Identidad | |
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Dirigido por | James Mangold |
Escrito por | Michael Cooney |
Producido por | Cathy Konrad Alex Kurtzman Roberto Orci James Mangold |
Protagonizada por | |
Cinematografía | Padre de Phedon Papamichael Jr. |
Editado por | David Brenner |
Música de | Alan Silvestri |
Empresas productoras | |
Distribuido por | Lanzamiento de Sony Pictures |
Fecha de lanzamiento |
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Duración del programa | 90 minutos |
País | Estados Unidos |
Idioma | Inglés |
Presupuesto | 28 millones de dólares [1] |
Taquillas | 90,3 millones de dólares [1] |
Identidad es una película de suspenso y misterio estadounidense de 2003 dirigida por James Mangold , escrita por Michael Cooney y protagonizada por John Cusack , Ray Liotta y Amanda Peet con Alfred Molina , Clea DuVall y Rebecca De Mornay .
Inspirada en la novela policíaca de Agatha Christie de 1939 Diez negritos , la película sigue a diez desconocidos en un hotel aislado, que quedan temporalmente aislados del resto del mundo y son asesinados misteriosamente uno por uno. Varios eventos que tienen lugar en las horas previas a la llegada de los personajes se presentan en momentos clave de la película utilizando una estructura de cronología inversa y, en una historia paralela, un asesino espera un veredicto en un juicio crucial que determinará si será ejecutado por sus crímenes.
Un convicto llamado Malcolm Rivers espera su ejecución por un asesinato masivo atroz que tuvo lugar en un edificio de apartamentos. Se descubren diarios que pertenecen a Malcolm mal archivados en la evidencia del caso; no fueron presentados durante el juicio. El psiquiatra de Malcolm, el Dr. Malick, y su abogado defensor argumentan que los diarios prueban la locura de Malcolm.
Mientras tanto, diez desconocidos se encuentran varados en medio de una tormenta torrencial en un motel remoto de Nevada , dirigido por Larry Washington. El grupo está formado por un ex policía, ahora conductor de limusinas, Ed Dakota; Caroline Suzanne, una actriz fracasada e irritable; el oficial Rhodes, que transporta al asesino convicto Robert Maine; Paris Nevada, una trabajadora sexual; los recién casados Lou y Ginny Isiana; y la familia York, George, Alice (que resultó gravemente herida cuando Ed la atropelló accidentalmente con su limusina) y su hijo de nueve años, Timmy.
Mientras el grupo se encuentra en habitaciones separadas, un agresor desconocido mata a Suzanne. Ed descubre la cabeza de Suzanne en una secadora, junto con la llave del motel número 10. Se sospecha que Maine es el asesino, ya que ha escapado. Ginny se encierra en el baño para escapar de Lou durante una pelea, pero el agresor desconocido asesina a Lou fuera de la vista de Ginny.
En la audiencia, los diarios de Malcolm indican que éste sufre un trastorno de identidad disociativo , que alberga once personalidades distintas. Su abogado defensor argumenta que no es consciente de sus crímenes, lo que viola las sentencias vigentes de la Corte Suprema sobre la pena capital. El Dr. Malick introduce el concepto de integración de las personalidades de alguien con trastorno de identidad disociativo cuando Malcolm es llevado ante la corte.
Mientras toma fotografías de la escena del crimen de Lou, Ed encuentra la llave número 9 en las manos de Lou. Comienza a sospechar que el asesino está haciendo una cuenta regresiva y apuntándolos en orden. Maine no logra escapar del área del motel y Rhodes y Ed lo someten. Larry recibe instrucciones de proteger a Maine, pero las sospechas recaen sobre él cuando Maine es encontrado muerto. Rhodes y Ed encuentran la llave número 8 junto a su cuerpo y acosan a Larry, quien toma a Paris como rehén. Paris lo quita de encima, lo que hace que Larry intente escapar en su camioneta, pero accidentalmente aplasta a George contra un contenedor de basura mientras intenta salvar a Timmy de ser atropellado.
Rhodes ata a Larry a una silla y ordena a los demás huéspedes que se queden hasta el amanecer. Larry convence a Paris y Ed de que él no es el autor del crimen al contarles cómo terminó en el motel. Alice, que todavía está en la cama, es examinada y se presume que ha muerto a causa de sus heridas, pero Rhodes encuentra la llave número 6. El cuerpo de George es recuperado y la llave número 7 se encuentra en su bolsillo, lo que confunde a los demás.
Ed les dice a Ginny y Timmy que huyan en un auto, pero este explota cuando llegan. Los últimos cuatro sobrevivientes descubren que los cuerpos de todas las víctimas anteriores han desaparecido. Paris sufre una crisis nerviosa y revela que su cumpleaños es el 10 de mayo; resulta que las once personas nacieron el 10 de mayo, que también es el cumpleaños de Malcolm y el día en que cometió los asesinatos.
Ed revisa sus tarjetas de identificación en la oficina y descubre que cada uno de ellos lleva el nombre de un estado y que sus fechas de nacimiento coinciden. Cuando el Dr. Malick lo llama, Ed descubre que está en la audiencia, pero no entiende por qué está allí. El Dr. Malick explica que es una de las personalidades que Malcolm Rivers creó cuando era niño. Al enterarse de que una de las personalidades cometió los asesinatos, Ed recibe instrucciones de "regresar" al motel para tratar de eliminarlos.
Cuando Ed regresa al motel, Paris encuentra los archivos de transporte de convictos de Maine y Rhodes en el auto de policía, lo que revela que Rhodes es un criminal que actúa como oficial. Rhodes ataca a Paris, pero ella es salvada por Larry, quien es asesinado a tiros por Rhodes. Finalmente, creyendo que Rhodes es la personalidad asesina, Ed va tras él y los dos hombres terminan disparándose fatalmente, dejando solo a Paris con vida.
Con la personalidad homicida eliminada, la ejecución de Malcolm se suspende y se ordena que sea colocado en una institución mental bajo el cuidado del Dr. Malick. En la mente de Malcolm, Paris se establece en su ciudad natal de Frostproof, Florida . Mientras se ocupa de su huerto de naranjos, descubre la llave número 1 enterrada en la tierra, y encuentra a Timmy detrás de ella. Se revela que Timmy es en realidad la personalidad asesina y que orquestó todas las muertes en el motel, incluida la simulación de su propia muerte. Timmy mata a Paris y toma el control por completo, lo que hace que Malcolm estrangule a Malick y obligue a la camioneta que se dirige a la institución mental a desviarse de la carretera y detenerse antes de que la voz de Timmy repita el poema " Antigonish " de William Hughes Mearns una vez más.
El director James Mangold declaró en una entrevista antes del estreno de la película que se sentía atraído por un thriller claustrofóbico porque "no lo veo como un género que esté agotado en este momento. Puede parecer un callejón sin salida, pero estas siguen siendo algunas de las películas más cinematográficas jamás realizadas, ya sea que hablemos de Rear Window , The Others , Knife in the Water de Polanski , Dead Calm , The Thing de Carpenter , Alien , enormes cantidades de grandes películas que se oponen a la creencia convencional de que una película debe ser cinematográficamente amplia como Lawrence de Arabia ". [2]
El actor John Cusack fue elegido para el papel principal porque Mangold y la productora Cathy Konrad sintieron que era perfecto para el papel. Como dijo Mangold en otra entrevista: “Cuando piensas en películas como The Grifters , no te parece tan extraño. Había conocido a John algunas veces y tenía una gran sensación de 'hombre común'. Y si bien tiene una gran calidez, especialmente a medida que se hace mayor, también tiene una sencillez, una gravedad. Hay algo muy sólido en John”. [3]
Cuando le ofrecieron el papel y le enviaron el guion, Cusack declaró: "Empecé a leer y pensé 'bueno, veremos cómo va esto', luego en la página 30 pensé que lo tenía claro y no fue así. Y luego en la página 50 pensé que lo había descubierto, pero no lo hice... y luego seguí por este camino, y luego al final realmente no había visto venir ninguna de esas cosas. Así que pensé 'hombre, eso es bastante perfecto' porque sabes que debería haberlo descubierto". [4] Durante una aparición en The Early Show de CBS , Cusack resumió sus pensamientos diciendo "Fue uno de los guiones más inteligentes que he leído en mucho tiempo". [5]
El 90 por ciento de la película se filmó en el escenario 27 de los estudios Sony Pictures en Culver City . El escenario 27 es el mismo estudio de sonido que alguna vez albergó a la Ciudad Esmeralda durante la producción de El mago de Oz . Mangold utilizó al diseñador de producción Mark Friedberg para transformar el estudio de sonido en un escenario complejo con lluvia interminable, que presenta un motel con piscina, 14 habitaciones y un desierto circundante. [2] La filmación también se llevó a cabo en el Four Aces Movie Ranch en Palmdale , que presenta el motel a partir del cual se modeló el motel construido en el escenario 27, el Ayuntamiento de Los Ángeles en Los Ángeles y otras ubicaciones exteriores en Palmdale y Lancaster, California . [6] [7]
Angelo Badalamenti fue contratado originalmente para musicalizar la película, pero su música fue reemplazada por una nueva banda sonora de Alan Silvestri . [8]
Roger Ebert le dio a la película tres estrellas de cuatro y escribió: "He visto muchas películas que son intrigantes durante los dos primeros actos y luego se ponen en piloto automático con un final preestablecido. Identity es una rareza, una película que parece estar en piloto automático durante los dos primeros actos y luego revela que no lo estaba, con un tercer acto que nos hace repensar todo lo que ha sucedido antes. Ingeniosa, cuán simple y, sin embargo, cuán tortuosa es la solución". [9]
Mick LaSalle, de SFGate, informó: "Al principio, Identity no parece más que un homenaje agradable y descarado (es decir, una imitación) del thriller al estilo de Agatha Christie, en el que los invitados abandonados se dan cuenta de que hay un asesino entre ellos... ya lo hemos visto antes. Pero no nos engañemos. Identity es más que un thriller entretenido. Es un thriller sumamente original". [10]
Dennis Lim, del Village Voice , escribió sobre la premisa de la película: "La premisa de la película de suspenso de una noche lluviosa, Identity, parece una Agatha Christie abandonada", y sobre el giro del tercer acto de la película: "El cliché definitivo de la inverosimilitud de los giros de la trama, la revelación crucial es tan estrafalariamente fatua que podría haber hecho reflexionar a Donald Kaufman . Pero no hay nada de autoparodia en Identity : el espectador no sólo debe tragarse la bomba anuladora del tercer acto, sino que en realidad debe volver a conectarse con la película en sus nuevos y extremadamente dudosos términos". [11]
Brian Mckay de eFilmCritic.com escribió: "El pecado capital de esta película no fue que tuviera una introducción atrapante pero extremadamente inverosímil para una resolución mediocre, una resolución que probablemente sonó bien durante la presentación inicial del guión, pero que nadie se dio cuenta de que iba a ser un fracaso hasta que la producción ya estaba en el punto de no retorno. No, de lo que más es culpable Identity es de un mal timing: simplemente revela demasiado, demasiado pronto. Aproximadamente a la mitad del camino (o mucho antes), finalmente te darás cuenta del gran "giro" de la película (y si no es así, terminarán diciéndolo directamente cinco minutos después de todos modos). Y una vez que lo haga, ya no te importará lo que suceda después". [12]
En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 63% basada en 171 reseñas, con una calificación promedio de 6.40/10. El consenso del sitio afirma: " Identidad es una película que dividirá al público: los giros de su trama lo impresionarán o lo exasperarán". [13] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 64 sobre 100 basada en 34 reseñas, lo que indica "críticas generalmente favorables". [14] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "B" en una escala de A+ a F. [15]
Desde su estreno, la película ha conseguido un pequeño número de seguidores. En 2017, Mangold dijo que está muy "orgulloso" de la película:
"Me encanta Identity , me encanta. De hecho, creo que parte de la realización cinematográfica, la artesanía, la creación de imágenes, es tal que estoy muy orgulloso de ella. Curiosamente, cuando se estrenó Adaptation (2002), y hay un chiste en la película sobre alguien con doble personalidad, que salió justo antes de Identity . ¿Conoces el chiste? Nic Cage está trabajando en esta idea loca para una película, la idea de que el asesino tiene personalidades múltiples , y Adaptation se estrenó unos tres meses antes de Identity . Cuando vi Adaptation , me di cuenta de que estaba muerto. La mitad de las críticas de Identity decían, esta es la película sobre el chiste estúpido, alguien hizo una película del chiste en Adaptation . Y fue aplastante, honestamente, fue aplastante porque pasé un año y medio trabajando en la película, y era como si la mitad de las críticas la llamaran tonta. Pero parte de lo que me encantó de Identity , y tal vez a ti también, fue que era tan loca, que era simplemente una película completamente loca. Y la libertad "El concepto implicaba que podías vivir en un espacio más onírico, de ensoñación febril con la película, lo que para mí fue muy liberador, ser una especie de película negra de Y no quedó ninguno con el volumen al máximo. Fue muy emocionante para mí y muy disfrutable, y estoy muy orgulloso de la película". [16]
Identity se estrenó el 25 de abril de 2003 en Estados Unidos y Canadá en 2.733 salas de cine. [1] La película se ubicó en el puesto número 1 en su primer fin de semana, acumulando $16.225.263, con un promedio por sala de $5.936. [17] La recaudación bruta de la película en cinco días fue de $18.677.884. [18]
La película cayó al puesto número 3 en su segundo fin de semana, detrás de las recién estrenadas X2 y The Lizzie McGuire Movie , acumulando $9,423,662 en una caída del 41.9% desde su primer fin de semana, y un promedio por sala de $3,448. [19] En su tercer fin de semana, cayó al puesto número 4 y recaudó $6,477,585, un promedio de $2,474 por sala. [20]
Identity recaudó 52,1 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá y 38,1 millones en el extranjero. En total, la película ha recaudado más de 90 millones de dólares en todo el mundo, lo que la convierte en un éxito de taquilla a pesar de su presupuesto de 28 millones de dólares. [1]
La película fue nominada a Mejor Película de Acción, Aventura o Suspenso y Mejor Lanzamiento de Edición Especial en DVD en los 30th Saturn Awards , pero perdió ante Kill Bill Volumen 1 y El Señor de los Anillos: Las Dos Torres , respectivamente.