Bea Arthur

Bea Arthur
Arthur como Maude Findlay en 1973
Nacido	Bernice Frankel ( 13 de mayo de 1922 )13 de mayo de 1922 Ciudad de Nueva York , Estados Unidos
Fallecido	25 de abril de 2009 (25 de abril de 2009)(86 años) Los Ángeles , California , Estados Unidos
Otros nombres	Beatriz Arturo
Educación	Instituto Franklin La Nueva Escuela
Ocupaciones	Actriz cómica cantante
Años de actividad	1947–2008
Esposas	Robert Alan Arthur ​ ​ ( nació en  1944; se divorció en  1950 ) Gene Saks ​ ​ ( nació en  1950; se divorció en  1978 )
Niños	2
Servicio militar
Lealtad	Estados Unidos
Servicio / sucursal	Cuerpo de Marines de los Estados Unidos
Años de servicio	1943–1945
Rango	Sargento de Estado Mayor
Unidad	Reserva Femenina del Cuerpo de Marines de EE. UU.

Beatrice Arthur (nacida Bernice Frankel ; 13 de mayo de 1922 - 25 de abril de 2009) fue una actriz, comediante y cantante estadounidense. Comenzó su carrera en el escenario en 1947, atrayendo elogios de la crítica antes de lograr reconocimiento mundial por su trabajo en televisión a partir de la década de 1970 como Maude Findlay en las populares comedias All in the Family (1971-1972) y Maude (1972-1978) y más tarde en las décadas de 1980 y 1990 como Dorothy Zbornak en The Golden Girls (1985-1992).

Arthur ganó varios galardones a lo largo de su carrera, comenzando con el Premio Tony de 1966 a la Mejor Actriz de Reparto en un Musical por interpretar a Vera Charles en Mame . Ganó Premios Emmy a la Mejor Actriz Principal en una Serie de Comedia en 1977 por Maude y en 1988 por The Golden Girls . Arthur ha recibido la tercera mayor cantidad de nominaciones para el Premio Primetime Emmy a la Mejor Actriz Principal en una Serie de Comedia con nueve; después de Julia Louis-Dreyfus (11) y Mary Tyler Moore (10). Arthur fue incluida en el Salón de la Fama de la Televisión de la academia en 2008. ^[1]

Las apariciones cinematográficas de Arthur incluyen Lovers and Other Strangers (1970) y la versión cinematográfica de Mame (1974). En 2002, protagonizó el espectáculo unipersonal Bea Arthur en Broadway: Just Between Friends . Un obituario describió a Arthur como "la actriz alta y de voz profunda cuya interpretación aguda de líneas cómicas la convirtió en una estrella de la televisión". ^[2]

Bernice Frankel nació el 13 de mayo de 1922 en el distrito de Brooklyn de la ciudad de Nueva York , hija de Rebecca ( née Pressner, nacida en Austria) y Philip Frankel (nacido en Polonia). ^{[3] [4]} Arthur se crió en un hogar judío con su hermana mayor Gertrude y su hermana menor Marian (1926-2014). ^[5]

En 1933, la familia Frankel se mudó a Cambridge, Maryland , donde sus padres posteriormente operaron una tienda de ropa femenina. A los 16 años, Beatrice desarrolló una enfermedad grave, la coagulopatía , en la que su sangre no coagulaba. ^[6] Preocupados por su salud, sus padres la enviaron a Linden Hall , un internado para niñas en Lititz, Pensilvania , para sus dos últimos años de escuela secundaria. ^[6] Después, estudió durante un año en Blackstone College for Girls en Blackstone, Virginia . ^[7]

Durante la Segunda Guerra Mundial , Frankel se alistó como uno de los primeros miembros de la Reserva Femenina del Cuerpo de Marines de los Estados Unidos en 1943. Después del campo de entrenamiento, sirvió como mecanógrafa en el cuartel general de la Infantería de Marina en Washington, D.C. En junio de 1943, el Cuerpo de Marines aceptó su solicitud de transferencia a la Escuela de Transporte Motorizado en Camp Lejeune , Carolina del Norte. Frankel luego trabajó como conductora de camión y despachadora en Cherry Point, Carolina del Norte , entre 1944 y 1945. Fue dada de baja honorablemente con el rango de sargento de personal en septiembre de 1945. ^[8]

Después de servir en la Infantería de Marina, Frankel estudió durante un año en la Escuela Franklin de Ciencias y Artes en Filadelfia , donde se convirtió en técnica médica autorizada . ^{[6] [7]} Después de realizar una pasantía en un hospital local durante el verano, decidió no trabajar como técnica de laboratorio y partió a la ciudad de Nueva York en 1947 para inscribirse en la Escuela de Teatro de The New School . ^[6]

A partir de 1947, Arthur estudió en el Taller Dramático de The New School en la ciudad de Nueva York con el director alemán Erwin Piscator .

Arthur comenzó su carrera actoral como miembro de un grupo de teatro off-Broadway en el Cherry Lane Theatre de la ciudad de Nueva York a fines de la década de 1940. En el escenario, sus papeles incluyeron a Lucy Brown en el estreno off-Broadway de 1954 de la adaptación en inglés de Marc Blitzstein de The Threepenny Opera de Kurt Weill , Nadine Fesser en el estreno de 1957 de Nature's Way de Herman Wouk en el Coronet Theatre, Yente the Matchmaker en el estreno de 1964 de Fiddler on the Roof en Broadway.

En 1966, Arthur audicionó para el papel principal en el musical Mame , que su esposo Gene Saks iba a dirigir, pero Angela Lansbury (que se convertiría en una buena amiga de Arthur) ganó el papel en su lugar. ^[6] Arthur aceptó el papel secundario de Vera Charles, por el que ganó un gran reconocimiento, ganando un premio Tony a la mejor actriz de reparto en un musical el mismo año. Repitió el papel en la versión cinematográfica de 1974 junto a Lucille Ball . En 1981, apareció en el escenario en The Floating Light Bulb de Woody Allen . ^[9]

Arthur hizo su debut en la Metropolitan Opera en 1994 interpretando a la duquesa de Krakenthorp en La fille du régiment de Gaetano Donizetti . ^[10] En 1995, protagonizó junto a Renée Taylor y Joseph Bologna Bermuda Avenue Triangle en Los Ángeles. ^[11]

En 1971, Arthur aceptó una invitación de Norman Lear para actuar como estrella invitada en su comedia All in the Family , como Maude Findlay , la prima de Edith Bunker . Maude, una feminista liberal declarada, era considerada la antítesis del personaje reaccionario de Archie Bunker , quien la describió como una " fanática del New Deal ". A la edad de 49 años, la actuación de Arthur en All in the Family impresionó a los espectadores, así como a los ejecutivos de televisión de CBS , quienes, como recordaría más tarde, preguntaron: "¿Quién es esa chica? Démosle su propia serie". ^[12]

Maude hizo un avance en su segunda aparición en All in the Family . La serie, que debutó en 1972, la encontró viviendo en la adinerada comunidad de Tuckahoe, en el condado de Westchester, Nueva York , con su cuarto marido, Walter ( Bill Macy ), y su hija divorciada, Carol ( Adrienne Barbeau ). La actuación de Arthur como Maude le valió varias nominaciones al Emmy y al Globo de Oro por la serie, y Arthur ganó un Emmy en 1977 como Mejor Actriz Principal en una Serie de Comedia. Maude le ganó un lugar a Arthur en la historia del movimiento de liberación de la mujer . ^[13]

La serie abordó temas sociopolíticos serios de la época que se consideraban tabú para una comedia de televisión, incluida la Guerra de Vietnam , la Administración Nixon , la candidatura de Maude para un escaño en el Congreso , el divorcio , la menopausia , el consumo de drogas , el alcoholismo , la crisis nerviosa , las enfermedades mentales , la liberación de la mujer , los derechos de los homosexuales , el aborto y el abuso conyugal . Un excelente ejemplo es " El dilema de Maude ", un episodio de dos partes que se emitió cerca del Día de Acción de Gracias de 1972 en el que Maude lidia con un embarazo tardío y finalmente decide abortar. ^[14] Aunque el aborto había sido legal en el estado de Nueva York desde 1970, así como en California desde la decisión de 1969 de su estado sobre la ley de aborto a pedido, era ilegal en muchas otras regiones del país y, como tal, el episodio provocó controversia. Como resultado, docenas de afiliados de la cadena se negaron a transmitir el episodio, sustituyéndolo por una repetición de antes en la temporada o un especial de televisión de Acción de Gracias en su lugar. Sin embargo, cuando llegó la temporada de retransmisiones de verano seis meses después, el alboroto se había reducido y las estaciones que se habían negado a emitir el episodio en su primera emisión lo emitieron. Como resultado, se informó que 65 millones de espectadores vieron el arco de dos episodios en la primera emisión ese noviembre o durante el verano siguiente. ^[15] El episodio se emitió por primera vez dos meses antes de que la Corte Suprema de los Estados Unidos legalizara el procedimiento a nivel nacional en el resultado de Roe v. Wade en enero de 1973. ^[16]

Arthur decidió abandonar la serie durante su sexta temporada. Más tarde, en 1978, apareció en el especial de vacaciones de Star Wars , en el que interpretó una canción en la cantina de Mos Eisley . Presentó The Beatrice Arthur Special para CBS el 19 de enero de 1980, liderando una revista de comedia musical con Rock Hudson , Melba Moore y Wayland Flowers con Madame Tussauds . ^[17]

Arthur regresó a la televisión en 1983 en la comedia de corta duración Amanda's (una adaptación de la serie británica Fawlty Towers ). Se emitieron diez de los trece episodios del programa.

En 1985, Arthur fue elegida para The Golden Girls , en la que interpretó a Dorothy Zbornak , una madre divorciada y maestra sustituta que vivía en una casa de Miami, Florida , propiedad de la viuda Blanche Devereaux ( Rue McClanahan , que anteriormente había coprotagonizado con Arthur en Maude ). Sus otras compañeras de habitación incluían a la viuda Rose Nylund ( Betty White ) y la madre siciliana de Dorothy , Sophia Petrillo ( Estelle Getty ). La serie fue un éxito masivo y se mantuvo entre las diez primeras durante seis de sus siete temporadas. Las actuaciones de Arthur llevaron a varias nominaciones al Emmy a lo largo de la serie y Arthur ganó un Emmy en 1988. Arthur dejó el programa después del final de la séptima temporada y la serie terminó. En 1992, se reorganizó como The Golden Palace con las otras tres actrices y se emitió en CBS, ya que no fue recogido por NBC . La nueva serie, sin embargo, duró solo una temporada. ^{[18] [19]}

En 1984, Arthur, que habitualmente rechazaba patrocinios comerciales, aceptó una oferta lucrativa de la cadena canadiense de farmacias Shoppers Drug Mart para ser su portavoz comercial, con la condición de que los anuncios no se transmitieran en los Estados Unidos. Arthur pasó siete años en el puesto, y continuó como portavoz durante su participación en The Golden Girls , viajando a Toronto para las grabaciones de los anuncios. ^{[20] [21]}

Arthur repitió su papel teatral como Vera Charles en la adaptación cinematográfica de 1974 de Mame , junto a Lucille Ball . Interpretó a la autoritaria madre Bea Vecchio en Lovers and Other Strangers (1970), y tuvo un cameo como empleada de desempleo romana en History of the World, Part I (1981) de Mel Brooks . Apareció en la película estadounidense de 1995 For Better or Worse como Beverly Makeshift. ^[22] Su último crédito cinematográfico fue en Enemies of Laughter en 2000, junto a Peter Falk.

Después de que Arthur dejó The Golden Girls , hizo apariciones especiales en programas de televisión y organizó y realizó giras en su espectáculo unipersonal, alternativamente titulado An Evening with Bea Arthur y And Then There's Bea . ^[23] Hizo una aparición especial en la caricatura estadounidense Futurama , en el episodio nominado al Emmy de 2001 " Amazon Women in the Mood ", como la voz de la feminista "Femputer" que gobernaba una raza de mujeres amazónicas gigantes. ^[24] Apareció en un episodio de la primera temporada de Malcolm in the Middle como la Sra. White, una de las niñeras de Dewey que era una estricta disciplinaria. ^{[25] [26]} Fue nominada a un Emmy a la mejor actriz invitada en una serie de comedia por su actuación. ^[27] Apareció como la madre de Larry David en Curb Your Enthusiasm . ^[28]

En 2002, regresó a Broadway , protagonizando Bea Arthur on Broadway: Just Between Friends , una colección de historias y canciones (con el músico Billy Goldenberg ) basada en su vida y carrera. ^[29] El espectáculo fue nominado a un premio Tony al Mejor Evento Teatral Especial. ^[30]

Además de aparecer en programas que analizan su propio trabajo, Arthur actuó en tributos teatrales y televisivos para Jerry Herman , Bob Hope y Ellen DeGeneres . En 2004, apareció en "There'll Be Another Spring: A Tribute to Miss Peggy Lee " de Richard Barone en el Hollywood Bowl , interpretando "Johnny Guitar" y "The Shining Sea". En 2005, participó en el programa Comedy Central Roast de Pamela Anderson , donde recitó pasajes sexualmente explícitos del libro de Anderson Star Struck de manera inexpresiva . ^[31]

En 1999, Arthur le dijo a un entrevistador sobre las tres influencias en su carrera: " Sid Caesar me enseñó lo escandaloso; [el gurú de la actuación de método] Lee Strasberg me enseñó lo que llamo realidad; y [ la estrella original de Threepenny Opera ] Lotte Lenya , a quien adoraba, me enseñó economía". ^[32] Otra fuente de influencia para Arthur fue la de la famosa actriz y directora Ida Lupino , a quien Arthur elogió: "Mi sueño era convertirme en una pequeña estrella de cine rubia como Ida Lupino y esas otras mujeres que vi allí en la pantalla durante la Depresión ". ^[33]

Arthur se casó dos veces. Su primer matrimonio tuvo lugar en 1944, durante su estancia en el ejército, cuando se casó con su compañero de la Marina Robert Alan Aurthur , ^[34] que más tarde se convertiría en guionista, productor y director de cine y televisión. Se divorciaron tres años después, pero ella conservó su apellido, con la ortografía ajustada a Arthur . Poco después de divorciarse en 1950, se casó con el director Gene Saks , con quien adoptó dos hijos, Matthew, un actor, y Daniel, un escenógrafo. Ella y Saks permanecieron casados ​​hasta 1978. ^{[35] [36]}

En 1972, se mudó a Los Ángeles y subarrendó su apartamento en Central Park West en la ciudad de Nueva York y su casa de campo en Bedford, Nueva York . ^[37] En una entrevista de 2003, mientras estaba en Londres promocionando su espectáculo unipersonal, describió la capital inglesa como su "ciudad favorita del mundo". ^[38]

Arthur fue una defensora de la igualdad de derechos para las mujeres durante mucho tiempo y una activa defensora de las comunidades judía y de las personas mayores, tanto en sus papeles principales en televisión como a través de su trabajo de caridad y su franqueza personal. A diferencia del personaje que interpretó como Maude, en un principio era escéptica respecto del movimiento por los derechos de las mujeres. Después de su divorcio de Gene Saks, adoptó el lenguaje de ese movimiento. ^[39]

Considerada un icono gay desde hace mucho tiempo , abrazó a la comunidad gay que la había apoyado desde la década de 1970. Más tarde en su vida, Arthur asumió la causa de la falta de vivienda de los jóvenes LGBTQ+. Recaudó $40,000 para el Ali Forney Center con una de sus últimas actuaciones en vivo, una reposición de su espectáculo unipersonal de Broadway en 2005 después de haber enfermado de cáncer. Continuaría abogando por el centro hasta su muerte, y le dijo a Next Magazine : "Estos niños del Ali Forney Center son literalmente abandonados por sus familias porque son lesbianas, gays o transgénero; esta organización realmente está salvando vidas". ^{[40] [41] [42]}

Arthur era una mujer reservada e introvertida según sus amigos. ^[43] Fue una mentora y amiga particularmente cercana de Adrienne Barbeau , quien coprotagonizó con ella Maude durante seis temporadas. Barbeau no estuvo disponible para actuar regularmente en la comedia durante su última temporada debido a su agenda; sin embargo, las dos se mantuvieron cercanas y se mantuvieron en contacto por el resto de la vida de Arthur. En una entrevista de 2018 con el sitio web estadounidense Dread Central , Barbeau compartió algunos de sus sentimientos sobre su amiga:

Estaba haciendo una entrevista para un espectáculo unipersonal que estoy haciendo y la entrevistadora me preguntó: "¿Qué te suele preguntar la gente?", y yo le dije: "Siempre quieren saber cómo fue trabajar con Bea". Fue fantástica y, ya sabes, años después me di cuenta de lo mucho que lo daba por sentado porque era mi primera experiencia en televisión. Simplemente asumí que todos eran tan generosos como ella, tan profesionales como ella, que todos los que estaban haciendo un programa de televisión se presentaban sabiendo sus líneas y aparecían a tiempo y estaban dispuestos a decir a los guionistas: "Creo que esta línea era más divertida si la hubiera dicho Adie o Conrad o Bill". Quiero decir, ella era simplemente la mejor, era la mejor, muy divertida. No era Maude cuando no decía esas líneas. No sé si diría que era tranquila. Era una persona hogareña. Tenía a sus hijos, su perro y su cocina y no estaba en la escena de las celebridades y era una gran dama. La amaba mucho, y teníamos un gran elenco y eran muy divertidos. Mi familia durante seis años. Los amé a todos y cada uno de ellos, y fue la mejor experiencia que alguien podría haber tenido, conocer la televisión de esa manera. ^[44]

Arthur murió de cáncer de pulmón en su casa de Los Ángeles, a los 86 años. ^[45]

El 28 de abril de 2009, la comunidad de Broadway rindió homenaje a Arthur atenuando las marquesinas del distrito teatral de Broadway de la ciudad de Nueva York en su memoria durante un minuto a las 8:00 p. m. ^[46] El 16 de septiembre de 2009, se realizó un homenaje público a Arthur en el Majestic Theatre de Manhattan, donde amigos y colegas, incluidos Angela Lansbury , Norman Lear , Rosie O'Donnell y Rue McClanahan, rindieron homenaje a la actriz. ^[47]

Los coprotagonistas supervivientes de Arthur en The Golden Girls , McClanahan y White, comentaron su muerte por teléfono en un episodio del 27 de abril de Larry King Live . En el programa Today Show por teléfono, McClanahan dijo que ella y Arthur se llevaban "como la nata". White dijo: "Sabía que iba a doler, pero no sabía que iba a doler tanto". ^{[48] [49]}

Sus amigas de toda la vida, Adrienne Barbeau (con quien había trabajado en Maude ) y Angela Lansbury (con quien había trabajado en Mame ), reflexionaron sobre su muerte. Barbeau dijo: "Hemos perdido un talento único e increíble. Nadie podía decir una línea o mantener una toma como Bea y nadie era más generoso o dadivoso con sus compañeros intérpretes". ^[50] Lansbury dijo: "Se convirtió y sigue siendo mi amiga del alma [...] Estoy profundamente triste por su muerte, pero también aliviada de que se haya liberado del dolor". ^[51]

Arthur legó $300,000 al Ali Forney Center , una organización de la ciudad de Nueva York que brinda vivienda a jóvenes LGBTQ+ sin hogar. ^{[52] [53]} El centro sufrió graves daños en octubre de 2012 por el huracán Sandy , ^{[54] [55]} pero desde entonces ha sido restaurado y reabierto. ^[56] La Residencia Bea Arthur, que abrió en 2017, es una residencia de 18 camas en Manhattan para jóvenes LGBT sin hogar operada por el Centro Ali Forney. ^{[57] [58]}

Ganador de premios Emmy y Tony, Arthur estuvo a un premio de la Academia de lograr la Triple Corona de la Actuación .

Arthur ganó el premio Tony del American Theatre Wing en 1966 como Mejor Actriz Destacada en un Musical por su actuación ese año como Vera Charles en la producción original de Broadway del musical Mame de Jerry Herman . ^[59]

Arthur recibió la tercera mayor cantidad de nominaciones para el Premio Primetime Emmy a la mejor actriz principal en una serie de comedia con nueve; solo Julia Louis-Dreyfus (11) y Mary Tyler Moore (10) tienen más. Recibió el Premio Emmy de la Academia de Artes y Ciencias de la Televisión a la mejor actriz principal en una serie de comedia dos veces, una en 1977 por Maude y nuevamente en 1988 por The Golden Girls . ^[60] También recibió la tercera mayor cantidad de nominaciones para el Premio Globo de Oro a la mejor actriz - Serie de televisión musical o comedia con ocho, solo Carol Burnett (12) y Candice Bergen (9) tienen más; Arthur empató con Debra Messing como actriz con más nominaciones sin ganar nunca.

Arthur fue incluido en el Salón de la Fama de la Televisión de la academia en 2008. ^[1]

El 8 de junio de 2008, The Golden Girls recibió el premio de cultura pop en la sexta edición anual de los premios TV Land . Arthur (en una de sus últimas apariciones públicas) aceptó el premio junto con McClanahan y White. ^[61]

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Wikiquote tiene citas relacionadas con Bea Arthur .

• Bea Arthur en IMDb
• Bea Arthur en la base de datos de Internet Broadway
• Bea Arthur en la base de datos de Off-Broadway en Internet
• Bea Arthur en Playbill Vault
• Bea Arthur en The Interviews: Una historia oral de la televisión
• Entrevista a Bea Arthur, emmytvlegends.org; consultado el 13 de junio de 2014.
• Perfil de Bea Arthur, sitio web del Salón de la Fama de la Comedia; consultado el 13 de junio de 2014.
• Beatrice Arthur en la colección de audio del Actors Studio de la Universidad de Wisconsin ; consultado el 13 de junio de 2014.
• Perfil de Beatrice Arthur por Kirsten Fermaglich, Jewish Women Encyclopedia; consultado el 13 de junio de 2014.
• Obituario del New York Times, 26 de abril de 2009; consultado el 13 de junio de 2014.
• Obituario del "Huffington Post"; 25 de abril de 2014; consultado el 13 de junio de 2014.
• "Beatrice Arthur: Un talento cómico imponente de otra era", LA Times , 27 de agosto de 2009; consultado el 13 de junio de 2014
• Artículo de Entertainment Weekly sobre su muerte, ew.com; consultado el 13 de junio de 2014.
• Obituario de Beatrice Arthur, Daily Telegraph ; consultado el 13 de junio de 2014.