Hijos gemelos de diferentes madres | ||||
---|---|---|---|---|
Álbum de estudio de | ||||
Liberado | Agosto de 1978 [1] | |||
Grabado | 1978 | |||
Estudio |
| |||
Género | rock , soft rock , jazz , clásica | |||
Longitud | 34:32 | |||
Etiqueta | Luna llena , épica | |||
Productor | Dan Fogelberg y Tim Weisberg | |||
Cronología de Dan Fogelberg y Tim Weisberg | ||||
| ||||
Cronología de Dan Fogelberg | ||||
| ||||
Cronología de Tim Weisberg | ||||
| ||||
Solteros de hijos gemelos de diferentes madres | ||||
| ||||
Twin Sons of Different Mothers es un álbum de colaboración del cantautor estadounidense Dan Fogelberg yel flautista de jazz Tim Weisberg , lanzado en 1978. Fue la primera de dos colaboraciones entre la pareja; la segunda fue No Resemblance Whatsoever .
El álbum alcanzó el puesto número 8 en el Billboard 200 y el número 7 en el Cashbox Top 100 Albums. El álbum fue un vendedor doble platino. [2] La canción de cierre del álbum, " The Power of Gold ", fue lanzada como sencillo, alcanzando el puesto número 24 en el Billboard Hot 100 y el número 51 en Canadá.
El periodista musical estadounidense Paul Zollo escribió que después del éxito del álbum de Fogelberg Nether Lands , quería hacer su próximo álbum "completamente sobre música, sin ninguna aspiración comercial". Habiendo trabajado previamente con Weisberg en Nether Lands , Fogelberg lo invitó a hacer el álbum a dúo. En ese momento, ambos tenían cabello largo y barba, por lo que decidieron titular el álbum Twin Sons Of Different Mothers . [3] El sencillo "The Power of Gold" se agregó al álbum en el último minuto, debido a que la pista inicial que habían planeado tenía el piano desafinado con la orquesta y tendría que rehacerse. Para evitar el costo de ese esfuerzo, Fogelberg rápidamente escribió "Power of Gold", que en su lugar se agregó al álbum. [3] Poco sabía, opina Zollo, que el sencillo se convertiría en uno de los "mayores éxitos de su carrera". [3]
Zollo también escribió que Fogelberg no era muy optimista sobre el éxito del álbum del dúo, y "esperaba que fuera atacado salvajemente por los críticos", por lo que voló a Europa con algunos amigos antes de que se lanzara el álbum. [3] Se quedó atónito cuando recibió una "llamada emocionada de su manager Irving Azoff informándole que el álbum había llegado al Top 20". [3] Zollo continúa diciendo que Fogelberg pensó que "no tenía sentido luchar contra eso", por lo que regresó a los Estados Unidos y "entró al estudio inmediatamente para trabajar en canciones para su próximo álbum, Phoenix ". [3]
Este álbum es una colaboración, de naturaleza experimental, entre Tim y yo. Es un intento de ambos de salir de nuestros propios límites reconocibles y probar nuevas direcciones, nuevas formas de música que rara vez podemos explorar por nuestra cuenta. Es una oportunidad para expandirnos, una oportunidad para crecer y mucha diversión. [4]
— Dan Fogelberg
Revisar puntuaciones | |
---|---|
Fuente | Clasificación |
Toda la música | [5] |
Piedra rodante | [6] |
La revista Cash Box Magazine dijo que el álbum "combina los talentos de dos intérpretes de una manera experimental" y "combina de manera interesante los elementos de folk-rock con sabor a guitarra de la música de Fogelberg con el sonido más aireado, libre y cargado de flauta de Weisberg". Señalaron "Tell Me Why To My Face" y "The Power of Gold" como "destacadas" en el LP. [7] Madeline Kind de The Jerusalem Post Magazine , fue contundente en su evaluación del álbum, llamándolo "bastante aburrido". [8]
El autor Dave DiMartino de Billboard Books destacó la "extraordinaria versión" de "Tell Me to My Face" de The Hollies , que "reveló un aspecto de las raíces rockeras de Fogelberg que no se había exhibido desde entonces". [9] En 2003, Blender Magazine calificó a Twin Sons of Different Mothers como el "peor CD" de Fogelberg, y Fogelberg además fue incluido en el puesto número 19 de "Los 50 peores artistas en la historia de la música". [10]
El San Francisco Bay Guardian dijo que el álbum era "generalmente satisfactorio", remarcando que Fogelberg "dominó la mayor parte del álbum", y elogió las canciones "Hurtwood Alley" y "The Power of Gold" como "especialmente estimulantes". También señalaron que el álbum tenía una "tendencia ocasional hacia el cliché musical". Criticaron "Guitar Etude No. 3" por sonar como una "versión deformada de ' Girl From Ipanema '". [11]
El crítico musical estadounidense Dave Marsh escribió en The Rolling Stone Record Guide que el álbum le recordaba a "una suave música de salón de cócteles post-rock ". Criticó a Fogelberg por ser "soso", pero dijo que Weisberg lo compensaba "con creces". También dijo que la "combinación debería considerarse una cura para el insomnio". [6]
Todas las pistas están escritas por Dan Fogelberg , excepto donde se indique lo contrario.
No. | Título | Escritor(es) | Longitud |
---|---|---|---|
1. | "Tema de los gemelos" | 1:29 | |
2. | "Intimidación" | 3:27 | |
3. | "Santa perezosa" | 2:36 | |
4. | Estudio de guitarra nº 3 | 2:53 | |
5. | "Dímelo a la cara" | 7:15 | |
6. | "Callejón Hurtwood" | 2:48 | |
7. | "Luna de Lahaina" | 3:15 | |
8. | "Nocturno de París" | 3:34 | |
9. | "Ya que lo has preguntado" | Judy Collins | 2:41 |
10. | " El poder del oro " | 4:34 |
Estudios
Gráfico (1978) | Posición |
---|---|
Australia ( Informe musical de Kent ) [12] | 81 |
Billboard 200 de EE. UU. [13] | 8 |
Los 100 mejores álbumes de Cashbox [14] | 7 |
Región | Proceso de dar un título | Unidades certificadas /ventas |
---|---|---|
Estados Unidos ( RIAA ) [2] | 2× Platino | 2.000.000 ^ |
^ Las cifras de envíos se basan únicamente en la certificación. |