El globo rojo

El globo rojo
Cartel de estreno en cines franceses
Dirigido por	Albert Lamorisse
Guión de	Albert Lamorisse
Producido por	Albert Lamorisse
Protagonizada por	Pascal Lamorisse
Cinematografía	Edmond Séchan
Editado por	Pierre Gillette
Música de	Maurice Le Roux
Compañía productora	Películas Montsouris
Fechas de lanzamiento	3 de mayo de 1956 ( Cannes ) ( 03-05-1956 ) 19 de octubre de 1956 (Francia) ( 19 de octubre de 1956 )
Duración del programa	34 minutos [1]
País	Francia
Idioma	Francés

El globo rojo ( en francés : Le ballon rouge ) es un cortometraje de comedia dramática fantástica francés de 1956 escrito, producido y dirigido por Albert Lamorisse . El cortometraje de treinta y cuatro minutos, que sigue las aventuras de un niño que un día encuentra un globo rojo, mudo y sensible, se filmó en elbarrio de Ménilmontant de París .

Lamorisse utilizó a sus hijos como actores en la película. Su hijo, Pascal, se interpreta a sí mismo en el papel principal y su hija, Sabine, interpreta a una niña.

La película ganó numerosos premios, entre ellos un Oscar para Lamorisse por escribir el Mejor Guion Original en 1956 y la Palma de Oro para cortometrajes en el Festival de Cine de Cannes de 1956. También se hizo popular entre los niños y los educadores. Es el único cortometraje que ganó el Oscar al Mejor Guion Original.

La película sigue a Pascal (Pascal Lamorisse), un niño que una mañana, de camino a la escuela, descubre un gran globo rojo lleno de helio. Mientras juega con él, se da cuenta de que tiene mente propia. El globo comienza a seguirlo a donde quiera que vaya, sin alejarse nunca mucho y, a veces, flotando fuera de la ventana de su apartamento, ya que su madre no le permite entrar.

Mientras Pascal y el globo deambulan por las calles de París, atraen mucha atención y envidia de otros niños. En un momento dado, el globo entra en su aula, provocando un alboroto entre sus compañeros. Esto alerta al director, que encierra a Pascal en su oficina. Más tarde, después de ser liberados, Pascal y el globo se encuentran con una niña (Sabine Lamorisse) con un globo azul que también parece tener mente propia, igual que el suyo.

Un domingo, a Pascal le dicen que deje el globo en casa mientras él y su madre van a la iglesia. Sin embargo, el globo los sigue a través de una ventana abierta hasta la iglesia, donde un bedel los regaña y los conduce afuera.

Mientras Pascal y el globo continúan explorando el vecindario, una pandilla de niños mayores, envidiosos del globo, lo roban mientras Pascal está dentro de una panadería. Él logra recuperarlo, pero los niños finalmente los alcanzan después de una persecución por callejones estrechos. Retienen a Pascal mientras derriban el globo con hondas y piedras, y uno de ellos finalmente lo destruye pisándolo.

La película termina con todos los demás globos de París acudiendo en ayuda de Pascal, levantándolo y llevándolo en un viaje en globo sobre la ciudad.

La película, ambientada en París después de la Segunda Guerra Mundial , presenta una puesta en escena oscura y gris que añade un tono sombrío al entorno y al ambiente. En contraste, el globo rojo brillante sirve como símbolo de esperanza y luz a lo largo de la película. ^[2] El viaje en globo en racimo en la escena final también puede interpretarse como una metáfora religiosa o espiritual. Por ejemplo, cuando el globo se destruye, su "espíritu" parece seguir vivo a través de todos los demás globos de la ciudad, lo que algunos ven como una metáfora de Cristo. ^[3] Los temas de la autorrealización y la soledad también están presentes en la película. ^[4] Además, el tema de la inocencia es un foco central, ya que la película muestra cómo un mundo cínico se transforma en uno mágico a través de los ojos de un niño, destacando el poder de la inocencia y la imaginación. ^[5]

El autor Myles P. Breen ha identificado elementos temáticos y estilísticos en la película que reflejan las cualidades de la poesía. Breen apoya esta opinión citando al teórico cinematográfico Christian Metz, quien afirma: "En un poema, no hay una línea argumental y nada se interpone entre el autor y el lector". Breen clasifica la película como un "poema fílmico", en parte debido a su estructura suelta y no narrativa. ^[6]

La película sirve como registro visual de los barrios de Belleville y Ménilmontant de París, que habían caído en decadencia en la década de 1960. Esta decadencia llevó al gobierno parisino a demoler gran parte de la zona como parte de un esfuerzo de limpieza de barrios marginales. Si bien parte del sitio fue reconstruido con proyectos de vivienda, el resto permaneció en un terreno baldío durante 20 años. Muchos de los lugares que aparecen en la película ya no existen, incluida una de las panaderías, la escuela, la famosa escalera ubicada justo más allá del igualmente famoso café "Au Repos de la Montagne", los empinados escalones del pasaje Julien Lacroix donde Pascal encuentra el globo y el solar vacío donde tienen lugar muchas de las batallas. Hoy, el Parc de Belleville se encuentra en esa zona. Sin embargo, algunos lugares permanecen intactos, como el apartamento donde Pascal vive con su madre en el número 15, rue du Transvaal, la Iglesia Notre-Dame-de-la-Croix de Ménilmontant y la parada de autobús Pyrénées-Ménilmontant en el cruce de rue des Pyrénées y rue de Ménilmontant. ^[7]

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  El edificio donde se encuentra el apartamento de Pascal (15 rue du Transvaal)
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  Esta vista se ve en la película. La foto está tomada desde el lateral del edificio que alberga la panadería (intersección de la rue des Envierges y la rue du Transvaal).
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  Parque de Belleville
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  Escaleras en el parque de Belleville
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  Iglesia de Nuestra Señora de la Cruz de Ménilmontant en Ménilmontant

Lamorisse, ex auditor del Institut des hautes études cinématographiques (IDHEC), empleó para la película un equipo compuesto íntegramente por graduados del IDHEC. ^[8]

El papel principal de Pascal lo interpreta el hijo de Lamorisse, Pascal Lamorisse. El cantante francés Renaud y su hermano aparecen al final de la película como hermanos gemelos con abrigos rojos. Fueron elegidos para los papeles por su tío, Edmond Séchan , el director de fotografía de la película . ^[9]

La película se estrenó y se estrenó a nivel nacional en Francia el 19 de octubre de 1956; se estrenó en el Reino Unido el 23 de diciembre de 1956 (como película de apoyo a la Royal Performance Film de 1956 La batalla del Río de la Plata , lo que le aseguró una amplia distribución ) y en los Estados Unidos el 11 de marzo de 1957.

La película ha aparecido en numerosos festivales a lo largo de los años, incluido el Festival Internacional de Cine Infantil de Wisconsin, el Festival de Cine Gay y Lésbico Outfest de Los Ángeles, el Festival de Cine de Wisconsin y otros. ^{[ cita requerida ]}

La película, en su estreno televisivo estadounidense , fue presentada por el entonces actor Ronald Reagan como un episodio de la serie antológica de CBS General Electric Theater el 2 de abril de 1961. ^[10]

La película es popular en las aulas de primaria de Estados Unidos y Canadá. Un clip de cuatro minutos está en la lista rotativa de programación de Classic Arts Showcase . ^{[ cita requerida ]}

Desde su estreno en 1956, la película ha recibido críticas generalmente muy favorables de los críticos. El crítico de cine de The New York Times , Bosley Crowther , elogió la sencilla historia y elogió al director Lamorisse, escribiendo: "Sin embargo, con la sensible cooperación de su propio hijo encantador y con la atmósfera gris azulada de un antiguo barrio de París como fondo para el brillante globo, ha conseguido aquí un drama tierno y humorístico de la ingenuidad de un niño y, de hecho, una conmovedora simbolización de los sueños y la crueldad de quienes los pinchan". ^[11]

Cuando la película fue reestrenada en Estados Unidos a fines de 2006 por Janus Films , el crítico de cine de la revista Entertainment Weekly, Owen Gleiberman, elogió su dirección y su historia simple que le recordaba su juventud, y escribió: "Más que cualquier otra película infantil, The Red Balloon me convierte en un niño nuevamente cada vez que la veo... [ver] The Red Balloon es reír y llorar por la alegría imposible de volver a ser un niño". ^[12]

El crítico de cine Brian Gibson escribió: "Hasta ahora, parece una Francia post-Ocupación feliz de olvidar la sangre y la muerte de la guerra de Adolf Hitler una década antes. Pero pronto los ocasionales y lúdicos intentos de la gente por agarrar el globo flotante y despreocupado se convierten en avaricia y destrucción. En una secuencia magnífica, con la luz que se filtra por los callejones mientras los zapatos de los niños hacen ruido y traquetean sobre los adoquines, el globo rebotando entre las paredes, Pascal es perseguido por su mascota flotante. Su creciente sensación de esperanza y libertad se ve desinflada por una masa feroz y pendenciera. Luego, afortunadamente, se aleja flotando, con la brisa del realismo mágico, hacia una sensación de escape y paz, El globo rojo se apodera de Pascal, lo saca de esta vida rígida, mezquina y terrenal". ^[13]

En una reseña en The Washington Post , el crítico Philip Kennicott tenía una visión cínica: "[La película] se desarrolla en un mundo de mentiras. ¿Mentiras inocentes? No necesariamente. El globo rojo puede ser la fusión más perfecta de capitalismo y cristianismo jamás llevada al cine. Un niño invierte en un globo rojo cuyo amor lo coloca al margen de la sociedad. El globo es perseguido y asesinado en la cima de una colina estéril -piense en el Calvario- por una turba de niños crueles. El final, un extraño golpe emocional, parece sacado directamente del Nuevo Testamento . Así, la inversión es recompensada -con trascendencia cristiana o, al menos, una Asunción a la antigua usanza- . Esto puede ser dulce. O puede ser una reducción muy cínica del impulso primario a la fe religiosa". ^[5]

El recopilador de reseñas Rotten Tomatoes informó que el 95% de los críticos le dieron a la película una reseña positiva, basándose en veinte reseñas. El consenso crítico dice: " The Red Balloon inviste la narrativa más simple con una inventiva visual espectacular, creando un retrato singularmente maravilloso de la inocencia". ^[14]

• Premio Louis Delluc : Premio Louis Delluc; Albert Lamorisse, 1956. ^[15]
• Festival de Cine de Cannes : Palma de Oro del corte métrage / Palma de Oro ; Mejor Cortometraje, Albert Lamorisse, 1956. ^[16]
• Academia Británica de Cine y Televisión : Premio BAFTA; Premio Especial, Francia, 1957. ^[17]
• Premios de la Academia : Oscar; Mejor guión, Mejor guión original , Albert Lamorisse, 1957. ^[18]
• Junta Nacional de Revisión : Mejores películas extranjeras , 1957. ^[19]

En 1960, Lamorisse estrenó una segunda película, Stowaway in the Sky , también protagonizada por Pascal y que fue una sucesora espiritual de la película.

La película animada Dream Doll de 1979 de Bob Godfrey y Zlatko Grgic tiene una trama y un final muy similares a la película, excepto que en lugar de un niño obsesionado con un globo rojo, el protagonista es un hombre obsesionado con una mujer desnuda inflable.

En 1996 se representó una adaptación teatral de Anthony Clark en el Royal National Theatre. ^[20]

El cortometraje de Don Hertzfeld de 1997, Billy's Balloon , que también se mostró en Cannes, es una parodia de la película.

El vídeo musical de "Son of Sam" de Elliott Smith , de su álbum de 2000 Figure 8 , es un homenaje directo a la película.

La película de 2007 de Hou Hsiao-hsien , El vuelo del globo rojo, es un homenaje directo a la película.

Un niño con un globo rojo brillante aparece en el epílogo de la película musical de 2016 de Damien Chazelle , La La Land . ^[21]

El restaurante Pascal y Sabine ^{[22] en} Asbury Park, Nueva Jersey, lleva el nombre de la película.

El álbum del guitarrista Keith Calmes Follow the Red Balloon ^[23] lleva el nombre de un homenaje al espíritu de Pascal y Sabine.

En el episodio de Los Simpsons " Los Crepes de la Ira ", Bart regresa de Francia con regalos para su familia; su regalo para Maggie es un globo rojo.

El globo rojo aparece (en tres imágenes en las páginas 162 y 163) en Du Rififi à Menilmontant (Casterman, 2024) de Jacques Tardi, donde el investigador privado Nestor Burma deambula por el distrito 20 durante la temporada navideña de 1957. Esta es una historia original de Tardi.

La película fue lanzada por primera vez en VHS por Embassy Home Entertainment en 1984. Un laserdisc de la misma fue lanzado más tarde por The Criterion Collection en 1986, y fue producida por Criterion, Janus Films y Voyager Press. En ella se incluyó el cortometraje premiado de Lamorisse White Mane (1953). Una versión en DVD estuvo disponible en 2008, y una versión en Blu-ray fue lanzada en el Reino Unido el 18 de enero de 2010; ahora se ha confirmado que no tiene restricciones regionales. ^{[24] [25]}

En 1957, Doubleday Books (ahora Penguin Random House ) publicó por primera vez un libro complementario que incluía imágenes en blanco y negro y en color de la película, con prosa añadida. Fue muy aclamado y ganó el premio al «Mejor libro infantil ilustrado del año» del New York Times. Lamorisse fue acreditado como su único autor. ^[26]

• El globo rojo en IMDb
• El globo rojo en Rotten Tomatoes
• El globo rojo en la base de datos de películas TCM
• El globo rojo en Janus Films (sitio web oficial)
• El sitio de información de Red Balloon y la reseña de DVD/Blu-ray en DVD Beaver (incluye imágenes)
• El globo rojo en Cinefeed (en francés)