Phong Bui
Artista, escritor y curador estadounidense

Phong H. Bui (nacido el 17 de septiembre de 1964 en Huế , Vietnam) es un artista, escritor, curador independiente y cofundador y director artístico de The Brooklyn Rail , una revista mensual gratuita de arte, cultura y política. Bui fue nombrado una de las "100 personas más influyentes en la cultura de Brooklyn" por Brooklyn Magazine en 2014. [1] En 2015, The New York Observer lo llamó un "maestro de ceremonias" del "mundo artístico del condado de Kings". [2] Bui recibió el Premio de la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras de 2021 por Servicio Distinguido a las Artes. [3] Vive en Greenpoint, Brooklyn .

Editor, escritor y redactor

Además de fomentar la energía creativa detrás de The Brooklyn Rail , Bui publica Rail Editions, una iniciativa que presenta poesía experimental, ficción, entrevistas a artistas y crítica de arte , y ha publicado títulos sobre el artista Ron Gorchov , el crítico de arte Irving Sandler , el poeta Luigi Ballerini y una colección de poemas de Florbela Espanca , la primera colección de la poeta modernista portuguesa que aparece en inglés. [4]

Bui contribuye con ensayos, reseñas y entrevistas al Brooklyn Rail , y crea retratos de los entrevistados destacados de cada mes. [5] [6] Ha escrito artículos para Matador Magazine , Art in America y Riot of Perfume , entre otros, [7] así como ensayos para catálogos de exposiciones y libros sobre artistas. Además de escribir, es el productor y presentador del programa Off The Rail , presentado por Clocktower Radio de Clocktower Productions , donde entrevista a artistas, historiadores de arte y escritores de arte. [8]

En 2018, Bui lanzó River Rail , una publicación bianual dedicada al medio ambiente, el cambio climático y el "tema urgente de la naturaleza: su belleza, su abuso y el cambio climático que está afectando gravemente todos los aspectos del ecosistema del planeta y nuestras vidas". [9]

Curador

Bui ha comisariado más de 50 exposiciones monográficas y colectivas desde el año 2000, incluida la conmemoración del primer aniversario en 2013 del huracán Sandy : Come Together: Surviving Sandy, Year 1, "una exposición extensa, abarcadora e inspiradora de obras de unos 300 artistas", según Roberta Smith del New York Times . [10] La muestra fue clasificada como la exposición número uno de Nueva York en 2013 por Jerry Saltz de la revista New York Magazine. [11] En 2013 inició Rail Curatorial Projects, cuyo objetivo es comisariar exposiciones como experimentos sociales. En 2014, Bui comisarió Bloodflames Revisited , que presentó el trabajo de más de dos docenas de artistas en la galería Paul Kasmin [12] [13] y Spaced Out: Migration to the Interior en Red Bull Studios, con casi 40 artistas. [14] [15] [16] [17] En 2015, Bui organizó una exposición de dos partes titulada Intimidad en el discurso: pinturas de tamaño razonable e irracional que tuvo lugar tanto en Mana Contemporary [18] como en la SVA Chelsea Gallery. [19] Su proyecto curatorial más reciente fue una exposición de dos partes con Mana Contemporary en 2017, titulada Occupy Mana: Artists Need To Create On the Same Scale That Society Has the Capacity To Destroy & Friends In Solidarity, Year 1. [20] Esta exhibición incluyó más de 60 artistas que abordaron temas sociales y políticos, incluidos los derechos humanos y la igualdad, la inmigración, las relaciones exteriores, el medio ambiente y el cambio climático, y continuó la activación curatorial de Bui del concepto de Peter Lamborn Wilson de la Zona Autónoma Temporal , "un espacio en el que la fluctuación de la energía artística establece el flujo de información y, al hacerlo, alinea, aunque sea fugazmente, una gran imaginación colectiva. Aquí uno encuentra el potencial para despertar la propia percepción y la agencia de autodescubrimiento". [20] Desde entonces, la muestra ha visto nuevas realizaciones en dos espacios diferentes. En primer lugar, en mayo de 2019, como parte de la Bienal de Venecia titulada Los artistas necesitan crear en la misma escala que la sociedad tiene la capacidad de destruir: Mare Nostrum , una exposición co-curada con la historiadora de arte y curadora independiente Francesca Pietropaolo. [21] En segundo lugar, la muestra tuvo su mayor revisión en el Museo de Arte de Colby College en julio de 2019 titulada Occupy Colby: Artists Need to Create on the Same Scale That Society Has the Capacity to Destroy, Year 2 .[22]

Bui trabajó como asesor curatorial en el MoMA PS1 de 2007 a 2010, donde organizó exposiciones monográficas de artistas como Robert Bergman, Jonas Mekas , [23] Joanna Pousette-Dart , [24] Tony Fitzpatrick, Harriet Korman y Jack Whitten , [25] y numerosas exposiciones colectivas como Irrational Profusion: Nicole Cherubini, Marc Leuthold, Joyce Robins, Peter Schlesinger [26] y Orpheus Selection: Nicola Lopez & Lisa Sigal. [27] Bui ha comisariado otras exposiciones en varias galerías, incluido el trabajo reciente de Ron Gorchov en Cheim & Read [28], así como Exquisite Fucking Boredom, una exposición de imágenes Polaroid de la artista y escritora Emma Bee Bernstein en Microscope Gallery. [29]

Artista

Vista de "Social Environment #2" en Mana Contemporary, una instalación de 2014 de Phong H. Bui. Foto de Zach Garlitos

Bui , graduado de la Universidad de las Artes de Filadelfia (Pensilvania), [30] continuó sus estudios de posgrado en la New York Studio School of Drawing, Painting, and Sculpture [30] y estudió de forma independiente con Nicolas Carone . Bui es un artista multidisciplinario cuyo trabajo incluye pintura, escultura e instalaciones específicas del sitio. [7] Desde 2012 ha estado trabajando en su escultura/ambiente social en curso, que intenta realizar el "arte como actividad social" y reforzar la noción de que "el proceso de creación de arte es el arte". [7] En 2006, Bui ganó el Premio de Arte de la Academia Estadounidense de Artes y Letras y el Premio Anual Eric Isenbeurger de Instalación del Museo de la Academia Nacional . Su trabajo ha sido incluido en exposiciones grupales en Pierogi, el Museo de Arte de Brooklyn y el Museo de Arte de Dakota del Norte . Bui ha dado conferencias en la Escuela de Pintura y Escultura Skowhegan , la Universidad de Columbia , Cooper Union , Bard College , y ha enseñado en la Universidad de Yale , la Escuela de Diseño de Rhode Island , [30] la Universidad de Pensilvania y la Escuela de Artes Visuales , donde actualmente imparte seminarios de posgrado en MFA Escritura y Crítica y MFA Fotografía, Video y Medios Relacionados. [31]

Reconocimiento

Bui ha ganado una beca de viaje Arcadia, una beca de viaje Hohenberg y una beca de la Fundación Pollock-Krasner , y en 2014 fue el orador principal de los premios Scholastic Art and Writing Awards, y fue el visionario homenajeado en el beneficio anual de Art in General. [32] En 2017, Bui recibió el premio de la Fundación Dorothea y Leo Rabkin en periodismo de bellas artes. [33] En 2019, el Instituto Lunder nombró a Bui miembro del Instituto Lunder 2019. [34] En julio de 2019, Bui recibió el premio Jetté al liderazgo en las artes 2019 del Colby College, además de comisariar Occupy Colby: Artists Need to Create on the Same Scale That Society Has the Capacity to Destroy, Year 2 [35] en el Museo de Arte Colby.

En 2017, Bui fue miembro del jurado que seleccionó a Reem Fadda para el Premio Walter Hopps por Logros Curatoriales de la Colección Menil . [36]

Referencias

  1. ^ "Las 100 personas más influyentes en la cultura de Brooklyn". Bkmag.com . 11 de marzo de 2014 . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  2. ^ "The New Machers". Observer. 13 de mayo de 2015. Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  3. ^ "Yehudi Wyner, Rita Dove y Phong Bui reciben los más altos honores". Academia Estadounidense de Artes y Letras . Consultado el 13 de enero de 2022 .
  4. ^ "Brooklyn Rail: Store: Rail Editions". store.brooklynrail.org . Consultado el 19 de abril de 2018 .
  5. ^ Somaiya, Ravi (2 de noviembre de 2015). "El ajetreo de publicar noticias sobre arte en la era del Postscript". The New York Times . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  6. ^ Bui, Phong. "El colaborador de Brooklyn Rail". Brooklynrail.org . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  7. ^ abc "Phong Bui". Phong Bui . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  8. ^ "Off The Rail". Clocktower.org . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  9. ^ "Queridos amigos y lectores". The Brooklyn Rail . 18 de enero de 2018 . Consultado el 19 de abril de 2018 .
  10. ^ Roberta Smith (6 de diciembre de 2013). «'Come Together: Surviving Sandy' Samples 300 Artists». The New York Times . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  11. ^ Saltz, Jerry (8 de diciembre de 2013). "The 2013 Culture Awards - Jerry Saltz on the 10 Best Art Shows" (Los premios culturales de 2013: Jerry Saltz habla de las 10 mejores exposiciones de arte). Nymag.com . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  12. ^ "Phong Bui habla sobre su trabajo como comisario en Kasmin y su primera exposición desde "Surviving Sandy" | in the Air: Art News & Gossip | ARTINFO.com". Archivado desde el original el 7 de agosto de 2014 . Consultado el 5 de septiembre de 2014 .
  13. ^ "Bloodflames Revisited, comisariada por Phong Bui". Galería Paul Kasmin . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  14. ^ Daniel Maidman (7 de diciembre de 2014). "The Psychodelic: [sic] Phong Bui habla de lo que ha comisariado y de cómo lo ha comisariado". Huffington Post . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  15. ^ Noah Dillon. «Obra de arte total: «Spaced Out» en Red Bull Studios». Artcritical.com . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  16. ^ Schultz, Charlie. "ArtSlant". ArtSlant.com . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  17. ^ "Spaced Out: Migration to the Interior, comisariada por Phong Bui | Red Bull Studios New York". Archivado desde el original el 5 de noviembre de 2014. Consultado el 7 de noviembre de 2014 .
  18. ^ "2015 Intimidad en el discurso — Mana Contemporary". Manacontemporary.com . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  19. ^ "Escuela de Artes Visuales | SVA | Ciudad de Nueva York > Intimidad en el discurso: pinturas de tamaño irrazonable". Sva.edu . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  20. ^ ab "Occupy Mana | Brooklyn Rail Curatorial Projects". curatorialprojects.brooklynrail.org . Consultado el 19 de abril de 2018 .
  21. ^ "The Rail en la Bienal de Venecia de 2019". Brooklyn Rail . Consultado el 24 de julio de 2019 .
  22. ^ "Occupy Colby: los artistas necesitan crear en la misma escala que la sociedad tiene la capacidad de destruir, año 2 | Museo de Arte de Colby College". Colby College . Consultado el 24 de julio de 2019 .
  23. ^ "Exposiciones: Jonas Mekas: The Beauty of Friends Being Together Quartet". MoMA PS1. 23 de abril de 2007. Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  24. ^ "Exposiciones: Pip Chodorov, Harriet Korman y Joanna Pousette-Dart". MoMA PS1. 9 de octubre de 2007 . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  25. ^ "Exposiciones: Jack Whitten". MoMA PS1. 15 de octubre de 2007. Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  26. ^ "Exposiciones: Irrational Profusion: Nicole Cherubini, Marc Leuthold, Joyce Robins y Peter Schlesinger". MoMA PS1 . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  27. ^ "Exposiciones: Selección Orfeo: Nicola López & Lisa Sigal". MoMA PS1 . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  28. ^ "Ron Gorchov - Exposiciones" . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  29. ^ "Galería de microscopios". Microscopegallery.com . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  30. ^ abc "Art Writing". Artcriticism.sva.edu . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  31. ^ "Escuela de Artes Visuales | SVA | Ciudad de Nueva York > Nuestra Facultad". Archivado desde el original el 25 de marzo de 2015 . Consultado el 15 de marzo de 2015 .
  32. ^ "Arte en general". Arte en general . Consultado el 1 de noviembre de 2016 .
  33. ^ "SUCURSOS". FUNDACIÓN DOROTHEA Y LEO RABKIN . Consultado el 19 de abril de 2018 .
  34. ^ skaplan (13 de julio de 2019). "Compañero de Lunder: Phong Bui". Instituto Lunder . Consultado el 24 de julio de 2019 .
  35. ^ "Occupy Colby: los artistas necesitan crear en la misma escala que la sociedad tiene la capacidad de destruir, año 2 | Museo de Arte de Colby College". Colby College . Consultado el 24 de julio de 2019 .
  36. ^ Alex Greenberger (23 de mayo de 2017), El premio Walter Hopps por logros curatoriales de la Colección Menil corresponde a Reem Fadda  ARTnews .
  • Sitio web oficial de Phong Bui
  • En conversación: Phong Bui con Constance Lewallen Preguntas frecuentes
  • Phong Bui de Will Corwin
  • Phong Bui con Maury Colton UMVA
  • Exposición de Bui en la galería Sarah Bowen
  • Sitio web oficial de Brooklyn Rail
  • El Ferrocarril de Miami
  • El tercer carril
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