Aubrey Beardsley
Ilustrador y autor inglés (1872-1898)

Aubrey Beardsley
Retrato de Frederick Hollyer , 1893
Nacido
Aubrey Vincent Beardsley

( 21 de agosto de 1872 )21 de agosto de 1872
Brighton , Sussex , Inglaterra
Fallecido16 de marzo de 1898 (16 de marzo de 1898)(25 años)
Menton , Francia
Lugar de descansoCimetière du Vieux-Château, Menton , Francia [1]
EducaciónEscuela de Arte de Westminster
Conocido porIlustración , gráficos / artes gráficas
MovimientoArt Nouveau , esteticismo

Aubrey Vincent Beardsley ( nacido el 21 de agosto de 1872 - fallecido el 16 de marzo de 1898) fue un ilustrador y autor inglés. Sus dibujos en tinta negra estaban influenciados por los grabados en madera japoneses y representaban lo grotesco , lo decadente y lo erótico. Fue una figura destacada del movimiento estético que también incluyó a Oscar Wilde y James McNeill Whistler . La contribución de Beardsley al desarrollo del Art Nouveau y los estilos de carteles fue significativa a pesar de su temprana muerte por tuberculosis . Es una de las figuras importantes del estilo moderno .

Vida temprana, educación y comienzo de carrera

Aubrey Beardsley por Jacques-Émile Blanche , óleo sobre lienzo, 1895 ( National Portrait Gallery , Londres)

Beardsley nació en Brighton, Sussex , Inglaterra, el 21 de agosto de 1872 y fue bautizado el 24 de octubre de 1872. [2] Su padre, Vincent Paul Beardsley (1839-1909), era hijo de un joyero de Clerkenwell ; [3] [4] Vincent no tenía ningún oficio (en parte debido a la tuberculosis, de la que su propio padre había muerto a los 40 años), [5] [6] y dependía de un ingreso privado de una herencia que recibió de su abuelo materno, un desarrollador inmobiliario, cuando tenía 21 años. [7] La ​​esposa de Vincent, Ellen Agnus Pitt (1846-1932), era hija del cirujano mayor William Pitt del ejército indio. Los Pitt eran una familia bien establecida y respetada en Brighton, y la madre de Beardsley se casó con un hombre de menor estatus social del que podría haberse esperado. Poco después de su boda, Vincent se vio obligado a vender parte de su propiedad para saldar una demanda por incumplimiento de su promesa de matrimonio con otra mujer, la viuda de un clérigo, [8] que afirmaba que había prometido casarse con ella. [9] En el momento de su nacimiento, la familia de Beardsley, que incluía a su hermana Mabel , que era un año mayor, vivía en la casa familiar de Ellen en 12 Buckingham Road. [10] [8] A la edad de siete años, Beardsley contrajo tuberculosis. [11]

Con la pérdida de la fortuna de Vincent Beardsley poco después del nacimiento de su hijo, la familia se instaló en Londres en 1883, donde Vincent trabajaría primero para la West India & Panama Telegraph Company, luego de manera irregular como empleado en cervecerías; [12] [4] pasarían los siguientes 20 años en un alojamiento alquilado, luchando contra la pobreza. Ellen comenzó a presentarse como la "víctima de una mésalliance ". [13] [14] En 1884, Aubrey apareció en público como un "fenómeno musical infantil", tocando en varios conciertos con su hermana. [15] En enero de 1885, comenzó a asistir a Brighton, Hove and Sussex Grammar School , donde pasó los siguientes cuatro años. Sus primeros poemas, dibujos y caricaturas aparecieron impresos en Past and Present , la revista de la escuela. En 1888, obtuvo un puesto en la oficina de un arquitecto y luego uno en la Guardian Life and Fire Insurance Company. En 1891, bajo el consejo de Sir Edward Burne-Jones y Pierre Puvis de Chavannes , se dedicó al arte como profesión. En 1892, asistió a las clases de la Escuela de Arte de Westminster , entonces bajo la dirección del profesor Fred Brown . [16] [15]

Trabajar

Beardsley viajó a París en 1892, donde descubrió el arte del cartel de Henri de Toulouse-Lautrec y la moda parisina de los grabados japoneses. Su primer encargo fue La muerte de Arturo de Thomas Malory (1893), ilustrada para la editorial JM Dent and Company . [17] En 1894, se imprimió de forma privada una nueva traducción de la Historia verdadera de Luciano , con ilustraciones de Beardsley, William Strang y JB Clark , en una edición de 251 copias. [18]

Beardsley tuvo seis años de producción creativa, que se pueden dividir en varios períodos, identificados por la forma de su firma. En el período inicial, su trabajo está mayoritariamente sin firmar. Durante 1891 y 1892, progresó hasta usar sus iniciales AVB. A mediados de 1892, el período de La muerte de Arturo y Los buenos dichos , utilizó una marca de influencia japonesa que se volvió progresivamente más elegante, a veces acompañada por AB en mayúsculas. [19]

La falda del pavo real , 1893

Fue cofundador de The Yellow Book con el escritor estadounidense Henry Harland y, durante las primeras cuatro ediciones, se desempeñó como editor de arte y produjo los diseños de portada y muchas ilustraciones para la revista. Estaba alineado con el esteticismo , la contraparte británica de la decadencia y el simbolismo . La mayoría de sus imágenes están hechas en tinta y presentan grandes áreas oscuras en contraste con grandes áreas en blanco, así como áreas de detalles finos en contraste con áreas sin ningún detalle.

La barcaza , ilustración de La violación de la esclusa de Alexander Pope , 1896

Beardsley fue el artista más controvertido de la era del Art Nouveau , famoso por sus imágenes oscuras y perversas y su erotismo grotesco, que fueron los temas principales de su obra posterior. Satirizó los valores victorianos con respecto al sexo , que en ese momento valoraban mucho la respetabilidad, y el miedo de los hombres a la superioridad femenina, a medida que el movimiento de las mujeres lograba avances en derechos económicos y oportunidades ocupacionales y educativas en la década de 1880. [20] [21]

Sus ilustraciones eran en blanco y negro sobre un fondo blanco. Algunos de sus dibujos, inspirados en las obras de arte shunga japonesas, presentaban genitales enormes. Sus ilustraciones eróticas más famosas trataban temas de historia y mitología; entre ellas, sus ilustraciones para una edición impresa privada de Lisístrata de Aristófanes y sus dibujos para la obra de teatro Salomé de Oscar Wilde , que finalmente se estrenó en París en 1896. Otros proyectos de ilustración importantes incluyeron una edición de 1896 de El rapto del mechón de Alexander Pope . [17]

El gato negro , 1894-1895

También produjo extensas ilustraciones para libros y revistas (por ejemplo, para una edición de lujo de La muerte de Arturo de Sir Thomas Malory ) y trabajó para revistas como The Studio y The Savoy , de la que fue cofundador. Como cofundador de The Savoy , Beardsley pudo dedicarse a escribir y a la ilustración, y varios de sus escritos, entre ellos Under the Hill (una historia basada en la leyenda de Tannhäuser ) y "The Ballad of a Barber" aparecieron en la revista. [22]

Beardsley era un caricaturista y realizó algunas caricaturas políticas, reflejando el ingenio irreverente de Wilde en el arte. El trabajo de Beardsley reflejó la decadencia de su época y su influencia fue enorme, claramente visible en el trabajo de los simbolistas franceses, el movimiento del arte del cartel de la década de 1890 y el trabajo de muchos artistas del Art Nouveau de períodos posteriores, como Papé y Clarke . Algunas supuestas obras de Beardsley fueron publicadas en un libro titulado Fifty Drawings by Aubrey Beardsley, Selected from the Collection of Mr. HS Nicols . Más tarde se descubrió que eran falsificaciones, distinguibles por sus elementos eróticos casi pornográficos en lugar del uso más sutil de la sexualidad de Beardsley. [23]

La obra de Beardsley siguió provocando controversia en Gran Bretaña mucho después de su muerte. Durante una exposición de grabados de Beardsley celebrada en el Victoria and Albert Museum de Londres en 1966, la policía allanó una galería privada de Londres por exhibir copias de los mismos grabados en exposición en el museo, y el propietario fue acusado en virtud de las leyes de obscenidad. [24]

Vida personal

Aubrey Beardsley , hacia  1894-1895

Beardsley era un excéntrico público y privado. Decía: "Tengo un objetivo: lo grotesco. Si no soy grotesco, no soy nada". Wilde dijo que Beardsley tenía "una cara como un hacha de plata y un pelo verde hierba". [25] Beardsley era meticuloso con su atuendo: trajes gris paloma, sombreros, corbatas y guantes amarillos. Aparecía en la casa de su editor con un abrigo de mañana y zapatos de salón . [26]

Aunque Beardsley estaba asociado con la camarilla homosexual que incluía a Oscar Wilde y otros estetas, los detalles de su sexualidad siguen siendo cuestionados. En sus Autobiografías, WB Yeats, que lo conocía bien, dice que no era homosexual. Las especulaciones sobre su sexualidad incluyen rumores de una relación incestuosa con su hermana mayor, Mabel, que pudo haber quedado embarazada de su hermano y haber sufrido un aborto espontáneo. [27] [28]

Durante toda su carrera, Beardsley sufrió recurrentes ataques de tuberculosis, frecuentes hemorragias pulmonares y a menudo no podía trabajar ni salir de casa.

Beardsley se convirtió al catolicismo en marzo de 1897. Al año siguiente, la última carta antes de su muerte fue dirigida a su editor Leonard Smithers y a su amigo íntimo Herbert Charles Pollitt :

Matasellos: 7 de marzo de 1898 | Jesús es nuestro Señor y Juez | Querido amigo, te imploro que destruyas todas las copias de Lisístrata y los malos dibujos… Por todo lo que es sagrado, todos los dibujos obscenos. | Aubrey Beardsley | En mi agonía de muerte. [29]

Ambos hombres ignoraron los deseos de Beardsley, [30] [31] y Smithers de hecho continuó vendiendo reproducciones y falsificaciones de la obra de Beardsley. [19]

Muerte

En diciembre de 1896, Beardsley sufrió una hemorragia violenta que lo dejó en una situación de salud precaria. En abril de 1897, un mes después de su conversión al catolicismo, su salud se deterioró y se mudó a la Riviera Francesa. Allí murió un año después, el 16 de marzo de 1898, de tuberculosis en el Hotel Cosmopolitan en Menton, Alpes Marítimos , Francia, acompañado por su madre y su hermana. Tenía 25 años. Después de una misa de réquiem en la catedral de Menton al día siguiente, sus restos fueron enterrados en el Cementerio de Trabuquet. [32] [33]

Representaciones en los medios

En el drama de Playhouse de 1982 Aubrey , escrito por John Selwyn Gilbert , Beardsley fue interpretado por el actor John Dicks . El drama trataba sobre la vida de Beardsley desde el momento del arresto de Oscar Wilde en abril de 1895, lo que provocó que Beardsley perdiera su puesto en The Yellow Book , hasta su muerte por tuberculosis en 1898. [34] El documental de la BBC Beardsley and His Work se realizó en 1982. [35] Beardsley aparece en la portada de Sgt . Pepper's Lonely Hearts Club Band de The Beatles . La película de terror de 1977 Death Bed: The Bed That Eats está narrada por el espíritu sepultado de un artista anónimo cuyo trabajo y forma de muerte lo identifican como Beardsley. [36]

En marzo de 2020, BBC Four emitió el documental de una hora Scandal & Beauty: Mark Gatiss on Aubrey Beardsley , presentado por Mark Gatiss . El programa coincidió con la exposición de Beardsley en la Tate Britain . [37]

El arte de Beardsley se menciona brevemente en la versión de 2011 de la canción de Car Seat Headrest , Beach Life-in-Death. [38]

Legado

En 2019, la Asociación Nacional del Cuero Internacional estableció un premio que lleva el nombre de Beardsley para los creadores de arte erótico abstracto. [39]

Obras

  • Beardsley, Aubrey, Simon Wilson y Linda Gertner Zatlin. 1998. Aubrey Beardsley: un homenaje al centenario . Tokio: Art Life Ltd. OCLC  42742305

Véase también

Citas

  1. ^ Bertrand Beyern. Guía de tumbas de hombres famosos . París: Le Cherche Midi, 2008. ISBN 978-2-7491-2169-7 
  2. ^ "Inglaterra, nacimientos y bautizos, 1538–1975", índice, FamilySearch, consultado el 4 de abril de 2012), Aubrey Vincent Beardsley (1872).
  3. ^ Brophy 1968, pág. 85
  4. ^ ab "Beardsley, Aubrey, artista, parte 1: los años de formación". Explorador de la historia de Epsom y Ewell .
  5. ^ Brophy, Brigid (1976). Beardsley y su mundo , Harmony Books, pág. 12.
  6. ^ Aubrey Beardsley: Exposición en el Victoria and Albert Museum, 1966 [20 de mayo – 18 de septiembre] Catálogo de dibujos originales, cartas, manuscritos, pinturas y libros, carteles, fotografías, documentos, etc., HM Stationery Office, 1966
  7. ^ Sturgis 1998, pág. 8
  8. ^ de Sturgis 1998, pág. 3
  9. ^ Sturgis 1998, pág. 10
  10. ^ Los números de las casas en Buckingham Road se cambiaron más tarde y el antiguo 12 ahora es 31.
  11. ^ Farren, Jen; McCain, Sandy. "Arte, biografía e ideas de Aubrey Beardsley". The Art Story . Consultado el 26 de julio de 2022 .
  12. ^ Sturgis 1998, pág. 11
  13. ^ Crawford, Alan (2004). "Beardsley, Aubrey Vincent (1872–1898)" . Oxford Dictionary of National Biography (edición en línea). Oxford University Press. doi :10.1093/ref:odnb/1821. (Se requiere suscripción o membresía a una biblioteca pública del Reino Unido).
  14. ^ Sturgis 1998, pág. 15
  15. ^ ab  Una o más de las oraciones anteriores incorporan texto de una publicación que ahora es de dominio público :  Chisholm, Hugh , ed. (1911). "Beardsley, Aubrey Vincent". Encyclopædia Britannica . Vol. 3 (11.ª ed.). Cambridge University Press. págs. 577–578.
  16. ^ Armstrong 1901.
  17. ^ ab Souter, Nick; Souter, Tessa (2012). Manual de ilustración: una guía de los mejores ilustradores del mundo . Oceana. pág. 41. ISBN 978-1-84573-473-2.
  18. ^ “Beardsley (Aubrey Vincent)” en T. Bose, Paul Tiessen, eds., Catálogo de Bookman , vol. 1 AL: La colección Norman Colbeck (UBC Press, 1987), pág. 41
  19. ^ ab Harris, Bruce S., ed. (1967). Los dibujos recopilados de Aubrey Beardsley . Crown Publishers, Inc.
  20. ^ Eric Smith (1992). «El arte de Aubrey Beardsley». Universidad de Loyola. Archivado desde el original el 25 de noviembre de 2017. Consultado el 24 de octubre de 2015 .
  21. ^ "Un espejo para Salomé: El clímax de Beardsley". Victorian Web. 22 de abril de 2009. Consultado el 24 de octubre de 2015 .
  22. ^ "La vida de Aubrey Beardsley" (PDF) . Victorian Web . Consultado el 8 de mayo de 2012 .
  23. ^ Symons, Aurthus (1967). Los dibujos recopilados de Aubrey Beardsley . Nueva York: Crescent Books Inc., pp. v.
  24. ^ Elizabeth Guffey, Retro: La cultura del renacimiento (Londres: Reaktion Books, 2006) p.7
  25. ^ Kingston, Angela. Oscar Wilde como personaje de la ficción victoriana . Palgrave Macmillan, 2007. ISBN 9780230600232 
  26. ^ Weintraub, Stanley (1976). Aubrey Beardsley, Imp of the Perverse (El imp de lo perverso) . Prensa de la Universidad Estatal de Pensilvania. pág. 85.
  27. ^ Beardsley and the art of decadence de Matthew Sturgis", reseñado por Richard Edmonds en The Birmingham Post (Inglaterra), 21 de marzo de 1998. En thefreelibrary.com, consultado el 5 de abril de 2012.
  28. ^ Latham, David, ed. (2003). Textos embrujados: estudios sobre el prerrafaelismo en honor a William E. Fredeman. University of Toronto Press. pág. 194. ISBN 978-0-8020-3662-9.
  29. ^ Beardsley, Aubrey (1970). Las cartas de Aubrey Beardsley. Editorial de la Universidad de Fairleigh Dickinson. ISBN 978-0-8386-6884-9.
  30. ^ Kooistra, Lorraine Janzen (2003). "Obsesiones sartoriales: Beardsley y Masquerade". En Fredeman, William Evan; Latham, David (eds.). Textos embrujados: estudios sobre el prerrafaelismo en honor a William E. Fredeman. University of Toronto Press. págs. 178-183. ISBN 978-0-8020-3662-9.
  31. ^ Kaczynski, Richard (2012). Perdurabo, edición revisada y ampliada: La vida de Aleister Crowley. North Atlantic Books. págs. 37–45. ISBN 978-1-58394-576-6.
  32. ^ Sturgis 1998 [ página necesaria ]
  33. ^ Crawford, Alan (2004). «Beardsley, Aubrey Vincent (1872–1898), ilustrador». Oxford Dictionary of National Biography (edición en línea). Oxford University Press. doi : 10.1093/ref:odnb/1821 .
  34. ^ Gilbert, John Selwyn (22 de junio de 2008), Aubrey
  35. ^ "BBC – Beardsley y su obra". BBC . Consultado el 28 de noviembre de 2018 .
  36. ^ LECHO DE MUERTE - Los archivos de Bedlam
  37. ^ Escándalo y belleza: Mark Gatiss habla de Aubrey Beardsley - Sitio web de BBC Four
  38. ^ Reposacabezas para asiento de automóvil: vida en la playa y muerte [2011] , consultado el 4 de septiembre de 2022
  39. ^ NLA-I. Web. "Nominaciones a los premios - NLA International". www.nla-international.com .

Fuentes generales

  • Armstrong, Walter (1901). "Beardsley, Aubrey Vincent"  . En Lee, Sidney (ed.). Dictionary of National Biography (1.º suplemento) . Londres: Smith, Elder & Co.
  • Beardsley, Aubrey, Simon Wilson y Linda Gertner Zatlin. 1998. Aubrey Beardsley: un homenaje al centenario . Tokio: Art Life Ltd. OCLC  42742305
  • Beerbohm, Max. 1928. 'Aubrey Beardsley' en Una variedad de cosas . Nueva York, Knopf.
  • Benkovitz, Miriam J. 1980. Aubrey Beardsley, un relato de su vida . Nueva York, NY: Putnam. ISBN 0-399-12408-X . 
  • Brophy, Brigid (1968). Blanco y negro: un retrato de Aubrey Beardsley . Nueva York, NY: Stein and Day. OCLC  801979437.
  • Calloway, Esteban. 1998. Aubrey Beardsley . Nueva York, Nueva York: Harry N. Abrams. ISBN 0-8109-4009-4 . 
  • Dovzhyk, Sasha. 2020. "Aubrey Beardsley en el 'mundo del arte' ruso". British Art Studies, número 18. https://doi.org/10.17658/issn.2058-5462/issue-18/sdovzhyk
  • Dowson, Ernest. 1897. El Pierrot del minuto . Edición restaurada con ilustraciones de Aubrey Beardsley, CreateSpace, 2012. Edición ilustrada bilingüe con traducción al francés de Philippe Baudry, CreateSpace, 2012
  • Fletcher, Ian. 1987. Aubrey Beardsley . Boston, MA: Twayne Publishers. ISBN 0-8057-6958-7 . 
  • Reade, Brian. 1967. Aubrey Beardsley . Nueva York: Bonanza Books.
  • Ross, Robert 1909. Aubrey Beardsley . Londres: John Lane.
  • Snodgrass, Chris. 1995. Aubrey Beardsley: Dandy of the Grotesque . Nueva York, NY: Oxford University Press. ISBN 0-19-509062-4 . 
  • Symons, Arthur. 1898. Aubrey Beardsley . Londres: En la señal del unicornio.
  • Sturgis, Matthew (1998). Aubrey Beardsley: una biografía . Harper Collins. ISBN 978-0-00-255789-4.
  • Weintraub, Stanley. 1967. Beardsley: una biografía. Nueva York, NY: Braziller.
  • Zatlin, Linda G. 1997. Beardsley, el japonismo y la perversión del ideal victoriano . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-58164-8 . 
  • Zatlin, Linda G. 1990. Aubrey Beardsley y la política sexual victoriana . Oxford: Oxford University Press. ISBN 019817506X . 
  • Zatlin, Linda G. 2007. "Aubrey Beardsley y la formación del Art Nouveau". Rumbo a la década de 1890: ensayos sobre escritura y publicación en honor a James G. Nelson . Ed. Jonathan Allison. Buckinghamshire: Rivendale Press.
  • Zatlin, Linda G. "Wilde, Beardsley y la creación de Salomé". Scholars Library, 2007; publicado originalmente en The Journal of Victorian Culture 5.2 (noviembre de 2000): 341–57.
  • Zatlin, Linda G. 2006. "Aubrey Beardsley". Enciclopedia de Europa 1789–1914 . Chicago: Gale Research.

Lectura adicional

  • Fiell, Charlotte; Fiell, Peter (2005). Diseño del siglo XX (edición del 25 aniversario). Colonia: Taschen. pag. 97.ISBN​ 9783822840788.OCLC 809539744  .
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Aubrey Beardsley .
  • La Sociedad Aubrey Beardsley
  • La biblioteca Aubrey Beardsley con fuentes digitalizadas sobre el artista
  • Programa Great Lives de BBC Radio 4 sobre Aubrey Beardsley: escúchalo en línea
  • El blog de Aubrey Beardsley con contribuciones académicas y creativas
  • Obras de Aubrey Beardsley en el Proyecto Gutenberg
  • Obras de o sobre Aubrey Beardsley en Internet Archive
  • Obras de Aubrey Beardsley en LibriVox (audiolibros de dominio público)
  • Aubrey Beardsley en Find a Grave
  • Obras expuestas en el sitio web del Centro de Renovación del Arte
  • Colección de Aubrey Beardsley Archivado el 1 de marzo de 2012 en Wayback Machine en el Centro Harry Ransom de la Universidad de Texas en Austin
  • Carta de Aubrey Beardsley desde los archivos y colecciones especiales del Mount Holyoke College
  • Artículo sobre Aubrey Beardsley en la edición de abril de 1895 de The Bookman (Nueva York)
Obtenido de "https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Aubrey_Beardsley&oldid=1252770685"