Viaje en Satchidananda

Viaje en Satchidananda
Álbum de estudio de Alice Coltrane
Liberado	Febrero de 1971 [1]
Grabado	4 de julio ("Isis y Osiris") y 8 de noviembre (temas de estudio), 1970
Evento	Puerta del pueblo (pista B2)
Estudio	Estudios caseros de Coltrane , Dix Hills, Nueva York (pistas A1–B1)
Género	Jazz espiritual jazz modal jazz de vanguardia
Longitud	37:06​​
Etiqueta	¡Impulso!
Productor	Alice Coltrane y Ed Michel
Cronología de Alice Coltrane
Ptah, el El Daoud (1970) Viaje en Satchidananda (1971) Conciencia universal (1972)

Journey in Satchidananda es el cuarto álbum de estudio de la pianista de jazz y arpista estadounidense Alice Coltrane , lanzado en febrero de 1971 por Impulse! Records . Las primeras cuatro pistas fueron grabadas en el estudio casero de Coltrane en Dix Hills, Nueva York , en noviembre de 1970, mientras que "Isis and Osiris" fue grabada en vivo en el Village Gate en Greenwich Village en julio de ese año. Coltrane está acompañada en el álbum por el saxofonista Pharoah Sanders , los bajistas Cecil McBee y Charlie Haden , y el baterista Rashied Ali . Vishnu Wood también aparece en el oud en "Isis and Osiris", mientras que las grabaciones de estudio también cuentan con Majid Shabazz en la percusión y Tulsi en tanpura . ^{[2] [3]}

Journey in Satchidananda marca una transición entre los tres primeros álbumes de Coltrane y sus lanzamientos posteriores, que revelan una perspectiva más personalizada. ^[4] El título del álbum y la canción principal reflejan la influencia de Swami Satchidananda Saraswati , con quien Coltrane había estudiado y se había vuelto cercano. ^[5]

"Shiva-Loka", o "reino de Shiva ", se refiere al papel de Shiva como el tercer miembro de la trinidad hindú , el "disolvedor de la creación". "Stopover Bombay" se refiere a una estancia de cinco semanas en la India y Sri Lanka a la que Coltrane tenía previsto ir en diciembre de 1970. "Something About John Coltrane " está basada en temas de su difunto marido. "Isis and Osiris" demuestra el interés de Coltrane por la música y la cultura de Oriente Medio y el norte de África. La presencia del tanpura refleja el interés de Coltrane por la música clásica y la religión indias. ^[6]

Calificaciones profesionales

Revisar puntuaciones
Fuente	Clasificación
Toda la música	[2]
La guía de Penguin para grabaciones de jazz	[7]
Horca	10/10 [5]
La guía de álbumes de jazz y blues de la revista Rolling Stone	[8]

Los editores de AllMusic le otorgaron al álbum cinco de cinco estrellas, y Thom Jurek afirmó: "Este es un álbum notable y necesario para cualquiera que esté interesado en el desarrollo del jazz modal y experimental . También es notablemente accesible". ^[2]

El álbum ocupó el puesto número 446 en la edición de 2020 de la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone . Los editores de la lista lo consideraron "una dicha meditativa como el jazz nunca había visto: en parte blues terrenal y en parte mantra etéreo, y una potente influencia en los buscadores de sonido, desde Radiohead hasta el sobrino nieto de Coltrane, Flying Lotus ". ^[9]

Josephine Livingstone, de Pitchfork , le dio al álbum una puntuación perfecta, señalando que "rinde pleno homenaje a la transformación que [Coltrane] experimentó a fines de los años 60, como ser humano y artista... la textura misma de Journey está definida por la transición, el proceso y el flujo. Su música no tiene principio ni fin. En cambio... Coltrane está trabajando con el principio del bucle y la trascendencia". ^[5]

Al escribir para Treble y referirse a la pérdida del marido de Coltrane, Emma Bauchner comentó: " Journey in Satchidananda se siente como una especie de culminación: una colisión de pérdida con una nueva comprensión y autoexpresión. La música ocupa los espacios liminales entre Oriente y Occidente, el post-bop y el raga, el dolor y la curación, la conciencia y la trascendencia... Más que nada, los magníficos paisajes sonoros de Journey in Satchidananda transmiten un profundo sentido de curación, que refleja el propio viaje de Coltrane y su posterior transformación frente al dolor". ^[10]

En un artículo para The Guardian , Jennifer Lucy Allan describió el álbum como "un punto intermedio entre lo modal y lo meditativo, donde están presentes todas las partes de su ser musical y biografía", y escribió: "Debería llamarse estrictamente música de fusión, con elementos tomados de la música india y combinados con tradiciones occidentales, pero en la música de Coltrane no hay uniones visibles: todo está unido en una opulencia cósmica". ^[11]

Colleen Murphy, de Classical Album Sundays, describió el álbum como "una experiencia auditiva verdaderamente profunda, radical y transformadora" y comentó: "También puedes alcanzar temporalmente un estado de conciencia superior mientras escuchas este álbum. Emprende el viaje". ^[12]

Sydnee Monday de NPR declaró: "Casi 50 años después del lanzamiento de Journey In Satchidananda , el álbum sigue siendo una visión de sanación universal, autoconservación espiritual en tiempos difíciles y el dios que aparece cuando lo buscas". ^[13]

Todas las composiciones de Alice Coltrane.

Lado A

1. "Viaje a Satchidananda" - 6:39
2. "Shiva-Loka" – 6:37
3. "Escala en Bombay" – 2:54

Lado B

1. "Algo sobre John Coltrane" – 9:44
2. “Isis y Osiris” – 11:49

pistas A1 a B1

• Alice Coltrane – arpa (A1, A2) , piano (A3, B1)
• Pharoah Sanders – saxofón soprano, percusión
• Cecil McBee – contrabajo
• Rashied Ali – batería
• Tulsi Sen Gupta – tanpura
• Majid Shabazz – campanas , pandereta

pista B2

• Alice Coltrane – arpa
• Pharoah Sanders – saxofón soprano, percusión
• Rashied Ali – batería
• Charlie Haden – contrabajo
• Madera de Vishnu – oud