La Trilogía de la Soledad es una colección de documentales radiofónicos de tres horas de duración producidos por el pianista canadiense Glenn Gould (1932-1982) para la Canadian Broadcasting Corporation . [1] Gould produjo los documentales como obras individuales entre 1967 y 1977, y luego los recopiló bajo el título Trilogía de la Soledad , que refleja el tema de "retirada del mundo" [2] que une las piezas. Dijo que son "lo más cercano a una declaración autobiográfica que pretendo conseguir en la radio". [3]
Las tres piezas emplean la técnica idiosincrásica de Gould de tocar simultáneamente las voces de dos o más personas, cada una de las cuales pronuncia un monólogo a un entrevistador que no es escuchado. Gould llamó a este método radio " contrapuntística ". (El término contrapuntístico normalmente se aplica a la música en la que líneas melódicas independientes se reproducen simultáneamente; este tipo de música, ejemplificada por JS Bach , fue la parte principal del repertorio de Gould). Como describió el formato, "cada voz lleva su propia ... vida y se adhiere a ciertos parámetros de disciplina armónica ... cómo las voces se unieron y de qué manera se salpicaron unas a otras, tanto en el sonido real como en el significado de lo que se estaba diciendo". [4]
El primero y más conocido de los documentales es The Idea of North (1967), encargado por la CBC para el centenario de Canadá . Presenta a cinco oradores que ofrecen puntos de vista contrastantes sobre el norte de Canadá . PBS emitió una película experimental basada en él en 1970, dirigida por Judith Pearlman, su primera coproducción con la CBC. [1] Para abrir el documental, Gould dice:
Hace tiempo que me intriga ese increíble tapiz de tundra y taiga que constituye el Ártico y el subártico de nuestro país. He leído y escrito sobre él, e incluso una vez me puse la parka y fui allí. Sin embargo, como casi todos los canadienses, no he tenido una experiencia real del Norte. He seguido siendo, por necesidad, un extraño. Y el Norte sigue siendo para mí un lugar conveniente con el que soñar, sobre el que inventar cuentos fantásticos y, al final, evitar. Sin embargo, este programa reúne a algunas personas extraordinarias que han tenido una confrontación directa con ese tercio norte de Canadá, que han vivido y trabajado allí y en cuyas vidas el Norte ha desempeñado un papel muy vital.
En 1969, Gould realizó The Latecomers , sobre la vida en los puertos de Terranova y el programa de la provincia para alentar a los residentes a urbanizarse .
El tercer documental, The Quiet in the Land de 1977 , es un retrato de los menonitas rusos en Winnipeg , Manitoba . [5] Los oradores debaten la influencia de la sociedad contemporánea en los valores menonitas tradicionales.
Los documentales emplean sonido ambiental y música. El estruendo de un tren se escucha con frecuencia en The Idea of North , el océano en The Latecomers y un sermón y coro de iglesia en The Quiet in the Land . Refiriéndose nuevamente a la música, Gould llamó a estos elementos ostinatos .
La idea del norte termina con el último movimiento de la grabación de Karajan de la Sinfonía n.º 5 de Sibelius en mi bemol mayor, el único uso de un movimiento completo del repertorio clásico en la trilogía. Al igual que el final de la sinfonía de Sibelius La idea del norte , también se puede decir [¿ investigación original? ] que La quietud en la tierra está en la tonalidad de mi bemol mayor, ya que utiliza y a veces superpone varias piezas en esa tonalidad: la zarabanda de la Suite para violonchelo n.º 4 de Bach en mi bemol, un himno de iglesia, un ensayo de una pieza coral para coro de niños y arpa ("As Dew in Aprille" de A Ceremony of Carols de Britten ) y la canción " Mercedes Benz " de Janis Joplin .