Sergio Calligaris (22 de enero de 1941 - 9 de noviembre de 2023) fue un pianista, compositor y profesor de piano argentino. Después de vivir y dar clases particulares en Estados Unidos, donde obtuvo su doctorado en música, Calligaris estableció su residencia en Italia en 1974.
La técnica de Calligaris se caracteriza por la brillantez y el toque poderoso típicos de la escuela de Leschetizky ; [3] sus cualidades técnicas, [4] complementadas por una atención detallada a la forma de la composición, lo convirtieron en un excelente intérprete tanto del repertorio romántico (especialmente Schumann y Chopin ) como del posromántico ( Rachmaninoff , Scriabin , Debussy ).
Calligaris ha actuado en prestigiosas salas de conciertos como la Konzertsaal Bundesallee de Berlín , el Auditorio de S. Cecilia de Roma, el Musikverein Brahms-Saal de Viena y como solista en su propio Concierto para piano y orquesta op. 29 en el Teatro Principal de Manila .
Ha grabado, entre otros, para EMI , Orion Records y Ares-Libreria Editrice Vaticana; esta última, hace unos años, publicó un recopilatorio titulado Sergio Calligaris: compositor e intérprete para celebrar el vigesimoquinto aniversario de su debut discográfico.
Se puede encontrar una lista de las grabaciones de Calligaris (con extractos musicales) en: Discografía
Reseñas de Calligaris como intérprete se pueden encontrar en: Reseñas de piano
El compositor
Calligaris volvió a la composición a finales de los años 70, después de veinte años dedicado a la interpretación. Una de sus primeras obras, el cuaderno de notas para piano de Renzo, Op. 7 (escrito en 1978), se ha convertido desde entonces en una pieza para piano contemporánea ampliamente interpretada. [5] En esta obra, que incluye diez cuadros breves y bien caracterizados, ya se pueden distinguir todas las cualidades de la música de Calligaris:
La vívida oposición entre temas "elegíacos" y "extravagantes y salvajes"
la adopción de formas compositivas “clásicas” (véase, a modo de ejemplo, el uso de la forma en el Preludio, coral, doble fuga y final opus 19 ). [8]
La carrera de compositor de Calligaris se disparó tras la buena acogida que recibió el cuaderno para piano de Renzo , con encargos de varias instituciones musicales (las Danzas sinfónicas, Op. 26 , por ejemplo, del Teatro Bellini de Catania ). Compositor prolífico (sus últimas obras son Imagenes para orquesta de cuerdas op. 54 y Allegro brutale con pavana op. 55 para piano a cuatro manos o dos pianos ad libitum), [9] Calligaris ha sido capaz de producir de forma constante sin hacer concesiones en cuanto a la calidad, el rigor, la belleza y la originalidad de su música. [10] Se cree que este enfoque "sin concesiones" es un elemento importante del éxito de su música. [11]
Además de la producción para piano (que finalmente condujo a una fructífera colaboración con el pianista y director Vladimir Ashkenazy ), [12] Calligaris escribió para una variedad de instrumentos (voz, violonchelo, trompeta, órgano, clarinete, flauta, violín, trompa) y para orquestas de cámara y sinfónicas. La mayoría de sus composiciones han sido grabadas por varios artistas. [13] En 2007, Sergio Calligaris recibió el Premio Internacional "Giuseppe Verdi" en reconocimiento a su actividad como intérprete y compositor. [14]
Las composiciones de Calligaris han sido publicadas por Carisch . [15] Entre 2008 y 2009 Carisch publicó cuatro volúmenes antológicos titulados Piano Parnassum , que recogen la mayoría de sus obras para piano (el cuarto volumen incluye composiciones para cuatro manos). [16]
Se puede encontrar una lista completa de todas las composiciones de Calligaris (con una extensa colección de extractos musicales) en: Catálogo
Se pueden encontrar reseñas de la obra de Calligaris en: Reseñas
Las entrevistas con el compositor están disponibles en: Entrevistas
La biografía completa de Sergio Calligaris está disponible en: Biografía
Notas
↑ Arthur Loesser (Nueva York, EE. UU., 1894 - Cleveland, 1969): brillante pianista estadounidense, estudió con Stojowski y Goetschius en el Instituto de Arte Musical de Nueva York; comenzó una auspiciosa carrera concertística en 1913, realizando giras por Australia y Oriente en 1920-21. En 1926 fue nombrado profesor de piano en el Instituto de Música de Cleveland. Entre sus libros se encuentran "Men, Women and Pianos: a Social History" (Thompson 1975; Slonimsky 1984).
^ Guido Agosti (Forli', Italia, 1901 - Milán 1989): pianista y profesor italiano, Agosti estudió piano con Busoni, Mugellini e Ivaldi. Comenzó su carrera profesional como pianista en 1921. Enseñó piano en el Conservatorio de Venecia y en el Conservatorio de Roma. En 1947 fue nombrado profesor de piano en la Accademia Chigiana (Siena) (Slonimsky 1984).
^ Theodor Leschetitzky (Lancut, Polonia austríaca, 1830 - Dresde, Alemania, 1915): gran pianista austríaco y famoso pedagogo. Leschetitzky se instaló en Viena en 1878, donde desarrolló su propia escuela de piano. Su fama creció y los alumnos acudieron en masa a su estudio desde todo el mundo. Su alumno más célebre fue Paderewski; otros alumnos fueron Gabrilowitsch, Schnabel, Hambourg, Leginska y Bloomfield-Zeisler. Su método de tocar con la "Kugelhand" (mano arqueada) consistía en conseguir plenitud de tono y destreza de los dedos, reservando la muñeca flexible para tocar octavas y pasajes de acordes (Slonimsky 1984). Se puede encontrar un resumen de la escuela de piano de Leschetitzky en los Archivos Internacionales de Piano de Maryland.
^ "Su forma de tocar se distingue por un estilo romántico y una técnica virtuosa" (Slonimsky 1984).
^ La definición de 'pieza memorable' aparece en Musicalnews 2002 (artículo de Musicalnews); la obra también es interpretada regularmente por artistas como Marcella Crudeli (Biografía) Archivado el 3 de febrero de 2007 en Wayback Machine y Roberto Prosseda (Página de inicio).
^ Ambas características se analizan en las reseñas de Giordana [1] y Zurletti [2].
^ El uso del contrapunto en la música de Calligaris también ha sido considerado como "un signo de la herencia juvenil de Hindemith" (Brunetti 2006). La influencia de Hindemith también es señalada por Prefumo en [3].
^ "Como compositor, utiliza eficazmente estilos románticos y posrománticos en un lenguaje completamente contemporáneo" (Slonimsky 1991).
^ Las primeras representaciones de estas dos obras tuvieron lugar en 2012 en Rocca di Mezzo y Ancona (Italia) respectivamente.
^ Véase de nuevo la crítica de Zurletti sobre este punto (nota nº 6).
^ Comentario de Celletti en [4].
^ La sonata op. 38 para clarinete y piano está dedicada a él; Ashkenazy interpretó el estreno de esta pieza en dúo con su hijo en 2001.
^ El último lanzamiento antológico (2007), titulado ...Rigor Y Pasión... es del sello italiano DAD Records (página de inicio archivada el 12 de agosto de 2009 en Wayback Machine ); se pueden encontrar reseñas relevantes (en italiano) en Ass. Mus. Aulos (CD Calligaris). Para obtener detalles sobre otras grabaciones, consulte Discografía.
^ "Artículo de SabaudiaEn".
^ "Inicio". carisch.com .
^ "Buscando resultados para: 'calligaris'". Archivado desde el original el 24 de julio de 2012. Consultado el 5 de noviembre de 2009 .. Il Giornale della Musica publicó en abril de 2009 una extensa reseña de Piano Parnassum . [5]
^ "Copia archivada" (PDF) . www.cim.edu . Archivado desde el original (PDF) el 12 de julio de 2010 . Consultado el 17 de enero de 2022 .{{cite web}}: CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
Referencias
AA.VV. Quién es quién internacional en la música 2003 (Londres: Europa)
Brunetti, M. 2006. Boletín informativo de la Sociedad Rachmaninoff n.º 66 (junio)
Slonimsky, N. 1984. Diccionario biográfico de músicos de Baker (Oxford: Oxford University Press)
Slonimksy, N. 1991. Diccionario biográfico de músicos de Baker (Nueva York: Schirmer)
Thompson, O. 1975. La enciclopedia internacional de música y músicos (Nueva York/Londres: Dodd, Mead & Co.; Dent & Sons)
Enlaces externos
Sitio web oficial de Sergio Calligaris: Sitio web de Sergio Calligaris