Federico Fennell

Federico Fennell
Frederick Fennell dirigiendo la Banda de la Marina de los Estados Unidos
Información de fondo
Nacido	( 02-07-1914 )2 de julio de 1914 Cleveland, Ohio
Fallecido	7 de diciembre de 2004 (7 de diciembre de 2004)(90 años) Siesta Key, Florida
Ocupación	Conductor
Instrumento	Batería

Frederick Fennell /fəˈnɛl/ (2 de julio de 1914 - 7 de diciembre de 2004) fue un director de orquesta estadounidense y una de las figuras principales que promovieron el Eastman Wind Ensemble como grupo de interpretación. También fue influyente como pedagogo de bandas y afectó enormemente al campo de la educación musical en los EE. UU. y en el extranjero. En el obituario de Fennell en el New York Times , se cita a su colega Jerry F. Junkin diciendo: "Podría decirse que fue el director de banda más famoso desde John Philip Sousa ". ^[1]

Fennell nació en Cleveland, Ohio . Eligió el flautín como su instrumento principal a los siete años, como baterista en el cuerpo de pífanos y tambores del campamento familiar llamado Camp Zeke. Tuvo su primera batería a los diez años. En la orquesta de la escuela secundaria John Adams , Fennell tocaba como timbalero y se desempeñó como tambor mayor de la banda . ^{[ cita requerida ]}

Sus estudios en el Interlochen Arts Camp (en aquel entonces National Music Camp ) incluyeron su elección por el famoso director de banda Albert Austin Harding como baterista de la National High School Band en 1931. La banda fue dirigida por John Philip Sousa el 26 de julio y el programa incluyó el estreno de la marcha Northern Pines de Sousa. El propio Fennell dirigió en Interlochen a la edad de diecisiete años. ^{[ cita requerida ]}

Fennell estableció una relación compatible y fructífera con la Eastman School of Music en Rochester, Nueva York . Como estudiante, organizó la primera banda de música de la Universidad de Rochester para el equipo de fútbol y realizó conciertos en interiores con la banda después de la temporada de fútbol durante diez años. En Eastman, completó su licenciatura y maestría (en 1937 y 1939). Fennell se convirtió en la primera persona a la que la Eastman School of Music le otorgó un título en interpretación de percusión. También recibió una beca que le permitió estudiar en el Mozarteum de Salzburgo en 1938, donde tomó varios cursos con Herbert Albert y visitó varias veces al director principal del festival, el reconocido Wilhelm Furtwängler . A su regreso, navegó en el SS  Bremen desde Southampton el 3 de septiembre de 1938. A los efectos del manifiesto de pasajeros, firmó su nombre como Frederick Putnam Fennell (un uso poco frecuente de su segundo nombre). ^{[ cita requerida ]}

Fennell también estudió dirección con Serge Koussevitzky en el Berkshire Music Center en Tanglewood en 1942 (con compañeros de clase como Leonard Bernstein , Lukas Foss y Walter Hendl ). Fue nombrado asistente de Koussevitzky en el Centro en 1948. Durante la Segunda Guerra Mundial, Fennell se desempeñó como Asesor Musical Nacional de la USO ( United Service Organizations ). ^{[ cita requerida ]}

Mientras Fennell se recuperaba de una hepatitis durante seis semanas en 1952, se le ocurrió la idea de crear un nuevo tipo de banda sinfónica más pequeña: reducir la típica banda de concierto al tamaño de la sección de viento de una orquesta sinfónica , lo que permitiría una mayor claridad y una mejor entonación. Reclutó a casi 40 músicos en mayo de 1952 para esto, explicando: "Elegí a los mejores estudiantes de la escuela, los mejores intérpretes solistas y los mejores músicos de conjunto". El 20 de septiembre de 1952, dirigió el primer ensayo para este nuevo Eastman Wind Ensemble, y su primer concierto en el Kilbourn Hall de Eastman el 8 de febrero de 1953. Deseando un repertorio ampliado, escribió a casi 400 compositores de todo el mundo encargándoles composiciones apropiadas para el nuevo grupo. Los primeros tres compositores en responder fueron Percy Grainger , Vincent Persichetti y Ralph Vaughan Williams . ^{[ cita requerida ]}

Fennell dirigió el Eastman Wind Ensemble, la Tokyo Kosei Wind Orchestra y otros grupos, y grabó muchos de los estándares del repertorio de bandas de viento. Se convirtió en uno de los directores más grabados de Estados Unidos. A partir de "American Concert Band Masterpieces" en 1953, Fennell grabó más de 300 composiciones en 29 álbumes para Mercury Records con los "Pops" de Eastman-Rochester, los "Pops" de Londres (en realidad la Orquesta Sinfónica de Londres en mangas de camisa) y grupos independientes de músicos de Nueva York. Sin embargo, lo más conocido son los 22 de los 29 lanzamientos de Mercury realizados con el propio Eastman Wind Ensemble de Fennell . Uno de estos álbumes, Lincolnshire Posy, con música de Percy Grainger (grabado en 1958), fue seleccionado por la revista Stereo Review como una de las 50 mejores grabaciones del Centenario del Fonógrafo 1877-1977 . El álbum de dos volúmenes Civil War-Its Music and Its Sounds , grabado en diciembre de 1960, fue un conjunto notable también realizado con el Eastman Wind Ensemble , esta vez tocando instrumentos de época o originales . En 1961, Fennell recibió una citación y una medalla del Comité del Congreso para el Centenario de la Guerra Civil por este álbum. En 2003, el álbum de Mercury de 1958 Winds in Hi-Fi fue elegido por la Junta Nacional de Preservación de Grabaciones para el Registro Nacional de Grabaciones . ^{[ cita requerida ]}

Casi todas las grabaciones de Mercury de Fennell fueron reeditadas en CD . Fennell y el Eastman Wind Ensemble también aparecieron en la primera edición del material de Mercury en CD . En 1986, 24 marchas de Sousa interpretadas por el Eastman Wind Ensemble fueron transferidas a CD por Philips Records , que ahora era dueña del catálogo de Mercury. ^[2]

Fennell realizó la primera grabación digital sinfónica en los Estados Unidos para Telarc con la Cleveland Symphonic Winds, el 4 y 5 de abril de 1978. ^[3] La grabación incluía las dos Suites para banda militar de Gustav Holst . Con la Dallas Wind Symphony, Fennell grabó cinco programas de música de Nelhybel, Albeniz, Grainger, Bernstein y más, para Reference Recordings. Fennell también grabó para Brain, Columbia Records , Delos, King, Kosei, Ludwig, Premier Recordings y Sine Qua Non Superba, sin mencionar el sello Library of Congress. ^{[ cita requerida ]}

Fennell fue director musical asociado de la Orquesta Sinfónica de Minneapolis (posteriormente rebautizada como Orquesta de Minnesota ) de 1962 a 1964. En septiembre de 1965 se convirtió en director residente de la Universidad de Miami , donde dirigió su orquesta sinfónica y también fundó un conjunto de viento. También se desempeñó como director residente de la Filarmónica de Miami de 1974 a 1975, y como director invitado principal de la Academia de Artes Interlochen y la Sinfónica de Viento de Dallas . Por invitación de sus músicos, fue designado director inicial de la Orquesta de Viento Kosei de Tokio en 1984. ^[4]

En el podio, mostró modales cortesanos pero a la vez autoritarios a pesar de su diminuta estatura (1,55 m). Era conocido por hacerse cargo de una sala sólo con palabras, y su dirección era extremadamente animada. Sus talleres de dirección eran famosos por incluir ejercicios de calistenia y técnica de batuta en piscinas. Se mantuvo muy activo en el mundo de la dirección hasta unos meses antes de su muerte a la edad de noventa años en su casa de Siesta Key, Florida. En ese momento, era director laureado de la Orquesta de Viento Kosei de Tokio ; director invitado principal de la Sinfónica de Viento de Dallas ; Frederick Fennell - Director invitado principal de la Sinfónica de Viento de Dallas y profesor emérito de la Escuela de Música Frost de la Universidad de Miami . ^[5]

Fennell recibió el Premio de Director Alice M. Ditson de la Universidad de Columbia en 1969, recibió la Estrella de la Orden de la Fundación Memorial John Philip Sousa en 1985, recibió un doctorado honorario de Eastman en 1988 y fue incluido en el Salón de la Fama de Directores de Banda Distinguidos de la Asociación Nacional de Bandas en 1990. Recibió el Premio Theodore Thomas del Gremio de Directores en 1994. ^[6] También fue incluido en el Salón de la Fama de la Música Clásica Estadounidense en 2001. En 2003, recibió el Premio Charles E. Lutton Man of Music de Phi Mu Alpha Sinfonia en su convención nacional en Washington, DC. ^[7]

Se decía que Fennell estaba muy encariñado con el doctorado honorario que le había otorgado Eastman, siendo incluido como jefe honorario de la Nación Kiowa en la década de 1960 y recibiendo una medalla de honor de Interlochen en 1989. Hizo frecuentes apariciones como director invitado de conjuntos como la Boston Pops Orchestra de 1949 a 1978, la Orquesta Filarmónica de Buffalo , la Orquesta de Cleveland , la Orquesta Sinfónica de Londres , la Banda de la Marina de los Estados Unidos , la Academia de Artes de Interlochen y el Campamento de Artes de Interlochen . En 1997, se convirtió en el primer civil en dirigir un concierto completo con la Banda de la Marina de los Estados Unidos ; y en julio de 1998 repitió esto en un concierto en el Centro Kennedy celebrando el 200 aniversario de la Banda de la Marina. ^{[ cita requerida ]}

Fennell era hermano de Phi Mu Alpha Sinfonia , la fraternidad nacional para hombres en la música (iniciada en el Capítulo Alpha Nu de la Fraternidad en la Escuela de Música Eastman en 1934), y Kappa Kappa Psi , la Fraternidad Nacional Honoraria de Bandas. ^[8]

El Frederick Fennell Hall fue inaugurado en Kofu, Japón, el 17 de julio de 1992. El 4 de abril de 2006, el Centro Interlochen para las Artes inauguró bibliotecas académicas y de música de última generación, y la biblioteca de música recibió el nombre en honor y memoria de Fennell y su esposa, Elizabeth Ludwig Fennell. ^[9]

Fennell murió en Siesta Key, Florida . Su hija, Catherine Fennell Martensen, afirmó que en su lecho de muerte Fennell había dicho: "No puedo morir sin un baterista". Añadió que sus últimas palabras fueron: "Lo escucho. Ahora estoy bien". ^[10]

Fennell escribió varios libros: Time and the Winds, a Short History of the Use of Wind Instruments in the Orchestra, Band and the Wind Ensemble (El tiempo y los vientos, una breve historia del uso de instrumentos de viento en la orquesta, la banda y el conjunto de viento) , 1954; The Drummer's Heritage, a Collection of Popular Airs and Official US Army Music for Fifes and Drums (La herencia del baterista, una colección de aires populares y música oficial del ejército estadounidense para pífanos y tambores) , 1956; y The Wind Ensemble (El conjunto de viento), 1988. Fennell recibió el encargo de Grenadilla Music para escribir un importante artículo sobre los compositores de bandas del siglo XX y su música. El artículo se publicó en el volumen uno de "Panorama of 20th Century Classical Music" (Panorama de la música clásica del siglo XX), subtitulado "BAND! (Conjuntos de viento, bandas de metales y de conciertos) y actualmente está disponible en www.grenadillamusic.com. ^{[ cita requerida ]}

También editó para varias editoriales musicales: Boosey & Hawkes , Carl Fischer , Theodore Presser y Sam Fox . Para Fennell Editions en Ludwig Music editó más de 50 partituras para interpretación en banda, incluidas muchas marchas. Una de estas ediciones publicada en 1981 fue para su marcha favorita, National Emblem de Edwin Eugene Bagley . También escribió una serie de dieciséis artículos publicados en The Instrumentalist bajo el título 'Basic Band Repertory' a partir de abril de 1975 y concluyendo en febrero de 1984. Estos artículos estaban dedicados a lo que Fennell llamó "...obras maestras indestructibles para banda que han sobrevivido a los estragos del tiempo y a muchos directores ineptos". ^{[ cita requerida ]}

Fennell escribió una marcha original en 1951, "Tally-Ho March", en honor al Tally-Ho Music Camp y sus fundadores, Fred y Dorotha Bradley. ^[11]

En 1937, Fred Fennel se casó con Dorothy Codner, una violinista a la que conoció en la Escuela de Música Eastman. Permanecieron felizmente casados ​​durante treinta y tres años.

Fuente: ^[12]

• Eastman Wind Ensemble, Frederick Fennell, director. Obras maestras de bandas de conciertos estadounidenses . Mercury Records MG40006/MG50079, 1953.
• Eastman Wind Ensemble, Frederick Fennell, director. Marchas de Sousa y otros . Mercury Records MG40007/MG50080, 1953.
• Eastman Wind Ensemble, Frederick Fennell, director. La Fiesta Mexicana. Mercury Records MG40011/MG50084, 1954.
• Eastman Wind Ensemble, Frederick Fennell, director. Suites de canciones folklóricas y otros clásicos de bandas británicas . Mercury Records MG40015/MG50088, 1955.
• Conjunto de vientos Eastman, Frederick Fennell, director. Marching Along . Mercury Records MG50105/MWS5-14/SR90105, 1956.
• Conjunto de vientos Eastman, Frederick Fennell, director. Hindemith/Schoenberg/Stravinsky . Mercury Records MG501434/SR90143, 1957.
• Eastman Wind Ensemble, Frederick Fennell, director. British Band Classic, vol. 2. Mercury Records MG50197/SR90197, 1958.
• Eastman Wind Ensemble, Frederick Fennell, director. Reseña de Sousa (Marchas de John Philip Sousa) . Mercury Records MG50284/SR90284, 1961.
• Eastman Wind Ensemble, Frederick Fennell, director. ¡Screamers! (Marchas de circo) . Mercury Records MG50314/SR90314, 1957.

• El libro de Roger E. Rickson Ffortissimo: a Bio-Discography of Frederick Fennell: the First Forty Years, 1953 to 1993 (Ludwig Music, Inc., editorial) ISBN  1-57134-000-9, de 1993 , cubre en detalle la historia de Fennell, con especial atención a las grabaciones. También hay considerables detalles biográficos en el libro de Robert Simon A Tribute to Frederick Fennell (GIA Publications) ISBN 1-57999-472-5 (2004) . 
• La Colección Frederick Fennell de la Biblioteca del Congreso incluye más de 20.000 artículos (álbumes de recortes, cartas, fotografías). ^[13]

• Sinfónica de viento de Dallas dirigida por Frederick Fennell en el sello audiófilo: Reference Recordings
• Fennell, Frederick: "La Marcha de Sousa: una visión personal"
• Desarrollo orquestal del timbal desde Purcell hasta Beethoven. Tesis de maestría de Fennell, Universidad de Rochester. De la colección de partituras digitales de la biblioteca musical Sibley

• Entrevista a Frederick Fennell, 16 de diciembre de 1987