Jacques Pugin

Jacques Pugin
Jacques Pugin en la Galería EW de París...
Nacido	( 20 de mayo de 1954 )20 de mayo de 1954 (70 años) Riaz , Suiza
Sitio web	www.jacquespugin.ch

Jacques Pugin (nacido el 20 de mayo de 1954 en Riaz , Suiza ) es un artista-fotógrafo. Es uno de los precursores ^[1] de la técnica Light Painting , que consiste en capturar rastros luminosos durante el proceso fotográfico, ya sea mediante la exposición directa del sensor a la fuente de luz o bien a un sujeto iluminado. Jacques construye sus imágenes interviniendo ya sea en el proceso de captura propiamente dicho (en la cámara) o en la posproducción, utilizando diversas técnicas, como el dibujo, la pintura o herramientas digitales. Si el tema de sus primeros trabajos era el Cuerpo, desde entonces fotografía principalmente la Naturaleza. Una característica del trabajo de Jacques Pugin es su particular atención a los rastros o signos, que indican la presencia de elementos humanos o naturales en el paisaje. Sus fotografías son una reflexión sobre el tiempo, el espacio y la compleja relación entre el hombre y la naturaleza.

A los 18 años, en contra de la voluntad de su padre, Jacques Pugin se traslada a Zúrich para convertirse en fotógrafo. Suzanne Abelin, que dirige la Galería 38, una de las primeras galerías de Suiza dedicadas a la fotografía, organiza su primera exposición individual en 1977. En 1978, se traslada a su primer estudio en Ginebra , donde conoce a muchos artistas. Luego viaja a Grecia, donde realiza una obra fotográfica por la que obtiene en 1979 la Beca Federal de Artes Aplicadas (Suiza). Luego realiza la serie titulada Grafted Graffiti , utilizando light painting. Esta serie ha sido ampliamente exhibida y publicada a nivel internacional. Tres años seguidos obtiene la Beca Federal de Bellas Artes (Suiza) en 1980, 1981 y 1982. ^[2]

En 1983 sigue colaborando con Red Graffiti investigando la técnica del color. En 1984 realiza la serie Toys . Esta serie se encuentra en la colección del Centro Pompidou de París y en la colección privada del Sr. y la Sra. Auer, quienes publicarán las imágenes en el libro "A History of Photography" en 2003.

En 1985, durante la Trienal de Friburgo (Suiza), Polaroid pone a disposición una cámara de 50 x 60 cm con la que Jacques crea la serie Las Polaroids , serie que hoy forma parte de la colección homónima. Ese mismo año, J. Pugin fue incluido en la «Enciclopedia internacional de fotógrafos desde 1939 hasta hoy», ^[3] publicada por Camera Obscura .

En los años 1990, Jacques Pugin se interesa por las imágenes fijas tomadas de una fuente de vídeo, lo que da origen a una serie de fotografías titulada Montaña Azul y a un libro del mismo nombre, con textos de Jean-Michel Olivier, publicado por Idees et Calendes. Sus investigaciones se desarrollan después en algunas series sobre el tema de la vegetación.

En la década de 2000, viaja por todo el mundo, especialmente a los desiertos africanos, la India y América Latina, para realizar una gran obra titulada Sacred Sites (2002-presente), con el apoyo de una beca de la Leenaards Foundation. Desde 2005, también dedica su práctica a los paisajes de montaña, con su serie The Mountain Shadow .

En 2013 finaliza la serie Los caballeros del diablo , un trabajo fotográfico de alcance geopolítico iniciado en 2008, sobre las señales que dejaron los restos de la guerra civil en Darfur .

Grafiti injertado (1978-1979). ^[4] En sus fotografías que datan de la década de 1970, Jacques Pugin utiliza la luz como un lápiz que le permite dibujar dentro del proceso fotográfico ( Light Painting ). De esta manera, utiliza una vela para dibujar formas en el paisaje o para resaltar sus contornos. Al modificar la apariencia de los lugares o paisajes, incorporando en sus fotografías rastros que conectan vínculos invisibles entre presente, pasado y futuro, Jacques Pugin inviste sus fotografías de simbolismo.

Grafiti rojo (1983). Investigando el color con la técnica de light painting, el fotógrafo utiliza elementos que flotan en el agua o el viento para simbolizar el paso del tiempo.

Juguetes (1984). En esta serie, trazos luminosos resaltan y unen cuerpos y juguetes que coexisten en una imagen determinada. Esta obra forma parte de la colección del Centro Georges Pompidou de París.

Montañas azules (1995-1998). ^[5] A mediados de los años 90 Jacques Pugin empezó a utilizar el ordenador como herramienta para trabajar la imagen. A diferencia de los artistas del Land Art , que trabajan en un lugar concreto utilizando materiales que encuentran y que luego suelen capturar, su planteamiento consiste en fotografiar paisajes crudos. Después modifica la imagen, utilizando diferentes herramientas, aportando líneas rectas o curvas, y/o añadiendo sombras y luz. En su obra “Montañas azules”, combina tanto la infografía como el lápiz de color hacia un resultado pictórico, a medio camino entre la fotografía y la pintura.

Lugares sagrados (2001–2013). ^[6] Este trabajo fotográfico, financiado con una beca de la Fundación Leenaards, comenzó en 2001. La serie toma prestado el título "Lugares sagrados" de los aborígenes australianos que viven cerca de Uluru (Ayers Rock), quienes dan este nombre a lo que consideran sus lugares sagrados, rodeándolos con vallas para protegerlos. Hoy, el artista amplía este proyecto al fotografiar lugares de todo el mundo, como desiertos, áreas despobladas y sitios naturales. Capta rastros que evidencian la presencia humana en el paisaje y utiliza varios medios para resaltar estos rastros en la imagen. Sus fotografías son una reflexión sobre el tiempo, el espacio y la compleja relación entre el hombre y la naturaleza. Dentro de esta serie podemos encontrar muchos recintos, edificios o rastros de viviendas nómadas caracterizados por su forma circular. Jacques Pugin captura estos lugares como si fueran esculturas hechas por el hombre con materiales naturales encontrados en el lugar.

Sombra de montaña (2005–2013). ^[7] En esta obra, el fotógrafo busca depurar sus imágenes para sacar a relucir la esencia y fuerza de la montaña. Trabajando principalmente sobre las sombras que luego se convierten en rastros, redirige la mirada y el pensamiento hacia una nueva indagación.

Los caballeros del diablo (2008-2013). ^[8] Por primera vez en su carrera, Jacques Pugin ha optado por trabajar sobre imágenes que no son suyas, utilizando clichés tomados de Internet, en concreto imágenes de satélite extraídas de Google Earth . Esta vez, las huellas son los vestigios de la guerra civil en Darfur: abusos cometidos por los Janjawids (los caballeros del diablo) que violaron a las mujeres, mataron a los niños, masacraron a la población, antes de quemar los pueblos, dejando sólo las cenizas de las casas y las vallas. Jacques Pugin ha optado por aplicar a sus imágenes un doble tratamiento: en primer lugar, drenando todo el color, convirtiéndolas en blanco y negro, y en segundo lugar, invirtiéndolas, señalando la naturaleza simbólica y fundamentalmente oscura, negativa de la barbarie de la que son testigos. Si bien este trabajo se puede considerar parte de la investigación continua de Pugin sobre las huellas iniciada en 1979, con la serie Grafted graffiti , esta vez su impulso es principalmente político. Consciente de la falta de acceso de los periodistas a la región de Darfur , el artista cuestiona el papel de Internet transformando indirectamente Google Earth en una herramienta informativa que da testimonio desde las alturas.

• Premios de diseño suizo de 1979, Suiza
• 1980-1981-1982 Premios de las Artes de Suiza, Suiza
• 1980 Beca de la ciudad de Ginebra "Lissignol-Chevalier", Suiza
• 1981 Beca de la ciudad de Ginebra "Berthoud", Suiza
• Beca 2001 de la Fundación Leenaards, Lausana, Suiza

• Colecciones de la Bibliothèque Nationale , París, Francia
• Cabinet des Estampes, Ginebra, Suiza
• Fundación Suiza para la Fotografía, Fotostiftung Schweiz  [de] , Winterthur, Suiza
• Museo del Elíseo, Lausana, Suiza
• Fondos Municipales de Arte Contemporáneo Ginebra, Suiza.
• Fondo de Arte Contemporáneo del Cantón de Ginebra, Suiza.
• La Colección Polaroid, Cambridge (EE.UU.),
• Museo Réattu, Colección de Fotografías del Festival Internacional "Rencontres d'Arles", Francia
• Colección del Museo Nicéphore Niepce en Châlon-sur-Saône, Francia
• Goro International Press, Tokio, Japón
• Museo de Arte e Historia de Friburgo, Suiza.
• Colección M+M Auer, Hermance, Suiza.
• Colección André L'Huillier, Ginebra, Suiza.
• Colección fotográfica de la ciudad de Montpellier, Francia
• Colección Bernard Arnault, Francia
• Colección Chopard, Suiza
• Centro de Fotografía, Ginebra, Suiza
• Colección del Gothard Bank, Lugano, Suiza
• Colección del Centro Georges Pompidou , París, Francia
• Colección del Banco Julius Baer, ​​Suiza
• y otras colecciones privadas.

• 2015 En el marco del Mes de la Fotografía en Montreal, la exposición "Los caballeros del diablo", La condición postfotográfica, comisaria Joan Fontcuberta , Canadá
• 2015 En el marco de las Photofolies la exposición "Los khights del diablo" y la exposición "Grafted Graffiti", Galería Sainte Catherine, Rodez, Francia
• 2015 Galería Esther Woerdehoff, París, “Les cavaliers du diable” y “Sitio Sagrado”, Francia
• 2010 Galería Kowasa, Barcelona, ​​España
• 2009 Galería Krisal, Carouge Ginebra "La Montagne s'ombre", Suiza
• 2009 Museo del Elíseo, Lausana (Suiza)
• 2006 Galería Krisal, Carouge Ginebra "La Montagne s'ombre", Suiza
• 2005 en Store, Bruselas, "Lugar Sagrado", Bélgica
• 2004 Galería Chambre Claire, Annecy "Montaña Azul y Lugar Sagrado", Francia
• 2002 Galería Osmoz, Bulle (FR) "La Montagne Bleue", Suiza
• 2002 Galería Krisal, Carouge Ginebra "Les déserts", Suiza
• 2000 Photoforum PasquArt, Bienne, "La montagne bleue", Suiza
• 1999 Galería Fischlin, "Traversée du désir", Nyon, Suiza
• 1995 Galería Fischlin, Ginebra, Suiza
• 1993 Photoforum Pasquart, Bienne, Suiza
• 1990/91 Fotografía Centre de la Photographie Ginebra, Suiza
• 1990 Galería SPECTRUM (en colaboración con el Centro de Fotografía de Ginebra), Zaragoza, España
• 1988 Palacio de Congresos y Cultura, Festival de la Imagen de Le Mans, Francia
• 1987 Museo del Elíseo, Lausana, Suiza
• 1984 Casa de la Cultura de Rennes, Rennes, Francia 1984 Galería Espace ONU, Ginebra, Suiza
• 1983 Galería Canon, Ámsterdam, Países Bajos
• 1983 Fotografía Galería Oltre, Chiasso, Suiza
• 1983 Galería Viviane Esders, París, Francia
• 1982 Galería Suzanne Kupfer, Bienne, Suiza
• 1982 Galería Canon, Ginebra, Suiza
• 1981 Galería Viviane Esders, París, Francia
• 1980 Galería Edwind Engelberts, Ginebra, Suiza
• 1979 Galería Jean-Jacques Hofstetter, Friburgo, Suiza
• 1977 Galería Lost Steps, Bulle, Suiza
• 1977 Galería 38, Zúrich, Suiza

• 2014 “Los caballeros del diablo” con prefacio de Christian Caujolle
• 2014 "Sombra de montaña" con el texto de Daniel Girardin, conservador del Museo del Elíseo en Lausana
• 2006 Libro 36 fotografías de Jacques Pugin, con un texto de Daniel Girardin, curador del Museo del Elíseo en Lausana, Suiza
• 1997 "La Montaña Azul" con fotografías de Jacques Pugin, prefacio de Jean-Michel Olivier, Colección Photoarchives 10, Ides et Calendes, Neuchâtel, Suiza.
• 1990 Catálogo "Jacques Pugin" SPAS Locarno, Suiza
• Catálogo 1990 “Huella en el mundo físico”, Centro de Fotografía, Ginebra, Suiza
• Catálogo 1983, Galería Fotografia Oltre, Suiza
• Catálogo 1982 "Space-Line" Galería Canon, Ginebra, Suiza
• 1980 Portafolio "Graffiti greffés I", Galería E. Engelberts, Suiza Portafolio "Graffitis greffés II", Galería E. Engelberts, Suiza "Cinco metros", Galería E. Engelberts, Suiza
• 1979 Catálogo "Graffiti greffés" Galería E. Engelberts, Ginebra, Suiza

• Medios relacionados con Jacques Pugin en Wikimedia Commons
• (en francés) Sitio oficial de Jacques Pugin
• Historia de la pintura con luz en LightPaintingPhotography.com
• Artículo histórico sobre Light Painting en el sitio de Light Painting World Alliance
• (en francés) Fuente: Colección del Centro Pompidou Archivado el 11 de junio de 2015 en Wayback Machine.
• (en francés) Revista Scènes – Feuilleton littéraire. Jacques Pugin
• El ojo de la fotografía – Les cavaliers du diable de Christian Caujolle, Foto Getxo 2014. Jacques Pugin
• El ojo de la fotografía - Jacques Pugin: Los caballeros del diablo y el lugar sagrado de Christian Caujolle