Jack Cardiff

Director de fotografía, cineasta y fotógrafo británico (1914-2009)

Jack Cardiff
Jack Cardiff en los años 70
Nacido( 18 de septiembre de 1914 )18 de septiembre de 1914
Gran Yarmouth , Norfolk , Inglaterra
Fallecido22 de abril de 2009 (22 de abril de 2009)(94 años)
Ely , Cambridgeshire , Inglaterra
Ocupaciones
  • Actor
  • Director de fotografía
  • director
  • fotógrafo
Años de actividad1918–2007
Conocido porUna cuestión de vida o muerte (1946)
Narciso negro (1947)
Las zapatillas rojas (1948)
La reina de África (1951)
Guerra y paz (1956)
Hijos y amantes (1960)

Jack Cardiff OBE (18 de septiembre de 1914 - 22 de abril de 2009) fue un director de fotografía , cine y televisión y fotógrafo británico. Su carrera abarcó el desarrollo del cine, desde el cine mudo , pasando por los primeros experimentos en Technicolor , hasta la realización cinematográfica más de medio siglo después.

Es más conocido por su influyente cinematografía en color para directores como Powell y Pressburger ( A Matter of Life and Death , Black Narcissus y The Red Shoes ), John Huston ( The African Queen ) y Alfred Hitchcock ( Under Capricorn ). También es conocido por su trabajo como director, en particular, su película aclamada por la crítica Sons and Lovers (1960), por la que fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Director .

En 2000 fue nombrado Oficial de la Orden del Imperio Británico y en 2001 recibió el Premio Honorífico de la Academia por su contribución al cine.

El trabajo de Jack Cardiff se reseña en el documental Cameraman: The Life and Work of Jack Cardiff (2010) y en la obra de teatro Prism (2017) de Terry Johnson .

Primeros años de vida

Cardiff nació en Great Yarmouth , Norfolk, hijo de Florence y John Joseph Cardiff, artistas de music hall . [1]

Trabajó como actor desde muy joven, tanto en el music hall como en varias películas mudas, entre ellas My Son, My Son (1918), Billy's Rose (1922), The Loves of Mary, Queen of Scots (1923) y Tip Toes (1927). A los 15 años, comenzó a trabajar como asistente de cámara, badajo y ayudante de producción para British International Pictures , incluida The Skin Game (1931) de Alfred Hitchcock . [ cita requerida ]

Cinematografía

En 1935, Cardiff se graduó como operador de cámara y director de fotografía ocasional , trabajando principalmente para London Films . Fue operador de cámara en la primera película británica filmada en Technicolor , Wings of the Morning (1937). Cuando comenzó la Segunda Guerra Mundial , trabajó como director de fotografía en películas de información pública . Hizo varias películas sobre la India, donde los británicos querían mostrar la nueva capital, Delhi.

El punto de inflexión en su carrera fue como operador de cámara Technicolor de segunda unidad en The Life and Death of Colonel Blimp (1943) de Powell y Pressburger ; quedaron lo suficientemente impresionados como para contratar a Cardiff como director de fotografía en su Technicolor de posguerra A Matter of Life and Death (1946). Su colaboración continuó con Black Narcissus (1947), que le valió a Cardiff un Oscar y un Globo de Oro , y The Red Shoes (1948). Estas películas pusieron a los talentos de Cardiff en una gran demanda, y siguieron una serie de películas de gran presupuesto.

En 1995, la Sociedad Británica de Cinematógrafos le otorgó a Cardiff un premio a su trayectoria. [2]

Trabajo de dirección

A finales de los años 50 Cardiff empezó a dirigir, con dos éxitos modestos en Intent to Kill (1958) y Web of Evidence (1959). Su versión de la novela de D. H. Lawrence Sons and Lovers (1960), protagonizada por Trevor Howard , Wendy Hiller y Dean Stockwell , fue un éxito de crítica y taquilla. Recibió siete nominaciones al Oscar (incluida una nominación a Mejor Director para Cardiff) y Freddie Francis ganó por Mejor Fotografía en Blanco y Negro. Cardiff recibió un Globo de Oro al Mejor Director .

Vida posterior

Tras concentrarse en la dirección en los años 60, volvió a la cinematografía en los años 70 y 80, trabajando en películas comerciales de gran difusión en los Estados Unidos. Una de las últimas películas que Cardiff fotografió fue en Pinewood Studios en 2004, cuando iluminó al veterano actor Sir John Mills en un corto titulado Lights 2 (dir. Marcus Dillistone ). La edad combinada del actor principal y el director de fotografía fue un récord de 186 años.

Muerte

Cardiff murió el 22 de abril de 2009, a los 94 años, [3] el mismo día que Ken Annakin , con quien había trabajado en El quinto mosquetero (1979). Le sobrevivieron su esposa y sus cuatro hijos. [4]

Filmografía

Jack Cardiff fue operador de cámara y luego director de fotografía de 73 películas, documentales y series de televisión entre 1935 y 2007. [5] Estas son algunas de las principales películas:

Director de fotografía

AñoTítuloDirectorNotas
1939DelhiHans Nieter
1942El gran señor HandelNorman Walker
1946Una cuestión de vida o muertePowell y Pressburger
1947Narciso negro
1948Los zapatos rojos
1949Bajo CapricornioAlfred Hitchcock
1950La rosa negraHenry Hathaway
1951La caja mágicaJuan Boulting
Pandora y el holandés erranteAlbert Lewin
La reina africanaJohn Houston
1954La condesa descalzaJosé L. Mankiewicz
1956Guerra y pazRey Vidor
1957El príncipe y la coristaLaurence Olivier
La leyenda de los perdidosHenry Hathaway
1958Los vikingosRichard Fleischer
1961CoñoJosué Logan
1973PícaroKirk Douglas
1977El príncipe y el mendigoRichard Fleischer
1978Muerte en el NiloJuan Guillermin
1979El quinto mosqueteroKen Annakin
1980El despertarMike Newell
1981Historia de fantasmasJuan Irvin
Los perros de la guerra
1984Los pabellones lejanosPeter Duffell
1984Conan el DestructorRichard Fleischer
1985Ojo de gatoLewis Teague
1985Rambo: Primera Sangre Parte IIGeorge P. Cosmatos
1986Tai PanDuque Daryl
1987El misterio del millón de dólaresRichard Fleischer

Director

AñoTítuloNotas
1953La historia de Guillermo Tellinconcluso
1958Intención de matar
1959Más allá de este lugarTítulo en EE.UU.: Red de evidencia
1960Aroma de misterio
Hijos y amantes
1962Mi geisha
El león
1963Los barcos largos
1965El joven Cassidy
El liquidador
1968La oscuridad del solTambién conocidos como Los Mercenarios
La chica en la motocicletaTítulo en EE.UU.: Desnudo bajo el cuero
1973Centavo de oro
1974Las mutaciones

Premios y nominaciones

Premios de la Academia

AñoCategoríaObra nominadaResultado
1947Mejor fotografíaNarciso negroGanado
1956Guerra y pazNominado
1960Mejor directorHijos y amantesNominado
1961Mejor fotografíaCoñoNominado
2001Oscar honorarioGanado

Otros premios

AñoOtorgarCategoríaObra nominadaResultado
1947Premios Globo de OroMejor fotografíaNarciso negroNominado
1956Sociedad Británica de CinematógrafosMejor fotografíaGuerra y pazGanado
1960Festival de Cine de CannesPalma de OroHijos y amantesNominado
1960Premios Globo de OroMejor directorGanado
1960Sindicato de Directores de AméricaMejor directorNominado
1960Círculo de críticos de cine de Nueva YorkMejor directorGanado
1960Junta Nacional de RevisiónMejor directorGanado
1985Premios de la Academia Británica de TelevisiónMejor camarógrafo de cineLos pabellones lejanosNominado
1994Sociedad Americana de CinematógrafosPremio internacionalGanado
1994Sociedad Británica de CinematógrafosPremio a la trayectoriaGanado
1996Círculo de críticos de cine de LondresPremio a la trayectoriaGanado
2002Instituto de Cine BritánicoBeca BFIGanado

Legado

Se realizó un documental de larga duración sobre la vida y la carrera de Cardiff, Cameraman: The Life and Work of Jack Cardiff (2010) de Craig McCall. [6] Se necesitaron 17 años para realizarlo y no se completó hasta después de la muerte de Cardiff. Además de muchas entrevistas con Cardiff, incluyó homenajes de Sir John Mills, Martin Scorsese , Thelma Schoonmaker , Kathleen Byron , Kim Hunter , Moira Shearer , Lauren Bacall , Charlton Heston y Kirk Douglas . Fue seleccionado para la selección oficial de Cannes Classics en el Festival de Cannes de 2010, así como para otros cuatro festivales de cine importantes ese año. [7]

Cameraman: The Life and Work of Jack Cardiff se proyectó como parte del Festival de las Artes de Great Yarmouth de 2014 junto con algunas de sus fotografías, a menudo tomadas como preliminares a la iluminación de las películas. En septiembre se llevaron a cabo otras celebraciones para conmemorar su nacimiento, en particular en el Museo del Tiempo y la Marea de Great Yarmouth. [ cita requerida ]

La vida de Cardiff también fue explorada en la obra de teatro Prism de 2017 de Terry Johnson .

Bibliografía

Referencias

  1. ^ "Biografía de Jack Cardiff". Referencia cinematográfica . Advameg, Inc. Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  2. ^ "Jack Cardiff". The Daily Telegraph . 24 de abril de 2009 . Consultado el 2 de mayo de 2009 .
  3. ^ Martin, Douglas (24 de abril de 2009). «Jack Cardiff, director de cine, muere a los 94 años». The New York Times . p. 19 . Consultado el 27 de abril de 2009 .
  4. ^ "Muere el director de cine Jack Cardiff". MSN Movies . Microsoft . 23 de abril de 2009. Archivado desde el original el 25 de abril de 2009 . Consultado el 26 de febrero de 2018 .
  5. ^ Jack Cardiff en IMDb . Consultado el 22 de abril de 2011.
  6. ^ Adams, Mark (6 de mayo de 2010). "Cameraman: The Life and Work of Jack Cardiff". screendaily.com . Media Business Insight Limited . Consultado el 22 de abril de 2011 .
  7. ^ "Documental" Domingo en Cannes Classics". Festival de Cannes . 16 de mayo de 2010. Archivado desde el original el 6 de abril de 2012 . Consultado el 7 de octubre de 2011 .
  • Jack Cardiff en IMDb
  • BFI: Jack Cardiff
  • Biografía y créditos de Jack Cardiff en Screenonline del BFI
  • Jack Cardiff en las páginas de Powell & Pressburger
  • Entrevista en el Foro de la BBC (2001)
  • Edición especial de The Film Programme de BBC Radio 4 sobre Jack Cardiff
  • Estampados de Jack Cardiff
Obtenido de "https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Jack_Cardiff&oldid=1225581530"