Wilson Pickett
Wilson Pickett | |
|---|---|
 Pickett hacia 1968 | |
| Información de fondo | |
| También conocido como | Pickett malvado |
| Nacido | ( 18-03-1941 )18 de marzo de 1941 Prattville, Alabama , EE. UU. |
| Origen | Detroit, Michigan, Estados Unidos |
| Fallecido | 19 de enero de 2006 (19 de enero de 2006)(64 años) Reston, Virginia , EE. UU. |
| Géneros | |
| Ocupaciones |
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| Instrumento | Voz |
| Años de actividad | 1955–2004 |
| Etiquetas | |
Wilson Pickett (18 de marzo de 1941 - 19 de enero de 2006) fue un cantante y compositor estadounidense.
Figura importante en el desarrollo de la música soul , Pickett grabó más de 50 canciones que llegaron a las listas de éxitos de R&B de Estados Unidos , muchas de las cuales llegaron al Billboard Hot 100. Entre sus éxitos más conocidos se encuentran « In the Midnight Hour » (que coescribió), « Land of 1000 Dances », « 634-5789 (Soulsville, EE. UU.) », « Mustang Sally », « Funky Broadway », «Engine No. 9» y « Don't Knock My Love ». [3]
Pickett fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1991, en reconocimiento a su impacto en la composición y grabación de canciones. [4]
Biografía
Vida temprana y familia
Pickett nació el 18 de marzo de 1941 en Prattville , Alabama, [3] y cantaba en coros de iglesias bautistas . Fue el cuarto de 11 hijos y llamó a su madre "la mujer más mala de mi vida", y le dijo a la historiadora Gerri Hirshey: "Ahora me da miedo. Solía golpearme con cualquier cosa, sartenes, leña de estufa... [una vez me escapé y] lloré durante una semana. Nos quedamos en el bosque, yo y mi perrito". [5] Pickett finalmente se fue a vivir con su padre a Detroit en 1955. [6]
Carrera musical temprana (1955-1964)
El estilo de canto apasionado y poderoso de Pickett se desarrolló en la iglesia y en las calles de Detroit, [4] bajo la influencia de estrellas de la grabación como Little Richard , a quien se refirió como "el arquitecto del rock and roll".
En 1955, Pickett se unió a los Violinaires, [7] un grupo de gospel . Los Violinaires tocaron con otro grupo de gospel en una gira de conciertos por Estados Unidos. Después de cantar durante cuatro años en el popular grupo de gospel-harmonie, Pickett, atraído por el éxito de los cantantes de gospel que se habían mudado al lucrativo mercado de la música secular, se unió a los Falcons en 1959. [4]
En 1959, Pickett grabó la canción "Let Me Be Your Boy" con las Primettes como coristas. La canción es el lado B de su sencillo de 1963 "My Heart Belongs to You".
Los Falcons fueron uno de los primeros grupos vocales que llevaron el gospel a un contexto popular, allanando así el camino para la música soul. El grupo contaba con miembros notables que se convirtieron en grandes artistas solistas; cuando Pickett se unió al grupo, Eddie Floyd y Sir Mack Rice eran miembros. El mayor éxito de Pickett con los Falcons fue "I Found a Love", coescrita por Pickett y con su voz principal. Si bien fue un éxito menor para los Falcons, allanó el camino para que Pickett se embarcara en una carrera en solitario. Pickett más tarde tuvo un éxito en solitario con una versión regrabada en dos partes de la canción, incluida en su álbum de 1967 The Sound of Wilson Pickett .
Poco después de grabar "I Found a Love", Pickett grabó sus primeras grabaciones en solitario, incluyendo "I'm Gonna Cry", en colaboración con Don Covay . Pickett también grabó un demo para una canción que coescribió, " If You Need Me ", una balada soul de combustión lenta que incluye un sermón hablado. Pickett envió el demo a Jerry Wexler , un productor de Atlantic Records . Wexler se lo dio al artista de grabación del sello Solomon Burke , la estrella más grande de Atlantic en ese momento. Burke admiró la interpretación de Pickett de la canción, pero su propia grabación de "If You Need Me" se convirtió en uno de sus mayores éxitos (N.º 2 R&B, N.º 37 pop) y se considera un estándar de soul. Pickett se sintió destrozado cuando descubrió que Atlantic había regalado su canción. Cuando Pickett, con una cinta de demostración bajo el brazo, regresó al estudio de Wexler, Wexler le preguntó si estaba enojado por esta pérdida. Lo negó, diciendo "Se acabó". [8] La versión de Pickett fue lanzada en Double L Records como su sencillo debut en solitario y fue un éxito moderado, alcanzando el puesto número 30 en R&B y el número 64 en pop.
El primer éxito significativo de Pickett como solista llegó con "It's Too Late", una composición original (que no debe confundirse con el estándar de Chuck Willis del mismo nombre). Entró en las listas el 27 de julio de 1963 y alcanzó el puesto número 7 en la lista de R&B (número 49 en la lista pop); el mismo título se utilizó para el álbum debut de Pickett, lanzado el mismo año. Al recopilar varios de los lanzamientos sencillos de Pickett para Double L, It's Too Late mostró un sonido crudo y conmovedor que presagiaba las actuaciones del cantante a lo largo de la década siguiente. El éxito del sencillo persuadió a Wexler y Atlantic a comprar el contrato de grabación de Pickett con Double L en 1964.
Ascenso al estrellato: "En la hora de la medianoche" (1965)
La carrera de Pickett en Atlantic comenzó con el sencillo autoproducido, "I'm Gonna Cry". Buscando aumentar las posibilidades de Pickett en las listas, Atlantic lo emparejó con el productor discográfico Bert Berns y los compositores establecidos Barry Mann y Cynthia Weil . Con este equipo, junto con el arreglista y director Teacho Wiltshire [9], Pickett grabó "Come Home Baby", un dueto con la cantante Tami Lynn , pero este sencillo no llegó a las listas. [3]
El gran éxito de Pickett llegó en el estudio de Stax Records en Memphis , Tennessee, donde grabó su tercer sencillo de Atlantic, « In the Midnight Hour » (1965). [10] Esta canción fue el primer gran éxito de Pickett, alcanzando el puesto n.º 1 en R&B, el n.º 21 en pop (EE. UU.) y el n.º 12 en Reino Unido. [3] Vendió más de un millón de copias y recibió un disco de oro . [11] Le valió a Pickett su primera nominación al Grammy a la Mejor grabación de rhythm & blues en la octava edición anual de los premios Grammy . [12]
El origen de "In the Midnight Hour" fue una sesión de grabación el 12 de mayo de 1965, en la que Wexler elaboró una potente pista rítmica con los músicos de estudio Steve Cropper y Al Jackson de la banda de la casa Stax Records , incluido el bajista Donald "Duck" Dunn . (El tecladista de Stax Booker T. Jones , que normalmente tocaba con Dunn, Cropper y Jackson como Booker T. & the MG's , no tocó en las sesiones de estudio con Pickett). Wexler le dijo a Cropper y Jackson: "¿Por qué no retoman esto de aquí?". Realizó un paso de baile. Cropper explicó en una entrevista que Wexler les dijo que "así era como bailaban los chicos; estaban poniendo el acento en dos. Básicamente, habíamos estado haciendo acentos de un tiempo con un afterbeat; era como 'boom dah', pero aquí había algo que decía 'um-chaw', justo lo contrario en lo que respecta al acento". [13]
Años de fama/Stax (1965-1967)
Pickett grabó tres sesiones en Stax en mayo y octubre de 1965. En las sesiones de octubre se le unió el tecladista Isaac Hayes . Además de "In the Midnight Hour", las grabaciones de Pickett en 1965 incluyeron los sencillos "Don't Fight It" (N.º 4 R&B, N.º 53 pop), " 634-5789 (Soulsville, USA) " [14] (N.º 1 R&B, N.º 13 pop) y "Ninety-Nine and a Half (Won't Do)" (N.º 13 R&B, N.º 53 pop). Todas las canciones, excepto "634-5789", fueron composiciones originales que Pickett coescribió con Eddie Floyd o Steve Cropper o ambos; "634-5789" se atribuyó únicamente a Cropper y Floyd.
Para sus siguientes sesiones, Pickett no regresó a Stax, ya que el dueño del sello, Jim Stewart, había decidido en diciembre de 1965 prohibir las producciones externas. Wexler llevó a Pickett a Fame Studios, un estudio también con una estrecha asociación con Atlantic Records, ubicado en un almacén de tabaco reconvertido en las cercanías de Muscle Shoals, Alabama . Pickett grabó allí algunos de sus mayores éxitos, incluida la versión de " Land of 1000 Dances ", que alcanzó la posición más alta en las listas, que fue su tercer número uno de R&B y su mayor éxito pop, llegando al número 6. Fue un disco que vendió un millón de copias . [11]
Otros grandes éxitos de esta era en la carrera de Pickett incluyeron sus remakes de " Mustang Sally " de Mack Rice (N.º 6 R&B, N.º 23 pop), y " Funky Broadway " de Dyke & the Blazers (N.º 1 R&B, N.º 8 pop). [3] Ambas pistas vendieron millones de copias. [11] La banda que se escucha en la mayoría de las grabaciones de Pickett's Fame incluía al tecladista Spooner Oldham , el guitarrista Jimmy Johnson , el baterista Roger Hawkins y el bajista Tommy Cogbill . [15]
Años posteriores en el Atlántico (1967-1972)
"Un hombre y medio" es el título por excelencia de Pickett de este período: siempre se esfuerza por convertirse en más de lo que tiene motivos para esperar ser.
– Guía discográfica de Christgau: Álbumes de rock de los años setenta (1981) [16]
A finales de 1967, Pickett comenzó a grabar en los American Studios de Memphis con los productores Tom Dowd y Tommy Cogbill , y comenzó a grabar canciones de Bobby Womack . Las canciones "I'm in Love", "Jealous Love", "I've Come a Long Way", "I'm a Midnight Mover" (coescrita por Pickett y Womack) y "I Found a True Love" fueron éxitos escritos por Womack para Pickett en 1967 y 1968. Pickett grabó obras de otros compositores en este período; "She's Lookin' Good" de Rodger Collins y un nuevo arreglo del estándar de blues tradicional " Stagger Lee " fueron éxitos del Top 40 que Pickett grabó en American. Womack fue el guitarrista en todas las grabaciones.
Pickett regresó a Fame Studios a finales de 1968 y principios de 1969, donde trabajó con una banda que incluía al guitarrista Duane Allman , Hawkins y al bajista Jerry Jemmott . De las sesiones de Fame surgió una nueva versión del éxito pop número 16 de " Hey Jude " de The Beatles , así como los éxitos menores "Mini-Skirt Minnie" y " Hey Joe " (una nueva versión del éxito de Jimi Hendrix ).
A finales de 1969, Pickett llegó a los Criteria Studios de Miami. Sus remakes de " You Keep Me Hangin' On " de The Supremes (N.º 16 en R&B, N.º 92 en pop) y " Sugar, Sugar " de The Archies (N.º 4 en R&B, N.º 25 en pop), y el original de Pickett "She Said Yes" (N.º 20 en R&B, N.º 68 en pop) surgieron de estas sesiones.
Pickett luego se asoció con los creadores de éxitos establecidos con base en Filadelfia Gamble y Huff para el álbum de 1970 Wilson Pickett in Philadelphia , que incluía sus siguientes dos sencillos exitosos, "Engine No. 9" y "Don't Let the Green Grass Fool You", este último vendiendo un millón de copias. [11]
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Después de estos dos éxitos, Pickett regresó a Muscle Shoals y a la banda que incluía a David Hood, Hawkins y Tippy Armstrong. Esta formación grabó el quinto y último éxito número uno de R&B de Pickett, "Don't Knock My Love, Pt. 1". [3] Fue otra grabación de Pickett que registró ventas superiores al millón de copias. [11] Dos éxitos más siguieron en 1971: "Call My Name, I'll Be There" (N.º 10 R&B, N.º 52 pop) y "Fire and Water" (N.º 2 R&B, N.º 24 pop), una versión de una canción del grupo de rock Free .
En marzo de 1971, Pickett encabezó el concierto Soul To Soul en Accra para conmemorar el 14º Día de la Independencia de Ghana . [17] Aparece en el álbum de la banda sonora, Soul To Soul , que alcanzó el puesto número 10 en la lista Billboard Soul LPs . [18]
Pickett grabó varias canciones en 1972 para un nuevo álbum planeado en Atlantic, pero después de que el sencillo "Funk Factory" alcanzara el puesto número 11 en R&B y el número 58 en pop en junio de 1972, dejó Atlantic para RCA Records . Su último sencillo en Atlantic, una grabación de "Mama Told Me Not to Come" de Randy Newman , fue extraído del álbum de Pickett de 1971 Don't Knock My Love . Sin embargo, seis años después, la división Big Tree de Atlantic lanzó su álbum, Funky Situation , en 1978.
En 2010, Rhino Handmade publicó una recopilación exhaustiva de estos años titulada Funky Midnight Mover – The Studio Recordings (1962–1978) . La recopilación incluía todas las grabaciones publicadas originalmente durante los años de Pickett en Atlantic, junto con grabaciones inéditas. Esta colección se vendió en línea únicamente a través de Rhino.com.
Carrera discográfica post-atlántica
Pickett continuó grabando con éxito en las listas de R&B para RCA en 1973 y 1974, logrando cuatro éxitos en el top 30 de R&B con "Mr. Magic Man", "Take a Closer Look at the Woman You're With", "International Playboy" (una regrabación de una canción que había grabado previamente para Atlantic en Wilson Pickett en Filadelfia ) y "Soft Soul Boogie Woogie". Sin embargo, no lograba pasar a las listas de éxitos pop con regularidad, ya que ninguna de estas canciones alcanzó un puesto más alto que el número 90 en el Hot 100. En 1975, con la carrera de Pickett en las listas, que alguna vez fue prominente, en decadencia, RCA lo eliminó del sello. Después de ser despedido, formó el sello Wicked, de corta duración, donde lanzó un LP, Chocolate Mountain . En 1978, grabó un álbum discográfico con Big Tree Records titulado Funky Situation , lo cual es una coincidencia, ya que en ese momento Big Tree era distribuido por su antiguo sello, Atlantic. Al año siguiente, lanzó un álbum en EMI titulado I Want You .
Pickett fue un compositor popular, que escribió canciones que fueron grabadas por muchos artistas, incluidos Van Halen , los Rolling Stones , Aerosmith , Grateful Dead , Booker T. & the MGs , Genesis , Creedence Clearwater Revival , Hootie & the Blowfish , Echo & the Bunnymen , Roxy Music , Bruce Springsteen , Los Lobos , the Jam y Ani DiFranco , entre otros.
Pickett continuó grabando esporádicamente con varios sellos durante las décadas siguientes (incluido Motown ), llegando ocasionalmente a los rangos bajos y medios de las listas de R&B, pero no tuvo ningún éxito pop después de 1974. Su carrera se vio obstaculizada por sus adicciones. Su alcoholismo se vio exacerbado por el consumo excesivo de cocaína y se volvió cada vez más violento hacia su familia y compañeros de banda. [19]
A lo largo de los años 1980 y 1990, a pesar de sus problemas personales, Pickett fue reconocido repetidamente por sus contribuciones a la música. Durante este período, fue invitado a actuar en el concierto del 40.º aniversario de Atlantic Records en 1988, y su música tuvo un lugar destacado en la película The Commitments de 1991 , con Pickett como un personaje fuera de la pantalla.
A finales de los años 1990, Pickett volvió al estudio y recibió una nominación al premio Grammy por el álbum de 1999 It's Harder Now . El regreso resultó en que fuera honrado como Artista Masculino Soul/Blues del Año por la Blues Foundation en Memphis. [20] It's Harder Now fue votado como 'Álbum de Blues de Regreso del Año' y 'Álbum de Soul/Blues del Año'.
Pickett apareció en la película Blues Brothers 2000 de 1998 , en la que interpretó "634-5789" con Eddie Floyd y Jonny Lang . Anteriormente se lo mencionó en la película Blues Brothers de 1980 , que presenta a varios miembros de la banda de acompañamiento de Pickett, así como una interpretación de " Everybody Needs Somebody to Love ".
Coprotagonizó el documental de 2002 Only the Strong Survive, dirigido por DA Pennebaker , una selección de los Festivales de Cine de Cannes y Sundance de 2002. En 2003, Pickett fue juez de la segunda edición de los Independent Music Awards para apoyar las carreras de los artistas independientes.
Pickett pasó el ocaso de su carrera tocando en docenas de fechas de conciertos cada año hasta finales de 2004, cuando comenzó a sufrir problemas de salud y se tomó lo que inicialmente se pretendía que fuera un descanso de un año sin actuar. [1] Mientras estaba en el hospital, regresó a sus raíces espirituales y le dijo a su hermana que quería grabar un álbum de gospel, pero nunca se recuperó.
El 10 de septiembre de 2014, el programa Unsung de TVOne emitió un documental que se centró en la vida y la carrera de Pickett. [21] En 2023, Rolling Stone clasificó a Pickett en el puesto número 76 en su lista de los 200 mejores cantantes de todos los tiempos. [22]
Vida personal
Pickett era padre de cuatro hijos. En el momento de su muerte, estaba comprometido. [23]
Problemas legales y abuso de drogas
La lucha de Pickett con el alcoholismo y la adicción a la cocaína condujo a enfrentamientos con la ley. [19]
En 1991, Pickett fue arrestado por gritar amenazas mientras conducía ebrio su automóvil sobre el césped delantero de Donald Aronson, el alcalde de Englewood, Nueva Jersey . [24] Enfrentó cargos de conducir ebrio, negarse a tomar una prueba de alcoholemia y resistirse al arresto. Pickett aceptó realizar un concierto benéfico a cambio de que se retiraran los cargos de alteración del orden público y daños a la propiedad. [25] Cumplió con su obligación de servicio comunitario.
En 1992, Pickett atropelló con su coche al peatón Pepe Ruiz, de 86 años, en Englewood. [26] La policía supuestamente encontró seis botellas de vodka en miniatura vacías y seis latas de cerveza vacías en el coche de Pickett. [27] Ruiz, que había ayudado a organizar el sindicato de animación de Nueva York, murió más tarde ese año. [28] Pickett se declaró culpable de los cargos de conducir ebrio . [29] [25] Aceptó la rehabilitación y recibió una sentencia reducida de un año de cárcel y cinco años de libertad condicional. [30] Una semana después de este incidente, un juez ordenó a Pickett que se mudara de su casa después de que su novia, que vivía con él, lo acusara de amenazarla con matarla y de arrojarle una botella de vodka. [27]
En 1996, Pickett fue arrestado por agredir a su novia Elizabeth Trapp mientras estaba bajo los efectos de la cocaína; ella se negó a presentar cargos. [31] Pickett fue acusado de posesión de cocaína. [24] [23]
Muerte
Pickett murió el 19 de enero de 2006, como resultado de un ataque cardíaco. [32] Había estado sufriendo problemas de salud durante el último año de su vida y había pasado un tiempo considerable en el hospital. Murió en un hospital en Reston, Virginia . [5] [33] En el momento de su muerte, Pickett vivía en Ashburn, Virginia . [34] Fue enterrado en un mausoleo en el cementerio Evergreen en Louisville, Kentucky . [35] Pickett pasó muchos años en Louisville. El pastor Steve Owens de Decatur, Georgia , presidió su funeral, y Little Richard , un viejo amigo de Pickett, pronunció el elogio. [36]
Pickett fue recordado el 20 de marzo de 2006 en el BB King Blues Club de Nueva York con actuaciones de los Commitments, Ben E. King , su banda de acompañamiento de largo plazo Midnight Movers, el cantante de soul Bruce "Big Daddy" Wayne y Southside Johnny frente a una audiencia que incluía a miembros de su familia, incluidos dos hermanos.
Premios y nominaciones
Wilson fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1991. [37] En 1993, fue honrado con un Premio Pioneer por la Rhythm and Blues Foundation . En 2005, Wilson Pickett fue votado para el Salón de la Fama de las Leyendas del Rock and Roll de Michigan. [38] En 2015, Wilson Pickett fue incluido en el Salón de la Fama Nacional del Rhythm & Blues .
Premios Grammy
Fue nominado a cinco premios Grammy a lo largo de su carrera. [12]
| Año | Candidato/obra | Otorgar | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1965 | "En la hora de la medianoche" | Mejor interpretación de R&B | Nominado |
| 1967 | "Broadway funky" | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Nominado |
| 1970 | "Motor nº 9" | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Nominado |
| 1987 | "En la hora de la medianoche" (regrabación) | Mejor interpretación vocal masculina de R&B | Nominado |
| 1999 | Ahora es más difícil | Mejor interpretación de R&B tradicional | Nominado |
Discografía
Álbumes
| Año | Álbum | Posiciones del gráfico | Etiqueta | ||
|---|---|---|---|---|---|
| Pop de EE. UU. [39] | R&B estadounidense [39] | ||||
| 1963 | Es demasiado tarde | – | – | Discos de vinilo doble L DL-2300/SDL-8300 | |
| 1965 | En la hora de la medianoche | 107 | 3 | Atlántico SD-8114 | |
| 1966 | El emocionante Wilson Pickett | 21 | 3 | Atlántico SD-8129 | |
| 1967 | El malvado Pickett | 42 | 5 | Atlántico SD-8138 | |
| El sonido de Wilson Pickett | 54 | 7 | Atlántico SD-8145 | ||
| 1968 | Estoy enamorado | 70 | 9 | Atlántico SD-8175 | |
| El motor de medianoche | 91 | 10 | Atlántico SD-8183 | ||
| 1969 | Hola Jude | 97 | 15 | Atlántico SD-8215 | |
| 1970 | Tocar el asunto exacto | 197 | 36 | Atlántico SD-8250 | |
| Wilson Pickett en Filadelfia | 64 | 12 | Atlántico SD-8270 | ||
| 1971 | No golpees a mi amor | 132 | 23 | Atlántico SD-8300 | |
| 1973 | Señor hombre mágico | 187 | 30 | RCA Victor LSP-4858 | |
| El chico de la señorita Lena | – | 34 | RCA Víctor APL1-0312 | ||
| 1974 | Pickett en el bolsillo | – | – | RCA Victor APL1-0495 | |
| 1975 | Únete a mí y seamos libres | – | – | RCA Victor APL1-0856 | |
| 1976 | Montaña de chocolate | – | – | Registros malvados 9001 | |
| 1978 | Situación extraña | – | – | Árbol grande /Atlántico BT-76011 | |
| 1979 | Te deseo | – | 69 | EMI América SW-17019 | |
| 1981 | Camino correcto | – | – | EMI América SW-17043 | |
| 1987 | Hombre alma americana | – | 75 | Motown 6244-ML | |
| 1999 | Ahora es más difícil | – | – | Bullseye Blues/ Rounder BB-9625 | |
| "–" indica lanzamientos que no aparecieron en las listas. | |||||
Álbumes en vivo
- En vivo en Japón (1974, RCA Victor CLP2-0669 [2LP])
- Live and Burnin' – Estocolmo '69 (2009, Soulsville Records SVR-25305 67390)
- Programa de Wilson Pickett: En vivo en Alemania 1968 (2009, Crypt Records WP-1968)
Recopilaciones
| Año | Álbum | Posiciones del gráfico | Etiqueta | ||
|---|---|---|---|---|---|
| Pop de EE. UU. [39] | R&B estadounidense [39] | ||||
| 1967 | Lo mejor de Wilson Pickett | 35 | 9 | Atlántico SD-8151 | |
| 1971 | Lo mejor de Wilson Pickett, vol. II | 73 | 8 | Atlántico SD-8290 | |
| 1973 | Los grandes éxitos de Wilson Pickett | 178 | 33 | Atlántico SD2-501 [2LP] | |
| 1992 | Un hombre y medio: lo mejor de Wilson Pickett | – | – | Rinoceronte R2-70287 | |
| 1993 | Lo mejor de Wilson Pickett | – | – | Rinoceronte R2-71212 | |
| 1998 | Disfruta donde lo encuentres: lo mejor de los años de RCA | – | – | Camden 58814 | |
| 2006 | La colección definitiva | – | – | Rinoceronte R2-77614 | |
| 2010 | Funky Midnight Mover: Grabaciones de estudio de The Atlantic (1962–1978) | – | – | Rinoceronte hecho a mano RHM2-07753 [3] | |
| 2015 | Mr. Magic Man: Las grabaciones de estudio completas de RCA | – | – | Música Real Gone RGM-0384 | |
| El caminante de medianoche: Wilson Pickett y los Falcons (los primeros años 1957-1962) | – | – | Jazmín JASCD-936 | ||
| "–" indica lanzamientos que no aparecieron en las listas. | |||||
Individual
| Año | Títulos (Lado A, Lado B) Ambos lados del mismo álbum excepto donde se indique | Posiciones del gráfico | Certificaciones | Álbum | |||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Estados Unidos [40] | R&B estadounidense [41] | Reino Unido [42] | Estados Unidos [43] | ||||
| 1963 | " Si me necesitas " b/w "Bebé, llámame" | 64 | 30 | – | – | Es demasiado tarde | |
| "Es demasiado tarde" b/w "Te voy a amar" | 49 | 7 | – | – | |||
| "Me llegó mi último desamor" b/w "No puedo parar" | 95 | 27 | – | – | |||
| Reedición de "My Heart Belongs to You" b/w "Let Me Be Your Boy" publicada en 1965 | 109 | – | – | – | Pistas que no pertenecen al álbum | ||
| 1964 | "Voy a llorar" b/w "Para bien o para mal" | 124 | – | – | – | En la hora de la medianoche | |
| "Ven a casa nena" b/w "Toma un poco de amor" | – | – | – | – | |||
| 1965 | " En la hora de la medianoche " b/w "No estoy cansado" | 21 | 1 | 12 | – |
| |
| "No luches contra ello" b/w "Se acabó" (de The Exciting Wilson Pickett ) | 53 | 4 | 29 | – | |||
| 1966 | " 634-5789 (Soulsville, EE. UU.) " b/w "Esa es la manera de un hombre" (de En la hora de la medianoche ) | 13 | 1 | 36 | – | El emocionante Wilson Pickett | |
| "Noventa y nueve y media (no vale)" b/w "Zona de peligro" | 53 | 13 | – | – | |||
| " La tierra de las 1000 danzas " b/w "Eres tan bella" | 6 | 1 | 22 | 22 |
| ||
| " Mustang Sally " b/w "Perdedora en tres ocasiones" | 23 | 6 | 28 | 40 | El malvado Pickett | ||
| 1967 | " Todo el mundo necesita a alguien a quien amar " b/w "No hay nada que puedas hacer" | 29 | 19 | – | 57 | ||
| "Encontré un amor – Parte I" b/w "Encontré un amor – Parte II" | 32 | 6 | – | – | El sonido de Wilson Pickett | ||
| "No puedes estar solo" | 70 | 26 | – | – | |||
| "Danza del alma número tres" | 55 | 10 | – | – | |||
| " Funky Broadway " b/w "Lo siento por eso" | 8 | 1 | 43 | – | |||
| " Estoy enamorado " | 45 | 4 | – | – | Estoy enamorado | ||
| " Tambalearse Lee " | 22 | 13 | – | – | |||
| 1968 | "Amor celoso" | 50 | 18 | – | – | ||
| "He recorrido un largo camino" | 101 | 46 | – | – | |||
| "Ella se ve bien" b/w "Tenemos que tener amor" | 15 | 7 | – | – | |||
| "Soy un Movedor de Medianoche" b/w "Deborah" | 24 | 6 | 38 | – | El motor de medianoche | ||
| "Encontré un amor verdadero" b/w "Para bien o para mal" | 42 | 11 | – | – | |||
| "Un hombre y medio" b/w "La gente hace el mundo (lo que es)" | 42 | 20 | – | – | Hola Jude | ||
| " Hey Jude " b/w "Busca en tu corazón" | 23 | 13 | 16 | 61 | |||
| 1969 | "Minifalda Minnie" b/w "De vuelta en tus brazos" (de Hey Jude ) | 50 | 19 | – | – | Pista que no pertenece al álbum | |
| " Nacido para ser salvaje " b/w "Toe Hold" | 64 | 41 | – | – | Hola Jude | ||
| " Hey Joe " b/w "Night Owl" (de Hey Jude ) | 59 | 29 | – | – | Tocar el asunto exacto | ||
| " You Keep Me Hangin' On " b/w "Now You See Me, Now You Don't" (Canción que no forma parte del álbum) | 92 | 16 | – | – | |||
| 1970 | " Azúcar, azúcar " | 25 | 4 | – | 77 | ||
| "Cole, Cooke y Redding" | 91 | 11 | – | – | Lo mejor de Wilson Pickett, volumen II | ||
| "Ella dijo que sí" b/w "Todavía está bien" | 68 | 20 | – | – | Tocar el asunto exacto | ||
| "Locomotora n.° 9" b/n "Playboy internacional" | 14 | 3 | – | – | En Filadelfia | ||
| 1971 | "No dejes que la hierba verde te engañe" b/w "No hay duda al respecto" | 17 | 2 | – | – |
| |
| " No llames a mi amor - Parte I " b/w "No llames a mi amor - Parte II" | 13 | 1 | – | – |
| No golpees a mi amor | |
| "Llama a mi nombre, allí estaré" b/w "Mujer, déjame estar en casa" | 52 | 10 | – | – | |||
| "Fuego y agua" b/w "Prometiendo mi amor" | 24 | 2 | – | – | |||
| 1972 | "Funk Factory" b/w "A un paso" | 58 | 11 | – | – | Pistas que no pertenecen al álbum | |
| " Mamá me dijo que no viniera " b/w "Repitiendo lo mismo de siempre" | 99 | 16 | – | – | No golpees a mi amor | ||
| 1973 | "Señor Mágico" b/w "Seguro que te amo" | 98 | 16 | – | – | Señor hombre mágico | |
| "Mira más de cerca a la mujer con la que estás" b/w "Dos mujeres y una esposa" | 90 | 17 | – | – | El chico de la señorita Lena | ||
| "Playboy Internacional" b/w "Ven aquí" | 104 | 30 | – | – | En Filadelfia | ||
| 1974 | "Soft Soul Boogie Woogie" b/w "Saca esa contaminación de tu garganta" | 103 | 20 | – | – | El chico de la señorita Lena | |
| "Toma tu placer donde lo encuentres" b/w "¿De qué sirve una mentira?" | – | 68 | – | – | Pickett en el bolsillo | ||
| "Fui demasiado amable" b/w "¿No es así?" | – | – | – | – | |||
| 1975 | "La mejor parte de un hombre" b/w "¿Cómo lo sabré algún día?" | – | 26 | – | – | Montaña de chocolate | |
| 1976 | "El amor nos mantendrá juntos" b/w "Va a ser bueno" | – | 69 | – | – | ||
| 1977 | "Love Dagger" b/w "Time to Let the Sun Shine on Me" (de A Funky Situation ) | – | – | – | – | Pista que no pertenece al álbum | |
| 1978 | "¿Quién te encendió?" b/w "Bailarte abajo" | – | 59 | – | – | Una situación extraña | |
| "Groovin'" b/w "Es hora de dejar que el sol brille sobre mí" | – | 94 | – | – | |||
| 1979 | "Te quiero" b/w "Amor de mi vida" | – | 41 | – | – | Te deseo | |
| 1980 | "Vive conmigo" b/w "Abuelita" | – | 95 | – | – | ||
| 1981 | "No te voy a dar más" b/w "No subestimes el poder del amor" | – | – | – | – | Camino correcto | |
| "De nuevo en el camino correcto" b/w "Eres tú" | – | – | – | – | |||
| 1982 | "Seconds" (con Jackie Moore) b/w "Seconds" (instrumental) | – | – | – | – | Pistas que no pertenecen al álbum | |
| 1987 | "No te des la vuelta" b/w "No puedo parar ahora" | – | 74 | – | – | Hombre alma americana | |
| "En la hora de medianoche" (regrabación) b/w "Just Let Her Know" | – | – | 62 | – | |||
| 1988 | "El amor nunca me decepcionará" b/w "Solo házselo saber" | – | – | – | – | ||
| "–" indica lanzamientos que no figuraron en las listas o que no se lanzaron en ese territorio. | |||||||
[3]
Referencias
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Bibliografía
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Enlaces externos
- Discografía de Wilson Pickett en Discogs
- Wilson Pickett en IMDb
- Unterberger, Richie. Perfil de inducción de Wilson Picket en 1999 a través del Salón de la Fama de la Música de Alabama
- Wilson Pickett a través de classicbands.com
- Escott, Colin . "El malvado Wilson Pickett".
- Boone, Mike. "En la hora de la medianoche", vía soul-patrol.com
- Associated Press (19 de enero de 2006). "Muere el cantante de soul Wilson Pickett a los 64 años"
- Muskal, Michael (19 de enero de 2006). "Muere a los 64 años el pionero del soul Wilson Pickett". Los Angeles Times
- Epstein, Dan (19 de enero de 2006). Muere Wilson Pickett, leyenda del soul. Rolling Stone
- Jansen, Lex (19 de enero de 2006). Wilson Pickett en el corazón del rock y el soul
- Dr. Frank Hoffmann, artículo sobre Wilson Pickett
- Wilson Pickett en la revista Rolling Stone
- Artículo de Wilson Pickett Archivado el 26 de enero de 2009 en Wayback Machine , Enciclopedia de Alabama
