Este artículo necesita citas adicionales para su verificación . ( noviembre de 2017 ) |
La moda fetichista es cualquier estilo o apariencia en forma de un tipo de ropa o accesorio , creado para ser extremo, revelador, escueto o provocativo de manera fetichista . Por definición, la mayoría de las personas no usan estos estilos; si todo el mundo usa un artículo, no puede tener una naturaleza fetichista o especial. Por lo general, están hechos de materiales como cuero , látex o caucho sintético o plástico , nailon , PVC , licra , red de pesca y acero inoxidable . Algunos artículos de moda fetichistas incluyen: zapatos y botas con tacones de aguja (la más notable es la bota de ballet ), faldas con flecos , corsés , collares , trajes de látex de cuerpo entero , medias , minifaldas , ropa interior sin entrepierna , suspensorios , pañales, ligas , candados , anillos, cremalleras , gafas, esposas y disfraces estilizados basados en atuendos más tradicionales, como vestidos de novia que son casi completamente de encaje transparente o lencería para hombres.
La moda fetichista no debe confundirse con el vestuario . Ambos implican ropa y tienen como objetivo presentar una imagen, pero un vestuario es, por definición, algo para la vista del público sin implicaciones sexuales. La moda fetichista suele ser para un entorno íntimo, con implicaciones sexuales.
Las modas fetichistas suelen considerarse independientes de las prendas que se utilizan en el cosplay , en el que estas prendas exóticas se utilizan específicamente como vestuario para crear una determinada situación en lugar de simplemente usarse, como en la creación de un personaje para una obra de teatro. Sin embargo, a veces las dos áreas se superponen. Por ejemplo, en Japón , algunos restaurantes temáticos tienen camareras que visten disfraces como un traje hecho de látex o un traje estilizado de mucama francesa o de conejita de Playboy .
Las modelos fetichistas especializadas suelen modelar ropa de moda.
Algunos tipos de prendas que las mujeres usan para mejorar su apariencia de manera rutinaria se consideran eróticas y se califican como prendas fetichistas: corsés y tacones altos. La mayoría de las prendas fetichistas no son lo suficientemente prácticas para el uso diario. Un ejemplo de un disfraz fetichista usado por mujeres es el disfraz de dominatriz . Este disfraz generalmente consiste en prendas oscuras o negras, que incluyen un corsé o bustier, medias y calzado de tacón alto, como botas hasta el muslo, para realzar la apariencia dominante. A menudo se lleva un accesorio como un látigo o una fusta.
La moda fetichista no tiene un punto de origen específico, ya que ciertas modas apreciadas específicamente por sí mismas o usadas como parte de una subcultura específica se han observado desde los primeros días de la indumentaria. Algunos académicos, como Michael Hayworth, sostienen que el uso de corsetería y faldas con corpiño a fines del siglo XIX fue la primera nota generalizada de moda fetichista porque la mayoría de la sociedad no tenía acceso a estos artículos. [1] Estos artículos eran apreciados específicamente por sí mismos (es decir, a la persona le gustaba la mujer que usaba el corsé en lugar de solo a la mujer sola).
En 1914, unas semanas antes de la Primera Guerra Mundial, L. Richard y su esposa Nativa fundaron su firma de lencería, Yva Richard , en París. [2] Sus creaciones únicas hechas a medida se volvieron cada vez más atrevidas y vanguardistas y, a fines de la década de 1920, tenían un negocio de pedidos por correo internacional de gran éxito. Richard tomó la mayoría de las fotografías para su catálogo y Nativa a veces posaba como modelo. Uno de sus diseños más icónicos fue un sujetador cónico de acero con tachuelas y un cinturón de castidad con un tocado de plumas. [3] Su éxito animó al sastre Léon Vidal, dueño de una cadena de librerías eróticas, a abrir una lujosa boutique de lencería llamada Diana Slip . [4]
En Estados Unidos, surgió una subcultura del cuero entre la comunidad gay clandestina, con la apertura del primer bar gay de cuero en Chicago en 1958. Esta cultura se extendió rápidamente por todo el mundo y se volvió más común en los años 60 debido a la influencia de músicos de rock y artistas de televisión como Diana Rigg y Honor Blackman en Los Vengadores , que vestían trajes de cuero de cuerpo entero y guantes y botas de cuero y látex que cubrían todas sus extremidades .
Muchos diseñadores de moda incorporan elementos de la subcultura fetichista en sus creaciones o directamente crean productos basados en elementos que la corriente dominante no acepta. Malcolm McLaren y Vivienne Westwood crearon varias prendas de vestir restrictivas inspiradas en el BDSM de la moda punk para la subcultura punk de la década de 1970 ; en particular, pantalones bondage , que conectan las piernas del usuario con correas. Los fabricantes de ropa fetichista más recientes House of Harlot y Torture Garden Clothing, Breathless of London, Vex Latex Clothing y Madame S of California se centran en el uso de látex y cuero como material base para sus creaciones, en lugar de como accesorio.
Las modas fetichistas se popularizaron en Estados Unidos durante la década de 1950 a través de libros y revistas como Bizarre y muchas otras publicaciones underground. Skin Two es una revista fetichista contemporánea que cubre muchos aspectos de la subcultura fetichista mundial. El nombre es una referencia a la ropa fetichista como segunda piel.
La moda fetichista ha influido en la moda convencional, tanto dentro como fuera de la pasarela . Muchos diseñadores conocidos han utilizado la ropa fetichista como inspiración, tomando prestados detalles e incorporando materiales como látex , PVC , encaje , vinilo y charol . Dichos diseñadores incluyen a Thierry Mugler , Jonathan Saunders , Alexander McQueen , Christian Dior , Chanel y Nicholas Kirkwood . La colección de prêt-à-porter otoño/invierno 2016 de Alexander McQueen estuvo influenciada por la moda fetichista, y la inspiración para materiales y piezas como arneses y corsés se puede ver en la mayoría de los looks. [6]
Otras marcas han sido creadas específicamente para el mercado de ropa fetichista de lujo. Fleet Ilya , encabezada por el equipo de marido y mujer Ilya Fleet y Resha Sharma, comenzó a promover la coexistencia de la moda y el BDSM como un concepto simbiótico. La adaptación temprana de sus arneses de cuero por Sienna Miller en 2006 y Rihanna en 2009 condujo a una colección homónima Otoño/Invierno 2009 que presentó piezas de moda y herramientas de bondage por igual. [7] [8] La exposición Restraint by Fleet Ilya y la tienda pop-up en colaboración con Rankin siguieron en 2010. [9] [10] Las colaboraciones posteriores con marcas convencionales incluyen Comme des Garçons, Jonathan Saunders y Dion Lee , estableciendo la dedicación de Fleet Ilya a difuminar las líneas entre la alta moda y la ropa fetichista. [11] Zana Bayne, una marca de cuero post-fetiche con sede en la ciudad de Nueva York, fue fundada por Zana Bayne en 2010. Su trabajo ha sido usado por celebridades como Beyoncé y Lady Gaga . Zana Bayne también ha colaborado con otras marcas como Marc Jacobs y Comme des Garçons . Todd Pendu comenzó a trabajar con Zana Bayne cuando estaba en Comme des Garçons antes de convertirse en socio creativo de tiempo completo en Zana Bayne en 2012. [12] Atsuko Kudo es otra marca explícitamente influenciada por la moda fetichista, que diseña y fabrica ropa de mujer hecha completamente de caucho de látex.
La moda callejera también se ha visto influenciada por la moda fetichista. A finales de 2016 y durante 2017, algunos elementos de moda fetichista habían aparecido en la moda prêt-à-porter y la moda urbana de todo el mundo. Estos elementos incluyen artículos como gargantillas, medias de rejilla , corsés y botas hasta el muslo; detalles como correas, hebillas, herrajes para anillos perforados y cadenas; y materiales como charol y vinilo. [13]
Cultura de la danza
Ropa