Zully Moreno | |
---|---|
Nacido | Zulema Esther González 17 de octubre de 1920 |
Fallecido | 25 de diciembre de 1999 (25 de diciembre de 1999)(79 años) |
Lugar de descanso | Cementerio de la Recoleta [1] |
Años de actividad | 1938–1960 |
Cónyuge | Luis César Amadori (1947–19??) |
Niños | 1 |
Zulema Esther González Borbón , más conocida como Zully Moreno (17 de octubre de 1920 en Villa Ballester , Buenos Aires – 25 de diciembre de 1999 en Buenos Aires ), fue una actriz cinematográfica argentina de la Época de Oro del Cine Argentino (1940-1960). Apareció en más de 70 películas, obteniendo premios a mejor actriz de la Academia Argentina de Artes y Ciencias Cinematográficas y del Círculo de Escritores Cinematográficos de España.
Zulema Esther González Borbón nació el 17 de octubre de 1920 en la localidad de Villa Ballester , partido de General San Martín , provincia de Buenos Aires, Argentina . Soñaba con ser actriz, pero se puso a trabajar como costurera a una edad temprana debido a dificultades económicas, luego de la muerte de su padre cuando ella tenía diez años, [2] seguida por la muerte de su hermano mayor cuando tenía catorce años. [3]
Realizó muchas visitas a los teatros en busca de papeles, y en 1938, respondiendo a una convocatoria de extras, [2] fue contratada para un papel menor en Cándida , [4] bajo la dirección de Luis Bayón Herrera [5] y protagonizada por Niní Marshall . Luego tuvo una serie de películas, entre ellas Bartolo tenía una flauta (1939), Azahares rojos (1940), De México llegó el amor (1940) y Orquesta de señoritas (1941), en las que interpretó papeles menores. [4] Durante el rodaje de Orquesta de señoritas conoció a Luis César Amadori , quien se convertiría en su esposo, varios años después. [6]
Su primer papel protagónico fue en la película En el último piso (1942), que la llevó a un papel junto a Mirtha Legrand en Su hermana menor . Se lanzó al estrellato con Stella (1943), dirigida por Benito Perojo . La producción de gran presupuesto y estilo hollywoodense, con vestuario de alta costura, le dio un glamour como pocas actrices tenían en ese momento [6] y dio lugar a un estilo que se conoció como "cine de los teléfonos blancos" . Stella fue seguida por papeles junto a algunas de las estrellas más importantes de Argentina, entre ellos: Pedro López Lagar en Apasionadamente (1944) y Celos (1946); Angel Magaña en Nunca te diré adiós (1947); y Arturo de Córdova en Dios se lo pague (1948). [3] Dios se lo pague fue dirigida por Luis Cesar Amadori, con quien Moreno se había casado en 1947 y fue una de las primeras películas extranjeras nominadas a un premio de la Academia. [4] [6] La película se estrenó el 16 de marzo de 1948 en Mar del Plata , en el marco del Festival de Cine Argentino inaugural, y Moreno ganó el premio a la mejor actriz de la Academia Argentina de Artes y Ciencias Cinematográficas. [7]
El matrimonio de Moreno marcó un cambio en el tipo de papeles que interpretaba y su paso al estatus de diva. Antes de esa época, de 1939 a 1945, sus papeles eran principalmente comedias melodramáticas y retrataba a mujeres urbanas modernas. Estas películas reflejan el papel cambiante de las mujeres después de la Segunda Guerra Mundial , donde las mujeres no están confinadas únicamente al hogar y los niños, sino que forman parte del mundo, tomando decisiones. Inocente, pero no ingenua, mundana, pero no demasiado mundana e introduciendo los primeros indicios de que el romance podría ser una atracción emocional y sexual para las mujeres en lugar de que el amor sea simplemente un deber femenino pasivo espiritual. Por el contrario, después de su matrimonio, Moreno se convirtió en la encarnación de la elegancia, el lujo y el glamour. La mayoría de sus películas eran puro melodrama y casi siempre había una escena de una mujer vestida de noche entrando en un casino o teatro en el que una cámara larga observaba cómo se quitaba el abrigo y revelaba a la hermosa mujer que había debajo. [8]
Aunque trabajó a menudo con su marido, Moreno también trabajó con algunos de los directores más importantes de Argentina. Fue dirigida por Mario Soffici en La gata (1947) y por Carlos Hugo Christensen en La trampa (1949). [9] Su marido la dirigió en Nacha Regules (1950) y María Montecristo (1951) [3] y en Cosas de mujer (1951), fue dirigida por Carlos Schlieper . [9] En La mujer de las camelias (1952) fue dirigida por Ernesto Arancibia [10] pero también conoció a Horace Lannes, quien en el futuro sería su diseñador preferido. [3] "Camelias" le valió a Moreno su segundo premio a Mejor Actriz de la Academia Argentina de Artes y Ciencias Cinematográficas en 1953 [11] y el premio inaugural a Mejor Película Extranjera en los Globos de Oro de 1955 de la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood. [12] Su última película en Argentina fue Amor prohibido , realizada bajo la dirección de su marido, filmada en 1955, pero no se estrenó hasta 1958. [13]
En 1955, cuando el gobierno de Juan Perón fue derrocado por la Revolución Libertadora , un golpe de Estado, Amadori fue arrestado y torturado. Al salir de prisión, él y Moreno huyeron a España. [4] Continuó trabajando en España, rodando Madrugada (1957) con el director Antonio Román , [8] por la que ganó el premio del Círculo de Escritores Cinematográficos (CEC) a la Mejor Actriz. [14] Ese mismo año, en el Festival de Cine de San Sebastián, Moreno recibió el premio que tipificaba su personalidad en la pantalla, con un certificado que la honraba como la actriz más elegante. Su siguiente película fue La noche y el alba (1959) dirigida por José María Forqué , seguida de Una gran señora (1959) y Un trono para Cristy (1960), ambas dirigidas por su marido, Amadori. [8]
Tras la muerte de Amadori en 1977, regresó definitivamente a Argentina [4] y dirigió el Teatro Maipo y presidió brevemente la producción de Argentina Sono Film, pero luego se alejó de los medios y se volvió solitaria a medida que avanzaba su Alzheimer. [6]
Moreno se casó con Luis Cesar Amadori en 1947 y tuvieron un hijo, [6] Luis. Durante sus años de exilio en España, la familia compartió espacios habitables con Alberto Closas , su esposa Marisa y su familia, mudándose de un lado a otro entre propiedades en Madrid y Alicante . [4] En 1966, comenzó a regresar a Argentina de incógnito, queriendo que su hijo conociera su herencia. Después de años de visitas, en 1970, compró un departamento en Buenos Aires, en la Avenida Del Libertador. [3]
Murió el 25 de diciembre de 1999 en Buenos Aires, víctima de la enfermedad de Alzheimer . Fue enterrada en el Panteón de Actores del Cementerio de la Chacarita . [4]
Como se recordará, allí se alojarán los restos de Eva Duarte de Perón; de los escritores José Hernández, Victoria y Silvina Ocampo, Adolfo Bioy Casares, Miguel Cané, Oliverio Girondo y Paul Groussac; los premios Nobel Luis Federico Leloir y Carlos Saavedra Lamas; los médicos Cosme Argerich y Francisco Muñiz; los artistas Blanca Podestá, Armando Bo y Zully Moreno, y los deportistas Luis Angel Firpo y Martín Karadagian.