Wolfe Bowart
Wolfe Bowart (nacido el 28 de mayo de 1962) es un comediante, actor , director y dramaturgo . Es el creador e intérprete de las producciones de teatro físico LaLaLuna , Letter's End y The Man the Sea Saw . Bowart es hijo del escritor Walter Bowart y Linda Dugmore, y nieto del artista expresionista abstracto Edward Dugmore .
LaLaLuna
En 2006, Bowart estrenó LaLaLuna , un cuento surrealista sobre la noche en que la luz se apagó en la luna, en el Festival Internacional de Comedia de Melbourne , el Festival Fringe de Adelaida y el Centro de Artes Escénicas de Queensland durante la primera gira australiana de la producción. Escrita, dirigida e interpretada por Bowart, LaLaLuna contiene una narrativa poética de Roscoe Lee Browne . [1] El crítico Fergus Shiel de The Age proclamó el espectáculo "luminosamente inventivo y mágicamente tonto" y Ari Sharp de The Program escribió "Bowart es el intérprete físico definitivo. Tiene una conciencia impresionante de su propio cuerpo y se desliza sin esfuerzo por el escenario con una habilidad de ballet. Su prestidigitación es magnífica y encaja tan perfectamente que a veces apenas se nota que está allí, lo que permite que el público se deje llevar por la mística onírica que Bowart busca crear". [2]
En 2007, LaLaLuna se estrenó en el Reino Unido en el Royal Festival Hall como parte del Festival Internacional de Mimo de Londres (ver reseña [3] ). Bowart también realizó una gira nacional de 40 funciones por Australia y presentó LaLaLuna en el Festival Internacional de Volos en Grecia. [4]
En 2008, Bowart presentó LaLaLuna en Hong Kong, Nueva Zelanda, Grecia y Brasil [5] y regresó a Australia para realizar temporadas en Sídney (ver reseña [6] ), Hobart y en Melbourne en el Arts Centre Melbourne .
La gira de Bowart por el Reino Unido en 2009 incluyó actuaciones en el Theatre Royal, Bath , donde LaLaLuna encabezó el Festival inaugural de Teatro Familiar.
En 2010, Bowart estrenó LaLaLuna en Nueva Zelanda [7] y Austria, y regresó al Reino Unido, [8] donde la producción fue parte del Festival de Brighton [9] (curado ese año por Brian Eno ), el Festival Internacional de Artes de Salisbury y completó temporadas en el York Theatre Royal (ver reseña [10] ), The Lowry en Salford y el Northern Stage de Newcastle , entre otros.
Bowart continúa realizando giras internacionales con LaLaLuna . Entre las últimas temporadas se incluyen el Festival de Verano de Bahréin (2015), [11] el Awesome Festival 2015 de Australia (ver reseña [12] ) y el Festival Internacional de las Artes de Kuala Lumpur 2016 [13] [14] en Malasia.
Fin de la carta
La producción de Bowart Letter's End , la historia de un hombre que habita una oficina mágica de cartas perdidas, se estrenó en Estados Unidos en enero de 2009 en Tucson, Arizona. [15] La compañía de Bowart, SpoonTree Productions, recibió una subvención del gobierno australiano para realizar una gira nacional de Letter's End en 2009. La gira australiana duró cinco meses y medio e incorporó 43 lugares y 91 actuaciones (ver reseñas [16] [17] [18] ). En una reseña para The Mercury , Robert Jarman señaló que "el espectáculo combina comedia y patetismo, mimo, magia y juegos de manos, teatro de sombras, cine y sonido en una mezcla ejemplar y encantadora. La gran cantidad de invención es asombrosa". [19]
En agosto de 2010, Letter's End fue nominada a un premio Helpmann como mejor producción de gira regional . [20]
En 2013, Bowart fue invitado nuevamente a participar en el Festival Internacional de Mimo de Londres . Su temporada de Letter's End en el Southbank Centre marcó el estreno de la producción en el Reino Unido. (ver reseña [21] ) El estreno francés de "Letter's End" se produjo poco después, [22] durante una gira que incluyó fechas en el Festival Effervescences de 2013 junto con obras de Philippe Genty, Daniele Finzi Pasca y James Thiérrée . [23]
El hombre que vio el mar
El estreno australiano de Bowart de The Man the Sea Saw tuvo lugar en 2011. Realizó una gira nacional de 66 espectáculos que abarcó 27 lugares y concluyó con una temporada en el His Majesty's Theatre en Perth, Australia Occidental, donde The Man the Sea Saw encabezó el Awesome Festival de 2011. [24 ]
Las aventuras de un hombre a la deriva en el mar sobre un iceberg derretido llevaron al crítico de Perth David Zampatti a escribir: "Bowart actúa sin palabras pero con una expresión ilimitada; su rostro de actor de cine mudo, su cuerpo de acróbata y sus manos de mago nos dicen todo lo que necesitamos saber". [25]
En 2012, The Man the Sea Saw fue nominada al premio Helpmann a la mejor producción teatral visual o física . [26]
En 2014, Bowart realizó una gira por siete ciudades de China y Corea del Sur [27] con The Man the Sea Saw. La gira marcó el estreno chino de Bowart.
Los Shneedles
Como director artístico y cocreador de The Shneedles , Bowart, junto con su compañero payaso Bill Robison , han actuado en Japón, Singapur, Australia (ver reseña [28] ), Alemania, Austria, España, Islandia y los EE. UU. The Shneedles completaron recientemente una temporada de 6 meses en Alemania en 2007 para GOP-Varieté Theaters. [29]
Director/actor/escritor/artista
Como artista invitado en la Escuela de Teatro, Cine y Televisión de la Universidad de Arizona , Bowart dirigió From the Fishbowl , una obra original co-ideada con estudiantes de teatro. Creada durante la pandemia de COVID-19, se transmitió en línea para una audiencia global en abril de 2021. [30] La producción presenta a siete actores que se mueven entre el escenario y la pantalla mientras exploran lo que significa vivir en un mundo que se ha vuelto socialmente distante y, sin embargo, de alguna manera más personal. En una reseña para The Theatre Times , Michael Schweikardt escribió que From the Fishbowl "documenta el momento de una persona joven que lucha por alcanzar la mayoría de edad durante la pandemia mejor que cualquier historia oral o diario escrito". [31]
Como artista, Bowart recibió el encargo de crear las máscaras para la producción de teatro visual Bocon! del Mark Taper Forum en Los Ángeles. [32] Como dramaturgo e intérprete, Bowart creó Harold's Big Feat , [33] que fue dirigida por Peter Brosius y producida por PLAY (Performing for Los Angeles Youth) del Mark Taper Forum .
Como actor en los EE. UU., Bowart ha aparecido como estrella invitada en programas de televisión en ABC, CNBC, Disney Channel y PBS. En el escenario, ha actuado en producciones como Moon Over Madness [34] en el Anfiteatro John Anson Ford en Hollywood, y en The Joy of Going Somewhere Definite [35] en el Mark Taper Forum.
Bowart también ha coescrito varios guiones cinematográficos y televisivos por encargo, incluido "eye-see-you.com", el episodio final de temporada de la serie de televisión The Net para USA Network , que se emitió en marzo de 1999.
Bowart es licenciado en teatro por el Cornish College of the Arts de Seattle, Washington.
Referencias
- ^ Liz Arratoon, “LaLaLuna”, The Stage , 29 de enero de 2007
- ^ Ari Sharp, “Festival Internacional de Comedia de Melbourne: LaLaLuna”, The Program , 24 de abril de 2006
- ^ Liz Arratoon, “LaLaLuna”, The Stage , 29 de enero de 2007
- ^ Sandra Voulari, “El Festival Internacional de Volos vuelve a la acción”, Kathimerini , 7 de diciembre de 2007
- ^ Miguel Arcanjo Prado, "Norte-americano diverte crianças e adultos com "LaLaLuna" no FIT-BH", Folha Online , 6 de julio de 2008
- ^ Brett Casben, "LaLaLuna", Australian Stage , 16 de abril de 2008
- ^ Lindsay Clark, "Objetos cotidianos convertidos en magia con una habilidad extraordinaria", Theatreview , 18 de julio de 2010
- ^ "Artista de teatro físico realizará una gira internacional", Stage Whispers , 6 de abril de 2010
- ^ Laura Gooch, "LaLaLuna, Theatre Royal Brighton", The Argus , 6 de mayo de 2010
- ^ Charles Hutchinson, "Reseña: Wolfe Bowart en LaLaLuna", York Press , 10 de junio de 2010
- ^ "Festival de verano de Bahréin 2015". Time Out Bahrain . Consultado el 19 de octubre de 2016 .
- ^ Coram, Melanie (8 de octubre de 2015). "Clowning Around". The West Australian . Consultado el 19 de octubre de 2016 .
- ^ Maan, Daween. "Diversecity da vida a las artes de Kuala Lumpur este septiembre". Malaysia Tatler . Consultado el 19 de octubre de 2016 .
- ^ "LaLaLuna". Time Out Kuala Lumpur . Consultado el 19 de octubre de 2016 .
- ^ Rogelio Olivas, "Letter's End lleva teatro físico a Tucson", Tucson Citizen , 21 de enero de 2009
- ^ Wendy Brazil, "Theatre Review - Letter's End", ArtSound FM , 1 de mayo de 2009
- ^ Marcus Bower, "Magia teatral que cautiva a jóvenes y mayores", The Examiner , 30 de junio de 2009
- ^ Briony Kidd, "Reseña: Wolfe Bowart en Letter's End", Australian Stage , 4 de julio de 2009
- ^ Robert Jarman, “Frases silenciosas en el espacio”, The Mercury , 26 de junio de 2009
- ^ “Se anuncian las nominaciones para los premios Helpmann 2010”, Australian Stage , 3 de agosto de 2010
- ^ Liz Arratoon, “El fin de la carta”, The Stage , 28 de enero de 2013
- ^ Laura Warne, “Wolfe Bowart: trascendiendo barreras con el teatro físico”, Artery , 12 de septiembre de 2013
- ^ “Arts visuels: dix jours d'Effervescents à Nevers et dans la Nièvre”, Le Journal du Centre , 2 de octubre de 2013
- ^ Stephen Bevis, “Payasos en casa”, The West Australian , 15 de noviembre de 2011
- ^ David Zampatti, “Reseña: El hombre que vio el mar”, The West Australian , 28 de noviembre de 2011
- ^ Ashleigh Wilson, "Un oficial y un caballero nominados a cinco premios Helpmann", The Australian , 6 de agosto de 2012
- ^ Park, Jin-hai (24 de julio de 2014). "La mímica hace reír y soñar a la gente". The Korea Times . Consultado el 19 de octubre de 2016 .
- ^ Alison Cotes, “Luggage, The Shneedles”, Stage Diary , 22 de junio de 2005
- ^ "Die neue" Shneedles Show "im GOP - Ein Hauch von urkomischem Wahnsinn und purer Unglaublichkeit", Schaumberger Wochenblatt , 12 de septiembre de 2007
- ^ ""Desde la pecera": idear teatro en un mundo interrumpido". The Theatre Times . 2021-04-04 . Consultado el 2021-05-07 .
- ^ ""From the Fishbowl": A Play for Scoundrels and Scrapers". The Theatre Times . 2021-04-18 . Consultado el 2021-05-07 .
- ^ Lynne Hefley, "Vale la pena el viaje", Los Angeles Times , 20 de febrero de 1997
- ^ Lynne Hefley, "Big Feat: una hábil actuación cómica", Los Angeles Times , 23 de marzo de 1994
- ^ Christopher Meeks, “Moon Over Madness”, Variety , 20 de junio de 1994
- ^ Julio Martínez, “Nuevo teatro para hoy”, Variety , 9 de mayo de 1997
Enlaces externos
- Sitio web oficial
