particularmente Man Is the Bastard, tomaron influencia del sludge metal y la música noise . [95] [96] Líricamente y conceptualmente, los grupos de powerviolence eran muy crudos y subproducidos, tanto sonoramente como en su empaque. [95] [96] Algunos grupos (Man Is the Bastard, Azucares y Dropdead ) tomaron influencia del anarco-punk y el crust punk , enfatizando los derechos de los animales y el antimilitarismo . [96] The Locust [98] y Agoraphobic Nosebleed más tarde reincorporaron elementos de powerviolence al grindcore. [67]

Influencia industrial y electrónica

Justin Pearson de The Locust, creadores del electrogrind.

Entre otras influencias, Napalm Death tomó impulso de la escena de la música industrial . [38] Posteriormente, el ex guitarrista de Napalm Death, Justin Broadrick , pasó a una carrera en el metal industrial con Godflesh . [36] Mick Harris, en su proyecto posterior a Napalm Death, Scorn , experimentó brevemente con el estilo. [99] Scorn también trabajó en el hip hop industrial [100] y en estilos aislacionistas . [101] Fear Factory [102] también ha citado deudas con el género. El hardcore digital es un híbrido inicialmente alemán de hardcore punk y hardcore techno . [103] Agoraphobic Nosebleed y The Locust han solicitado remezclas de productores de hardcore digital y músicos de noise . [104] [105] James Plotkin , Dave Witte y Speedranch participaron en el proyecto Phantomsmasher , que fusiona grindcore y hardcore digital. Alec Empire colaboró ​​con Justin Broadrick, en el primer álbum Curse of the Golden Vampire , [106] y con Gabe Serbian , de los Locust, en vivo en Japón. [107] El ícono japonés Merzbow también participó en el show Empire/Serbian. [107]

Electropulido

El siglo XXI también vio el desarrollo del "electrogrind" (o "cybergrind"), [108] [109] practicado por The Berzerker , Gigantic Brain y Genghis Tron , que toma elementos de la música electrónica . [64] Estos grupos se basaron en el trabajo de Agoraphobic Nosebleed, Enemy Soil y The Locust, así como en el metal industrial. [108] The Berzerker también se apropió de los bombos distorsionados Roland TR-909 de los productores de gabber . [110] Bandas como Libido Airbag y Cumfilled Brain incorporan elementos de Grindcore, como voces gorgoteantes y con cambio de tono, con las estructuras rítmicas del Techstep . Muchos grupos de electrogrind posteriores fueron caricaturizados por sus conexiones hipster. [108]

Mathcore y Screamo

A mediados de los años 1990, grupos de mathcore [111] [112] como The Dillinger Escape Plan , [113] Some Girls , [114] y Daughters [115] [116] comenzaron a inspirarse en los desarrollos del grindcore. Estos grupos también incluyen elementos del post-hardcore . [111] Además del mathcore, algunos grupos de screamo tempranos, [117] como Circle Takes the Square y Orchid , [118] han sido asociados con el grindcore por algunos comentaristas.

Punk de corteza

El crust punk tuvo un gran impacto en el surgimiento del grindcore. El primer grindcore, practicado por bandas británicas como Napalm Death , Extreme Noise Terror y Disrupt, surgió de la escena crust punk. Este estilo temprano a veces se denomina "crustgrind". [5]

Muerte a muerte

Deathgrind es un término abreviado que se utiliza para describir a las bandas que tocan una fusión de death metal y grindcore. Con la creciente popularidad del grindcore en el fandom del metal, se observó que algunas bandas de death metal presentaban una gran cantidad de influencia del grindcore; por lo tanto, estas bandas terminaron siendo llamadas "deathgrind" para abreviar (a veces escrito como death-grind o death/grind ). [119] Dan Lilker describió al deathgrind como "combinar la tecnicidad del death metal con la intensidad del grindcore". [120] Algunos ejemplos de híbridos de death metal y grindcore incluyen Assück , Circle of Dead Children , Misery Index , Exhumed , Gorerotted y Cattle Decapitation . [121] [84] [122] [123] [124] Assück en particular ha sido acreditado como uno de los primeros actos de deathgrind. [125]

Grindcore ennegrecido

El grindcore ennegrecido es un género de fusión que combina elementos del black metal y el grindcore. [126] [127] Entre las bandas más destacadas se encuentran Anaal Nathrakh y los primeros Rotting Christ . [128]

Ruido molido

Noisegrind es un microgénero que combina elementos de grindcore y noise áspero. [129] Entre las bandas notables se incluyen Holy Grinder, [130] Sete Star Sept, [131] Full of Hell , [132] Fear of God, [129] Insufferable, [133] y los primeros Knelt Rote. [134]

Véase también

Notas

  1. ^ "Grindcore Unleashed: El nacimiento, la evolución y el impacto de un género extremo". Heavy Chronicle .
  2. ^ ROA, RAY. "¿Qué diablos es el sasscore? ¿Y por qué SeeYouSpaceCowboy lo trae al Lucky You Tattoo de San Petersburgo?". Creative Loafing . Consultado el 9 de febrero de 2019 .
  3. ^ abcd Glasper 2009, pág. 11
  4. ^ Mudrian, Albert (2009). Elegir la muerte: La improbable historia del death metal y el grindcore .
  5. ^ abc "En Grind We Crust" Terrorizer #181, marzo de 2009, pág. 46, 51
  6. ^ Metal: La guía definitiva (Garry Sharpe-Young), Death Metal y Grindcore en Estados Unidos
  7. ^ "Descripción general del género musical Grindcore - AllMusic". AllMusic .
  8. ^ Steven Blush. "Grindcore: nuestro artículo de 1991 sobre el subgénero del metal". Spin .
  9. ^ Prown, Pete; Newquist, HP (1997). "Capítulo treinta y tres: Industrial y Grindcore". Leyendas de la guitarra rock: la referencia esencial de los mejores guitarristas del rock . Hal Leonard Corporation. pág. 249. ISBN 978-0793540426.
  10. ^ abcd "Grindcore", Toda la música. [1] Fecha de acceso: 16 de septiembre de 2008.
  11. ^ "The Quietus | Features | Anniversary | Early Reflections On Life In The Information Age: John Zorn's Naked City Turns 30" (El Quietus | Artículos | Aniversario | Reflexiones tempranas sobre la vida en la era de la información: La ciudad desnuda de John Zorn cumple 30 años). The Quietus . Consultado el 6 de septiembre de 2023 .
  12. ^ McPheeters, Sam (9 de marzo de 2006). "Extremeness". Orange County Weekly. Archivado desde el original el 29 de septiembre de 2012. Consultado el 27 de marzo de 2011 .
  13. ^ Johnson 2007, página 04.
  14. ^ abc Adam MacGregor, reseña de Agoraphobic Nosebleed, Dusted , 11 de junio de 2006. [2] Archivado el 21 de diciembre de 2008 en Wayback Machine . Fecha de acceso: 2 de octubre de 2008.
  15. ^ ab Strub, Whitney. "Behind the Key Club: An Interview with Mark 'Barney' Greenway of Napalm Death". PopMatters , 11 de mayo de 2006. Consultado el 17 de septiembre de 2008.
  16. ^ Ekeroth, pág. 22.
  17. ^ Stormtroopers of Death, 1985, pista 11.
  18. ^ Sarcófago,
  19. ^ Sepultura, 1986, pista 10.
  20. ^ abc Matthew Widener (agosto de 2008). "Muerto de miedo: la creación de Horrified, de Repulsion". Decibel n.° 46. págs. 63-69. ISBN 9780306818066. Recuperado el 8 de junio de 2020 .
  21. ^ "Especial Grindcore", pág. 46.
  22. ^ Barchi, Rodrigo (enero de 2017). "O ruído infame das ecologias menores". Revista do Lhiste (en portugues). vol. 4, núm. 6. Porto Alegre, Brasil. págs. 190 (Muerte por napalm), 191 (Carcass) y 193-194 (Agathocles). ISSN  2359-5973. Archivado desde el original el 18 de marzo de 2019 . Consultado el 24 de marzo de 2019 . El grindcore, en su herencia punk libertária, absorbe y difunde as mais diversas preocupações entre los propios punks, [...] Uma das mais caras é a questão dos direitos dos animais, o vegetarianismo, o veganismo eo que é chamado de especismo.
  23. ^ Biografía de Carcass. NME.com. [3] Fecha de acceso: 25 de abril de 2009.
  24. ^ ab Widener, Matthew. "Carcass Clones". Revista Decibel . Archivado desde el original el 14 de diciembre de 2007. Consultado el 28 de noviembre de 2007 .
  25. ^ Purcell, Natalie J. (2003). Death Metal: la pasión y la política de una subcultura. McFarland. págs. 23-24. ISBN 0-7864-1585-1. Consultado el 28 de noviembre de 2007 .
  26. ^ Eduardo Rivadavia, biografía de Anal Cunt, Allmusic. [4] Fecha de acceso: 25 de abril de 2009.
  27. ^ "The Locust: Catching Up with JP" (La langosta: poniéndose al día con JP). 17 de octubre de 2007. Consultado el 18 de enero de 2018 .
  28. ^ ab "Especial Grindcore", pág. 44.
  29. ^ Steven Blush, "Boston no Los Ángeles", American Hardcore , Feral House, pág. 171.
  30. ^Ab Mudrian 2004, pág. 50.
  31. ^ ab "Especial Grindcore", pág. 41.
  32. ^ "FREDDY ALVA". Archivado desde el original el 28 de julio de 2018 . Consultado el 28 de julio de 2018 .
  33. ^ a b "Especial Grindcore", pág. 43.
  34. ^ ab "Especial Grindcore", pág. 45.
  35. ^ "Especial Grindcore", pág. 52.
  36. ^ abc "Recuerdos oscuros: muerte por napalm, escoria", Terrorizer , número 183, mayo de 2009, págs. 84-85
  37. ^ Atkinson, Peter (7 de febrero de 2003). "Fuego en el vientre: entrevista con Mark "Barney" Greenway, de Napalm Death". KNAC.COM . Consultado el 19 de junio de 2008 .
  38. ^ abc Mudrian 2004, página 31.
  39. ^ Entrevista con Mick Harris, mitad del DVD de la reedición del 20º aniversario de Scum, de Napalm Death .
  40. ^ ab "Crustgrind", "Grindcore Special" parte 2, p. 46
  41. ^ Glasper 2009, pág. 12
  42. ^ abc Glasper 2009, pág. 14
  43. ^ Mudrian 2004, página 35.
  44. ^ Blush 1991, página 36
  45. ^ Blush 1991, página 35
  46. ^ Pearson, Digby (26 de abril de 2007). "Godflesh/PSI, etc., ¿son Grind?". Pregúntale a Earache – BraveWords.com . Consultado el 15 de junio de 2008 .
  47. ^ Glasper 2009, pág. 22
  48. ^ James Hoare, Terrorizer , #180, febrero de 2009, pág. 1.
  49. ^ abcd Felix von Havoc, Maximum Rock'n'Roll #198. «Havoc Records and Distribution». Archivado desde el original el 5 de junio de 2008. Consultado el 20 de junio de 2008 .Archivado por Havoc Records. Fecha de acceso: 20 de junio de 2008.
  50. ^ Glasper 2009, pág. 273
  51. ^ Dean Jones, citado en Glasper 2009, p. 273
  52. ^ por Glasper 2009, pág. 275
  53. ^ Glasper 2009, pág. 277
  54. ^ Mudrian 2004, pág. 132
  55. ^ Glasper 2009, pág. 237
  56. ^ Glasper 2009, pág. 238
  57. ^ Glasper 2009, pág. 502
  58. ^ "Es oficial: CANNIBAL CORPSE es la banda de death metal con mayores ventas de la era SoundScan". Roadrunnerrecords.com. 17 de noviembre de 2003. Archivado desde el original el 2 de junio de 2008. Consultado el 3 de mayo de 2008 .
  59. ^ "Billboard 200: Semana del 23 de septiembre de 1995". Rovi Corporation . Consultado el 27 de marzo de 2011 .
  60. ^ "Resultados de la búsqueda de Mortal Kombat". Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos . Consultado el 12 de abril de 2017 .
  61. ^ Glasper 2009, 279
  62. ^ Glasper 2009, pág. 25
  63. ^ abcdef Kevin Stewart-Panko, "Estados alterados", "Grindcore Special", parte 2, pág. 42-43.
  64. ^ de Lilker
  65. ^ Ab Mudrian, pág. 265
  66. ^ Phil Freeman, "Glade and Guns de los grindcore gratuitos y asquerosos consiguen carcajadas", Village Voice , 13 de septiembre de 2005. [5] Archivado el 19 de agosto de 2014 en Wayback Machine . Fecha de acceso: 19 de julio de 2008.
  67. ^ abc Anthony Bartkewicz, "Pig Destroyer", Decibel , julio de 2007 [6] Fecha de acceso: 24 de julio de 2008
  68. ^ Bryan Reed, The Daily Tar Heel , 19 de julio de 2007. [7] Fecha de acceso: 27 de marzo de 2011.
  69. ^ LA Weekly , 18 de septiembre de 2003 «Writing: A Day with the Locust». Archivado desde el original el 5 de marzo de 2009. Consultado el 24 de julio de 2008 .Fecha de acceso: 24 de julio de 2008
  70. ^ ab "Entrevista de Flipside del número 68, septiembre/octubre de 1990". La primera sesión (notas de prensa). Hole. Simpatía por la industria discográfica, Flipside Magazine. 1995.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
  71. ^ Jason Birchmeier, reseña de Matando Güeros , Allmusic. [8] Fecha de acceso: 3 de octubre de 2008.
  72. ^ D. Shawn Bosler, "Soilent Green", Decibel , septiembre de 2005. [9] Fecha de acceso: 3 de octubre de 2008.
  73. ^ John Book, revisión de Ultimo Mondo Cannibale, Allmusic. [10] Fecha de acceso: 3 de octubre de 2008.
  74. ^ Alex Henderson, reseña de The Genocide Machine, Allmusic. [11] Fecha de acceso: 3 de octubre de 2008.
  75. ^ Greg Prato, reseña de Stigmata High-Five , Allmusic. [12] Fecha de acceso: 21 de marzo de 2009.
  76. ^ "Especial Grindcore", pág. 54.
  77. ^ Ekeroth, pág. 262.
  78. ^ Ekeroth, pág. 263, 381.
  79. ^ ab Entrevista a Anders Jakobson, "Grindcore Special", parte 2, p. 56.
  80. ^ Ekeroth, pág. 263.
  81. ^ Eduardo Rivadavia, reseña de In for the Kill, Allmusic. [13] Fecha de acceso: 3 de octubre de 2008.
  82. ^ Paul Kott, reseña de Still Psycho, Allmusic. [14] Fecha de acceso: 3 de octubre de 2008.
  83. ^ Cosmo Lee, Stylus , 25 de julio de 2008 «Leng TCH'e - el proceso de eliminación - Reseña - Revista Stylus». Archivado desde el original el 8 de enero de 2009. Consultado el 23 de julio de 2008 .Fecha de acceso: 23 de julio de 2008.
  84. ^ ab Rivadavia, Eduardo. "Abortado". AllMusic . Consultado el 10 de junio de 2009 .
  85. ^ Pearson, Digby (31 de enero de 2010). "¿Cómo consiguió Earache fichar a Wormrot?". Earache Records . Consultado el 11 de julio de 2010 .
  86. ^ "Wormrot firma contrato con Earache Records". BW&BK . 27 de enero de 2010. Archivado desde el original el 29 de septiembre de 2012 . Consultado el 11 de julio de 2010 .
  87. ^ Unite, Asia (17 de julio de 2019). "Oye, esta es una noticia ENORME: los fanáticos del metal Tubero han firmado con Tower of Doom [Filipinas]". Tower of Doom . Consultado el 17 de julio de 2019 .[ enlace muerto permanente ]
  88. ^ Brad Jones, "Bore None", Denver Westword , 6 de julio de 1994. [15] Archivado el 2 de marzo de 2010 en Wayback Machine . Fecha de acceso: 16 de septiembre de 2008.
  89. ^ Andrew Parks, "Boredoms Explore the Void", Theme Magazine , número 7, otoño de 2006. "Theme | Boredoms Explore the Void". Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2008. Consultado el 10 de febrero de 2015 .Fecha de acceso: 16 de septiembre de 2008.
  90. ^ "Braindead Zine entrevista a Gore más allá de la necropsia". Grindgore.com, 1 de noviembre de 2003. Archivado desde el original el 29 de enero de 2008.
  91. ^ Bagatellen, "Slave to the Grind", 21 de abril de 2004 "Bagatellen: Slave to the Grind". Archivado desde el original el 14 de octubre de 2004. Consultado el 21 de junio de 2008 .Fecha de acceso: 21 de junio de 2008
  92. ^ Christopher Thelen, Daily Vault , 17 de agosto de 1998 [16] Fecha de acceso: 21 de junio de 2008
  93. ^ Huey, Steve. "(Pain Killer > Overview)". allmusic.com . Consultado el 2 de julio de 2008 .
  94. ^ Cosmo Lee, Stylus Magazine , 15 de mayo de 2006. «Jesu/Final - Silver/3 - Review - Stylus Magazine». Archivado desde el original el 14 de agosto de 2007. Consultado el 8 de agosto de 2008 .Fecha de acceso: 8 de agosto de 2008.
  95. ^ abcdefgh "Violencia de poder: ¡La familia disfuncional de Bllleeeeaaauuurrrgghhh!". Terrorizer n.º 172. Julio de 2008. págs. 36-37.
  96. ^ abcde Anthony Bartkewicz. "Destornillador en la uretra del hardcore Archivado el 10 de junio de 2009 en Wayback Machine ". Revista Decibel . Julio de 2007. Sitio exclusivo para suscripción; entrevista reproducida íntegramente en blog.myspace.com/index.cfm?fuseaction=blog.view&friendID=52501650&blogID=285587688 (enlace incluido en la lista negra). Consultado el 17 de noviembre de 2008.
  97. ^ Bartkewicz, Anthony (julio de 2007). «Destornillador en la uretra del hardcore». Revista Decibel. Archivado desde el original el 17 de septiembre de 2008. Consultado el 20 de junio de 2008 .
  98. ^ Andrew Marcus, "Buzz Clip", SF Weekly , 6 de agosto de 2003. [17] Archivado el 12 de octubre de 2012 en Wayback Machine. Fecha de acceso: 7 de agosto de 2008.
  99. ^ Christian Genzel, Scorn, reseña de Stealth , Allmusic.com, [18] Fecha de acceso: 24 de julio de 2008
  100. ^ David E. Flick, Scorn, Stealth , Re:Gen Magazine , 18 de enero de 2008 «ReGen Reviews :: Scorn - Stealth». Archivado desde el original el 24 de febrero de 2008. Consultado el 25 de julio de 2008 .Fecha de acceso: 24 de julio de 2008
  101. ^ Simon Reynolds, "Chill: the new ambient". Artforum , enero de 1995. [19] Fecha de acceso: 27 de marzo de 2011.
  102. ^ Cordero, Amber (Director) (18 de diciembre de 2001). Fear Factory: Digital Connectivity (película). Estados Unidos de América: Roadrunner Records.
  103. ^ Entrevista con J. Amaretto de DHR, revista WAX, número 5, 1995. Incluida en las notas del álbum recopilatorio Harder Than the Rest!!! de Digital Hardcore Recordings .
  104. ^ Whitney Strub, Agoraphobic Nosebleed review, 26 de julio de 2007. Stylus Magazine . "Agoraphobic Nosebleed - PCP Torpedo/ANbRX - Review - Stylus Magazine". Archivado desde el original el 9 de abril de 2009. Consultado el 19 de julio de 2008 .Fecha de acceso: 19 de julio de 2008.
  105. ^ La biografía de Locust "La biografía de Locust". Archivado desde el original el 23 de junio de 2008 . Consultado el 19 de julio de 2008 .Fecha de acceso: 19 de julio de 2008.
  106. ^ Ipecac Records, La maldición del vampiro dorado. [20] Fecha de acceso: 27 de marzo de 2011.
  107. ^ ab "Entrevista a Alec Empire: "La gente está organizada, pero en realidad no se hace música política", Indymedia Ireland , 28 de diciembre de 2006 [21] Fecha de acceso: 25 de julio de 2008.
  108. ^ abc Kevin Stewart-Panko, "Tácticas de choque", "Especial Grindcore", parte 2, pág. 52-53
  109. ^ Andrew Childers, "The Body Electric", "Grind and Punishment" 15 de marzo de 2010 [22] Fecha de acceso: 22 de marzo de 2011
  110. ^ Liz Ciavarella, "The Berzerker: Sonic Discontent", Metal Maniacs , vol. 26, núm. 2, febrero de 2009, pág. 80-81.
  111. ^ por Steve Carlson, reseña de Hell Songs, "Blog Critics", 19 de octubre de 2006. [23] Archivado el 5 de junio de 2011 en Wayback Machine . Fecha de acceso: 13 de septiembre de 2008.
  112. ^ "San Diego Reader"[24] Fecha de acceso: 27 de marzo de 2011.
  113. ^ Kahn-Harris, Keith (2007). Extreme Metal. Berg Publishers . pág. 4. ISBN 978-1-84520-399-3Bandas de grindcore contemporáneo como The Dillinger Escape Plan [...] han desarrollado versiones vanguardistas del género incorporando frecuentes cambios de compás y sonidos complejos que a veces recuerdan al free jazz.
  114. ^ Corey Apar, reseña de Heaven's Pregnant Teens , Allmusic . [25] Fecha de acceso: 24 de agosto de 2008.
  115. ^ Joe Davenport, reseña de Hell Songs , Delusions of Adequacy , 24 de agosto de 2006. [26] [usurpado] Fecha de acceso: 25 de agosto de 2008.
  116. ^ Stewart Mason, Biografía de Daughters, Allmusic . [27] Fecha de acceso: 25 de agosto de 2008.
  117. ^ "Otro subgénero interesante fue este extraño cruce entre el emo y el grind de primera generación. Bandas como Reversal of Man u Orchid tal vez no hayan resistido el paso del tiempo, pero era un sonido bastante bueno en ese momento y uno que era bastante único en Estados Unidos. - Greg Pratt, "Altered States", "Grindcore Special" parte 2, p. 43.
  118. ^ Ryan Buege, "Circle Takes the Square está en el estudio". Metal Injection , 15 de junio de 2008. [28] Fecha de acceso: 8 de julio de 2008
  119. ^ "Precio de molienda" (2005). Zero Tolerance #004, pág. 46.
  120. ^ Lilker, Danny , Grind Your Mind: Una historia del grindcore , notas del álbum. Mayan Records, MYNDD056, 2007.
  121. ^ Schwarz, Paul, "Death Metal|Death/Grind" (2006). Terrorizer #150, pág. 54.
  122. ^ "The Locust, Cattle Decapitation, Daughters", Pop and Rock Listings, The New York Times , 13 de abril de 2007. [29] Fecha de acceso: 6 de agosto de 2008.
  123. ^ "Círculo de niños muertos: reseña del Salmo del Gran Destructor". 7 de julio de 2010.
  124. ^ Reseña del álbum Misery Index Metal Injection
  125. ^ Moore, Doug (25 de marzo de 2013). «Waxing Atrocious – Assück's Steve Heritage». Naranjas invisibles . Archivado desde el original el 29 de noviembre de 2016. Consultado el 1 de marzo de 2017 .
  126. ^ "Avance de Converse Rubber Tracks x MetalSucks 2015: Dendritic Arbor". Metal Sucks . 16 de septiembre de 2015.
  127. ^ "Los innovadores del grindcore ennegrecido Dendritic Arbor anuncian su gira de otoño". Metal Sucks . 19 de octubre de 2015.
  128. ^ "Rotting Christ: Kata Ton Daimona Eaytoy". Pop Matters . 15 de mayo de 2013.
  129. ^ ab "El fundador de Fear of God, Erich Keller, habla sobre la historia del grindcore y la reedición del álbum". Decibelmagazine.com . 6 de marzo de 2018.
  130. ^ "Santo Culto de Exterminio del Molinillo Sagrado". Exclaim.ca .
  131. ^ "Live Wire: Violence in action - Taipei Times". Taipeitimes.com . 18 de marzo de 2016.
  132. ^ "6 nuevas canciones que debes escuchar esta semana". 1 de junio de 2018.
  133. ^ "The Tightening Grip, de Insufferable". Insufferable.bandcamp.com . Consultado el 7 de enero de 2021 .
  134. ^ "The Monday Grind: KNELT ROTE Trespass es un destripador de caras de grindcore y black metal". Metalinjection.net . 6 de febrero de 2017.

Referencias

  • Appleford, Steve (1998). “La familia que toca junta”. Guitarra . 15 (12): 40–42, 45–46, 49–50, 53–54, 57.
  • Rubor, Steven (1991). "Grindcore". Girar . 7 (3): 35–36.
  • Carcass (1988). Reek of Putrefaction . [CD]. Nottingham, Reino Unido: Earache Compact Discs, Cassettes & Records. (1994).
  • Ekeroth, Daniel (2008). Death Metal sueco . Bazillion Points Books. ISBN 978-0-9796163-1-0 
  • Glasper, Ian (2009). Atrapado en una escena: el hardcore británico 1985-1989 . Cherry Red Books. ISBN 978-1-901447-61-3 
  • Especial Grindcore (2009), Terrorizer , 180 , 41–56, y 181 , 41–56.
  • Johnson, Richard (2007). «Napalm death» (PDF) . Disposable Underground . 15 (38): 02–04. Archivado desde el original (PDF) el 6 de julio de 2008.
  • Lilker, Danny (2007). "Guía del usuario para el grindcore". Grind Your Mind: A History of Grindcore [CD]. Notas del álbum. Mayan Records, MYNDD056.
  • Mudrian, Albert (2004). Choosing Death: The Improbable History of Death Metal and Grindcore [Elegir la muerte: la improbable historia del death metal y el grindcore] . Los Ángeles, California: Feral House.
  • Sarcófago. (1986). Satanás. Sobre el ruido de la guerra [CD]. Belo Horizonte, MG: Cogumelo Records. (2007).
  • Sepultura (1986). Anticristo. En Morbid Visions [CD]. Nueva York: Roadrunner Records. (1997).

Obtenido de "https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Grindcore&oldid=1249075732"