Godfried Maes

Godfried Maes (bautizado el 15 de agosto de 1649 en Amberes - 30 de mayo de 1700 en Amberes) fue un pintor, dibujante y diseñador de tapices flamenco. Trabajó activamente como pintor de retablos y escenas alegóricas. Fue un prolífico dibujante que realizó diseños para talleres de tapices, editoriales y decoraciones para el hogar. Entre sus mecenas se encontraban personalidades destacadas del sur de los Países Bajos.

Godfried Maes nació en Amberes, hijo de Godfried Maes (fallecido en 1679) y Anna Eeckelman. Se formó con su padre y en el año gremial 1664-1665 se registró en el Gremio de San Lucas de Amberes como alumno del pintor histórico Pieter van Lint . Se convirtió en maestro del Gremio de San Lucas de Amberes en 1672. Se casó con Josina Baeckelandt en 1675. ^{[1] [2]} La pareja no tuvo hijos. Se convirtió en decano del gremio en 1682. ^[2]

Godfried Maes estuvo activo en Amberes en el período 1664-1700. ^[1] Su trabajo fue muy bien recibido en todo el sur de los Países Bajos. Completó encargos para iglesias y clientes privados en Amberes, Bruselas y Lieja . Trabajó para Eugen Alexander Franz, primer príncipe de Thurn y Taxis en Bruselas, para quien realizó decoraciones de techo con escenas alegóricas que glorificaban a la familia de Thurn y Taxis. Entre 1697 y 1700, trabajó para Maximiliano II Emanuel, elector de Baviera , en ese momento gobernador de los Países Bajos del Sur, en la decoración del techo de su residencia, el Palacio de Coudenberg , en Bruselas. El diseño representaba las figuras de la Paz y la Libertad acompañadas por las musas Calíope y Clío. ^[2]

Fue maestro de Willem Ignatius Kerricx , Matheus Neckens, Anthonie du Pré, Dominicus Smout , Jacob Sucquet y Gerard Thomas . ^[1]

Murió en Amberes el 30 de mayo de 1700, como lo atestigua la inscripción en su tumba en la iglesia de Santiago de Amberes. ^[3]

Godfried Maes pintó temas religiosos, mitológicos y alegóricos a gran escala, por lo que a menudo se le considera un representante de la última generación de artistas flamencos que practicaron la pintura barroca, antes de que esta evolucionara hacia el rococó. Sin embargo, su obra muestra una mayor afinidad con el clasicismo que se había desarrollado en Italia y Francia en la segunda mitad del siglo XVII. ^{[2] [4]}

Maes realizó 83 diseños preparatorios para una edición de las Metamorfosis de Ovidio . La viuda de Maes vendió 45 de estos dibujos al comerciante de arte holandés Jacob de Wit en 1717. Los dibujos permanecieron juntos hasta 1762, cuando se vendieron y se dispersaron. Aparentemente, los diseños nunca se usaron en una publicación antes de la venta de los dibujos a de Wit. Los dibujos y los dibujos basados ​​en los diseños de Maes fueron grabados más tarde por Bernard Picart y Peter van Gunst para la edición de 1732 de la traducción francesa de las Metamorfosis del abad Antoine Banier . ^{[2] [5]} Los dibujos de diseño se han dividido y algunos se conservan en el Museo Metropolitano de Arte (3 dibujos), la Fundación Custodia (dos dibujos) y el Museo Británico , mientras que un conjunto de 18 se vendió el 13 de enero de 2013 por Christie's . ^{[6] [7]}

Los diseños de Maes para las Metamorfosis muestran un buen conocimiento de la anatomía y un gusto por el dibujo. Estos dibujos revelan un pincel seguro y preciso, una inclinación por la idealización y una búsqueda de la perfección. Revelan la influencia de los modelos antiguos y los ejemplos romanos del Renacimiento y una similitud con los logros de los artistas franceses de finales del siglo XVII. Sin embargo, sus composiciones no niegan su herencia nórdica en su interés por el detalle minucioso y el realismo. Estos dibujos muestran a Maes como uno de los artistas más interesantes del clasicismo flamenco de finales del siglo XVII. Las obras de Maes forman una especie de vínculo entre el clasicismo franco-romano de Nicolas Poussin y la tradición clásica flamenca, al igual que las obras del pintor Gérard de Lairesse lo fueron para la pintura holandesa. ^[1]

Proveyó de cartones a los talleres de tapices flamencos. Está registrado como diseñador del taller de tapices de Bruselas de Urbanus Leyniers. ^[8] Varios productores de tapices de Bruselas ejecutaron suites de Las estaciones y los elementos y Los cuatro continentes a partir de diseños de Godfried Maes. ^[9]

Diseñó ilustraciones para varias publicaciones, entre ellas:

• Joannes à Castro, De ongemaskerde liefde des hemels, tot weder-liefde door verscheyden beweegh-redenen, aen-spraecken ende betrachtinghen , publicado por la viuda de Ioris Willemsens, 1686. Un libro de emblemas del fraile Joannes à Castro para el que grabó Gaspar Bouttats las ilustraciones según los diseños de Maes. ^[10]
• Cornelis de Bie, Gaspar Bouttats, Godfried Maes, P. Starckmann, Den wegh der devghden, beset met scherpe dornen van quellinghen en onrechtveerdighe vervolginghen naer d'eeuwicheyt , publicado por Jacob Mesens, 1697
• Joannes a Castro, Cornelis de Bie, Sébastien Jacobi, Godfried Maes, Gaspar Bouttats, Den boeck van het stervende leven der menschen. Bevattende hunne toe-vallen in korte neep-dichten, oft epigrammata... Verdeelt in dry deelen , publicado por Guilliam Engelbert Gymnicus, 1689

Maes realizó varios diseños para pinturas decorativas. Sotheby's vendió un diseño para un techo el 8 de julio de 2009 en Londres (lote 121). Se conocen otros dos diseños para pinturas decorativas de Maes: La muerte de Aquiles ( Museo Ashmolean , Oxford) y un diseño para una sobrepuerta de Minerva flanqueada por las cuatro Virtudes Cardinales (sala de grabados de la Universidad de Leiden). ^[11]

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