Roger Allers

Roger Allers
Allers en la 34ª edición de los Premios Annie en 2007
Nacido	( 29 de junio de 1949 )29 de junio de 1949 (75 años) Rye, Nueva York , Estados Unidos
Alma máter	Universidad Estatal de Arizona ( BFA )
Ocupaciones	Cineasta escritor animador artista de guion gráfico dramaturgo
Años de actividad	1974-presente
Conocido por	El Rey León Temporada Abierta El Profeta
Cónyuge	Leslee Hackenson ​ ​ ( nació en  1977; divorciada en  2020 )
Niños	2

Roger Allers (nacido el 29 de junio de 1949) es un director de cine, guionista, animador, artista de guiones gráficos y dramaturgo estadounidense. Es más conocido por codirigir El rey león (1994) de Disney , la película de animación tradicional más taquillera de todos los tiempos, y por escribir la adaptación de Broadway del mismo nombre . También dirigió el primer largometraje de animación de Sony Pictures Animation , Open Season (2006) y la adaptación animada de El profeta .

Nacido en Rye, Nueva York , pero criado en Scottsdale, Arizona , ^[1] Allers se convirtió en un fanático de la animación a la edad de cinco años, después de ver Peter Pan (1953) de Disney. Decidiendo que quería seguir una carrera en animación, e incluso trabajar junto al propio Walt Disney , unos años más tarde, envió a Disneyland a comprar un kit de animación para hacerlo usted mismo. ^[1] Sin embargo, Allers, que para entonces era un estudiante de secundaria, se desanimó por lograr su sueño cuando se enteró de la muerte de Disney en 1966. ^[2]

A pesar de no tener la oportunidad de conocer a Walt Disney, Allers siguió adelante para recibir un título en Bellas Artes de la Universidad Estatal de Arizona . Sin embargo, cuando asistió a una clase en la Universidad de Harvard , se dio cuenta de que su interés por la animación se había revitalizado. Después de recibir su título en Bellas Artes, pasó los siguientes dos años viajando y viviendo en Grecia . ^[1] Mientras estaba allí, pasó un tiempo viviendo en una cueva y finalmente conoció a Leslee, con quien más tarde se casó. ^[3] Cuando era un adulto joven, Allers aceptó un trabajo en Lisberger Studios, donde trabajó como animador para proyectos como Barrio Sésamo , The Electric Company , Make a Wish y varios otros comerciales.

En 1978, se mudó a Los Ángeles con Steven Lisberger para trabajar en un largometraje titulado Animalympics (1980) al que proporcionó trabajo de historia, diseño de personajes y animación para la película. Tres años más tarde, Allers encontró trabajo como parte del equipo de guion gráfico de Tron , que fue el primer largometraje cinematográfico en el que trabajó. En 1980, Allers y su familia se mudaron a Toronto , Canadá , donde trabajó para Nelvana Studios como animador en un largometraje titulado Rock & Rule (1983). Después de un breve regreso a Los Ángeles , Allers proporcionó diseño de personajes, animación preliminar y desarrollo de la historia para el largometraje animado de producción japonesa, Little Nemo: Adventures in Slumberland (1989). Durante los siguientes dos años, residió en Tokio para desempeñarse como director de animación supervisando a los artistas japoneses. ^[1]

Al regresar a Los Ángeles en 1985, se enteró de que Disney estaba buscando un artista de guiones gráficos para trabajar en Oliver & Company (1988). Cuando solicitó el trabajo, se le pidió a Allers que dibujara algunas hojas de modelos de personajes de muestra como prueba, y trabajó en un portafolio. Fue contratado poco después. ^[1] Desde entonces, se desempeñó como artista de guiones gráficos en La sirenita (1989), El príncipe y el mendigo (1990) y Los rescatadores de Australia (1990). Para La bella y la bestia (1991), fue designado como jefe de historia, liderando un equipo de artistas de historia para ilustrar bocetos del guion de Linda Woolverton . ^[4] Cuando La bella y la bestia estaba casi terminada, Allers se unió al proyecto El rey de la jungla como director junto a George Scribner . ^[5] Dejó temporalmente el proyecto para ayudar a hacer guiones gráficos de secuencias para Aladdin (1992). ^{[5] [1]}

En octubre de 1991, Allers se reincorporó a King of the Jungle , en la que reclutó a Brenda Chapman , quien se convertiría en la directora de historia de la película. Posteriormente, varios de los miembros principales del equipo, incluidos Allers, Scribner, Chapman y el diseñador de producción Chris Sanders , realizaron un viaje de safari a Kenia , con el fin de estudiar y apreciar el entorno para la película. Después de seis meses de trabajo de desarrollo de la historia, Scribner decidió abandonar el proyecto, ya que no estaba de acuerdo con la decisión de convertir la película en un musical, ya que la intención de Scribner era hacer una película tipo documental más centrada en los aspectos naturales. ^[6] Tras la marcha de Scribner, e insatisfecho con la historia original, Allers junto con Don Hahn , Sanders, Chapman y los directores de La bella y la bestia Kirk Wise y Gary Trousdale concibieron un nuevo esquema de historia para la película en el transcurso de dos días en febrero de 1992. ^[7] En abril de 1992, Rob Minkoff se incorporó como codirector, ^[1] y el título se cambió a El rey león (1994).

Tras el estreno de El rey león (1994), Allers y el escritor Matthew Jacobs concibieron la idea de Kingdom of the Sun , ^[8] y el desarrollo del proyecto comenzó en 1994. ^[9] Mientras tanto, Disney Theatrical Group había comenzado la producción de la adaptación musical de Broadway de El rey león como lo habían hecho con La bella y la bestia (1994). ^[10] Al principio escéptico, ^[11] Allers se unió al equipo de producción de Broadway y, junto con la coguionista de El rey león Irene Mecchi , escribieron el libreto . En la 52.ª edición de los Premios Tony , tanto Allers como Mecchi fueron nominados al Premio Tony al Mejor libro de musical . El musical en sí ganó el Premio Tony al Mejor musical . ^[12]

Después de casi cuatro años en Kingdom of the Sun , Allers decidió abandonar el proyecto debido a diferencias creativas con Mark Dindal y Peter Schneider , entonces presidente de animación de Disney. ^[13] Finalmente, el proyecto fue reelaborado en The Emperor's New Groove (2000), y Allers se fue para trabajar en Lilo & Stitch (2002) como artista de historia. En 2001, Hahn se acercó a él para dirigir el cortometraje, The Little Matchgirl (2006). ^[14] El proyecto se sometió a unos dos años de trabajo, ya que estaba previsto que se adjuntara con la película propuesta Fantasía 2006. Sin embargo, se incluyó como un contenido adicional en el DVD de La Sirenita Platinum Edition. En la 79.ª edición de los Premios Óscar , The Little Matchgirl fue nominada a un Premio Óscar al Mejor Cortometraje de Animación . ^{[15] [16]}

Mientras tanto, Allers le propuso a Michael Eisner , que en ese momento se encontraba en una lucha corporativa con Roy E. Disney, la balada popular celta Tam Lin . Una vez que Eisner reconoció que el proyecto era el "bebé" de Disney, se negó a darle luz verde . ^[5]

En mayo de 2003, se anunció que Allers y Brenda Chapman dirigirían Tam Lin para Sony Pictures Animation . ^[17] Sin embargo, un año después, Allers fue reclutado como director adicional en Open Season (2006) junto al director Jill Culton y el codirector Anthony Stacchi , y con las voces de Martin Lawrence y Ashton Kutcher . ^[18]

En enero de 2012, se anunció que Allers supervisaría la estructura narrativa, así como la producción de una adaptación animada de El Profeta . ^{[19] [20]} En mayo de 2014, se proyectó una versión en progreso de El Profeta (2014) en el Festival de Cine de Cannes , ^[21] y se estrenó de forma limitada en agosto de 2015. ^[22]

Allers se casó con Leslee Hackenson en 1977. En marzo de 2020, Allers solicitó el divorcio de Hackenson. ^[23] Tienen una hija, Leah, y un hijo, Aidan. ^{[1] [2]}

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• Roger Allers en IMDb