Derek Goldby
Director de teatro australiano (1940-2022)

Derek Goldby
Nacido1940
Adelaida, Australia del Sur
Fallecido(81 años)
Educación
OcupaciónDirector de teatro

Derek Tomlin Goldby (1940 - 9 de enero de 2022) fue un director de teatro nacido en Australia que trabajó a nivel internacional, particularmente en Canadá, Bélgica, Reino Unido, Estados Unidos y Francia.

Primeros años de vida

Derek Goldby nació en Adelaida [1] pero cuando tenía cinco años su familia regresó al Reino Unido. Se habían mudado de Cambridge en 1937 para que su padre asumiera un puesto académico en Adelaida, pero regresaron en 1945 a Londres. Aquí Derek asistió al Dulwich College en Londres y al Caius College en Cambridge , Inglaterra. Mientras estaba en el Caius, dirigió una producción de The Kitchen de Arnold Wesker que lo llevó a su primer trabajo profesional como asistente de dirección en el Royal Court Theatre de Londres. [ cita requerida ]

Trabajar en Gran Bretaña

Dejó el Royal Court Theatre después de un año para dirigir una temporada de repertorio en Barrow-in-Furness , a la que siguió una temporada en el Harrogate Theatre. Los dos años siguientes dirigió producciones independientes en Dundee, Bristol y Sheffield Repertory Companies, así como en Stratford-on-Avon . En 1963, Goldby dirigió Chips with Everything , luego produjo Twelfth Night y Tons of Money en Her Majesty's, Barrow. [2] En total, dirigió 150 producciones en estas ciudades regionales, incluido el estreno en inglés de Un día en la vida del gran erudito Wu de Berthold Brecht . [1]

En 1966, Goldby se convirtió en asistente de dirección de John Dexter en el Teatro Nacional de Gran Bretaña (ahora el Royal National Theatre ) y trabajó en The Storm y Much Ado About Nothing . A los 25 años, se convirtió en el director más joven que el Teatro Nacional había tenido hasta ese momento cuando dirigió Rosencrantz y Guildenstern Are Dead del entonces casi desconocido Tom Stoppard . En ese momento, la obra se había presentado en el Festival Fringe de Edimburgo , pero fue la producción del Teatro Nacional de Goldby en 1967 en el Old Vic la que llevó la obra a la atención internacional. [3]

Trabajar en Estados Unidos

Rosencrantz and Guildenstern Are Dead se representó en Broadway , donde fue nominada a ocho premios Tony y recibió cuatro, incluido el de Mejor Obra. Goldby dirigió varias otras producciones en Broadway, entre ellas Loot de Joe Orton , [4] y Her First Roman , un musical basado en César y Cleopatra de George Bernard Shaw (para el que Goldby fue contratado al final de los ensayos como director de reemplazo). [5] [6]

En 1969, fue anunciado para una producción de The Homecoming de Harold Pinter en el Teatro Guthrie en Minneapolis (pero solo hizo su debut en el Guthrie con Las alegres comadres de Windsor , de la que finalmente fue expulsado). [7] [8] Ya en 1968, fue anunciado como director del musical de Bock y Harnick Los Rothschilds , [1] pero, después de pruebas fuera de la ciudad, finalmente fue reemplazado por Michael Kidd . [9]

Fuera de Broadway, Goldby dirigió Spitting Image de Colin Spencer en 1969. Después de una larga ausencia, Goldby regresó a Nueva York en 1991 para dirigir Unidentified Human Remains and the True Nature of Love de Brad Fraser en el Orpheum Theatre. [ cita requerida ]

Trabajo internacional

Goldby pasó la mayor parte de la década de 1980 en Canadá, donde dirigió para el Festival Shaw , el Festival Stratford , el Teatro Tarragon , CanStage , Théâtre de Quat'Sous y la Escuela Nacional de Teatro . Entre sus trabajos se encuentran varias producciones en el Festival Shaw, incluyendo Una pulga en su oreja de Georges Feydeau y una producción de Cyrano de Bergerac de Rostand , con el actor cómico Heath Lamberts en el papel principal, que se representó en The Shaw en 1982 y 1983, y que fue reestrenada para una presentación en el teatro Royal Alexandra en 1985. Otros trabajos incluyen producciones de El tío Vania de Antón Chéjov y El padre de August Strindberg en el Teatro Tarragon; y producciones de La importancia de llamarse Ernesto de Oscar Wilde y Despertar de primavera de Frank Wedekind en CanStage. [10] En Bélgica, Goldby trabajó en el Théâtre de Poche de Bruselas , donde dirigió, entre otros trabajos, producciones de El teniente de Inishmore de Martin McDonagh y Motortown de Simon Stephens . [11]

Vida posterior y muerte

En la década de 2000, Goldby trabajó en escuelas de teatro en Inglaterra, incluidas RADA, Rose Bruford College y Central School of Speech and Drama , [11] y dirigió varias otras obras, incluida Otoño e Invierno , de Lars Noren , en el Orange Tree Theatre . [12]

Goldby nunca se casó. Murió el 9 de enero de 2022, a la edad de 81 años. [13]

Reflexiones sobre el teatro y el público

  • “Me gusta dirigir. Desde que tenía 16 años, siempre supe que sería director”. [14]
  • "Todavía disfruto trabajando en Rosencrantz y Guildenstern están muertos . Sigue siendo interesante por lo que cada nuevo elenco de actores aporta. El texto tiene en muchos sentidos la superficie pulida del metal. Los valores son verbales, como las obras de Wilde y Shaw, en realidad. Así que me fascina ver cómo los actores responden al desafío de la obra. Tiene sus propias leyes únicas, a diferencia de cualquier otra obra de la literatura dramática. Algunas personas la odian". [14]
  • " Orton es nuestro mejor satírico social desde Jonathan Swift. 'Loot' desmonta toda la mística de la respetabilidad y la muerte, y lo hace con risas. Si el público de Broadway no es lo suficientemente sofisticado como para aceptarlo, entonces no hay esperanza para el teatro aquí... No podía esperar que a sus críticos del establishment les gustara. Después de todo, es una obra de izquierdas en un país de derechas". [15]
  • "No es que no crea en el teatro del shock, o en el teatro del propósito, o en el teatro de lo que sea. Es que creo que todos necesitamos que nos recuerden por qué la gente va al teatro. La gente va al teatro básicamente, jóvenes y viejos, para vivir una experiencia que no pueden conseguir en ningún otro lugar. Quieren reír y llorar". [16]

Referencias

  1. ^ abc Gran parte de esta información temprana proviene de los breves bosquejos biográficos de Goldby que aparecen en los programas de la producción de Broadway de Her First Roman y Loot .
  2. ^ "La educación superior ayuda", The Stage (28 de febrero de 1963).
  3. ^ "Night Waves – Rosencrantz and Guildenstern Are Dead". bbc.co.uk . 5 de julio de 2007 . Consultado el 20 de octubre de 2011 .
  4. ^ "Créditos teatrales de Derek Goldby". broadwayworld.com . 2011 . Consultado el 20 de octubre de 2011 .
  5. ^ IBDB ; conversación con Derek Goldby.
  6. ^ Sam Zolotow, "Vale Atque Ave", New York Times , 15 de agosto de 1968, p. 45.
  7. ^ "Wright despide al director de 'Esposas' en Guthrie", Variety (2 de julio de 1986).
  8. ^ Sheri O'Meare, "El director de Guthrie recibe su carta de despido", Skyway News (26 de junio de 1986), pág. 5.
  9. ^ Dick Adler, "'The Producer' de Christopher Davis" (reseña del libro), New York Times (5 de marzo de 1972), pág. BR4.
  10. ^ Enciclopedia teatral canadiense ; observación personal
  11. ^ de "Derek Goldby". unitedagents.co.uk . 2011 . Consultado el 20 de octubre de 2011 .
  12. ^ Billington, Michael (9 de mayo de 2011), «Otoño e invierno: reseña», The Guardian , consultado el 24 de noviembre de 2014
  13. ^ "Goldby, Derek Tomlin". The Times . 17 de enero de 2022 . Consultado el 17 de enero de 2022 .
  14. ^ de Samuel Hirsch, "'Rosencrantz y Guildenstern' están vivos", Boston Herald (26 de enero de 1969).
  15. ^ Frances Herridge, "Director de 'Loot' enojado llama a B'way poco sofisticado", New York Post (27 de marzo de 1968), pág. 82.
  16. ^ "Cita de la semana", New York Times (10 de diciembre de 1967), pág. 165.
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