William Schuman

William Howard Schuman (4 de agosto de 1910 - 15 de febrero de 1992) fue un compositor y administrador de artes estadounidense .

Schuman nació en una familia judía en Manhattan , Nueva York, hijo de Samuel y Rachel Schuman. Recibió su nombre en honor al 27.º presidente de los Estados Unidos, William Howard Taft , aunque su familia prefería llamarlo Bill. Schuman tocaba el violín y el banjo cuando era niño, pero su pasión abrumadora era el béisbol. Asistió a la Tefila del Templo Shaaray cuando era niño. ^[1] Mientras aún estaba en la escuela secundaria, formó una banda de baile , "Billy Schuman and his Alamo Society Orchestra", que tocaba en bodas locales y bar mitzvahs en las que Schuman tocaba el contrabajo.

En 1928 ingresó en la Escuela de Comercio de la Universidad de Nueva York para obtener un título en administración de empresas, al mismo tiempo que trabajaba para una agencia de publicidad. También escribió canciones populares con EB Marks Jr, un amigo que había conocido mucho antes en un campamento de verano. En esa época, Schuman conoció al letrista Frank Loesser y escribió unas cuarenta canciones con él. La primera canción publicada de Loesser, "In Love with a Memory of You", atribuye la música a William H. Schuman.

El 13 de abril de 1930, Schuman asistió a un concierto de la Filarmónica de Nueva York en el Carnegie Hall , dirigido por Arturo Toscanini . ^{[ cita requerida ]} Según los archivos de la Filarmónica, el programa incluía obras de Brahms , Mendelssohn , Castelnuovo-Tedesco y Smetana . ^[2] Sobre esta experiencia, Schuman dijo más tarde: "Me quedé atónito al ver el mar de instrumentos de cuerda y a todos haciendo arcos juntos. La cosa visual por sí sola era asombrosa. ¡Pero el sonido! Me abrumó. Nunca había escuchado nada igual. Al día siguiente, decidí convertirme en compositor". ^{[ Esta cita necesita una cita ]}

Schuman abandonó la escuela y dejó su trabajo a tiempo parcial para estudiar música en el Conservatorio Malkin con Max Persin y Charles Haubiel. De 1933 a 1938, estudió en forma privada con Roy Harris . En 1935, recibió una maestría en educación musical del Teachers College de la Universidad de Columbia . Harris llamó la atención de Schuman al director Serge Koussevitzky , quien defendió muchas de sus obras y dirigió la Sinfonía n.º 2 de Schuman en 1939. Posiblemente la sinfonía más conocida de Schuman, la Sinfonía para cuerdas , fue encargada por la Fundación Koussevitzky, dedicada a la memoria de Natalie Koussevitzky, y se interpretó por primera vez bajo la dirección de Koussevitzky el 12 de noviembre de 1943. ^{[ cita requerida ]}

Schuman ganó el Premio Pulitzer inaugural de Música en 1943 por su Cantata No. 2. Una canción libre , ^[3] adaptada de poemas de Walt Whitman . De 1935 a 1945, enseñó composición en el Sarah Lawrence College . En 1945, se convirtió en presidente de la Juilliard School , fundando el Juilliard String Quartet mientras estaba allí. Se fue en 1961 para suceder a John D. Rockefeller III como presidente del Lincoln Center , un puesto que ocupó hasta 1969. En 1971, Schuman recibió la Medalla Edward MacDowell de la MacDowell Colony por sus destacadas contribuciones a la cultura estadounidense. ^[4] Ganó un Premio Pulitzer especial en 1985 citando "más de medio siglo de contribución a la música estadounidense como compositor y líder educativo" ^[5] y recibió la Medalla Nacional de las Artes en 1987. ^[6]

Murió en el Hospital Lenox Hill de la ciudad de Nueva York a los 81 años, tras una operación de cadera. A Schuman le sobrevivieron su esposa Frances (se casaron en 1936); dos hijos, Anthony William y Andrea Frances; y un nieto. ^{[7] [8]}

Schuman dejó una obra sustancial. Sus "ocho sinfonías , numeradas de la tres a la diez", como él mismo dijo (las dos primeras fueron retiradas), siguen creciendo en estatura. Su concierto para violín (1947, rev. 1959) ha sido aclamado como una de sus "obras más poderosas... casi podría considerarse una sinfonía para violín y orquesta". Otras obras incluyen el Tríptico de Nueva Inglaterra (1956, basado en melodías de William Billings ), la Overtura del Festival Americano (1939), los ballets Undertow (1945) y Judith (1949) (este último escrito para Martha Graham ), los Madrigales por encargo (1972) a textos del catálogo de Sears Roebuck de 1897 , y dos óperas , The Mighty Casey (1953, basada en " Casey at the Bat " de Ernest Thayer ), que reflejaba su amor de toda la vida por el béisbol, y A Question of Taste (1989, basada en un cuento de Roald Dahl ). También arregló la pieza para órgano de Charles Ives Variations on "America" ​​para orquesta en 1963, en cuya versión es más conocida. Otra obra popular de William Schuman es su George Washington Bridge (1950), para banda de concierto.

Esta sección no cita ninguna fuente . Por favor, ayude a mejorar esta sección añadiendo citas de fuentes fiables . El material sin fuentes puede ser cuestionado y eliminado . ( Septiembre de 2015 ) ( Aprenda cómo y cuándo eliminar este mensaje )

William Schuman apareció como invitado de apertura en el programa de juegos de la CBS , What's My Line? el 30 de septiembre de 1962 (episodio n.º 632). ^[9] Debido a su reconocibilidad, los miembros del panel Dorothy Kilgallen , Martin Gabel , Arlene Francis y Bennett Cerf tenían los ojos vendados. La tarjeta de título de Schuman lo identificaba como "Compositor y presidente del Lincoln Center for the Performing Arts (Nueva York)". Schuman mostró su ingenio en respuesta a las preguntas del panel. Después de que el panel agotó algunas categorías, Kilgallen preguntó: "¿Qué hay de la música?" Schuman respondió: "¿Qué tal, cuál es la pregunta?" Cuando se le preguntó si era Leonard Bernstein , Schuman respondió: "Soy su amigo". Cuando se le preguntó si era Rudolf Bing , Schuman repitió: "Soy su amigo", lo que llevó a Francis a preguntarse quién no era su amigo. Cuando se le preguntó si alguna vez había cantado para la Metropolitan Opera , Schuman dijo: "A menudo deseado, nunca invitado". Cerf lo identificó después de que el presentador John Charles Daly diera vuelta todas las tarjetas. Daly anunció que la Octava Sinfonía de Schuman se interpretaría en el Philharmonic Hall (ahora David Geffen Hall ) el jueves siguiente, fecha que, el 4 de octubre de 1962, marcó el estreno de la obra. Fue grabada para Columbia Masterworks Records cinco días después por sus intérpretes, la Filarmónica de Nueva York dirigida por Bernstein.

• John W. Clark y William Schuman, "William Schuman sobre sus sinfonías: una entrevista", American Music 4, no. 3 (otoño de 1986): 328–36.
• Joseph W. Polisi, American Muse: La vida y la época de William Schuman , Nueva York: Amadeus Press, 2008 ISBN 978-1-57467-173-5 . 
• Walter Simmons, La música de William Schuman, Vincent Persichetti y Peter Mennin: Voces de piedra y acero , Lanham, Maryland: Scarecrow Press, 2011 ISBN 978-0-8108-5748-3 . 
• Steve Swayne, Orfeo en Manhattan: William Schuman y la configuración de la vida musical de Estados Unidos , Nueva York: Oxford University Press, 2011 ISBN 978-0-19-538852-7 . 

• Aparición en What's My Line 30/9/62 en YouTube
• El fideicomiso musical William Schuman
• Página de William Schuman en Theodore Presser Company
• Página de William Schuman en G. Schirmer/Associated Music Publishers
• Documentos de William Schuman en la División de Música de la Biblioteca Pública de Nueva York para las Artes Escénicas.
• NewMusicBox: Una reimpresión del Capítulo Cuatro, "Quería correr antes de poder arrastrarme", del libro American Muse: The Life and Times of William Schuman de Joseph W. Polisi
• Joseph W. Polisi (11 de marzo de 2009). "Una conversación con Joseph W. Polisi, autor de American Muse". NewMusicBox (Entrevista). Entrevista realizada por Frank J. Oteri .( American Muse: The Life and Times of William Schuman incluye numerosas fotografías y extractos de las partituras de William Schuman)
• Sitio web del libro de Steve Swayne Orfeo en Manhattan: William Schuman y la configuración de la vida musical estadounidense
• Entrevista a William Schuman, 2 de abril de 1986
• William Schuman en la Biblioteca del Congreso