Hedwig y la pulgada enojada | |
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Música | Esteban Trask |
Lírica | Esteban Trask |
Libro | John Cameron Mitchell |
Producciones | 1998 Off-Broadway 2000 West End 2004 Renacimiento en West End 2005 Gira por el Reino Unido 2014 Broadway 2016 Gira por los Estados Unidos |
Premios | Premio Obie Premio del Círculo de Críticos Externos al Mejor Musical Off-Broadway Premio Tony a la Mejor Reposición de un Musical |
Hedwig and the Angry Inch es un musical de rock con música y letras de Stephen Trask y un libro de John Cameron Mitchell . El musical sigue a Hedwig Robinson, una cantante de Alemania del Este queer de una banda ficticia de rock and roll . La historia se basa en la vida de Mitchell como hija de un general mayor del ejército de los EE. UU . que una vez comandó el sector estadounidense del Berlín Occidental ocupado . El personaje de Hedwig se inspiró en una esposa alemana divorciada del ejército de los EE. UU. que era la niñera de la familia de Mitchell y trabajaba como prostituta en su casa de un parque de casas rodantes en Junction City, Kansas . La música está impregnada delestilo glam rock andrógino de los años 70 de David Bowie (quien coprodujo la producción de Los Ángeles del espectáculo), así como del trabajo de John Lennon y los primerosintérpretes de punk Lou Reed e Iggy Pop .
El musical se estrenó en el Off-Broadway en 1998 y ganó el premio Obie y el premio Outer Critics Circle al mejor musical Off-Broadway. La producción se mantuvo en cartel durante dos años y el equipo creativo original volvió a montarla con varios elencos en otras ciudades de Estados Unidos. [1] En 2000, el musical tuvo una producción en el West End y se ha representado en todo el mundo en cientos de producciones teatrales.
En 2014, el espectáculo tuvo su primera encarnación en Broadway, estrenándose en abril en el Teatro Belasco y ganando el premio Tony del año a la mejor reposición de un musical. La producción cerró el 13 de septiembre de 2015. Una gira nacional del espectáculo comenzó en el Teatro Golden Gate de San Francisco en octubre de 2016 antes de cerrar en el Kennedy Center en julio de 2017. [2]
El personaje de Hedwig era originalmente un personaje secundario en la obra. Estaba inspirada vagamente en una niñera/prostituta alemana que trabajaba para la familia de Mitchell cuando él era un adolescente en Junction City, Kansas. El personaje de Tommy, concebido originalmente como el personaje principal, estaba basado en el propio Mitchell: ambos eran homosexuales, hijos de un general del ejército, profundamente católicos romanos y fascinados por la mitología. Hedwig se convirtió en la protagonista de la historia cuando Trask animó a Mitchell a mostrar su primer material en 1994 en el club drag-punk Squeezebox de Nueva York, donde Trask encabezaba la banda de la casa y el novio de Mitchell, Jack Steeb, tocaba el bajo. [3]
Acordaron que la pieza debería desarrollarse a través de conciertos de la banda en clubes en lugar de en un escenario de teatro para preservar la energía del rock. Mitchell estaba profundamente influenciado por la lista de artistas drag de Squeezebox que interpretaban versiones de rock. Las listas de canciones de los primeros conciertos de Hedwig incluían muchas versiones con letras reescritas por Mitchell para contar la historia de Hedwig: "Oh Well" de Fleetwood Mac ; "See No Evil" de Television ; "Whole Wide World" de Wreckless Eric ; " Death of Samantha " de Yoko Ono ; "Non-Alignment Pact" de Pere Ubu ; "Half Breed" de Cher ; "Boys Keep Swinging" de David Bowie ; "All the Young Dudes" de Mott the Hoople ; y "Femme Fatale" de Velvet Underground . Una interpretación glam alemana de " You Light Up My Life " de Debby Boone alguna vez sirvió como final del musical. [4]
El segundo trabajo de Mitchell fue como presentador suplente en Squeezebox en un cartel en el que aparecía la cantante Deborah Harry de Blondie . Fue para esta ocasión que Mike Potter diseñó por primera vez la característica peluca de Hedwig, que inicialmente se construyó a partir de rollos de papel higiénico envueltos con cabello rubio sintético. [5] Mitchell, Trask y la banda Cheater (Jack Steeb, Chris Wielding, Dave McKinley y Scott Bilbrey) continuaron trabajando en talleres de material en lugares como Fez Nightclub y Westbeth Theater Center durante cuatro años antes de estrenar el musical completo Off-Broadway en 1998.
Mitchell, quien se declaró no binario en 2022, ha explicado que Hedwig no es una mujer trans , sino un personaje de género queer . [7] "Ella es más que una mujer o un hombre", ha dicho. "Es de un género y eso es accidentalmente tan hermoso". [8] También afirmó que, si bien Hedwig está destinada a ser una voz queer, no está destinada a ser específicamente transgénero: "[La operación de cambio de sexo] no es una elección. Hedwig no habla por ninguna comunidad trans, porque fue ... mutilada". [9]
El concepto de la puesta en escena es que el público está viendo el espectáculo musical de la cantante de rock transgénero Hedwig Robinson mientras sigue la gira (mucho más exitosa) de la estrella de rock Tommy Gnosis por todo el país. De vez en cuando, Hedwig abre una puerta en el escenario para escuchar el concierto de Gnosis, que se está llevando a cabo en un lugar contiguo. Gnosis se está recuperando de un incidente que casi arruinó su carrera, después de haber chocado su auto contra un autobús escolar mientras estaba drogado y haber recibido sexo oral de nada menos que Hedwig. Aprovechando su notoriedad por el incidente, Hedwig decide contarle al público su historia ("Tear Me Down").
Su asistente, corista y esposo, Yitzhak, ayuda y obstaculiza a Hedwig. Yitzhak, drag queen judía de Zagreb , tiene una relación poco saludable y de codependencia con Hedwig. Hedwig lo maltrata verbalmente durante toda la velada y queda claro que se siente amenazada por su talento natural, que eclipsa el suyo. Ella describe cómo aceptó casarse con él solo después de sacarle la promesa de que nunca volvería a actuar como mujer, y él resiente amargamente el trato que le da (para profundizar en el tema del musical de las líneas de género borrosas, Yitzhak suele ser interpretado por una actriz).
Hedwig cuenta la historia de su vida, que comenzó cuando era Hansel Schmidt, un "chico afeminado" que crecía en Berlín Oriental . Criada por una madre soltera emocionalmente distante después de que su padre, un soldado estadounidense, abandonara a la familia, Hansel se consuela con su amor por la música rock occidental. Queda fascinada con una historia llamada "El origen del amor", basada en el discurso de Aristófanes en el Simposio de Platón . Explica que alguna vez existieron tres sexos de seres humanos: "hijos del Sol" (hombre y hombre unidos), "hijos de la Tierra" (mujer y mujer unidas) e "hijos de la Luna" (hombre y mujer unidos). Cada uno de ellos alguna vez fue redondo, con dos cabezas, cuatro brazos y cuatro patas. Los dioses enojados dividieron a estos primeros humanos en dos, dejando a las personas separadas con un anhelo de por vida por su otra mitad. Hansel está decidida a buscar su otra mitad, pero está convencida de que tendrá que viajar a Occidente para hacerlo.
Esto se hace posible cuando, a sus 20 años, conoce a Luther Robinson, un soldado estadounidense ("Sugar Daddy") que la convence de empezar a vestirse de mujer. Luther se enamora de Hansel y los dos deciden casarse. Este plan le permitirá a Hansel abandonar la Alemania del Este comunista para irse al Oeste capitalista. La madre de Hansel, Hedwig, le da a Hansel su nombre y su pasaporte y encuentra un médico para que le realice una cirugía de reasignación genital. Sin embargo, la operación es un fracaso y la vagina construida quirúrgicamente por Hansel se cierra, dejando a Hedwig con un montículo de carne disfuncional de una pulgada entre sus piernas, "con una cicatriz que lo recorre como una mueca de lado en una cara sin ojos" ("Angry Inch").
Hedwig se va a vivir a Junction City, Kansas , como esposa de Luther. En su primer aniversario de bodas, Luther deja a Hedwig por un hombre. Ese mismo día, se anuncia que el Muro de Berlín ha caído y que Alemania se reunificará, lo que significa que el sacrificio de Hedwig fue en vano. Hedwig se recupera de la separación creando una identidad más glamorosa y femenina para sí misma ("Wig in a Box") y formando una banda de rock a la que llama The Angry Inch.
Hedwig se hace amiga del hermano de un niño que ella cuida, el tímido e incomprendido adolescente cristiano Tommy Speck, quien está fascinado por una canción que ella escribe pensando en él ("Wicked Little Town"). Colaboran en canciones y comienzan una relación. Sus canciones son un éxito, y Hedwig le da el nombre artístico de Tommy Gnosis . Hedwig cree que Tommy es su alma gemela y que no puede estar completa sin él, pero él se disgusta cuando descubre su "inch" y la abandona ("The Long Grift"). Él continúa convirtiéndose en una estrella de rock de gran éxito con las canciones que Hedwig escribió sola y con él. La "internacionalmente ignorada" Hedwig y su banda Angry Inch se ven obligados a mantenerse tocando en cafeterías y antros.
Hedwig se vuelve más errática e inestable a medida que avanza la velada, hasta que finalmente se derrumba, se quita la peluca, el vestido y el maquillaje, lo que obliga a Yitzhak a dar un paso adelante y cantar ("Hedwig's Lament"/"Exquisite Corpse"). En el punto álgido de su crisis, parece transformarse en Tommy Gnosis, que ruega y ofrece perdón en una repetición de la canción que ella escribió para él ("Wicked Little Town (Reprise)"). Hedwig, sin disfraz, encuentra aceptación dentro de sí misma y le da su peluca a Yitzhak. En paz, Hedwig abandona el escenario mientras Yitzhak se hace cargo de su última canción, fabulosamente vestido de drag ("Midnight Radio").
Aunque Yitzhak canta coros en casi todos los números del espectáculo, las canciones que aparecen a continuación, que están etiquetadas con Hedwig with Yitzhak, son aquellas en las que tiene líneas solistas notables. El espectáculo se presenta sin intermedio.
‡ En la producción original fuera de Broadway, esta canción fue cantada por el director musical Skszp; en la reposición en Broadway de 2014, Yitzhak canta la canción en su lugar. § Esta canción es interpretada por el personaje Tommy Gnosis, quien se supone será interpretado por el mismo actor que Hedwig. Una canción interpretada por Yitzhak y la banda, "Random Number Generation", se incluyó en el Off-Broadway Cast Album, pero no aparece en la banda sonora. La producción de Broadway tenía la canción preparada para sonar en caso de que Hedwig tuviera que abandonar el escenario, junto con "Freaks", una canción de la película. [10] Lena Hall interpretó la canción en su último espectáculo durante la prueba de sonido. En el Broadway Revival de 2014, se agregó una pequeña subtrama al guion y se agregó un pequeño número para apoyarla. Parodiando The Hurt Locker , Hedwig explica que una versión musical de la historia solo se representó durante una sola noche antes de cerrar durante el intermedio, y que convenció a un productor para que la dejara actuar en lo que de otro modo sería un escenario vacío. En un momento, Hedwig encuentra el tema de una canción del espectáculo, "When Love Explodes" y deja que Yitzhak la cante, pero lo detiene antes de que pueda cantar la última nota (la única excepción es la última noche de Lena Hall). Yitzhak canta la canción completa (incluido un verso faltante) en el Revival Cast Album.
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Personaje | Fuera de Broadway | Londres | Broadway | Gira nacional por EE.UU. |
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1998 | 2000 | 2014 | 2016 | |
Hedwig | John Cameron Mitchell | Michael Cerveris | Neil Patrick Harris | Darren Criss |
Yitzhak | Miriam Shor | Elizabeth Marsh | Salón Lena |
Entre los actores que han interpretado a Hedwig en el escenario en los EE. UU. se incluyen Michael Cerveris , Neil Patrick Harris , Lena Hall , Darren Criss , Taye Diggs , Andrew Rannells , Michael C. Hall , Ally Sheedy , Euan Morton , Kevin Cahoon , Gene Dante , Anthony Rapp , Matt McGrath , Jeff Skowron y Nick Garrison, y iOTA . Otras figuras notables que han interpretado a Hedwig incluyen a Donovan Leitch , el glam rockero hijo del compositor de folk-rock de los sesenta Donovan . La ganadora de la quinta temporada de RuPaul's Drag Race, Jinkx Monsoon, también interpretó a Hedwig en una producción de Seattle en 2013.
Hedwig and the Angry Inch se estrenó en el teatro Off-Broadway en el Jane Street Theatre el 14 de febrero de 1998 y cerró el 9 de abril de 2000, después de 857 funciones. La dirección estuvo a cargo de Peter Askin y la puesta en escena musical estuvo a cargo de Jerry Mitchell , con Hedwig interpretada inicialmente por John Cameron Mitchell e Yitzhak interpretado por Miriam Shor . [11] El teatro estaba ubicado en el salón de baile del Hotel Riverview, que una vez albergó a la tripulación sobreviviente del Titanic (un hecho que figuraba en la producción original).
Los actores que interpretaron a Hedwig en esta producción Off-Broadway incluyeron a Michael Cerveris , Donovan Leitch, Ally Sheedy , Kevin Cahoon , Asa Somers, [12] y Matt McGrath . [13]
Esta producción ganó el premio Obie , [14] [15] [16] [17] 1998 Menciones Especiales para Stephen Trask y el elenco [18] y el Premio del Círculo de Críticos Externos al Mejor Musical Off-Broadway.
Hedwig and the Angry Inch se estrenó en el West End en el Playhouse Theatre el 19 de septiembre de 2000 y cerró el 4 de noviembre de 2000, con Michael Cerveris . [19]
En el verano de 2010, el espectáculo se representó en el Teatro George Square de Edimburgo, Escocia, como parte del Festival Fringe de Edimburgo. [ cita requerida ]
El espectáculo también se presentó en el Fringe de Edimburgo en 2015 en Greenside @ Royal Terrace por la joven compañía A Wicked Little Town con una recepción positiva. [20]
En abril de 2022, una reposición protagonizada por Divina de Campo como Hedwig y Elijah Ferreira como Yitzhak, dirigida por Jamie Fletcher, se estrenó en el Leeds Playhouse antes de trasladarse a HOME, Manchester . [21] Fue nominada a tres premios WhatsOnStage , incluida la mejor interpretación para De Campo y la mejor escenografía. [22]
David Binder, quien produjo la reposición en Broadway de Hedwig en 2014 , anunció planes en 2023 para llevar la misma producción al West End. [23] John Cameron Mitchell había revelado previamente planes para una transferencia al West End de la misma producción en 2015, aunque esto nunca se concretó. [24]
El 23 de marzo de 2006, Hedwig and the Angry Inch se estrenó en el Metropol Wien [25] en Viena . (con Andreas Bieber – Hedwig y Anke Fiedler – Yitzhak, Dirección y diseño de vestuario – Torsten Fischer , Banda de Hedwigs: Batería – Markus Adamer; Bajo – Matthias Petereit – Guitarra: Harry Peller – Guitarra y teclados: – Bernhard Wagner), Traducción al alemán – Gerd Koester y Herbert Schaefer)
Enero, mayo, junio de 2023 Drew Sarich actúa como Hedwig en Das Vindobona en Viena con Ann Mandrella como Yitzhak. Dirección: Werner Sobotka, diseño de vestuario: Metamorkid, Hedwigs Banda: Batería: Titus Vadon, Bajo: Harald Baumgartner, Guitarra: Chris Harras, Teclado, Guitarra: Felix Reischl. Versión en alemán: Wolfgang Böhmer y Rüdiger Bering.
En agosto de 2010, se estrenó en Río de Janeiro una adaptación brasileña de Hedwig and the Angry Inch , con Paulo Vilhena y Pierre Baitelli interpretando a Hedwig. Esta fue la primera adaptación en la que había dos actores interpretando simultáneamente a Hedwig en el escenario. La obra fue traducida por Jonas Calmon Klabin y dirigida por Evandro Mesquita, con dirección musical de Danilo Timm y Evandro Mesquita. Eline Porto interpretó a Yitzhak, Alexandre Griva en la batería, Fabrizio Iorio en los teclados, Patrick Laplan en el bajo y Pedro Nogueira en la guitarra.
Los preestrenos musicales se realizaron del 10 de agosto al 3 de septiembre de 2010, y el espectáculo completo del 15 de septiembre al 6 de noviembre de 2010, totalizando 46 funciones.
La misma producción reabrió en São Paulo el 26 de agosto de 2011 y estuvo en cartel hasta el 16 de octubre de 2011, para un total de 25 funciones, esta vez con los actores Pierre Baitelli y Felipe Carvalhido interpretando a Hedwig. Eline Porto interpretó a Yitzhak, Diego Andrade en la batería, Fabrizio Iorio en los teclados, Melvin Ribeiro en el bajo y Pedro Nogueira tocando la guitarra. Nominado a Mejor Actor (Pierre Baitelli) y Mejor Dirección Musical (Danilo Timm y Evandro Mesquita) en el Prêmio Shell de Teatro. Ganador del Mejor Actor (Pierre Baitelli y nominado a Mejor Producción (Oz), Mejor Director (Evandro Mesquita) y Mejor Actriz (Eline Porto) en el Prêmio Arte Qualidade Brasil. Además, una nominación a Mejor Musical en una adaptación brasileña para el Prêmio Contigo de Teatro. [26]
Esta misma producción se presentó nuevamente en Río de Janeiro del 4 al 22 de abril de 2012, y realizó una gira a Curitiba, donde se presentó del 26 al 29 de abril de 2012, para un total de 16 funciones. El 24 de noviembre de 2012, John Cameron Mitchell realizó un concierto con el elenco brasileño de Hedwig e invitados y hubo otras dos funciones de Hedwig en Río, el 23 y 25 de noviembre, y 4 funciones en Fortaleza, el 29, 30 de noviembre, 1 y 2 de diciembre de 2012. Hubo otras 7 funciones programadas para febrero de 2014 en Brasilia y Recife, finalizando el proyecto brasileño de Hedwig con un total de 100 funciones.
En marzo de 2023, el actor Gustavo Essbich anunció que interpretará en una serie limitada el papel principal de Hedwig y Tuany Aveline el de Yitzhak. El estreno será en la ciudad de Porto Alegre, Rio Grande do Sul (sur de Brasil), y posteriormente se trasladará a São Paulo.
El estreno canadiense fue en 2001 en Toronto, protagonizada por Ted Dykstra, con dirección musical de Moe Berg de En busca de la felicidad .
El espectáculo se estrenó en el oeste de Canadá con producciones simultáneas en Edmonton y Vancouver en abril de 2003. La producción de Theatre Network en Edmonton, dirigida por Bradley Moss y con Michael Scholar, Jr. como Hedwig y Rachael Johnston como Yitzhak, se inauguró el 1 de abril y se pospuso hasta el 27 de abril. En Vancouver, la producción de Hoarse Raven Theatre, dirigida por Michael Fera, se inauguró el 4 de abril con Greg Armstrong-Morris como Hedwig y Meghan Gardiner como Yitzhak, y se pospuso hasta el 7 de junio. Otras producciones en Canadá incluyeron una producción con entradas agotadas en 2007 de Pickled Productions y una producción de Toronto en 2009 de Ghost Light Projects.
Del 2 de octubre al 2 de noviembre de 2013, Ghost Light Projects volvió a presentar la producción en Vancouver durante cinco semanas en The Cobalt. Esta producción estuvo protagonizada por Ryan Alexander McDonald como Hedwig y Lee McKeown como Yitzhak, con dirección musical del ganador del premio Juno Mark Reid y dirección de Randie Parliament y Greg Bishop.
En la primavera de 2011, el teatro praguense en idioma inglés AKANDA presentó Hedwig and the Angry Inch en el Iron Curtain Club, con Jeff Fritz como Hedwig y Uliana Elina como Yitzhak. [27]
Varias producciones se presentaron en Frankfurt/Main en 2008, 2009, 2010 y 2011 y en Berlín en 2002, 2013 y 2014. Una nueva producción se estrenó en Bremen el 19 de junio de 2014.
Colonia [28] [29]
Berlina
Hamburgo
Fráncfort
Bremen
Sven Ratzke trajo la producción de Berlín a los Países Bajos en 2014 y en 2022 para una gira.
En mayo de 2020, se planeó que Hedwig and the Angry Inch hiciera su estreno israelí en el Cinema City Theatre, en hebreo y con Roi Dolev como Hedwig, y con pelucas del diseñador de pelucas original de Broadway Mike Potter. [40] [41] Sin embargo, la pandemia de COVID-19 obligó a la producción a posponer su estreno. [41] Poco después, la producción lanzó un sencillo grabado en cuarentena, [42] que fue elogiado por el autor Stephen Trask como "una de las mejores versiones de Wicked Little Town de la historia". [43] El 9 de agosto de 2020, la producción anunció sus intenciones de presentar funciones previas al estreno para audiencias pequeñas y socialmente distanciadas, a partir de octubre de 2020. [44] Sin embargo, en enero de 2021, Dolev reveló que la producción todavía está en el limbo debido a que Israel entró en una segunda y tercera cuarentenas, lo que no permite que se realicen presentaciones públicas. [45] En marzo de 2021, la producción comenzó con funciones previas al estreno, lo que la convirtió en la primera producción musical en Israel en reanudar sus funciones después de la pandemia de COVID-19. [46] Luego, la producción salió de gira por Israel en el verano de 2021, seguida de una noche de apertura oficial el 8 de junio de 2022 en el Cinema City Theatre, [47] y se trasladó a Beit Hahayal en 2023. [48] La producción cerró el 10 de abril de 2023. [49]
La producción fue elogiada por Ynet como "una de las cosas más refrescantes vistas [en Israel] últimamente". [50] Walla! agregó que "el brillante espectáculo finalmente llegó a Israel, y es simplemente excelente". [51]
Estreno italiano [52] de Hedwig and the Angry Inch de British Atrocity Tour en 2004:
con el elenco original de Atrocity Tour , producido por Alessio Rombolotti en asociación con Helen Merill NYC, Simone Stucchi – Ingeniero de sonido
La producción del musical comenzó el 16 de junio de 2005 en el Teatro Parco, con una traducción de Aoi Yoji, protagonizada por Hiroshi Mikami y Emi Eleonola.
El 15 de febrero de 2007, se estrenó una nueva versión en el escenario, comenzando en Shinjuku Face en Tokio, traducción de Kitamaru Yuji y protagonizada por Koji Yamamoto .
El 4 de abril de 2008, se produjo una repetición, con Koji Yamamoto a la cabeza, nuevamente en Shinjuku Face en Tokio, abarcando incluso más lugares que el año anterior.
En 2009 se presentó en dos ciudades, el 27 de noviembre en Wel City en Osaka y del 2 al 6 de diciembre en Zepp Tokyo de Tokio. [53]
Después de 3 años, en 2012, Hedwig tuvo una nueva oportunidad, a partir del 28 de septiembre en Zepp DiverCity Tokyo, con Mirai Moriyama a la cabeza y la letra traducida por Shikao Suga . [54] [55] [56]
Una nueva edición del musical comenzó el 31 de agosto de 2019 en el Tokyo Ex Theater Roppongi, con la letra de Neko Oikawa, Kenji Urai como personaje principal y Avu Barazono como Yitzhak; y con DURAN (Gt), YUTARO (Ba), Kusunose Takuya (Dr), Hideyuki Ohashi (Gt), Akane Otsuka (Key) como miembros de la banda THE ANGRY INCH. [57]
En abril de 2011, el espectáculo se presentó en San Miguel de Allende y se presentó en inglés y español simultáneamente. También se presentó como evento especial en el Festival de Cine de Guanajuato. Esta producción ganó el Premio a lo Mejor del Teatro de San Miguel en 2011.
En junio de 2017, la obra se presentó nuevamente en Zacapu, Michoacán de Ocampo, bajo la iniciativa de promover la cultura y los derechos LGBTQ+, y esta vez fue íntegramente en español. La función estuvo a cargo de un grupo de teatro independiente, en colaboración con la banda de rock: Karma, y además coincidió con el Festival: Tianguis Multicultural del Bajío 2017, logrando así un lleno total en una función única y sin fines de lucro.
En junio de 2014, Sven Ratzke (como Hedwig) llevó la producción berlinesa de Hedwig and the Angry Inch durante tres semanas a Ámsterdam (ubicación: De Kleine Komedie), Utrecht (Stadsschouwburg Utrecht) y Eindhoven (Parktheater Eindhoven). El programa obtuvo excelentes críticas en los Países Bajos.
En mayo de 2019, Hedwig and the Angry Inch se estrena en Nueva Zelanda en The Court Theatre de Christchurch con Adam Rennie en el papel principal.
"Hedwig", que se estrenó en 2005, se ha representado unas 2300 veces, lo que lo convierte en el musical de mayor duración y venta constante del país. Seomoon Tak , el famoso cantante de rock de Corea del Sur, interpretó a Yitzhak con Cho Seung-woo como Hedwig. En la producción de 2021, Hedwig es interpretada por Ren , [58] Cho Seung-woo, Oh Man-seok , Lee Kyu-hyung y Ko Eun-sung. [59] En 2017, se produjo en inglés, protagonizada por el actor musical coreano-estadounidense Michael K. Lee . [60]
El espectáculo fue presentado por la Compañía de Teatro de la Universidad de Bangkok en julio de 2011. Luego se volvió a presentar en el estudio Mongkol RCA en junio de 2014. En ambas producciones, Hedwig fue interpretada por Chanudol Suksatit. [ cita requerida ]
El estreno turco fue en 2016 en Estambul con Yilmaz Sutcu como Hedwig y Ayse Gunyuz como Yitzhak, con dirección de Baris Arman en Kazan Dairesi.
En 1999, Broadway In Boston presentó la primera producción de Hedwig fuera de la ciudad de Nueva York, en el Teatro 57 en 200 Stuart Street, Boston. [61] Dirigido por Peter Askin y protagonizado por Kevin Cahoon como Hedwig y Cory Waletzko como Yitzhak, la fecha de apertura oficial del espectáculo fue el 28 de septiembre de 1999. El espectáculo se realizó 8 veces por semana hasta su cierre a principios de noviembre de 1999. [62] [63]
El Teatro Signature en el área de Washington, DC, produjo el espectáculo en 2002. [64]
En 2002 y 2003, Zany Hijinx produjo el espectáculo en Boston, MA, con Gene Dante como Hedwig y Lisa Boucher como Yitzhak. [65]
En 2004, Fitzgerald's en Houston presentó una producción protagonizada por David Gill como Hedwig y Lynda Self como Yitzhak. El espectáculo fue dirigido por Jef Rouner y contó con contribuciones musicales de Asmodeus X [66]
Puerto Rico : En el verano de 2010, Hedwig and the Angry Inch tocaron en San Juan, Puerto Rico con Gil René interpretando el papel de Hedwig y la banda Simples Mortales haciendo toda la música en vivo. Esta versión de Hedwig fue traducida completamente al español.
En 2011, Gene Dante y Lisa van Oosterum repiten sus papeles como Hedwig y Yitzhak en la gira de Nueva Inglaterra de Zany Hijinx de Hedwig and the Angry Inch. [67]
En una producción de San Francisco en el Boxcar Theatre en el verano de 2012, doce actores, hombres y mujeres y de múltiples etnias, interpretaron a Hedwig en cada espectáculo. [68] Una reposición de la producción, que comenzó en diciembre de 2012 y continuó hasta agosto de 2013, [69] contó con ocho actores cada noche en el papel principal. [70]
En junio de 2013, JJ Parkey y Ruthie Stephens interpretaron a Hedwig y Yitzhak en la Short North Stage Production en Columbus, Ohio.
Después de una exitosa temporada en 2013 y una actuación en la víspera de Año Nuevo, Roxy Theatricals presentó la producción del 17 de enero al 1 de febrero de 2014 en The Legacy Theatre en Springfield, IL.
El espectáculo fue producido por TheatreLAB y Spin, Spit & Swear en Richmond, Virginia, en octubre de 2014. Matt Shofner interpretó a Hedwig y Bianca Bryan interpretó a Yitzhak. [71]
En Norfolk, Virginia, en junio de 2024, el Teatro Rouge presentó una producción de Hedwig and the Angry Inch , protagonizada por Steve Pacek como Hedwig y Leila Stephanie como Yitzhak.
Una producción de Hedwig and the Angry Inch se presentó en The Arch en Denver del 1 al 24 de agosto de 2024. Esta producción fue protagonizada por Clark Destin Jones como Hedwig; el papel de Yitzhak fue interpretado por Anne Terze-Schwartz y Emma Rebecca Maxfield durante diferentes segmentos de la carrera.
El Peregrine Theatre Ensemble de Provincetown, Massachusetts, presentó una producción de Hedwig and the Angry Inch del 5 de julio al 31 de agosto de 2024, protagonizada por Alec Diem como Hedwig y Ash Moran como Yitzhak.
Neil Patrick Harris protagonizó la primera producción de Broadway en el Teatro Belasco , que comenzó con las vistas previas el 29 de marzo de 2014 y se inauguró oficialmente el 22 de abril de 2014. Harris permaneció en la producción hasta el 17 de agosto de 2014. El director fue Michael Mayer con puesta en escena musical de Spencer Liff. Lena Hall interpretó a Yitzhak, el esposo de Hedwig, hasta abril de 2015. [72] [73] Esta producción ganó varios premios Tony, incluyendo Mejor Reestreno de un Musical, [74] Mejor Actor Principal en un Musical (Harris) y Mejor Actriz Destacada en un musical (Hall). También fue nominada a Mejor Diseño de Vestuario para un Musical ( Arianne Phillips ), quien también hizo el vestuario de la película original de 2001.
Después de que Harris dejó la producción, Andrew Rannells asumió el papel de Hedwig el 20 de agosto de 2014, [75] seguido por Michael C. Hall , quien interpretó a Hedwig desde el 16 de octubre de 2014 hasta el 18 de enero de 2015. [76] [77] La producción luego contó con el cocreador John Cameron Mitchell , quien regresó al papel del 21 de enero al 26 de abril de 2015. [78] Darren Criss asumió el papel de Hedwig el 29 de abril y actuó hasta el 19 de julio de 2015. [79] Taye Diggs asumió el papel el 22 de julio de 2015 y actuó hasta el final de la producción el 13 de septiembre de 2015. [80]
Después de que Lena Hall dejó la producción el 4 de abril de 2015, Rebecca Naomi Jones asumió el papel de Yitzhak el 14 de abril de 2015, luego de un período de una semana con Shannon Conley en el papel. [81]
La producción de Broadway cerró el 13 de septiembre de 2015, después de 22 preestrenos y 507 funciones regulares.
Esta versión del musical actualiza la historia a la actualidad y tiene a Hedwig actuando en el escenario abandonado del ficticio Hurt Locker: The Musical , [82] que cerró la noche anterior a mitad de su primera actuación. [83] Hedwig explica que debido a que cerró tan rápido, pudo convencer a uno de los productores para que le permitiera usar lo que de otro modo habría sido un escenario vacío y sin uso. [84] Los programas falsos para el musical están esparcidos por todo el teatro y discuten varios elementos del musical, que Hedwig ocasionalmente menciona de pasada a lo largo del musical. El director Michael Mayer declaró que se les ocurrió la idea de Hurt Locker: The Musical como una forma de explicar la presencia de Hedwig en un teatro de Broadway. [85] También se usó como una forma de actualizar el guion a la actualidad y explicar cómo Hedwig podría usar tales escenarios. [86] Varios periódicos han comentado favorablemente los falsos Playbills, tanto como un elemento del musical como una pieza separada del musical en sí. [86] [87]
El 4 de octubre de 2016, comenzó una gira nacional de la producción de Broadway de 2014 en el Golden Gate Theatre de San Francisco, protagonizada por Darren Criss como Hedwig y Lena Hall como Yitzhak respectivamente. Hall interpretó el papel principal de Hedwig una vez por semana durante ocho funciones, lo que la convirtió en la primera actriz en interpretar tanto a Hedwig como a Yitzhak en la misma producción. [88] [89] Hall y Criss finalizaron su carrera el 27 de noviembre de 2016. [90]
Del 29 de noviembre de 2016 al 2 de julio de 2017, Euan Morton y Hannah Corneau interpretaron a Hedwig y Yitzhak, respectivamente, con Mason Alexander Park como suplente/suplente de Hedwig y Shannon Conley como suplente de Yitzhak. [91]
En 2019, John Cameron Mitchell creó y protagonizó The Origin of Love Tour: The Songs and Stories of Hedwig , una actuación simplificada centrada en la música y las historias en primera persona sobre la creación de la producción original fuera de Broadway. Mitchell se embarcó en la gira para recaudar dinero para los costos médicos relacionados con su madre, que sufre de Alzheimer en etapa avanzada. Además de las canciones de Hedwig , el espectáculo también incluye números del podcast musical de Mitchell Anthem: Homunculus , su película How to Talk to Girls at Parties y versiones de artistas como David Bowie. [92]
En 2001, John Cameron Mitchell adaptó, dirigió y protagonizó una adaptación cinematográfica del musical, también llamado Hedwig and the Angry Inch . [93]
El musical explora la identidad queer y desafía la noción de que la cultura del rock está separada del teatro en vivo. [96] Se suma al creciente número de películas y medios de comunicación convencionales que cuestionan las visiones dicotómicas sobre el sexo y el género. Hedwig and the Angry Inch también ofrece un espacio para los intérpretes abiertamente queer en este movimiento de teatro alternativo y la subcultura punk que a menudo se etiqueta como queercore. [97] En lugar de una narrativa transgénero convencional que analiza el relato de una persona sobre la disforia de género, Hedwig and the Angry Inch se centra en el viaje del personaje principal para encontrar el amor "mirando hacia adentro". [98] Los académicos [99] también han reconocido el vínculo entre la búsqueda de Hedwig de su "otra mitad" y "El origen del amor" de Platón, uno de los números de Hedwig. En connivencia con el énfasis occidental en el individualismo, Hedwig and the Angry Inch cuestiona lo que significa estar dividido en una sociedad individualista. Como reconoce Mitchell, director de la adaptación cinematográfica, a través de motivos recurrentes del "yo dividido, la ciudad dividida de Berlín... el género dividido..." [100] el tema del dualismo impregna todo el musical.
El musical fue elogiado por David Fricke de Rolling Stone como "el primer musical de rock que realmente rockea". [101] El espectáculo también atrajo a muchos fanáticos del mundo de la música. [102] La autenticidad del espectáculo y su uso de personajes fuera de las restricciones heteronormativas habituales del teatro también fueron destacados. [103] [102]
La producción original ganó un premio Village Voice Obie y el premio Outer Critics Circle al mejor musical off-Broadway.
La producción de Broadway de 2014 recibió ocho nominaciones a los premios Tony 2014 : Mejor reposición de un musical, Mejor interpretación de un actor en un papel principal en un musical ( Neil Patrick Harris ), Mejor interpretación de una actriz en un papel destacado en un musical ( Lena Hall ), Mejor diseño escénico de un musical (Julian Crouch), Mejor diseño de vestuario de un musical ( Arianne Phillips ), Mejor diseño de iluminación de un musical ( Kevin Adams ), Mejor diseño de sonido de un musical (Tim O'Heir) y Mejor dirección de un musical. [104] La producción ganó cuatro premios Tony (empatada con A Gentleman's Guide to Love and Murder por la mayor cantidad de premios en 2014): Mejor reposición de un musical , Mejor diseño de iluminación de un musical , Mejor actriz destacada en un musical para Lena Hall y Mejor actor en un musical para Neil Patrick Harris .
Año | Ceremonia de entrega de premios | Categoría | Candidato | Resultado |
---|---|---|---|---|
1998 | Premios del Círculo de Críticos Externos | Musical destacado fuera de Broadway | Ganado | |
Mejor actor en un musical | John Cameron Mitchell | Nominado | ||
Premio Obie | John Cameron Mitchell | Ganado | ||
Esteban Trask | Ganado |
Año | Otorgar | Categoría | Candidato | Resultado |
---|---|---|---|---|
2017 | Premio del Círculo de Críticos Dramáticos de Los Ángeles [105] | Rendimiento destacado | Salón Lena | Nominado |
Liderar el desempeño | Darren Criss | Nominado |
Los fans de la obra y la película se autodenominan "Hedheads". En Corea y Japón, varios ídolos adolescentes y actores respetados han interpretado el papel e inspirado a un gran número de jóvenes Hedheads.
En 2003, Off Records de Chris Slusarenko lanzó un álbum llamado Wig in a Box , un álbum de tributo benéfico que también incluía material nuevo que se sumaba a la mitología de Hedwig . Entre los artistas que actuaron se encontraban Frank Black y The Breeders . Slusarenko dijo que respondió preguntas de Kim Deal de The Breeders sobre Black, su ex compañera de banda en The Pixies , con quien había tenido una conversación limitada desde la separación de la banda en 1993. Se pusieron en contacto poco después y Pixies se reunió la primavera siguiente. Otras bandas que participaron en "Wig in a Box" fueron Yo La Tengo con Yoko Ono , Sleater-Kinney con Fred Schneider (de The B-52's ), Jonathan Richman , Rufus Wainwright , Polyphonic Spree , Spoon , Imperial Teen , Bob Mould , Cyndi Lauper con The Minus Five (con Peter Buck de REM ), The Bens ( Ben Folds , Ben Lee y Ben Kweller ), They Might Be Giants y Robyn Hitchcock . Trask y Mitchell completaron una canción inacabada de Tommy Gnosis (que quedó de los días de desarrollo del musical) llamada "Milford Lake" (cantada por Mitchell) y la incluyeron. El CD también presenta al comediante Stephen Colbert recitando la introducción hablada de Tear Me Down . Las ganancias de este álbum beneficiaron al Instituto Hetrick-Martin , sede de la Harvey Milk High School , una escuela pública de la ciudad de Nueva York para jóvenes homosexuales , lesbianas , bisexuales , transgénero y en cuestionamiento que han experimentado discriminación y violencia en otras escuelas públicas o en casa y están en riesgo de no completar su educación secundaria.
"Follow My Voice: With the Music of Hedwig", un documental sobre la realización del CD benéfico "Wig in a Box", presentó a los estudiantes de la Harvey Milk School. Fue dirigido por Katherine Linton y producido por el Sundance Channel y ahora está disponible en DVD.
La banda de metal gótico Type O Negative versionó "Angry Inch" en su álbum de 2003 Life Is Killing Me .
Meat Loaf versionó "Tear Me Down" ese mismo año en su álbum Couldn't Have Said It Better , modificando algunas de las letras (notablemente la sección hablada sobre el Muro de Berlín) para que la canción sea en cambio sobre Texas y la propia vida de Meat Loaf.
Una de las pistas adicionales de Damn Skippy , "Pirate In A Box" de Lemon Demon , es una parodia de Wig In a Box .
Ben Jelen versionó la versión de Hedwig de "Wicked Little Town" en su álbum de 2004 Give It All Away .
Future Kings of Spain versionó "Angry Inch" para el lado B de su sencillo de 2003, "Hanging Around".
La banda de glam brasileña Star 61 hizo una versión de "Angry Inch" con letra en portugués (Polegada Irada) para su primer álbum demo de 2005.
Dar Williams , amigo de la universidad del compositor Stephen Trask, hizo una versión de "Midnight Radio" en su álbum de 2008 Promised Land .
Constantine Maroulis versionó "Midnight Radio" en su álbum debut como solista, Constantine , en 2007.
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