Teatro de las Naciones

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Teatro de las Naciones

Teatro Nacional
DIRECCIÓN	Moscú Rusia
Coordenadas	55°45′57″N 37°36′46″E / 55.76583, -37.61278
Abierto	1885
Sitio web
www.teatrodelasnaciones.ru

El Teatro de las Naciones , también conocido como Teatro Estatal de las Naciones ( en ruso : Госуда́рственный теа́тр на́ций ), es un teatro ubicado en el edificio declarado patrimonio histórico construido originalmente en 1885 como el Teatro Korsh en el centro de Moscú , Rusia. El teatro no tiene una compañía de actuación residente .

Tiene un alcance y una versatilidad más amplios que la mayoría de los teatros nacionales, y su cometido incluye la realización de festivales de arte nacionales y multinacionales; la preservación de los lazos culturales entre Rusia y los países de la ex Unión Soviética ; la presentación al público local de logros artísticos internacionales notables; y la exhibición del trabajo experimental de actores y directores emergentes, así como de directores locales e internacionales establecidos. Varios de sus espectáculos han realizado giras por todo el mundo durante muchos años.

El edificio del teatro fue construido originalmente para el teatro del empresario Fyodor Korsh, conocido como el Teatro Korsh , que fue uno de los primeros teatros rusos de propiedad privada, inaugurado en 1885. Diseñado por el arquitecto Mikhail Chichagov, el edificio tenía muchas características de tecnología moderna, incluida la iluminación eléctrica , lo cual era nuevo en ese momento. ^[1]

Después de la Revolución rusa de 1917, el Teatro Korsh pasó por varios cambios de dirección y nombres, hasta que en su versión final como Teatro de Arte de Moscú, se disolvió en 1932/3 y el edificio pasó a formar parte del Teatro de Arte de Moscú (rebautizado como Teatro de Arte de Moscú Gorki).

El Teatro de la Amistad de los Pueblos, o Teatro de la Amistad de las Naciones, ( en ruso : Театр Дружбы Народов ) fue creado en 1987, poco antes del fin de la era soviética , con la intención de mostrar lo mejor del teatro de cada una de las repúblicas soviéticas . Después de la desintegración de la Unión Soviética , el teatro comenzó a invitar a directores de las antiguas repúblicas, así como de todo el mundo. ^[1]

En aquel entonces estaba ubicado en el bulevar Tverskoy , pero más tarde intercambió su ubicación con el Teatro de Arte Gorki de Moscú, y en 1991 cambió su nombre a Teatro de las Naciones.

En 2006, el actor y director Yevgeny Mironov se convirtió en director artístico, pero al año siguiente, el edificio declarado patrimonio histórico cerró sus puertas para realizar amplias renovaciones. El teatro reabrió en 2012, con una reducción de 1.065 asientos a 600 y la reconstrucción de la planta baja, con un pequeño segundo escenario para trabajos experimentales. Se añadieron dos salas de ensayo al edificio principal y las instalaciones técnicas, incluida la iluminación , el vídeo, el sonido y la mecánica del escenario , se actualizaron con equipos de última generación . Sin embargo, el sistema de sonido resultó defectuoso, por lo que se sustituyó por equipos de d&b audiotechnik . ^[2]

En 2010, el Ministerio de Cultura del Estado le otorgó al Teatro de las Naciones un contrato para desarrollar un programa de varias etapas destinado a promover la cultura teatral en las provincias rusas. Cada mes, el teatro elegiría una pequeña ciudad para visitarla y realizaría actividades que incluyen críticas profesionales de producciones locales, lecturas de nuevas obras, clases magistrales y seminarios.

El teatro continuó presentando producciones durante la pandemia de COVID-19 en Rusia . ^[3]

El teatro está situado en el número 3 de la calle Petrovsky, en Moscú. Las estaciones de metro de Moscú más cercanas son Chekhovskaya , Pushkinskaya y Tverskaya . ^[4]

El teatro no cuenta con un grupo de actores residente, pero sí con un director artístico , cargo que a partir de 2021 ^[update]ocupa el actor y director Yevgeny Mironov . El teatro da preferencia al drama contemporáneo o a los clásicos antiguos reinterpretados a través de una lente moderna. ^[1]

Las actividades actuales del teatro incluyen:

• Realización de festivales de arte nacionales y multinacionales.
• Preservación de los vínculos culturales entre Rusia y los países de la ex Unión Soviética
• Presentar al público local los logros notables de la escena artística internacional.
• Proporcionar un terreno experimental para jóvenes actores y directores

Tiene un alcance y versatilidad más amplios que la mayoría de los teatros nacionales. ^[5]

El teatro produce sus propios espectáculos, y entre sus estrenos se incluyen la puesta en escena de Andrii Zholdak de Un experimento de asimilación de "La gaviota" según el método Stanislavsky en 2001 como parte de las Olimpiadas Mundiales de Teatro ; Bullfinches , basada en la novela de Victor Astafiev Los malditos y los muertos ; y el cuento de Anton Chekhov La cerilla sueca . ^{[ cita requerida ]}

El teatro ha presentado producciones de muchos directores rusos y extranjeros de renombre, entre ellos:

• Robert Lepage de Canadá ( Hamlet | Collage , 2014) ^[1]
• Eimuntas Nekrošius de Lituania ( Calígula , 2012)
• Robert Wilson de Estados Unidos ( Los cuentos de hadas de Pushkin )
• Dmitry Volkostrelov ( Tres días en el infierno )
• Timofey Kulyabin ( #shakespearsonnets )
• Philip Grigoryan ( La piedra )
• Luc Bondy (Francia) ^[5]
• Eimuntas Nekrosius ( Lituania )
• Thomas Ostermeier (Alemania)
• Javor Gardev (Bulgaria)
• Andrey Moguchy (Rusia)

Entre los directores jóvenes que se presentan en el teatro se incluyen Nikita Grinshpun, Tufan Imamutdinov, Timofei Kulyabin y Dmitry Volkostrelov. ^[5]

Para la temporada teatral 2008/9, el director de teatro letón Alvis Hermanis adaptó ocho de los cuentos de Vasily Shukshin para el escenario en colaboración con el Teatro de las Naciones, titulado Shukshin's Stories (o Shukshin's Tales ). A partir de 2021, ^[update]todavía está de gira por el mundo y ha ganado varios premios. ^[3] Protagonizada por Evgeny Mironov y Chulpan Khamatova , la obra realizó una gira por la ciudad de Nueva York en 2016 ^[5] y se representó en The Barbican en Londres en octubre de 2019. ^{[6] [7] [8] [9]}

Hamlet | Collage de Lepage , en su mayor parte un espectáculo unipersonal, recibió críticas mixtas en su presentación en Moscú en 2014. Fue elogiada por su brillantez técnica y esplendor visual, pero el crítico de The Moscow Times no quedó impresionado por la actuación. ^[10] Posteriormente, el espectáculo realizó una gira por el extranjero, incluida una gira por Singapur en 2016, donde un crítico coincidió en gran medida con la reseña de Moscú. ^[11]

La puesta en escena de Calígula de Albert Camus dirigida por Eimuntas Nekrošius , traducida por el escritor ruso Oleg Postnov y Gorny, con Mironov en el papel principal, ganó la Máscara de Oro en 2012. El canal de televisión Moskva 24 informó de un gran interés en la obra de cuatro horas. ^[12] El teatro televisó su producción de Calígula en 2014.

En 2018, se presentó una producción de Ivanov de Antón Chéjov en el New York City Center , dirigida por Timofey Kulyabin y protagonizada por los actores Evgeny Mironov, Chulpan Khamatova, Elizaveta Boyarskaya y Victor Verzhbitskiy. ^[5]

En 2020/2021, el teatro presentó una producción llamada Gorbachov , con Yevgeniy Mironov y Chulpan Khamatova en el escenario, en una segunda colaboración con Alvis Hermanis. La obra se centra en la relación de Mikhail Gorbachev y su esposa Raisa Gorbacheva . ^[3]

El Teatro de las Naciones ha acogido espectáculos itinerantes, entre ellos El rey Lear y la producción de Robert Sturua de El círculo de tiza del Cáucaso de Bertold Brecht del Teatro Rustaveli de Tbilisi ; Tío Vania de Antón Chéjov y Pirosmani, Pirosmani de Vadim Korostylyov de Eimuntas Nekrošius (Teatro de la Juventud Lituana); El jardín de los cerezos de Chéjov de Peter Brook ( Academia de Música de Brooklyn ); Hermanos y hermanas de Fedor Abramov de Lev Dodin (Teatro Dramático Maly de San Petersburgo); Sonríe sobre nosotros, señor de Gregory Kanovich del Pequeño Teatro Estatal de Vilnius (dirigido por Rimas Tuminas); La Surprise de l'amour de Marivaux de Jean-Pierre Vincent ( Théâtre Nanterre-Amandiers ); Madame Marguerite , el espectáculo unipersonal de la artista francesa Annie Girardot ; producciones del tradicional teatro japonés Noh ; y muchos otros.

El Teatro de las Naciones ha sido galardonado con numerosos premios, ^[5] entre ellos:

• Flies (2006), de las bailarinas coreógrafas Anna Abalikhina y Dina Husein, fue nominada a los premios Golden Mask como Mejor Producción y Mejor Bailarina en las categorías de Danza Moderna.
• La obra de Andrii Zholdak , Phaedra: Golden Braid (2007), fue nominada a Mejor Director, Mejor Diseño y Mejor Actriz en Producción Dramática de Pequeña Escala en el concurso Máscaras de Oro. Maria Mironova ganó el premio a Mejor Actriz por su papel de Phaedra.
• El Swiss Match recibió el premio Crystal Turandot en la categoría de Mejor Debut.
• Las Historias de Shukshin recibieron tres premios Crystal Turandot en 2009 y tres premios Máscara de Oro en 2010.

El teatro es la sede de uno de los eventos teatrales más importantes de Rusia: el Festival TERRITORIЯ, cofundado por Mironov.

El teatro ha creado festivales como el Opera Parade y el Opera Panorama, el Russia's National Treasure y el Mini-Avignon, la Window to the Netherlands y el Strindberg en Moscú, el festival ruso-turco de dramaturgia contemporánea y espectáculos de tambores japoneses. Festivales más pequeños incluyen el Small-Town theatres of Russia Festival y Yheatre Town, que exporta a la capital las actividades teatrales de una ciudad entera - el primer festival que allanó el camino a Moscú para muchos teatros provinciales. Algunos de estos festivales han sido llevados fuera de Moscú: el festival Summer of Theatre en Krasnodar ; el Opera Panorama y el festival multicultural de Okinawa en Samara ; Hard Currency, un festival de teatro ruso, a Londres , Inglaterra; y el Small-Town Theatres of Russia Festival a Lysva .

El Teatro de las Naciones tiene una historia de iniciar festivales y concederles autonomía, incluidos los Juegos Hersones, el Festival Internacional de Música y Teatro de Artes Auténticas de Moscú y el festival internacional de espectáculos de un solo actor.

En 2009, el teatro presentó el Festival Shekspir@Shakespeare, que se inauguró el 5 de octubre con Hamlet del Teatro Cameri de Israel , puesta en escena por el director residente Omri Nitzan.

El Teatro de las Naciones fue pionero en la danza contemporánea y realizó los dos primeros festivales internacionales de danza contemporánea a nivel local en 1993 y 1995.

• Medios relacionados con Teatro de las Naciones, Moscú en Wikimedia Commons
• Sitio web oficial