Peggy Ahwesh (nacida en 1954 en Canonsburg, Pensilvania ) [1] es una cineasta experimental y artista de video estadounidense . Recibió su BFA en Antioch College . Una bricoleur que ha creado obras narrativas y documentales, algunos proyectos están guionados y otros incorporan una actuación improvisada. Hace uso de sonido sincronizado , metraje encontrado , animación digital y video Pixelvision . Su trabajo es principalmente una investigación de la identidad cultural y el papel del sujeto en varios géneros. [2] Sus intereses incluyen género; mujeres, sexualidad y feminismo; recreación histórica; y libros de artistas. Sus obras se han exhibido en todo el mundo, incluso en San Francisco , Nueva York , Barcelona , Londres , Toronto , Róterdam y Créteil, Francia . [3] A partir de 1990, ha enseñado en Bard College como profesora de Cine y Artes Electrónicas. Sus intereses docentes incluyen: medios experimentales, historia del cine de no ficción y mujeres en el cine. [4]
Carrera
Peggy Ahwesh fue al Antioch College, donde se enamoró de las obras de artistas y cineastas radicales como Paul Sharits , Tony Conrad, Carolee Schneeman y Joyce Wieland . Después de la universidad, regresó a su ciudad natal de Cannonsburg, donde comenzó su carrera cinematográfica trabajando en películas Super 8. Pensó que Cannonsburg era una pequeña ciudad industrial que ofrecía una sensación artística liberadora. Durante la década de 1970, se involucró con la escena punk rock local y crearía cortometrajes con sus amigos documentando las bandas punk. [5]
Después de esto, comenzó a trabajar en The Mattress Factory , un gran almacén de arte en Pittsburgh , donde comenzó su propia serie de películas. Uno de sus primeros invitados fue el cineasta George A. Romero . Comenzó a mostrar su trabajo localmente y se hizo amiga del equipo de Romero. En 1982, comenzó a abrirse camino en la industria como asistente de producción en los largometrajes de Romero. Allí, conoció a buenas amigas Natalka Voslakov y Maggie Strosser. Ahwesh afirma que Romero fue una gran influencia para ella, ya que estaba bien informado sobre raza, género y películas independientes. Pronto, Ahwesh se unió a Pittsburgh Filmmakers como programadora. También escribió subvenciones y colaboró con clubes locales y la Universidad de Pittsburgh . En 1980, Ahwesh hizo una gran muestra grupal de cineastas locales. Le gustó la idea de las muestras grupales porque involucraban a todos.
En 1983, creó lo que se conoce como La trilogía de Pittsburgh: tres películas realizadas una tras otra que documentaban las vidas de sus amigos durante el verano de 1983. Ahwesh afirma que las tres películas: Verité Opera (1983), Paranormal Intelligence (1983) y Nostalgia for Paradise (1983) no son películas de diario, narraciones o documentales, sino más bien "retratos" de sus amigos. Las tres películas ayudaron a explorar el interés de Ahwesh por sus amigos y ayudaron a responder las preguntas de qué tipo de relación uno tiene con una persona, qué tipo de relación tiene la cámara con una persona, cómo se filma el espacio positivo y negativo y qué es lo que hace que las personas sean interesantes. Ahwesh no sabía que había copiado el nombre de la trilogía de otro cineasta experimental, Stan Brakhage .
En 1990, recibió un reconocimiento por su película The Deadman (1990) debido a su uso de 16 mm en lugar de su Super 8 favorito. En 2001, Ahwesh llevó su arte a otro nivel al utilizar imágenes del juego Tomb Raider en su pieza experimental She Puppet (2001), que exploraba la identidad femenina y la evolución de la tecnología. En 1990, [6] comenzó a enseñar en Bard College. Actualmente, es profesora emérita [7] de Cine y Arte Electrónico mientras realiza sus propios proyectos. [8]
Festival Internacional de Cine de Moscú; Rusia (viajó)
MoMA, Programa retrospectivo Stand-by; NY
Fundacio Antoni Tàpies, "Cosido y escisión: identidades y territorios en la ciencia ficción"; Barcelona, España
"Espejo, espejo", Instituto de Arte y Diseño de Surrey, Londres, Reino Unido
2002. Espectáculos unipersonales
"Payasadas en la caja de arena, rabietas y atracciones turísticas", Pittsburgh Filmmakers y Carnegie Mellon University; Pittsburgh, PA (retrospectiva)
Nuevas colaboraciones: intersecciones electrónicas, Instituto de Artes Electrónicas, Facultad de Arte y Diseño, Universidad Alfred; Alfred, NY (conferencia)
El espéculo de la otra mujer, El otro cine; SF, CA
Festival de Cine Super 8mm de Ann Arbor; Ann Arbor, Michigan Sistema Solar Super 8, Artists Space; Nueva York
1984. Espectáculos unipersonales
Caucus de Mujeres por el Arte, Conferencia Nacional; Boston, MA
Motel Super 8, The Kitchen Center; Mujeres de Nueva York en el cine; Museo William Penn ; Harrisburg, Pensilvania
Cine Eiszeit; Berlín, Alemania
1984: Festivales selectos y exposiciones colectivas
Naturalismo irónico, Hallwalls, Buffalo, NY (proyección/panel) [2]
Bibliografía seleccionada
Ahwesh, Peggy. "Lara Croft: Tomb Raider". Film Comment 37 (julio/agosto de 2001), pág. 77.
Arthur, Paul. "Cuerpos, lenguaje y el impeachment de la visión: el cine de vanguardia estadounidense a los 50 años" Persistence of Vision No. 11 (1995) CUNY
Blaetz, Robin, ed. Cine experimental de mujeres: marcos críticos. Durham, Carolina del Norte: Duke University Press, 2008
Dargis, Manohla. "Sobre el hombre muerto". Artforum, 28 (mayo de 1990) págs.
Gangitano, Lia. "La tumba de Warhol", en Steve Reinke y Tom Taylor, ed. LUX: A Decade of Artists Film and Video. XYZ Books, Toronto (2000), págs. 306-11.
Gorfinkel, Elena. "Excitación en ruinas: el color del amor y el objeto háptico de la historia del cine". World Picture 4. Primavera de 2010. [9]
Griffin, Tim. "Entierren el plomo", World Art, núm. 16 (1998), págs. 22-25.
Gunning, Tom "Hacia un cine menor: Fonoroff, Herwitz, Ahwesh, Klahr, Lapore y Solomon" Película 3 (invierno 89-90) págs. 2-5.
Handelman, Michelle. "Estudios de la mujer", Filmmaker Magazine (invierno de 2002), pág. 12.
Hoberman, J. "El ataque de los mutantes". The Village Voice, 14 de marzo de 2000: 115
Iles, Chrissie "Catálogo de la exposición bienal de 2002", Museo Whitney de Arte Estadounidense
Jones, Kristin M. "Ahwesh en el Whitney". Artforum 36 (noviembre de 1997) págs.
Lewis, Jon, ed. El nuevo cine americano. Durham, Carolina del Norte: Duke University Press, 1998: 353-78
Marks, Laura U. "Amar una imagen que desaparece" Cinéma et Mélancolie Vol 8, no. 1–2, Québec (1999), págs. 93–111.
MacDonald, Scott, A Critical Cinema 5: Entrevistas con cineastas independientes, University of California Press, 2006.
Russell, Catherine. "La cultura como ficción: el impulso etnográfico en las películas de Peggy Ahwesh, Su Friedrich y Leslie Thornton". En Jon Lewis, ed. The New American Cinema. Durham y Londres: Duke University Press (1998), págs. 353-378.
Smith, Gavin. "El camino de toda carne". Film Comment 31 (julio/agosto de 1995), pág. 18. Taubin, Amy. "Mujeres en la cima". The Village Voice (5 de agosto de 1997), pág. 74.
Wees, William C. "El color del amor y el reciclaje de la pornografía por parte de los cineastas de vanguardia", Conferencia FSAC, Universidad Laval, mayo de 2001. Documento de conferencia.
Wees, William C. "Peggy's Playhouse: impugnando el paradigma modernista", Cine experimental femenino: marcos críticos, Ed. Robin Blaetz, Duke University Press, 2006.
Notas
^ "MFJ: Entrevista a Peggy Ahwesh". mfj-online.org . Consultado el 27 de mayo de 2018 .
^ ab "Brooklyn Museum: Feminist Art Base". www.brooklynmuseum.org . Consultado el 27 de mayo de 2018 .
^ "Electronic Arts Intermix: Peggy Ahwesh: Biografía". 28 de septiembre de 2010. Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2010. Consultado el 24 de mayo de 2021 .
^ College, Bard. "Profesores de pregrado - Peggy Ahwesh". www.bard.edu . Consultado el 27 de mayo de 2018 .
^ "Peggy Ahwesh • Perfil de gran directora • Senses of Cinema". sensesofcinema.com . 4 de abril de 2010 . Consultado el 27 de mayo de 2018 .
^ "Peggy Ahwesh". Archivado desde el original el 2021-03-02 . Consultado el 2021-02-22 .
^ "Peggy Ahwesh". Archivado desde el original el 2021-03-02 . Consultado el 2021-02-22 .
^ "Elena Gorfinkel (WP4)". www.worldpicturejournal.com . Consultado el 27 de mayo de 2018 .
Referencias
"Electronic Arts Intermix. "Peggy Ahwesh". Electronic Arts Intermix. 1 de mayo de 2012. Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2010. Consultado el 27 de mayo de 2018 .
Enlaces externos
Biografía en Electronic Arts Intermix
Entrevista publicada en Millennium Film Journal (MFJ nº 39/40, invierno de 2003: Hidden Currents)
Peggy Ahwesh, de John David Rhodes, en Senses of Cinema