Jody Williams (músico de blues)

Joseph Leon "Jody" Williams (3 de febrero de 1935 - 1 de diciembre de 2018) fue un guitarrista y cantante de blues estadounidense. Su singular forma de tocar la guitarra, marcada por extravagantes flexiones de cuerdas , imaginativas voces de acordes y un tono distintivo , fue influyente en la escena del blues de Chicago de la década de 1950.

A mediados de la década de 1950, Williams era uno de los guitarristas de sesión más solicitados en Chicago , pero era poco conocido fuera de la industria musical, ya que su nombre rara vez aparecía en los discos. Su aclamado regreso en 2000 provocó un resurgimiento del interés por sus primeros trabajos y una revalorización como uno de los grandes guitarristas de blues . ^[1] Williams era conocido por su imaginativa selección de acordes , caracterizada por cincos elevados , y sextas menores y séptimas menores con cincos bemoles . Por lo general tocaba con una inusual afinación de Mi abierta , que originalmente le enseñó Bo Diddley . ^[1] En 2013, Williams fue incluido en el Salón de la Fama del Blues . ^[2]

Nacido en Mobile, Alabama , Williams se mudó a Chicago a la edad de cinco años. Su primer instrumento fue la armónica, que cambió por la guitarra después de escuchar a Bo Diddley tocar en un concurso de talentos en el que ambos actuaban. Diddley, siete años mayor que él, tomó a Williams bajo su protección y le enseñó los rudimentos de la guitarra. ^[3]

En 1951, Williams y Diddley ya tocaban juntos en la calle, con Williams acompañando a Diddley en su voz, acompañado por Roosevelt Jackson en el bajo . ^{[1] [4]} Williams se inició tocando con una serie de músicos de blues, en particular Memphis Minnie , Elmore James y Otis Spann . Después de salir de gira con el pianista de blues de la Costa Oeste Charles Brown , ^[3] Williams se estableció como músico de sesión con Chess Records . ^[1]

En Chess, Williams conoció a Howlin' Wolf , que había llegado recientemente a Chicago desde Memphis, Tennessee , y fue contratado por Wolf como el primer guitarrista de su nueva banda con base en Chicago. Un año después, Hubert Sumlin se mudó a Chicago para unirse a la banda de Wolf, y las guitarras duales de Williams y Sumlin aparecen en los sencillos de Howlin' Wolf de 1954 " Evil Is Going On " y " Forty Four " y en los lanzamientos de 1955 "Who Will Be Next" y "Come to Me Baby". Williams también brindó acompañamiento en el lanzamiento de 1954 de Otis Spann, "It Must Have Been the Devil", que cuenta con el trabajo de guitarra principal de BB King , uno de los primeros héroes de Williams y una gran influencia en su forma de tocar. ^[1]

La carrera en solitario de Williams comenzó en diciembre de 1955 con el alegre tema "Lookin' for My Baby", impulsado por el saxofón, lanzado bajo el nombre de Little Papa Joe por Blue Lake Records . ^[3] La compañía discográfica cerró unos meses después, dejando su interpretación de guitarra slide en "Groan My Blues Away" inédita. En esa época, Williams era muy solicitado como guitarrista de sesión, y su virtuosismo en esta capacidad está bien ilustrado por su vertiginoso trabajo de guitarra principal en " Who Do You Love? " de Bo Diddley, ^[1] un éxito para Checker Records en 1956. (El músico de rock Marshall Crenshaw incluyó el solo de guitarra de Williams en "Who Do You Love" como uno de los mejores solos de guitarra jamás grabados. ^[5] ) Otros trabajos de sesión notables de la década de 1950 incluyen partes de guitarra principal en "I Ain't Got You" y "I Wish You Would" de Billy Boy Arnold , "One Kiss" de Jimmy Rogers , " Ain't Nobody's Business " de Jimmy Witherspoon y "Three Times a Fool" de Otis Rush . ^{[6] [ se necesita una mejor fuente ]}

En 1957, Williams lanzó "You May" en Argo Records , con el inventivo instrumental del lado B "Lucky Lou", cuyo extraordinario riff de apertura Otis Rush copió en su lado de Cobra Records de 1958 " All Your Love (I Miss Loving) ". ^[1] Otra evidencia de la influencia de Williams en Rush (tocaron en varias sesiones juntos) es el solo de Rush en el debut de Buddy Guy de 1958, "Sit and Cry (The Blues)", copiado casi exactamente de "You May" de Williams. ^[1]

La frecuencia con la que Williams se encontró con que sus frases distintivas de guitarra eran copiadas sin crédito condujo a un creciente desencanto con el negocio de la música. Cuando el riff distintivo que creó para el lanzamiento de Argo de Billy Stewart de 1956 "Billy's Blues" fue apropiado por Mickey Baker para el éxito de Mickey & Sylvia " Love Is Strange ", Chess Records tomó acciones legales. Al concluir el caso en 1961, Williams no obtuvo ni crédito ni compensación. ^[1] "Me estafaron", le dijo más tarde a John Sinkevics en Grand Rapids Press . ^[7] A principios de la década de 1960, Williams se ganaba la vida tocando con su Big 3 Trio (que no debe confundirse con el grupo de Willie Dixon del mismo nombre), pero a fines de la década, se había retirado de la industria de la música por completo. ^[3] Estudió electrónica y eventualmente se convirtió en ingeniero técnico para Xerox , su trabajo durante más de 25 años. ^[3]

Sólo después de su retiro, Williams consideró volver a tocar su guitarra, que había permanecido intacta debajo de su cama todo el tiempo. "Un día mi esposa me dijo que si comenzaba a tocar de nuevo, podría sentirme mejor con la vida en general", le dijo al Chicago Sun-Times . ^[8] En marzo de 2000, fue a una actuación de su viejo amigo Robert Lockwood Jr. y sintió nostalgia por sus días de música. De regreso a casa, una vieja cinta de él tocando lo conmovió hasta las lágrimas y lo inspiró a volver a tomar su guitarra. ^[1] Volvió a tocar en público en junio de 2000, cuando apareció en un concierto en un club durante el Chicago Blues Festival de 2000. En este período, fue alentado por Dick Shurman , quien finalmente produjo su álbum de regreso, Return of a Legend (2002), en el que su forma de tocar audaz contradice su descanso de treinta años de la música. ^[1] "Toca con un brío y un vigor que suenan tan bien hoy como en los discos clásicos", escribió la revista Vintage Guitar . ^[9]

Williams continuó actuando alrededor del mundo hasta 2014, principalmente en grandes festivales de blues, y a menudo acompañando al guitarrista de blues Billy Flynn en apariciones en clubes de Chicago. ^{[ cita requerida ]} Su mala salud luego limitó sus actividades musicales.

Williams murió de cáncer el 1 de diciembre de 2018. ^[10]

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• 1956 – “Buscando a mi bebé” / “Easy Lovin'” (Blue Lake 116) (como Little Papa Joe)
• 1957 – “Puede que sí” / “Lucky Lou” (i) ( Argo 5274) (como Little Joe Lee)
• 1962 – “Sola sin ti” / “Gimiendo por melaza” (i) (Nike 1013)
• 1963 – "Hideout" (i) / "Moanin' For Molasses" (i) ( Smash S-1801)
• 1963 – “Es hora de un cambio” / “Sola sin ti” (Jive J-1004)
• 1964 – “Tiempo de cambio” / “Sola sin ti” (Yulando R-133-8665)

• 2002 – El regreso de una leyenda ( Evidencia ECD 26120)
• 2004 – Me dejaste en la oscuridad (Evidencia ECD 26130)
• 2018 – En sesión: Diario de un bluesman de Chicago 1954–1962 ( Jasmine JASMCD 3100)

• 1954 – Howlin' Wolf , " El mal está sucediendo " / "Baby How Long" ( Chess 1575)
• 1954 – Howlin' Wolf, "Cuarenta y cuatro" / "Estaré cerca" (Chess 1584)
• 1954 – Otis Spann , “Debe haber sido el diablo” / “Five Spot” ( Checker 807)
• 1955 – Howlin' Wolf, "¿Quién será el próximo?" / "Tengo una niña" (Chess 1593)
• 1955 – Howlin' Wolf, "Ven a mi nena" / "No te metas con mi nena" (Chess 1607)
• 1955 – Sonny Boy Williamson II , "No me hagas hablar" / "Todo mi amor en vano" (Checker 824)
• 1955 – Billy Boy Arnold , "Me engañaron" / "Ojalá lo hicieras" ( Vee-Jay VJ 146)
• 1955 – Earl Phillips, "Oop De Oop" / "Nada más que amor" (Vee-Jay VJ 158)
• 1955 – Bo Diddley , " Diddy Wah Diddy " / "Estoy buscando una mujer" (Checker 832)
• 1956 – Billy Boy Arnold, "No te quedes fuera toda la noche" / "No te tengo" (Vee-Jay VJ 171)
• 1956 – Lu Mac, “Albert es su nombre” / “Nunca se lo dejaré saber” (Blue Lake 117)
• 1956 – Bo Diddley, “ ¿A quién amas? ” / “Soy malo” (Checker 842)
• 1956 – Floyd Dixon , «Alarm Clock Blues» / «Me avergüenzo de mí mismo» (Checker 857)
• 1956 – Bobby Charles , “¿Por qué te fuiste?” / “¿No sabes que te amo?” (Chess 1617)
• 1956 – Billy Stewart , "Billy's Blues (Parte 1)" / "Billy's Blues (Parte 2)" (Chess 1625; Argo 5256)
• 1956 – Billy Boy Arnold, "Aquí está mi foto" / "Me entendiste mal" (Vee-Jay VJ 192)
• 1956 – Buddy Morrow , “Rib Joint” / “La habitación de Rosie” (Mercury 71024)
• 1957 – Jimmy Rogers , “Un beso” / “No puedo creerlo” (Chess 1659)
• 1957 – Otis Rush , "Groaning The Blues" / "Si fueras mía" ( Cobra 5010)
• 1957 – Harold Burrage, "Messed Up" / "No me importa quién lo sepa" (Cobra 5012)
• 1958 – Howlin' Wolf, "No lo sabía" / "Gimiendo por mi bebé" (Chess 1695)
• 1958 – Otis Rush, "Tres veces tonto" / "Ella es buena" (Cobra 5023)
• 1959 – Bo Diddley, "Dancing Girl" (en Have Guitar Will Travel : Checker LP 2974)
• 1960 – Bobby Davis, "Me equivoqué" / "Te entusiasmé hasta que vendiste (tu cabeza)" (Bandera 2505)
• 1961 – Bobby Davis y el trío Big '3', "One Love Have I" / "She's A Problem" (Bandera 2508)
• 1964 – Reediciones de Billy Boy Arnold, "I Wish You Would" / "Prisoner's Plea" (Vivid 109)
• 2007 – The Mannish Boys , "Groan My Blues Away", "Young & Tender" (en Big Plans : Delta Groove DGPCD 116)

• 1967 – Howlin' Wolf , More Real Folk Blues (Chess; grabado entre 1953 y 1956 [referencia 1967])
• 1976 – JT Brown , "Lonely (As a Man Can Be)", "Going Home to My Baby", "It's a Shame to Tell the People", "When I Was a Lad", "Use That Spot" (en Windy City Boogie : Pearl PL-9; grabado en 1956)
• 1979 – Harold Burrage, "I Love My Baby" (en Rockin' Wild : P-Vine PLP-9021; grabado en 1957)
• 1982 – Willie Dixon , "Firey Love" (en Blues Roots Series, vol. 12 : Chess LP 6.24802AG; grabado en 1957)
• 1989 – Jody Williams, "Moaning Blues (Groan My Blues Away)", "What a Fool I've Been (I Feel So All Alone)" (en Cool Playing Blues : Relic LP 8025, CD 7016; grabado en diciembre de 1955)
• 1990 – Jimmy Witherspoon , "Congratulations", "Ain't Nobody's Business" (en Spoon So Easy : Chess CH-93003; grabado en 1956)
• 1991 – Jody Williams, "What Kind of Gal Is That (What Kind of Girl Is This)" (en The Blues Volume 6: 50's Rarities , Chess/MCA CHD-9330; grabado en 1957)
• 1995 – Willie Dixon , "All the Time" (en The Original Wang Dang Doodle , Chess/MCA CHD-9353; grabado en 1957)
• 1996 – Bobby Charles , "Watch It, Sprocket", "Hey Good Lookin'" (en Chess Masters : MCA/Victor MVCM-22078; grabado en 1956)

• Jody Williams en AllMusic
• Koti.mbnet.fi Archivado el 22 de enero de 2016 en Wayback Machine.
• Deltagrooveproductions.com
• Blues Unlimited #192 - Una leyenda a los 19 años: un homenaje a Jody Williams