El movimiento

El movimiento
The Move en 1967: de izquierda a derecha, Carl Wayne , Roy Wood , Ace Kefford , Bev Bevan y Trevor Burton
Información de fondo
Origen	Birmingham , Warwickshire , Inglaterra
Géneros	Roca estallido psicodelia ritmo extraño [1]
Años de actividad	1965–1972 2004–2014 2016
Etiquetas	Deram Zonófono real En los Estados Unidos SOY Polidor Volar Ariola Capitolio Cosecha
Derivaciones	Orquesta de luz eléctrica Mago
Miembros anteriores	Bev Bevan Madera de Roy Carl Wayne Trevor Burton As Kefford Precio de Rick Jeff Lynne Phil Bates Neil Lockwood Árbol Phil El sanador Gordon Tony Kelsey Abby Brant

The Move fue una banda de rock británica formada en Birmingham en 1965. Consiguieron nueve sencillos en el top 20 del Reino Unido en cinco años, pero estuvieron entre las bandas británicas más populares que no tuvieron ningún éxito real en los Estados Unidos. ^{[2] [3]} Durante la mayor parte de su carrera, The Move estuvo liderada por el guitarrista, cantante y compositor Roy Wood . Escribió todos los sencillos del grupo en el Reino Unido y, a partir de 1968, también cantó la voz principal en muchas canciones. Inicialmente, la banda tenía cuatro vocalistas principales (Wood, Carl Wayne , Trevor Burton y Chris "Ace" Kefford ) que se dividían las tareas de voz principal entre ellos. ^[2]

The Move surgió de varios grupos de Birmingham de mediados de los años 1960 , entre ellos Carl Wayne & the Vikings , Nightriders y Mayfair Set. Su nombre hacía referencia al movimiento que varios miembros de estas bandas hicieron para formar el grupo. ^[4] Además de Wood, la formación original de cinco miembros de The Move en 1965 estaba formada por el baterista Bev Bevan , el bajista Ace Kefford, el vocalista Carl Wayne y el guitarrista Trevor Burton. ^[4] En 1972, The Move se había reducido a un trío formado por Wood, Bevan y Jeff Lynne , ex miembro de Idle Race . Los últimos años de la banda vieron a esta formación desarrollar un proyecto paralelo llamado Electric Light Orchestra , que alcanzaría un gran éxito internacional después de que The Move se disolviera.

Entre 2007 y 2014, Burton y Bevan actuaron intermitentemente como "The Move featuring Bev Bevan and Trevor Burton".

The Move se formó en diciembre de 1965 y debutó en el Belfry, Wishaw, el 23 de enero de 1966. Las intenciones originales de Trevor Burton , Ace Kefford y Roy Wood eran formar un grupo con los mejores músicos de Birmingham, en una línea similar a la de The Who . Los tres tocaron juntos en sesiones de improvisación en el Cedar Club de Birmingham e invitaron a Carl Wayne y Bev Bevan a unirse a su nuevo grupo. Después de un debut en el Bell Hotel en Stourbridge en enero de 1966 y de otras contrataciones en la zona de Birmingham, el mánager de Moody Blues, Tony Secunda, se ofreció a representarlos. En ese momento, The Move tocaba principalmente versiones de grupos estadounidenses de la costa oeste como los Byrds, junto con canciones de Motown y rock 'n' roll . Muchas de las selecciones de la banda para sus canciones provenían de la extensa colección de discos de Danny King, un ex compañero de banda de Burton. ^[5] Aunque Carl Wayne manejaba la mayoría de las voces principales, todos los miembros de la banda compartían armonías, y a cada uno se le permitía al menos una voz principal por show (y a menudo intercambiaban voces principales dentro de canciones específicas). ^[6]

Secunda les consiguió una residencia semanal en el Marquee Club de Londres en 1966, donde aparecieron vestidos de gánsteres. ^[4] Su carrera temprana estuvo marcada por una serie de trucos publicitarios, eventos mediáticos de alto perfil y payasadas escandalosas en el escenario planificadas por Secunda; estos incluyeron a Wayne golpeando con un hacha los sets de televisión. ^[4] Wood se sintió incómodo con este sensacionalismo, y muchos promotores de conciertos respondieron prohibiendo a The Move actuar en vivo, pero los trucos lograron atraer la atención de los medios y el público de los conciertos al grupo. ^[5] Finalmente, Secunda también logró persuadir a Wood para que comenzara a escribir canciones para la banda durante su tiempo libre. ^[6] Consiguieron un contrato de producción con el productor de discos independiente Denny Cordell , pero Secunda lo convirtió en un evento mediático, ya que organizó que la banda firmara sus contratos a espaldas de Liz Wilson, una modelo en topless. Wood escribió su primer sencillo, " Night of Fear ", un éxito número 2 en la lista de sencillos del Reino Unido en enero de 1967, ^[7] que inició la práctica de The Move de citar música (en este caso, la Obertura 1812 de Tchaikovsky ). ^[3] Su segundo sencillo, " I Can Hear the Grass Grow ", fue otro gran éxito, alcanzando el número 5 en el Reino Unido. ^[7]

En abril de 1967, NME informó que The Move había ofrecido una recompensa de £200 (equivalente a £4,600 en 2024) ^[8] por la recuperación de las cintas maestras de diez canciones destinadas a su álbum debut. Las cintas fueron robadas del auto de su agente cuando estaba estacionado en Denmark Street , Londres. ^[9] Las cintas fueron encontradas en un contenedor de basura poco después, pero el daño causado a las mismas significó que se tendrían que hacer nuevas mezclas y masters, lo que resultó en que el álbum retrasado solo se lanzara en marzo de 1968 en lugar del plan original de otoño de 1967. Su tercer sencillo " Flowers in the Rain " fue el primer sencillo de las listas reproducido en BBC Radio 1 cuando comenzó a transmitir a las 7  am el 30 de septiembre de 1967, presentado por Tony Blackburn . El sencillo, que alcanzó el número 2 en el Reino Unido, ^[7] estaba menos orientado a la guitarra que sus dos sencillos anteriores, y contó con un arreglo de instrumentos de viento y cuerdas del asistente de Cordell, Tony Visconti . ^{[4] La canción fue lanzada en el} sello relanzado Regal Zonophone . ^[3]

Sin consultar a la banda, Secunda produjo una postal de dibujos animados para promocionar el sencillo "Flowers in the Rain"; esta mostraba al Primer Ministro del Reino Unido , Harold Wilson , en la cama con su secretaria, Marcia Williams . Wilson demandó a The Move por difamación y el grupo perdió el juicio; tuvieron que pagar todos los costos, y todas las regalías obtenidas por la canción fueron otorgadas a organizaciones benéficas elegidas por Wilson. ^[4] La sentencia permaneció en vigor incluso después de la muerte de Wilson en 1995. ^[4] En el documental especial Family Trees sobre la escena musical de Birmingham, Wood dice que si bien la banda en su conjunto perdió sus regalías, lo afectó más a él, ya que escribió la canción. ^[10]

Para su cuarto sencillo, el grupo había planeado lanzar " Cherry Blossom Clinic ", una canción alegre sobre las fantasías de un paciente en una institución mental, respaldada por la satírica "Vote For Me". Sin embargo, The Move se había sentido desconcertado por sus experiencias en la corte; ellos y el sello discográfico sintieron que no era prudente perseguir una idea tan potencialmente controvertida, por lo que el sencillo fue archivado. "Vote For Me" permaneció inédito hasta que apareció en colecciones retrospectivas a partir de 1997, mientras que "Cherry Blossom Clinic" se convirtió en una de las pistas de su primer LP , llamado Move . ^[3]

Como consecuencia directa de la demanda, The Move despidió a Secunda y contrató a Don Arden , que recientemente había sido despedido como manager de los Small Faces . En una entrevista de 2000, Wayne señaló que siempre había habido una gran división dentro del grupo sobre las tácticas de Secunda: "[Secunda] tenía a los animales que harían lo que él quería hacer en Trevor, Ace y yo: la parte ardiente del acto en el escenario. Creo que Roy obviamente calificaría esto él mismo, pero creo que estaba un poco avergonzado por la imagen y las acrobacias, pero el resto de nosotros no... Siempre estuvimos dispuestos a ser marionetas de Secunda". ^[11]

Durante noviembre y diciembre de 1967, el grupo participó en otra gira por el Reino Unido, tocando dos shows por noche durante dieciséis días, como parte de un cartel lleno de estrellas que incluía a Jimi Hendrix Experience , Pink Floyd , Nice , Eire Apparent , Outer Limits , Amen Corner , junto con el entonces DJ de BBC Radio 1, Pete Drummond . ^[12] En marzo de 1968, The Move regresó a las listas con " Fire Brigade ", otro éxito Top 3 del Reino Unido, ^[7] y el primero en el que Wood cantó como vocalista principal. Unas semanas más tarde, en la época del lanzamiento del LP, Kefford fue despedido de la banda debido al aumento de problemas personales agravados por el consumo de drogas. ^[13] Wood declaró que desde el día en que se fundó la banda, Kefford no se había llevado bien con ninguno de los otros miembros de la banda. ^[5] The Move luego se convirtió en un cuarteto, en el que Burton y (ocasionalmente) Wayne se turnaban en el bajo en el escenario. ^[3]

The Move estuvo en el cartel del Festival inaugural de la Isla de Wight el 31 de agosto de 1968. A mediados de 1968, su quinto sencillo " Wild Tiger Woman ", una canción que reconocía el amor del grupo por Jimi Hendrix (Wood y Burton cantaron coros en "You Got Me Floatin'" en el segundo álbum de Jimi Hendrix Experience, Axis: Bold as Love ), se vendió mal y no logró entrar en las listas del Reino Unido. ^[4] The Move respondió con su canción de mayor éxito comercial hasta la fecha, " Blackberry Way " (coproducida por Jimmy Miller ), que encabezó las listas del Reino Unido en febrero de 1969. ^[7] Wayne se negó a cantar la canción, por lo que se grabó como un trío con Wood nuevamente como vocalista principal. ^[5] Richard Tandy tocó los teclados en "Blackberry Way" y se unió a la banda por un tiempo, tocando teclados en vivo y cambiando al bajo cuando Burton estuvo brevemente fuera de juego por una lesión en el hombro. ^[3] Tras la recuperación de Burton, Tandy se fue para unirse a los Uglys. ^[3] La nueva dirección musical, más orientada al pop , y el sencillo que alcanzó el número uno fue la gota que colmó el vaso para el cada vez más desencantado Burton, que quería trabajar en un estilo más orientado al hard rock / blues , y dejó el grupo en febrero de 1969 después de un altercado en el escenario con Bevan en Suecia. ^[4]

En ese momento, la banda invitó a Jeff Lynne , un amigo de Wood, a unirse. Él rechazó la oferta porque todavía estaba trabajando para tener éxito en Idle Race , otro grupo con sede en Birmingham. Se rumoreaba en la prensa musical que Hank Marvin de los recientemente disueltos Shadows había sido invitado a unirse a The Move. Algunos años después, Wayne recordó que eso no fue más que un truco publicitario; sin embargo, el propio Marvin, en un artículo en Melody Maker en 1973 y en otros lugares, ha mantenido que Wood se acercó a él y lo invitó a unirse a The Move, pero declinó porque su agenda era demasiado agitada para él. ^{[ cita requerida ]} Bevan confirmó en una entrevista de 2014 que la banda invitó a Marvin, pero nunca esperaron que aceptara. ^{[ 14 ]} Burton fue finalmente reemplazado en 1969 por Rick Price , otro veterano de varios grupos de rock de Birmingham, que se unió de forma temporal y no contractual. ^[4] Así, el grupo en la primavera de 1969 estaba formado por Wayne (voz), Wood (guitarra, voz), Bevan (batería) y Price (bajo, voz).

Tanto Ace Kefford como Trevor Burton tuvieron problemas comerciales después de dejar The Move. Kefford formó su propio grupo de corta duración, Ace Kefford Stand, con Cozy Powell en la batería. ^[3] Después de esto, siguió una carrera en solitario y grabó un álbum en solitario en 1968, pero permaneció inédito hasta 2003, cuando apareció como Ace The Face . Burton tocó el bajo con otro grupo de Birmingham, Steve Gibbons Band , fue un tercio de la banda de corta duración Balls (con Denny Laine y Alan White ), y más tarde lideró su propio grupo de blues como guitarrista principal.

En octubre de 1969, The Move hizo su única aparición en conciertos en los EE. UU., abriendo dos shows para los Stooges en Detroit y tocando fechas en Los Ángeles y en el Fillmore West en San Francisco. Cuando ni su compañía discográfica estadounidense ni sus promotores mostraron más interés (la banda incluso tuvo que hacer sus propios arreglos de alojamiento y viaje), las fechas restantes de la gira propuesta en Nueva York se cancelaron y el grupo regresó a casa. Durante ese período, Arden vendió el contrato de gestión de The Move al empresario Peter Walsh, quien en ese momento también estaba manejando a Marmalade . ^{[ cita requerida ]} Walsh, que se especializaba en espectáculos de cabaret, comenzó a reservar a la banda en lugares de estilo cabaret, lo que aumentó aún más la tensión entre Wayne y Wood. ^[5] Bevan dijo más tarde que los demás se sentían "viejos antes de tiempo" cuando tocaban en fechas de cabaret. En este punto, Wood estaba discutiendo abiertamente su deseo de formar una banda que tocara música más ecléctica, que incluyera tanto rock más duro como instrumentos clásicos, a la que tentativamente denominó " The Electric Light Orchestra ".

El segundo álbum de The Move, Shazam de 1970 , continuó con la práctica de The Move de citar canciones y de realizar versiones elaboradamente reorganizadas de las canciones de otros artistas. "Hello Susie" (una composición de Wood), que fue un éxito Top 5 para Amen Corner en 1969, citó "Big Bird" de Booker T. Jones y Eddie Floyd . El álbum también incluyó una regrabación ligeramente más lenta de "Cherry Blossom Clinic", un popurrí instrumental de obras de dominio público, y una versión de una canción de Tom Paxton , " The Last Thing on My Mind ". Sin embargo, a pesar de esas similitudes superficiales con su pasado, el álbum representó una clara ruptura con la identidad de The Move como grupo pop, reintroduciéndolos como una banda underground de estilo duro. ^[5] Burton tocó el bajo en un par de temas, ya que habían sido grabados antes de que él se fuera, aunque esto no fue acreditado en ese momento. ^{[ cita requerida ]}

Consciente de que Wood tenía la intención de montar su nuevo proyecto de rock orquestal, Wayne sugirió que Wood se concentrara en actuar con su nueva banda mientras seguía escribiendo canciones para The Move, que se reorganizaría con una formación formada por Wayne, Burton y Kefford; sin embargo, su sugerencia fue rechazada por Wood, Bevan y Price, por lo que después de enfadarse y avergonzarse al presenciar una pelea entre Wood y un miembro borracho de la audiencia en Sheffield, Wayne abandonó el grupo en enero de 1970, un mes antes del lanzamiento de Shazam . ^[15] Posteriormente trabajó en una variedad de proyectos musicales y apareció en televisión y radio. En 2000, reemplazó a Allan Clarke como cantante principal de los Hollies y actuó con ellos como cantante principal hasta su muerte por cáncer en 2004.

Tras la marcha de Wayne, The Move despidió a Walsh como manager y regresó a Arden. Lynne aceptó unirse a la banda como segundo guitarrista y pianista, entusiasmado por la idea de Wood de la ELO. Wood también quería un segundo compositor en la banda para aliviar la presión sobre sí mismo. La primera grabación de la banda con Lynne fue un sencillo, " Brontosaurus ". Sintiéndose nervioso cuando la banda estaba a punto de subir al escenario para un anuncio de televisión para la canción, Wood espontáneamente se peinó para que pareciera salvaje y se aplicó maquillaje blanco y negro con una estrella en el medio de la frente, dando así nacimiento a la imagen de "Wizzard" que usaría ampliamente en su carrera posterior a Move y que ayudó a definir la imagen de The Move para el resto de su carrera. ^[5] Poco después, la banda realizó una gira por Irlanda y Alemania. En agosto de 1970, el grupo fue el acto principal en el Knighton Rock Festival, organizado en la pequeña ciudad de Radnorshire , Knighton . En una entrevista radial, Bevan declaró que The Move había dejado de tocar todas sus canciones anteriores excepto "I Can Hear the Grass Grow" y ahora tocaban principalmente canciones originales a excepción de algunas versiones reorganizadas (como " She's a Woman "), mientras la banda hacía la transición del pop convencional al rock progresivo con su nueva alineación.

Durante el resto del año, The Move se concentró en el trabajo de estudio, porque aún debían un álbum más bajo su contrato existente con Essex Music ( David Platz ), que Essex Music planeaba utilizar para crear su propio sello discográfico, Fly Records . Para prepararse para su nueva dirección, Wood y Lynne sobregrabaron varios instrumentos, incluido el piano, los instrumentos de viento de madera, el sitar y un violonchelo chino que Wood había comprado. Sin embargo, antes de que se completara el tercer álbum Looking On , Arden firmó a la nueva banda Wood-Lynne-Bevan (sin Price, que no estaba bajo contrato con The Move) con un contrato de tres álbumes con la división Harvest Records de EMI que incluía £ 25,000 (equivalente a £ 488,400 en 2024). ^[8] avance (anunciado en ese momento como £100,000 (equivalente a £1,953,800 en 2024). ^[8] , pero aún más dinero (£8,333 cada uno) (equivalente a £162,800 en 2024) ^[8] de lo que la banda había visto hasta ahora, a pesar de su éxito). Como resultado, cuando Looking On fue lanzado en diciembre de 1970, con cinco canciones compuestas por Wood y dos por Lynne, Fly Records había perdido interés en él, a pesar del hecho de que el álbum incluía un éxito número 7, "Brontosaurus", ^[7] que fue la última grabación de la banda para Regal Zonophone. ^[3] El segundo sencillo del álbum, " When Alice Comes Back to the Farm ", no logró ubicarse en las listas de Fly. ^[3] La canción que pretendía ser el lado B de ese sencillo, « 10538 Overture », finalmente fue conservada por la banda para su nuevo proyecto Electric Light Orchestra, y la línea de bajo de Price fue eliminada y regrabada por Wood, ya que Price no formaba parte del nuevo grupo. Price, de hecho, no sabía que The Move estaba trabajando sin él, hasta que se enteró de que se estaba haciendo nuevo material a principios de 1971. Luego persiguió otros proyectos, incluida la banda Mongrel, aunque más tarde se reunió con Wood en Wizzard y la efímera Wizzo Band . Continuó trabajando en gestión musical y también formó el dúo Price and Lee con su esposa Dianne Lee, anteriormente del dúo Peters and Lee .

Aunque Wood, Lynne y Bevan tenían la intención de que Looking On fuera el último álbum de Move, Harvest solicitó que el nuevo grupo lanzara primero un nuevo álbum de Move, en la misma línea de Looking On , como el primer álbum bajo su nuevo contrato, y que los otros dos álbumes se acreditaran al nuevo grupo, para recuperar el anticipo dado a la banda. Como resultado, la banda grabó el último álbum de Move y el primer álbum de Electric Light Orchestra al mismo tiempo, incluso durante las mismas y prolongadas sesiones de grabación (debido a todas las sobregrabaciones de Wood y Lynne). El último LP de Move, Message from the Country , fue lanzado en el verano de 1971. ^[3] "Ben Crawley Steel Company" de Wood presentó una voz principal de Bevan que estaba inspirada en Johnny Cash , mientras que "Don't Mess Me Up" de Bevan (cantada por Wood) rindió homenaje a Elvis Presley , con Jordanaires falsos . Aunque Wood y los críticos musicales siguen teniendo en alta estima Message from the Country , ^{[5] [16]} en 2005 Bevan se refirió a ese álbum como su menos favorito de The Move. ^[17] El álbum fue seguido por dos sencillos exitosos más escritos por Wood, " Tonight " y " Chinatown ". ^{[3] [7]} Para varias apariciones televisivas detrás de esas canciones, The Move agregó a dos músicos que se convirtieron en miembros de la ELO original: Bill Hunt (trompetas, instrumentos de viento, piano) y un Richard Tandy que regresaba (guitarra, bajo).

En 1972, después del lanzamiento del primer álbum de Electric Light Orchestra, The Move lanzó lo que resultó ser un disco de despedida, un maxi single compuesto por « California Man », « Ella James » (de Message , pero una pista originalmente planeada por EMI para ser su primer sencillo en el sello Harvest) y « Do Ya ». ^[3] «California Man», un éxito número 7 en el Reino Unido ^[7] —con saxofones barítonos , un contrabajo y un riff prestado de George Gershwin— fue un tributo afectuoso a Jerry Lee Lewis (el contrabajo tenía el apodo de Lewis, «Killer», escrito en él) y Little Richard , con Lynne y Wood intercambiando versos y líneas. ^{[4] [5]} Mientras tanto, «Do Ya» de Lynne se convirtió en la canción más conocida de The Move en los EE. UU.; fue la única canción de Move en llegar al puesto 93 del Billboard Hot 100 de Estados Unidos. ^[18] (Sin embargo, la nueva versión de "Do Ya" de Electric Light Orchestra, grabada después de la salida de Wood, fue un éxito significativo en Estados Unidos en 1977). ^[2] Con el lanzamiento del álbum The Electric Light Orchestra , a las pocas semanas de que se lanzara el último sencillo, aparecieron en televisión promocionando tanto el último sencillo de The Move como el sencillo debut de ELO (el largamente retrasado "10538 Overture") al mismo tiempo. Wood y Hunt dejaron ELO durante las primeras sesiones de grabación del segundo álbum de ELO, ELO 2 , que fue el último álbum del grupo bajo su contrato con Harvest Records. Wood pasó a liderar la banda de glam rock Wizzard , además de lanzar un álbum en solitario en 1973, Boulders , mientras que Lynne, Bevan y Tandy siguieron de gira como ELO y finalmente lograron el éxito internacional. Boulders se grabó durante el tiempo que Wood estuvo con The Move, pero su lanzamiento se retrasó porque Lynne y Bevan deseaban que no compitiera con los álbumes de The Move. ^[5]

El 28 de abril de 1981 se produjo una reunión única en el Locarno de Birmingham, en la que participaron Wood, Bevan y Kefford. ^[19] Varias otras bandas de Birmingham de la época también se reunieron para el evento, que era una recaudación de fondos de caridad.

Después de la muerte de Wayne en 2004, Bevan formó la Bev Bevan Band, que pronto se llamaría "Bev Bevan's Move" (sin otros miembros anteriores), para capitalizar la reputación continua de The Move y su éxito tardío. Bevan reclutó a antiguos colegas de ELO Part II, el guitarrista Phil Bates y el tecladista Neil Lockwood, además del bajista Phil Tree, para tocar un set en la gira compuesto principalmente por clásicos de The Move. Wood expresó su profundo descontento por esa decisión. ^{[20] [21]}

El ex guitarrista de Move, Burton, se unió a la banda en alguna ocasión durante 2006, y se unió de manera permanente en 2007 (Wayne había intentado negociar una reunión entre Bevan y Burton antes de su muerte, y se suponía que estaría involucrado con la nueva banda). Bates se fue en julio de 2007 para volver a unirse a ELO Part II (ahora rebautizada como Orchestra ) y fue reemplazado por Gordon Healer. La gira de otoño de 2007 fue anunciada como "The Move featuring Trevor Burton and Bev Bevan". ^[22]

En 2014, la banda realizó una gira como The Move con una formación compuesta por Bevan, Burton, Tree, la tecladista/vocalista Abby Brant y el guitarrista/vocalista Tony Kelsey. El 2 de mayo de 2014, Bev Bevan anunció a través de una publicación en Facebook que The Move se había separado y que él y Burton harían una gira por separado con grupos llamados "the Bev Bevan Band" y "the Trevor Burton Band". ^{[23] [24]} En diciembre de 2014, la Bev Bevan Band completó su gira "Stand Up And Rock", que duró casi 50 fechas, junto con el amigo de la infancia de Bevan, Jasper Carrott . Los invitados en la gira incluyeron a Trevor Burton, Geoff Turton y Joy Strachan-Brain, junto con Bevan, Kelsey, Tree y Brant.

En 2016, la banda anunció que se habían reformado nuevamente y que debían actuar en The Core Theatre en Solihull , West Midlands , con una formación compuesta por Bevan, Burton, Tree y Kelsey; ^[25] sin embargo, más tarde se reveló que la banda que actuaría ya no se anunciaría como 'The Move', sino como 'Bev Bevan's Zing Band', y no contaría con Burton; con la formación compuesta por Bevan, Tree y Kelsey, junto con el regreso de Abby Brant y Geoff Turton en la voz principal. ^[26]

Alineación final

• Bev Bevan – batería, percusión, voz (1965–1972, 2004–2014)
• Trevor Burton – guitarra, bajo, voz (1965–1969, 2007–2014) (miembro no oficial 2004–2007)
• Phil Tree – bajo, voz (2004–2014)
• Abby Brant – teclados, voz (2014)
• Tony Kelsey – guitarra, voz (2014)

• Movimiento (1968)
• Shazam (1970)
• Mirando hacia adelante (1970)
• Mensaje desde el país (1971)

• Sitio web oficial en Wayback Machine (índice de archivo)
• Sitio Face The Music: Move, ELO y relacionados
• La estación de información de Move
• El movimiento en IMDb
• Discografía de The Move en Discogs