Vishnudas Bhave (fallecido el 9 de agosto de 1901) fue el principal dramaturgo de Maharashtra , India , y considerado pionero del teatro marathi . Nació en Sangli y representó la primera obra en lengua marathi, Sita Swayamvar, en Sangli en 1843. [1] En esta aventura, Bhave recibió el apoyo del entonces rey del estado principesco de Sangli . Tras el éxito de la obra Sita Swayamvar , Bhave representó obras sobre varios otros episodios del Ramayana . Viajó con sus compañías para las obras. También se aventuró en los espectáculos de marionetas. Bhave murió el 9 de agosto de 1901.
En Maharashtra , la actividad teatral comercial comenzó en 1843 con la compañía de Bhave, Sanglikar Natak Mandali. La compañía de teatro estuvo inicialmente influenciada por las obras inglesas. Bhave actuó como dramaturgo, director y organizador de las obras. También estableció una escuela de teatro en Sangli. En 1853, Bhave llegó a Mumbai y al principio representó sus "Khel-Akhyan" (narraciones teatrales en verso) y obras en el wada de Vishvanath Shimpi en la localidad de Girgaum de la ciudad. Las historias de sus obras tenían sus raíces en la literatura religiosa y mitológica hindú . Las canciones y la música eran los puntos fuertes de los dramas de Bhave. Su obra Sita Swayamvar se hizo muy popular y recibió muchos elogios. En su mayor parte, las obras de Bhave eran espectáculos de un solo actor, con otros actores desempeñando papeles estrictamente secundarios y de apoyo solo cuando su presencia era necesaria. La tradición del drama completo fue revivida mucho más tarde, en la década de 1880, por Annasaheb Kirloskar , a quien se le atribuye más a menudo que a Bhave ser el pionero del teatro marathi.
El rey del estado principesco de Sangli , Chintamanrao 'Appa Saheb' Patwardhan, brindó su patrocinio y estímulo a Bhave, quien había extendido su actividad teatral a Mumbai y Pune .
La historia del teatro marathi registra que "Bhave produjo obras en marathi con música compuesta sobre una base de Karnataki. Su obra fue muy admirada por el secretario del gobernador... el espíritu religioso, el canto científico por una especie de coro en medio de diálogos de otros personajes, danzas rudimentarias y pintorescos vestuarios y maquillaje y cierta habilidad con la espada eran sus cualidades más destacadas. Hay que recordar que el público tenía un carácter muy devoto".
Además de la compañía de Vishnudas Bhave, también surgieron otras compañías dramáticas, entre las que destacan Mumbaikar Natak Mandali, Amarchand Wadikar Natak Mandali y Chaulwadi Hindu Natak Mandali. Las obras de estas compañías teatrales atrajeron a un gran público.
Antes de 1843, en Tamil Nadu , el rey de Tanjore Maratha, Raja Shahaji Bhonsle, había escrito obras de teatro, [2] que se representaban en la corte y el templo. [3] [4]
Fue después de 1843 que el teatro marathi comenzó a progresar. La educación universitaria había comenzado en Maharashtra. En 1868 Vinayak Kirti entró en el teatro marathi con su drama histórico Madhavrao Peshwa . Las obras de Vishnudas Bhave y dramaturgos posteriores se distinguieron por una excesiva prominencia de las canciones y la música, pero Madhavrao Peshwa de Vinayak Kirti no tenía absolutamente ninguna canción o recitales musicales; en cambio, todo el drama se representó con diálogos que eran totalmente en prosa. Aquí el drama marathi se ramifica en dos direcciones: obras en prosa y obras en verso. Ahora el teatro marathi estaba en su marcha ininterrumpida.
En memoria de Bhave, Akhil Bharatiya Natya Vidyamandir instituyó un premio llamado "Vishnudas Bhave Gaurav Padak", cuyo primer destinatario fue Bal Gandharva en 1959. Después de algunos años, el premio se entregó anualmente en una ceremonia celebrada en Sangli cada 5 de noviembre (Marathi Rangbhumi Din). [5] Los destinatarios notables del premio son: Pralhad Keshav Atre , Purushottam Laxman Deshpande , Jyotsna Bhole , Hirabai Barodekar , Dilip Prabhavalkar , Nilu Phule , Jabbar Patel , Sudha Karmarkar, Prabhakar Panshikar , Mohan Agashe , Vijay Tendulkar (2000), Vikram Gokhale (2015), [6] Mohan Joshi (2017), [7] Rohini Hattangadi (2019) y Satish Alekar (2022). [8]
El premio no se entregó en 1976 (debido a la Emergencia ), 2020 y 2021 (ambos años debido a los cierres por COVID-19 ). [9] En 2000, el destinatario del premio fue declarado Vijay Tendulkar . Sin embargo, como no pudo viajar para recibir el premio, la ceremonia se canceló. [5]