Anders Osborne

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Anders Osborne
Anders Osborne en el Festival de Jazz de Nueva Orleans, 2010
Información de fondo
Nombre de nacimiento	Anders Osborne
Nacido	(1966-05-04) 4 de mayo de 1966 (58 años) Uddevalla , Suecia
Géneros	Americana , rock, R&B , blues
Ocupación(es)	Guitarrista, cantante, compositor
Instrumento(s)	Guitarra, voz
Años de actividad	1989-presente
Etiquetas	Alligator Records Rabadash Records Okeh Records Shanachie Records de vuelta en Dumaine Records
Sitio web	Andersosborne.com/

Anders Osborne (nacido el 4 de mayo de 1966 en Uddevalla , Suecia) es un cantautor estadounidense. Realiza giras en solitario y con una banda, y suele tocar en North Mississippi Osborne (NMO), un grupo formado por Osborne y North Mississippi Allstars . ^[1]

De adolescente, Osborne empezó a tocar la guitarra y a escuchar discos de Bob Dylan , Neil Young , Jackson Browne y Joni Mitchell . Recibió la influencia de los estilos vocales de Ray Charles , Van Morrison , Lowell George , Robert Johnson y de grabaciones de percusión africana. "El blues conectaba todo para mí", recuerda Osborne. "El rock de los primeros tiempos, el R&B, el jazz, los cantautores. El blues era como un hilo conductor que lo atravesaba todo". Empezó a tocar con una afinación en Re abierto , que le da a sus trastes un sonido y una sensación característicos. "Escuché por primera vez el Re abierto en Blue de Joni Mitchell ", dice, "y mis dedos encajaron perfectamente con la afinación". ^[2]

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Osborne y su banda realizaron una gira por los Estados Unidos durante estos años y en 1995 firmó con Okeh Records . Lanzó Which Way to Here , ^[3] un álbum que trataba sobre la espiritualidad y la tolerancia. El disco se convirtió en el primer éxito comercial de Osborne con dos sencillos que llegaron al top 5: "Favorite Son" y "Pleasin' You". Ambos aparecieron en varias películas de Hollywood y el último fue grabado más tarde por Jonny Lang .

Shanachie Entertainment fichó a Osborne en 1998 y, en 1999, publicó su cuarto álbum, Living Room , un disco personal que marcó algunas nuevas direcciones en la música de Osborne después de la ruptura con su acompañante de toda la vida Theresa Andersson , ^[4] el consumo de drogas y la muerte de un familiar. Este álbum también cuenta con apariciones especiales de Keb' Mo' , Kirk Joseph y Tommy Malone.

Además de escribir para su propio álbum, Osborne ha tenido varias canciones grabadas con éxito por otros artistas. El álbum Slow Down de Keb' Mo, ganador del premio Grammy en 1999 , incluyó dos canciones coescritas con Osborne. ^[5]

Después de sus grabaciones de Shanachie, Osborne trabajó como compositor profesional en Nueva Orleans y luego en Nashville, primero para PolyGram y luego para su sucesora Universal Music . Su canción, "Watch the Wind Blow By", fue grabada por el músico country Tim McGraw , alcanzando el número 1 en las listas de música country durante dos semanas y vendiendo más de tres millones de álbumes. ^[5]

Más recientemente, ha coescrito con Tab Benoit , Mike Zito y Johnny Sansone , para quien también trabajó como productor.

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Al regresar a Nueva Orleans desde Nashville, grabó Coming Down (2007), un álbum semiacústico simplificado que se lanzó con el sello MC y fue nominado al 8º premio anual de música independiente como Álbum de folk/cantautor del año.

En 2009, Osborne grabó un nuevo álbum de banda completo coproducido por Osborne, Stanton Moore de Galactic y Pepper Keenan . Todas las canciones del álbum fueron escritas o coescritas por Osborne. El álbum fue elegido por Alligator Records , con sede en Chicago , que contrató a Osborne y lanzó la nueva grabación en 2010 bajo el título American Patchwork . La revista OffBeat de Nueva Orleans elogió el álbum, diciendo: "American Patchwork es el álbum que los fanáticos de Osborne han estado esperando. El disco es un triunfo centrado y melodioso. Los dones de Osborne como guitarrista son significativos. Su voz es tan intensa emocionalmente que se siente como una explosión. Escribe con una elocuencia notable... esta es la definición viviente del gran arte". ^[6] Relix describió el álbum como "una guitarra furiosa y expresiva y un canto conmovedor... desde el rock de tierra quemada hasta baladas dulces y tiernas". ^[7]

Desde el lanzamiento de American Patchwork , Osborne ha estado de gira prácticamente sin parar, actuando con su propia banda, en solitario con Keb Mo , con The Stanton Moore Trio, con Toots and the Maytals , junto a Tiny Universe de Karl Denson y con Luther Dickinson , así como con The Voice of the Wetlands All-Stars. Apareció en la canción "Dark Water" de Galactic de su álbum Ya Ka Ma , y en 2011 produjo y tocó en álbumes aclamados por la crítica de Tab Benoit , Johnny Sansone y Mike Zito . En 2012, tocó y actuó como productor asociado del álbum Naked de Billy Iuso .

En el camino, también encontró tiempo para escribir y grabar Black Eye Galaxy , lanzado en 2012. Grabado en Dockside Studio en Maurice, Louisiana , el álbum fue producido por Osborne junto con el ingeniero Warren Riker y Stanton Moore de Galactic . Sus sonidos varían desde el caos eléctrico pesado hasta el melodismo acústico. La revista Blurt dijo: "Black Eye Galaxy es una obra de arte, un retroceso a los días en que las corporaciones no controlaban y corrompían por completo los medios y la cultura. Es la lucha de un hombre por sobrevivir a la adicción y encontrar algo de paz y redención. El gran arte no tiene miedo de decir algo y tomar grandes riesgos. Y en cada trabajo que hace, Osborne crece como artista. Tenemos suerte de tener la oportunidad de presenciar esto. El blues trata sobre la dura verdad y la curación. Y en la medida en que abarca ambas, se podría decir que es un tipo de blues. Hay que felicitar a Alligator Records, un gran sello de blues, si no el mejor, por permitir que Anders Osborne siguiera su visión, nos inspirara con su historia y nos deslumbrara con su arte. Black Eye Galaxy es un gran álbum". ^[8]

A finales de 2012, volvió al estudio para grabar un EP de seis canciones titulado Three Free Amigos , que fue lanzado por Alligator a principios de 2013. El EP, producido por Osborne y Warren Riker, se centró más en el lado melódico y acústico de Osborne. Entre los músicos se encontraba la banda de gira de Osborne formada por el bajista Carl Dufresne y el baterista Eric Bolivar, además del guitarrista Billy Iuso y el multiinstrumentista Johnny Sansone. El propio Osborne tocó la guitarra, el bajo, los teclados y la batería en varias pistas. Relix lo describió como "un canto áspero, conmovedor, de canciones magníficas y contundentes... Una mezcla fenomenal de autoconciencia, espíritu y músculo". ^[9]

Osborne sigue de gira casi constantemente, tanto con su propia banda como en combinación con otros artistas. Ha aparecido varias veces en el New Orleans Jazz & Heritage Festival , así como en el Bonnaroo Music Festival , el High Sierra Festival , el Telluride Blues & Brews Festival , el Hollowbaloo Music & Arts Festival en Honolulu, el Hangout Festival , el WYEP Summer Music Fest, el Central Park SummerStage , el Miami Valley Music Fest, además de tocar con Phil Lesh y otros en Terrapin Crossroads .

En 2015, Osborne fue incluido en el elenco estelar encabezado por Derek Trucks y Susan Tedeschi de Tedeschi Trucks Band en un concierto conmemorativo en honor a Joe Cocker Mad Dogs & Englishmen en el Lockn' Festival. ^[10]

Su álbum Peace fue lanzado el 8 de octubre de 2013. Osborne dijo: "La paz es luz desde la oscuridad. Las canciones están escritas desde afuera mirando hacia adentro. No están haciendo ningún juicio. Solo estoy afirmando hechos. Estoy escribiendo desde una perspectiva más brillante. Hay menos oscuridad y anochecer, y mucha más luz solar. Los resultados son mejores de lo que esperaba. Los tonos y sonidos de conducción son libres y naturales. Este es uno de los discos más geniales que he hecho". ^[11]

En el otoño de 2014 y marzo de 2015, Osborne grabó el álbum Spacedust & Ocean Views en Nueva Orleans; fue lanzado el 18 de marzo de 2016. Su siguiente álbum, Flower Box , fue lanzado el 22 de julio de 2016. La tercera oferta de Anders en el sello, el galardonado Buddha & The Blues, salió en 2019.

• 1989: Doin' Fine (Rabadash Records)
• 1993: Romper la cadena (Rabadash)
• 1995: ¿Cuál es el camino hacia aquí? (OKeh/Sony 550 Music)
• 1996: Romper la cadena ( Shanachie Records )
• 1998: Vivir en casa de Tipitina (Shanachie)
• 1999: Sala de estar (Shanachie)
• 2001: Blues del Miércoles de Ceniza (Shanachie)
• 2002: Enterrad el hacha (Shanachie) - con el Gran Jefe Monk
• 2007: Bajando (MC Records)
• 2010: Patchwork americano ( Alligator Records )
• 2012: Galaxia de ojos negros (cocodrilo)
• 2013: Paz (Cocodrilo)
• 2016: Spacedust y Ocean Views (de nuevo en Dumaine Records)
• 2016: Caja de flores (De vuelta a Dumaine)
• 2019: Buddha & The Blues (De regreso a Dumaine)
• 2021: Orfeo y las sirenas (5th Ward Records)

• 2006: Tipitina's en vivo (MunckMix, Inc.)
• 2008: En vivo en el New Orleans Jazz & Heritage Festival 2008 (MunckMix, Inc.)
• 2009: En vivo en el New Orleans Jazz & Heritage Festival 2009 (MunckMix, Inc.)
• 2011: En vivo en el New Orleans Jazz & Heritage Festival 2011 (MunckMix, Inc.)
• 2019: En vivo en el New Orleans Jazz & Heritage Festival 2019 (MunckMix, Inc.)
• 2022: En vivo en el New Orleans Jazz & Heritage Festival 2022 (MunckMix, Inc.)
• 2023: En vivo en el New Orleans Jazz & Heritage Festival 2023 (MunckMix, Inc.)

• 2013: Tres Amigos Libres [EP] (Alligator)

• 2016: "Lafayette" (De regreso a Dumaine) - de Spacedust & Oceanviews
• 2017: “Sequía de licores” (De vuelta a Dumaine) ^[12]

• 2015: Libertad y sueños (NMO Records)

Los premios Best of the Beat de Offbeat rinden homenaje cada año a los músicos que son votados como los mejores en una variedad de categorías y géneros musicales. ^[13]

Los premios Big Easy Music Awards reconocen a los mejores intérpretes masculinos y femeninos, el mejor álbum del año y a los ganadores en 15 categorías musicales, entre ellas blues, jazz, cajún, zydeco, rock y otros. ^[17]

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Anders Osborne .

• Sitio web oficial
• Acerca de Anders Osborne
• Biografía en Alligator Records
• Gambit Weekly: Anders Osborne es el Artista del Año de los Big Easy Music Awards (30 de abril de 2013)
• Reseña de Living Room por George Graham
• Anders Osborne: Un lenguaje directo, un hermoso misterio Entrevista destacada de HonestTune.com
• Entrevista destacada con Ira Haberman, The Sound Podcast ^{[ enlace muerto permanente ]}