Santa Bárbara | |
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Género | Telenovela |
Creado por | Bridget y Jerome Dobson |
Protagonizada por | Reparto de la serie |
Compositor de música temática | Joe Harnell |
País natal | Estados Unidos de América |
Idioma original | Inglés |
Número de estaciones | 9 |
Número de episodios | 2.137 [1] |
Producción | |
Productor ejecutivo | Ver aquí |
Ubicaciones de producción | Estudios NBC en Burbank, California |
Duración del programa | 60 minutos |
Empresas productoras | Producciones Dobson Nueva Televisión Mundial |
Lanzamiento original | |
Red | NBC |
Liberar | 30 de julio de 1984 – 15 de enero de 1993 ( 30 de julio de 1984 ) ( 15 de enero de 1993 ) |
Santa Barbara es una telenovela estadounidense que se emitió en la cadena NBC desde el 30 de julio de 1984 hasta el 15 de enero de 1993. [2] El programa gira en torno a la agitada vida de la adinerada familia Capwell de Santa Bárbara, California . Otras familias prominentes que aparecen en la telenovela son la familia rival Lockridge y las más modestas familias Andrade y Perkins.
La serie fue producida por Dobson Productions y New World Television , que también actuó como distribuidora del programa en los mercados internacionales. Santa Barbara fue la primera serie de New World Television. [3]
Santa Barbara se emitió en los Estados Unidos a las 3:00 p. m., hora del este (2:00 p. m., hora central) en NBC en el mismo horario que General Hospital en ABC y Guiding Light en CBS y justo después de Another World . [4] Santa Barbara se emitió en más de 40 países de todo el mundo. [5] Se convirtió en la serie de televisión de mayor duración en Rusia, emitiéndose allí desde 1992 hasta 2002. [6] Santa Barbara ganó 24 premios Daytime Emmy y fue nominada 30 veces para el mismo premio. El programa también ganó 18 premios Soap Opera Digest y varios otros premios. [7]
La trama original giraba en torno a los conflictos entre las ricas familias Capwell y Lockridge. La leyenda del teatro y nominada al Oscar, Dame Judith Anderson, recibió mucha publicidad por encabezar el reparto como la matriarca de Lockridge, Minx. [8] John Cory, del New York Times, escribió que “una buena telenovela tiene trama, trama y más trama”, describiendo la miríada de “posibilidades dramáticas”, “guerra ideológica/social” y prediciendo “amargura en la división entre obreros y clubes de campo”. [8]
Una trama central en torno a la cual giran muchas de las demás: el asesinato de Channing Capwell, Jr. [9] que tiene lugar cinco años antes de que comience la serie. Joe Perkins ha sido encarcelado por el asesinato, puesto en libertad condicional y regresa a Santa Bárbara decidido a demostrar su inocencia y renovar su relación con Kelly Capwell, hermana de la víctima. [10]
Una historia controvertida involucraba a Eden siendo brutalmente violada, y luego descubriendo que su agresor era su ginecólogo Zack Kelton, quien la había examinado después de su violación. [11] El intérprete de Zack, el ex miembro del elenco de Dallas Leigh McCloskey , declaró que se sentía incómodo con la historia ya que sentía que las mujeres tenían suficientes preocupaciones sobre visitar a los ginecólogos.
En 1988, Libby Slate escribió para el LA Times: “Claramente, este es un programa que no teme correr riesgos: los papeles para actores sordos son una rareza en la televisión, día y noche” [12].
A lo largo de la telenovela, casi todos los personajes principales serían acusados del asesinato de Channing Capwell, Jr. o verían su vida involucrada en el incidente de una manera u otra: desde su hijo ilegítimo hasta su misteriosa madre, presuntamente muerta.
La serie se lanzó en NBC con una gran promoción el 30 de julio de 1984, mientras que los Juegos Olímpicos de Verano de 1984 se transmitían en la cadena rival ABC . Sin embargo, los creadores y productores ejecutivos Bridget y Jerome Dobson redujeron el elenco del programa entre un puñado de personajes populares y procedieron a matar o eliminar a los eslabones más débiles y personajes secundarios a través de un desastre natural y la historia del asesino en serie " Carnation Killer". Cuando los Lockridge protagonizaron un regreso a principios de la década de 1990, la veterana de Broadway y del cine mucho más joven Janis Paige asumió el papel. La telenovela mostró promesa con una villana temprana al estilo de Alexis Carrington, Augusta Lockridge ( Louise Sorel ), pero a pesar de que los críticos elogiaron su actuación, su historia se abandonó repentinamente y Sorel dejó el programa. [13] Ella regresaría más tarde de forma recurrente y firmó un contrato cuando los Lockridge fueron escritos nuevamente como personajes regulares.
Cuando un gran terremoto azotó Santa Bárbara, [14] el personaje principal Danny Andrade durmió durante todo el suceso. Minx Lockridge no se inmutó y dijo que el terremoto de Santa Bárbara de 1984 no se parecía en nada al de 1925. Más tarde la encerraron en un sarcófago vacío . Afortunadamente, sus nietos estaban cerca para dejarla salir y escapó con solo un ego herido.
Creemos haberlo logrado, ya que hoy somos la única telenovela cuyos índices de audiencia aumentan sin parar. Las demás se estancan o pierden telespectadores. Ahora sólo nos queda recuperar la cabeza del grupo. Tenemos que alcanzar este objetivo en siete años. Sin embargo, nuestro primer objetivo sigue siendo contar historias atractivas con personajes ricos para complacer a nuestro público. La única manera de lograrlo: trabajar aún más duro para salvar este maravilloso espíritu de equipo que ya nos salvó.
— Bridget y Jerome Dobson [15]
Bajo el mandato de la nueva productora ejecutiva Jill Farren Phelps, la mayor parte del programa giraba en torno a Cruz y Eden. Al concentrarse en personajes tan populares como Eden Capwell y Cruz Castillo , CC Capwell y su esposa Sophia , Mason Capwell y Julia Wainwright Capwell, Gina Blake y Augusta y Lionel Lockridge, el programa logró elogios de la crítica, así como un aumento lento pero seguro de los índices de audiencia. [3] El programa fue famoso por su estilo cómico y su escritura poco convencional. [16] Por ejemplo, en el episodio del 14 de julio de 1986, la ex monja Mary Duvall McCormick ( Harley Jane Kozak ) fue asesinada por una letra gigante de neón "C" (por "Capwell") en lo alto del Hotel Capwell que se derrumbó sobre ella mientras estaba de pie en el techo del hotel durante una discusión [17] (esto fue mencionado más tarde en el episodio de American Dad! " Homeland Insecurity " [18] ). A pesar de una furiosa campaña de cartas por parte de los fans del programa (y una oferta de la telenovela para volver), se informó que Kozak dijo que no tenía "ningún deseo de volver a SB", o de hecho, a ninguna otra telenovela diurna. Otro ejemplo de 1989 involucró a Greg Hughes ( Paul Johansson ) que tuvo un sueño mientras estaba inconsciente sobre Mason y Julia siendo extraterrestres y siendo llevados a "La Zona Capwell". También en 1988, Julia se retracta de su boda con Mason mientras está en el altar dando sus votos matrimoniales, revelándole al padre Michael que está enamorada de él y hacen el amor. [19] [20] [21] [22]
En octubre de 1987, los Dobson fueron expulsados de los estudios de la NBC después de repetidos intentos de despedir al guionista principal, Charles Pratt, Jr. Demandaron y finalmente se les permitió regresar al programa en 1991, pero los índices de audiencia nunca se recuperaron, incluso cuando el programa ganó tres premios Emmy diurnos consecutivos a la mejor serie dramática. [12] [23]
Siguiendo la práctica habitual de los dramas diurnos, a lo largo de los años los productores de Santa Barbara repitieron los castings de los personajes originales varias veces. Al final de la serie, casi todos los personajes originales habían sido reeditados, excluyendo solo a Eden Capwell y Cruz Castillo , Lionel y Augusta . De esos cuatro, ninguno se quedó en el programa durante toda la serie. Los personajes de Kelly , CC y Santana tuvieron el mayor número de recasts, cuatro cada uno. Algunos recasts resultaron exitosos, sobre todo Jed Allan (CC Capwell #4), Judith McConnell (Sophia Capwell #2) y Robin Mattson ( Gina Blake DeMott #2 ), pero muchos fueron molestos para los fanáticos. [3]
La primera salida notable fue la de Robin Wright , para centrarse en su carrera cinematográfica tras el éxito de La princesa prometida el año anterior, poniendo fin a su carrera de cuatro años como la original Kelly Capwell, en 1988, [24] [25] Después de Wright se fueron Todd McKee como el Ted Capwell original , Justin Deas en 1988, Lane Davies como Mason Capwell y Marcy Walker en 1991. [26] En 1992, la mayoría de los personajes originales habían sido reformulados varias veces o escritos, y llegaron nuevos personajes a la escena. Roscoe Born fue elegido para los papeles duales de los hermanos gemelos Robert Barr y Quinn Armitage de 1989 a 1991. [27] [28] [29]
En 1990, Leonardo DiCaprio recibió una nominación a Mejor actor joven en una serie de televisión en la 12.ª edición de los premios Youth in Film Awards por su interpretación del joven Mason Capwell. Tras la muerte de Zack Kelton, McCloskey regresó como un nuevo personaje, el fiscal de distrito Ethan Asher. Steven Nichols se unió al reparto como el psicólogo Scyler Gates en septiembre de 1992. [30] [31]
Louise Sorel fue descartada [13] en 1991 porque no quería tener un romance con Dash Nichols, el hombre que había violado a la hermana de Augusta, Julia. Eden, Cruz y la mayoría de los Lockridge habían sido descartados, mientras que nuevos personajes interpretados por estrellas de otros programas como Kim Zimmer , [30] Jack Wagner y Sydney Penny ocuparon la mayor parte del tiempo en antena. Nicolas Coster había regresado después de una ausencia de 2 años y medio, pero su personaje desapareció poco después porque Coster no pudo aceptar la falta de historia que había obtenido después de tanta promesa cuando regresó. Para cuando Coster resolvió los problemas y regresó de forma permanente, Louise Sorel estaba de camino a su salida, [13] y Lionel fue emparejado en un romance con la ex esposa de CC, Gina.
El episodio final se emitió en enero de 1993. La única actriz original restante del piloto fue Margarita Cordova como la fiel ama de llaves de Capwell, Rosa Andrade , aunque muchos de los personajes originales permanecieron, incluidos CC, Sophia, Kelly, Mason, Ted, Warren Lockridge , Lionel, Gina y Minx . En el final, Sophia y CC Capwell avanzaron hacia una reconciliación, Kelly encontró el amor con Connor McCabe y, en la boda de Warren y BJ, Andie Klein, desequilibrada, apuntó con un arma a la multitud; sin embargo, Connor la desarmó rápidamente y se la llevó. A esto le siguió una lista de lista del elenco y el equipo. La toma final consistió en el productor ejecutivo Paul Rauch de pie frente a la cámara, aplastando un cigarro debajo de su zapato y alejándose.
Durante los tres primeros años del programa, el equipo principal de SB se mantuvo igual, y los Dobson asumieron una doble función como guionistas principales y productores ejecutivos . Jeffrey Hayden se desempeñó como coproductor ejecutivo durante el primer año, y Mary-Ellis Bunim tomó el relevo. En 1987, después de que los Dobson fueran despedidos abruptamente, el guionista principal asociado Charles Pratt Jr. recibió el estatus de guionista principal y Anne Howard Bailey se unió a él como coguionista principal hasta 1989, cuando Sheri Anderson asumió esa función.
Jill Farren Phelps fue contratada desde el principio de la producción como directora musical. [32] [33] En 1987, asumió el cargo de productora ejecutiva hasta 1990 [26] cuando fue reemplazada por John Conboy, [34] aunque hubo un período de transición de cinco meses en el que ambos fueron acreditados. En 1990, Pratt fue reemplazada por otra escritora asociada, Maralyn Thoma , pero su mandato se truncó cuando los Dobson finalmente llegaron a un acuerdo en la corte y regresaron a la serie. Poco antes de que los Dobson regresaran, Conboy fue despedido y Paul Rauch fue contratado como productor ejecutivo. [30] Los Dobson dejaron sus funciones de guionistas principales en 1992, cuando Pam Long fue contratada como la última guionista principal del programa.
Nombre(s) | Duración |
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Bridget y Jerome Dobson y Jeffrey Hayden | 840730 de julio a septiembre de 1984 |
Bridget y Jerome Dobson y Charles Pratt, Sr. | 8410Octubre a noviembre de 1984 |
Bridget y Jerome Dobson y Mary-Ellis Bunim | 8411Noviembre de 1984 a noviembre de 1986 |
Bridget y Jerome Dobson | 8612Diciembre de 1986 a octubre de 1987 |
Jill Farren Phelps | 8712Diciembre de 1987 a marzo de 1990 |
Jill Farren Phelps y John Conboy | 9003Marzo a agosto de 1990 |
Juan Conboy | 9008Agosto de 1990 a junio de 1991 |
Paul Rauch y Bridget y Jerome Dobson | 9106Junio de 1991 al 15 de enero de 1993 |
Nombre(s) | Duración |
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Bridget y Jerome Dobson | 840730 de julio de 1984 a diciembre de 1986 |
Anne Howard Bailey y Charles Pratt Jr. | 8612Diciembre de 1986 a enero de 1989 |
Charles Pratt, hijo. | 8901Enero de 1989 a mayo de 1990 |
Sheri Anderson y Maralyn Thoma | 9005Mayo a junio de 1990 |
Sheri Anderson, Samuel D. Ratcliffe y Maralyn Thoma | 9006Junio a julio de 1990 |
Samuel D. Ratcliffe y Maralyn Thoma | 9007Julio de 1990 a febrero de 1991 |
Bridget y Jerome Dobson | 9102Febrero de 1991 a febrero de 1992 |
Pamela K. Long | 9202Febrero de 1992 al 15 de enero de 1993 |
NBC solía enfrentar a Santa Barbara con General Hospital en ABC y Guiding Light en CBS , que disfrutaban de altos índices de audiencia en ese momento en el mismo horario en todos los mercados. Cuando NBC canceló la telenovela de larga duración Search for Tomorrow en 1986, lanzó su campaña "NBC Daytime... It Will Excite You", que promocionaba su bloque de tres horas de seriales comenzando con Days of Our Lives , seguido de Another World y terminando con Santa Barbara en la mayoría de los mercados de los EE. UU. Sin embargo, algunos mercados optaron por emitir Santa Barbara en un horario de media mañana, lo que la sacó de la competencia con otras telenovelas.
Aunque Santa Barbara gozó de una considerable popularidad en todo el mundo, nunca alcanzó las mismas cotas en los Estados Unidos. En su temporada de debut (1984-1985), terminó en el puesto 11 y con 3,4, y subió al puesto 10 y con 4,2 el año siguiente. Sin embargo, en 1987, comenzó a generar números respetables: todavía estaba en el puesto 10, pero logró un rating de 4,9, el más alto en la historia del programa. (Por cierto, la temporada televisiva 1987-1988 también resultó ser la mejor de los años 80 para la programación de telenovelas diurnas de la NBC, que había tenido problemas de audiencia desde fines de los años 70).
Tan rápido como subieron los ratings de Santa Barbara , cayeron con la misma rapidez. Después de registrar un rating de 4.8 en la temporada 1988-1989, la serie cayó un punto completo de ratings en la temporada siguiente. Muchas de las estaciones que transmitían el programa comenzaron a buscar programación en otro lado y comenzaron a prescindir de Santa Barbara en favor de otros programas. Algunas abandonaron el programa por completo, mientras que otras lo trasladaron a un horario más temprano, como la hora abierta de las 10:00 a. m. que NBC devolvió a las afiliadas en 1991, mientras que algunas estaciones incluso trasladaron el programa a la noche. En septiembre de 1992, con ratings que apenas superaban los 3.0, NBC decidió reestructurar su programación diurna. La cadena anunció que Santa Barbara sería cancelada a mitad de la temporada 1992-93, y que el episodio final se emitiría el 15 de enero de 1993. NBC luego devolvería la hora de las 3:00 p. m. a sus afiliados y, a cambio, recuperarían la hora de las 12:00 p. m., que no habían programado desde que Generations (que se emitía en el horario de las 12:30 p. m.) fue cancelado; NBC ya había devuelto el horario de las 12:00 p. m. a sus afiliados cuando Super Password terminó su emisión en 1989. Santa Barbara vio su lugar en la programación ocupado por dos programas de juegos producidos por Reg Grundy Organisation , un renacimiento del éxito anterior de la compañía Scrabble y un nuevo programa basado en el juego de mesa Scattergories . Poco antes de que terminara el programa, New World Television intentó vender Santa Barbara a otras cadenas de televisión abierta y por cable, pero no pudo encontrar una que transmitiera el programa.
La serie tuvo un gran éxito en Francia durante las primeras temporadas. Se emitía en el horario de máxima audiencia de las 19:00 horas y atraía entre 8 y 10 millones de espectadores cada noche. [38]
El crítico de televisión y reportero de noticias culturales del New York Times, John Corry [39], describe con entusiasmo “Santa Barbara” como “una serie divertida y de mala calidad” que recapitula personajes, giros de la trama y temas sociales, al tiempo que supone que “las posibilidades dramáticas aquí son infinitas”. La califica de “algo bastante bueno” y especula que “uno se pregunta cómo Dame Judith, agitando su fusta, se va a involucrar en lo que viene después”, y escribe: “Es probable que cualquier número de espectadores sintonicen mañana para averiguarlo”. [40]
Tom Shales, del Washington Post, escribió: "En cuanto a si Santa Bárbara es realmente peor que las telenovelas que tienen buenos índices de audiencia, es una decisión difícil. A primera vista, no parece ser inferior a todas esas otras ofertas diurnas diseñadas para personas con demasiado tiempo libre". [41]
En su primer año, un crítico de People Weekly escribió que la serie de televisión de Santa Bárbara "podría ser el peor programa de televisión de todos los tiempos". [42]
Mark Dawidziak afirmó en agosto de 1984 que Santa Barbara era "una serie llena de actuaciones cursis, tramas predecibles y diálogos atroces". [43]
Categoría | Beneficiario | Rol(es) | Años) |
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Serie dramática destacada | 1988, [44] 1989, [45] 1990 [46] | ||
Actor principal | Un Martínez | Cruz Castillo | 1990 [46] |
Actriz principal | Marcy Walker | Edén Capwell | 1989 [45] |
Actor de reparto | Justin Deas Henry Darrow | Keith Timmons Rafael Castillo | 1988, [44] 1989 [45] 1990 [46] |
Actriz de reparto | Nancy Lee Grahn | Julia Wainwright Capwell | 1989 [45] |
Actor más joven | Justin Gocke | Brandon Capwell | 1989 [45] |
Artista invitado | Juan Wesley Shipp | Martín Ellis | 1987 [47] |
Joe Harnell compuso la música de fondo del programa. [48] [49] Poco después, Dominic Messinger asumió el puesto de compositor y director musical del programa. [50] [51] La música del programa era de estilo contemporáneo, con temas de música popular compuestos y canciones pop originales memorables escritas específicamente para cada personaje y pareja romántica, en lugar de la práctica habitual de las telenovelas de hacer coincidir las pistas grabadas con una escena. [12] [52] [53]
Desde el primer episodio, el programa presentó " If Ever You're in My Arms Again " de Peabo Bryson como tema de amor para Joe Perkins y Kelly Capwell. [53]
En julio de 1988, Soap Opera Digest informó los temas de amor más solicitados: