Grande (película)

Grande
Afiche de estreno en cines
Dirigido por	Penny Marshall
Escrito por	Gary Ross Anne Spielberg
Producido por	James L. Brooks Robert Greenhut
Protagonizada por	Tom Hanks Elizabeth Perkins Roberto Loggia Juan escuchó
Cinematografía	Barry Sonnenfeld
Editado por	Barry Malkin
Música de	Costa de Howard
Compañía productora	Películas de Gracie
Distribuido por	Zorro del siglo XX
Fecha de lanzamiento	3 de junio de 1988 ( 03-06-1988 )
Duración del programa	104 minutos (cine) 130 minutos (edición extendida)
País	Estados Unidos
Idioma	Inglés
Presupuesto	18 millones de dólares [1]
Taquillas	151,7 millones de dólares [1]

Big es una película de comedia dramática y fantasía estadounidense de 1988 dirigida por Penny Marshall y protagonizada por Tom Hanks como Josh Baskin, un adolescente cuyo deseo de ser "grande" lo transforma físicamente en un adulto. La película también está protagonizada por Elizabeth Perkins , David Moscow , John Heard y Robert Loggia , y fue escrita por Gary Ross y Anne Spielberg . Fue producida por Gracie Films y distribuida por 20th Century Fox .

Tras su estreno, Big recibió una gran aclamación de la crítica, en particular por la actuación de Hanks. También fue un gran éxito comercial, recaudando 151 millones de dólares en todo el mundo frente a un presupuesto de producción de 18 millones de dólares, y resultó ser fundamental para la carrera de Hanks, consolidándolo como un gran atractivo de taquilla y un favorito de la crítica. ^[2] La película recibió nominaciones al Oscar a Mejor actor (Hanks) y Mejor guion original .

Josh Baskin, de doce años, intenta impresionar a una niña subiéndose a una atracción de feria , pero no le aceptan porque es demasiado pequeño. Desanimado, introduce una moneda en una antigua máquina adivinatoria llamada Zoltar y pide ser "grande". La máquina emite una tarjeta que dice "Tu deseo se ha concedido", pero Josh descubre que la máquina ha estado desenchufada todo el tiempo.

A la mañana siguiente, Josh descubre que la máquina Zoltar puede hacer realidad los deseos, ya que él ya es un adulto. Intenta localizar la máquina, pero descubre que la feria se ha mudado. El misticismo que se esconde tras la máquina nunca se revela. Al volver a casa, Josh intenta desesperadamente explicar su situación a su madre, que entra en pánico y lo persigue pensando que es un extraño que ha secuestrado a su hijo. Luego encuentra a su mejor amigo Billy en la escuela y lo convence de su identidad recitando una canción que solo ellos conocen. Con la ayuda de Billy, Josh se entera de que tardará al menos seis semanas en encontrar de nuevo la máquina Zoltar, por lo que alquila una habitación en un albergue de mala muerte de la ciudad de Nueva York y consigue un trabajo como empleado de entrada de datos en la MacMillan Toy Company.

Josh conoce al dueño de la compañía, el Sr. MacMillan, en FAO Schwarz , y lo impresiona con su conocimiento de los juguetes actuales y su entusiasmo infantil . Tocan duetos (" Heart and Soul " y " Chopsticks ") en el piano móvil de la tienda , y MacMillan invita a Josh a una reunión masiva de presentación de una campaña de marketing con ejecutivos de alto nivel. No impresionado con el juguete que se está presentando, Josh sorprende y desafía a los ejecutivos con una simple declaración de que el juguete no es divertido, y mientras sus sugerencias de seguimiento vigorizan al equipo para nuevas ideas, se gana la animosidad de Paul Davenport, el líder de la presentación. Mientras tanto, un complacido MacMillan asciende a Josh a Vicepresidente de Desarrollo de Productos. Pronto atrae la atención de Susan Lawrence, una compañera ejecutiva, y comienza a desarrollarse un romance, para consternación de su ex novio Davenport. Josh se entrelaza cada vez más con su vida adulta al pasar tiempo con Susan, relacionarse con sus amigos y entablar una relación estable con ella. Sus ideas se convierten en activos valiosos para MacMillan Toys; sin embargo, comienza a olvidar lo que es ser un niño y su apretada agenda rara vez le permite pasar tiempo con Billy.

MacMillan le pide a Josh que elabore propuestas para una nueva línea de juguetes. A él le intimida la necesidad de formular los aspectos comerciales de la propuesta, pero Susan dice que ella se ocupará de la parte comercial mientras él aporta las ideas. Sin embargo, él se siente presionado y añora su antigua vida. Cuando le expresa sus dudas a Susan e intenta explicarle que es un niño, ella lo interpreta como un temor al compromiso de su parte y rechaza su explicación.

Josh se entera por Billy de que la máquina Zoltar ahora está en Sea Point Park , y se va en medio de su presentación a MacMillan y los otros ejecutivos. Susan también se va y se encuentra con Billy, quien le dice a dónde fue Josh. En el parque, Josh encuentra la máquina, la desenchufa y pide el deseo de convertirse en un niño nuevamente. Luego, Susan lo confronta por escaparse, pero al ver la máquina y la fortuna, se da cuenta de que estaba diciendo la verdad y se desanima porque su relación terminará. Josh le agradece por el tiempo que pasaron juntos y le sugiere que use la máquina para convertirse en una niña. Susan se niega, pero se ofrece a llevar a Josh de regreso a Nueva Jersey. Después de compartir una emotiva despedida con Susan, Josh se transforma nuevamente en un niño antes de reunirse con su familia y Billy.

• Tom Hanks como Joshua "Josh" Baskin
  • David Moscú como el joven Josh Baskin
• Elizabeth Perkins como Susan Lawrence
• Robert Loggia como el señor MacMillan
• John Heard como Paul Davenport
• Jared Rushton como Billy Francis Kopecki
• Jon Lovitz como Scotty Brennen
• Mercedes Ruehl como la señora Baskin
• Harvey Miller como director de personal
• Debra Jo Rupp como la señorita Patterson
• Josh Clark como el señor Baskin
• Paul Herman como esquizofrénico
• Peter McRobbie como ejecutivo n.° 3

Se dice que la película italiana Da grande (1987) fue la inspiración para Big . ^{[3] [4]} Gary Ross y Anne Spielberg desarrollaron la historia en una hora; días después de completar el guion lo vendieron a James L. Brooks y 20th Century Fox. ^[5]

El hermano de Anne , Steven Spielberg, fue designado para dirigir la película y quería contratar a Harrison Ford como Josh, pero Spielberg abandonó debido a conflictos de agenda con Empire of the Sun (1987). ^{[6] [7] [8]} Ford también persiguió otros proyectos en su lugar. ^[9] Spielberg diría más tarde que su decisión de no dirigir la película no fue para quitarle ningún crédito a su hermana. ^{[10] A} Kevin Costner , Steve Guttenberg , Warren Beatty , Dennis Quaid y Matthew Modine se les ofreció el papel de Josh, todos los cuales lo rechazaron. ^{[11] [12] [13]} A Albert Brooks también se le ofreció el papel, pero lo rechazó porque no quería interpretar a un niño. ^{[14] [15]} Jeff Bridges también fue considerado para el papel. ^[16] John Travolta quería interpretar a Josh, pero el estudio no estaba interesado en contratarlo. ^[17] Sean Penn fue considerado para el papel de Josh, pero Marshall lo consideró demasiado joven. Gary Busey audicionó para el papel de Josh, pero Marshall no pensó que pudiera interpretar a un adulto. ^[11] Andy García leyó para Josh, pero uno de los ejecutivos del estudio no quería gastar $18 millones para "que un niño crezca y sea puertorriqueño" (García es en realidad cubano). ^[11] Debra Winger intentó convencer a Marshall de reescribir a Josh como una mujer. ^{[18] [9]} Marshall también audicionó a otros actores cómicos masculinos para el papel, pero encontró que sus actuaciones eran "demasiado amplias". ^[9] Robert De Niro fue elegido para el papel principal con Elizabeth Perkins . Más tarde abandonó debido a "conflictos de agenda" y fue reemplazado por Tom Hanks . ^{[19] [20]} Hanks y Loggia hicieron dos pianos de cartón y practicaron en casa; ^[21] el estudio contrató dobles en caso de que Hanks y Loggia no lo hicieran bien. ^[22] Antes de la filmación, Hanks pasó tiempo con Jared Rushton y David Moscow e intentó emular el lenguaje corporal y el estilo de actuación de Moscow para lograr una actuación convincente de ser la versión adulta del actor infantil. ^[23]

En el momento del estreno de la película, Big (1988) era parte de una serie de películas gemelas que presentaban una trama que cambiaba la edad producidas a fines de la década de 1980, entre las que se encontraban Like Father Like Son (1987), 18 Again! (1988), Vice Versa (1988) y 14 Going on 30 (1988). ^{[24] [25]}

Durante su primer fin de semana, la película se estrenó en segundo lugar detrás de Cocodrilo Dundee II , ganando $8,2 millones. ^[26] La película finalmente recaudó casi $115 millones en los Estados Unidos y Canadá y $36,7 millones a nivel internacional, totalizando $151,7 millones en todo el mundo. ^{[1] [27]} Fue el primer largometraje dirigido por una mujer en recaudar más de $100 millones. ^[28]

Janet Maslin del New York Times elogió la actuación de Hanks, escribiendo: "Con los ojos muy abiertos, emocionado y maravillosamente inocente, [él] es una absoluta delicia, y la película es astuta al liberarlo de la responsabilidad de comportarse furtivamente y ocultar su condición alterada". ^[29] Gene Siskel del Chicago Tribune sintió que "Hanks demuestra ser un comediante experto aquí"; sin embargo, escribió que la película "está en su mejor momento cuando el romance florece en una empresa de juguetes donde Elizabeth Perkins es ejecutiva y Hanks se ha convertido en un vicepresidente estrella con su enfoque inocente para elegir los juguetes más vendidos". ^[30] Roger Ebert , en su reseña del Chicago Sun-Times , escribió: " Big es una película tierna, amable y alegre, bien dirigida por Penny Marshall y con un guión de Anne Spielberg y Gary Ross que se divierte mucho con simples malentendidos verbales... Hanks, que tenía una tendencia a presionar demasiado, pensé, en Nothing in Common , esta vez encuentra una vulnerabilidad y dulzura para su personaje que es bastante atractiva". ^[31]

Jay Boyar, del Orlando Sentinel, destacó a Hanks por su "invencible amabilidad" y escribió además: "Elizabeth Perkins ofrece una actuación inteligente y sexy como Susan, y Robert Loggia tiene una caprichosa malhumor como el jefe de Josh". En conjunto, escribió: " Big no es una película con un mensaje fuerte, pero hay un par de ideas detrás, ideas que ayudan a centrar la acción. Marshall y los guionistas quieren que sepamos que debemos mantenernos en contacto con el niño que llevamos dentro". ^[32] Duane Byrge, en una reseña para The Hollywood Reporter , escribió: "Manteniéndola vivaz y encantadoramente ligera, la directora Penny Marshall no introduce ningún tema ni sátira en la película; ella, con bastante astucia, mantiene a Big agradablemente pequeño. La comedia es natural y sin forzar, en gran parte debido a la maravillosa actuación de Hanks". ^[33] Kevin Thomas del Los Angeles Times consideró que la película "logra ser divertida, cálida, sofisticada y, sobre todo, imaginativa, de principio a fin... También es un triunfo personal para Tom Hanks; Nothing in Common y ahora Big confirman su posición como el comediante joven más destacado de la pantalla. Hanks recuerda el encanto amable de los jóvenes Jimmy Stewart y Jack Lemmon , pero su personalidad desconcertada es tan contemporánea como los yuppies que interpreta tan bien". ^[34] John Simon del National Review describió a Big como "una fantasía lograda, entrañable y de ninguna manera sin sentido". ^[35]

En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película obtuvo una calificación del 98% basada en 80 reseñas, con una calificación promedio de 7.90/10. El consenso crítico del sitio web dice: "Refrescantemente dulce e innegablemente divertida, Big es una muestra de Tom Hanks, quien se sumerge en su papel y lo infunde con encanto y una conmoción sorprendente". ^[36] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 73 sobre 100, basada en 20 críticos. ^[37] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "A" en una escala de A+ a F. ^[38]

La película ocupa el puesto número 23 en la lista de las 100 películas más divertidas de Bravo . En 2000, ocupó el puesto 42 en la lista " 100 años... 100 risas " del American Film Institute . ^[42] En junio de 2008, AFI la nombró la décima mejor película del género fantástico. ^{[43] En 2008,} Empire la seleccionó como una de "Las 500 mejores películas de todos los tiempos". ^[44]

La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:

• 2000: 100 años de AFI... 100 risas – #42 ^[45]
• 2008: Las 10 mejores películas de fantasía según el AFI: nº 10 ^[46]

En 2004, se lanzaron remakes indios titulados New en idioma tamil protagonizado por SJ Suryah y Naani protagonizado por Mahesh Babu en idioma telugu. ^{[47] [48]} Además, un remake indio en idioma hindi titulado Aao Wish Karein protagonizado por Aftab Shivdasani se lanzó en 2009. ^[49]

En 1996, la película fue adaptada a un musical de Broadway . Contó con música de David Shire , letras de Richard Maltby Jr. y un libreto de John Weidman . ^[50] Dirigida por Mike Ockrent y coreografiada por Susan Stroman , se estrenó el 28 de abril de 1996 y se cerró el 13 de octubre de 1996, después de 193 funciones.

El primer intento de adaptar la película como serie de televisión llegó en 1990, con un piloto de comedia producido para CBS que tenía como protagonistas a Bruce Norris como Josh, Alison La Placa como Susan y Darren McGavin como el Sr. MacMillan; no fue elegido como serie. ^{[ cita requerida ]}

El 30 de septiembre de 2014, Fox anunció que se estaba planeando una nueva versión para televisión, basada libremente en la película. Escrita y producida por Kevin Biegel y Mike Royce , la película trataba sobre lo que significa ser un adulto y un niño en la actualidad. ^[51]

La máquina de adivinación ficticia Zoltar Speaks retratada en la película fue modelada a partir de la máquina real de la década de 1960 Zoltan , ^{[52] [53] el nombre difiere en una letra. En 2007, la empresa} animatrónica con sede en Nevada Characters Unlimited recibió una marca registrada para Zoltar Speaks ^[54] y comenzó a vender máquinas de adivinación con ese nombre. ^[55]

La película es mencionada en la película del Universo Extendido de DC Shazam!. En la escena en la que el Doctor Sivana persigue a Billy Batson hasta una tienda de juguetes, Billy, sin saberlo, pisa un piano andante y lo toca brevemente antes de que Sivana lo tire por la ventana. Además, las tramas de ambas películas se centran en un niño que se transforma mágicamente en un adulto. ^{[56] [57]}

Un huevo de Pascua apareció en el episodio 2 de la temporada 2 de The Order , titulado "Radicales libres, parte 2". En el episodio, Alyssa le muestra a Jack (Jake Manley) su bóveda de artefactos mágicos, que Alyssa describe como "el corazón palpitante de la Orden". Este lugar tiene de todo, desde Excalibur hasta el Arca de la Alianza . Mientras está allí, una máquina de adivinación Zoltar de Big llama la atención de Jack. Alyssa explica que es una máquina Zoltar "encantada" que hace que los deseos se hagan realidad. Después de que Jack dice que desea saber su especialidad, Alyssa rápidamente le advierte que Zoltar es "un poco tramposo" que "concede tus deseos irónicamente". La máquina, que se encuentra entre los artefactos robados por el demonio convocado por los Caballeros de San Cristóbal, se puede ver en varios episodios. ^[58]

En la película Transformers: Rise of the Beasts de 2023 , el personaje Mirage hace referencia a la película en la línea: "¡ Grande es solo una película, nunca serás un niño de verdad!".

• 13. Voy a cumplir 30 (2004)
• Little – Una película con temática inversa

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• Gran éxito en IMDb
• Grande en AllMovie
• Gran éxito en la base de datos de películas de TCM