Trío para piano (Ravel)

Trío de piano
Por Maurice Ravel
Ravel en 1913
Llave	Un menor
Compuesto	1914 ( 1914 )
Dedicación	André Gedalge
Realizado	1915 ( 1915 )
Movimientos	cuatro
Tanteo	piano violín violonchelo

El Trío para piano , violín y violonchelo de Maurice Ravel es una obra de cámara compuesta en 1914. Dedicado al profesor de contrapunto de Ravel, André Gedalge , el trío se interpretó por primera vez en París en enero de 1915, por Alfredo Casella (piano), Gabriel Willaume (violín) y Louis Feuillard (violonchelo). ^[1] Una interpretación típica de la obra dura unos 30 minutos.

Ravel había planeado escribir un trío durante al menos seis años antes de comenzar a trabajar en serio en marzo de 1914. Al principio, Ravel le comentó a su alumno Maurice Delage : "He escrito mi trío. Ahora todo lo que necesito son los temas". ^[1] Durante el verano de 1914, Ravel realizó su trabajo de composición en la comuna vasca francesa de San Juan de Luz . Ravel nació al otro lado de la bahía, en la ciudad vasca de Ciboure ; su madre era vasca , y se sentía profundamente identificado con su herencia vasca. Durante la composición del Trío, Ravel también estaba trabajando en un concierto para piano basado en temas vascos titulado Zazpiak Bat ( en vasco , "Los siete son uno" ). Aunque finalmente fue abandonado, este proyecto dejó su huella en el Trío, particularmente en el movimiento de apertura, que Ravel señaló más tarde que era "vasco en su colorido". ^[1]

Sin embargo, el primer biógrafo y amigo de Ravel, Roland-Manuel, tenía un relato diferente sobre el origen del tema:

Nuestros grandes músicos nunca se han avergonzado de admirar una bonita melodía en un café-concierto . Se dice que fue viendo a los vendedores de helados bailar un fandango en San Juan de Luz cuando Ravel recogió el primer tema de su Trío en La, un tema que él creía vasco, pero que no lo era. ^[2]

Aunque el progreso inicial del Trío fue lento, el estallido de la Primera Guerra Mundial en agosto de 1914 animó a Ravel a terminar la obra para poder alistarse en el ejército. Unos días después de la entrada de Francia en la guerra, Ravel volvió a escribir a Maurice Delage: «Sí, estoy trabajando en el Trío con la seguridad y la lucidez de un loco». En septiembre lo había terminado, y le escribió a Igor Stravinsky : «¡La idea de que debía marcharme de inmediato me hizo terminar cinco meses de trabajo en cinco semanas! Mi Trío está terminado». ^[1] En octubre, el ejército lo aceptó como ayudante de enfermería y en marzo de 1916 se convirtió en conductor de camión voluntario del 13.º Regimiento de Artillería.

Al componer el Trío, Ravel era consciente de las dificultades compositivas que planteaba el género: cómo conciliar las sonoridades contrastantes del piano y los instrumentos de cuerda, y cómo lograr el equilibrio entre las tres voces instrumentales, en particular, cómo hacer que la del violonchelo se destaque de las demás, que se escuchan más fácilmente. Para abordar el primer problema, Ravel adoptó un enfoque orquestal para su escritura: al hacer un uso extensivo de los rangos extremos de cada instrumento, creó una textura de sonido inusualmente rica para una obra de cámara. Empleó efectos coloristas como trinos , trémolos , armónicos , glissandos y arpegios , lo que exigió un alto nivel de competencia técnica de los tres músicos. Mientras tanto, para lograr claridad en la textura y asegurar el equilibrio instrumental, Ravel frecuentemente espació las líneas de violín y violonchelo dos octavas de distancia, con la mano derecha del piano tocando entre ellas. ^[1]

La inspiración para el contenido musical del Trío provino de una amplia variedad de fuentes, desde la danza vasca hasta la poesía malaya. Sin embargo, Ravel no se desvió de su predilección habitual por las formas musicales tradicionales. El Trío sigue el formato estándar de una obra clásica de cuatro movimientos, con los movimientos exteriores en forma de sonata flanqueados por un scherzo, un trío y un movimiento lento. No obstante, Ravel logra introducir sus propias innovaciones dentro de este marco convencional.

El Trío está escrito en la tonalidad de la menor y consta de cuatro movimientos:

Según Ravel, el primer movimiento se inspira en el zortziko , una forma de danza vasca. El movimiento está escrito en⁸
₈tiempo, cada compás se subdivide en un patrón rítmico de 3+2+3 . La influencia de Zazpiak Bat es más evidente en el tema de apertura, cuyo ritmo es idéntico al del tema principal de Zazpiak Bat pero con valores de nota reducidos a la mitad. También es notable el movimiento escalonado de la melodía antes de ser seguido por un salto de cuarta; los temas de apertura de los otros tres movimientos están construidos de manera similar: en el segundo y cuarto movimientos, el salto es de quinta. ^[1]

Ravel emplea la forma sonata en este movimiento, pero no sin introducir sus propios toques. El segundo tema se presenta en la tónica la menor y reaparece sin transposición en la recapitulación , pero con diferentes armonías. Para evitar el uso excesivo de la tonalidad tónica , Ravel termina el movimiento en la tonalidad relativa de do mayor. En la recapitulación, la aparición del tema principal en el piano se superpone a una versión rítmicamente modificada del segundo tema en las cuerdas. Esta yuxtaposición de temas era un recurso favorito de Ravel, que también lo utilizó en otras obras, como el Menuet antique y el Menuet en Le Tombeau de Couperin . ^[1]

Este movimiento se basa en una forma tradicional de scherzo y trío A-BA . El scherzo presenta dos temas: el piano abre con el primer tema puntiagudo en la menor, mientras que las cuerdas responden en octavas dobles con el segundo tema más suave en fa ♯ menor. El nombre del movimiento hace referencia a una forma de verso malayo , en la que la segunda y cuarta líneas de cada estrofa de cuatro líneas se convierten en la primera y tercera líneas de la siguiente. Si bien Ravel nunca comentó sobre el significado del título del movimiento, Brian Newbould ha sugerido que la forma poética se refleja en la forma en que estos dos temas se desarrollan de forma alternada. ^[3]

La melodía en fa mayor del trío está en un compás completamente diferente (⁴
₂) del scherzo (³
₄). Cuando el piano lo introduce, las cuerdas continúan tocando material derivado del scherzo en³
₄tiempo, y los dos compases continúan coexistiendo en las diferentes partes hasta el regreso del trío.

El tercer movimiento es una passacaglia basada en la línea de bajo de ocho compases inicial del piano, que se deriva del primer tema del Pantoum . A continuación se incorpora el violonchelo, seguido por el violín. Mientras la melodía se transmite entre los tres instrumentos, el movimiento va creciendo de forma unánime hasta alcanzar un clímax potente, para luego desvanecerse.

Sobre un fondo de armónicos de arpegio de violín (utilizados previamente por Ravel en sus Trois poèmes de Mallarmé ) y trinos de doble nota del violonchelo, el piano presenta el primer tema de cinco compases. Como en el primer movimiento, se vuelven a utilizar compases irregulares : el movimiento alterna entre ⁵
₄y⁷
₄Las llamadas de trompeta en la sección de desarrollo (tocadas por el piano después del ensayo número 7) pueden ser una alusión a la declaración de guerra en agosto de 1914, que coincidió con el trabajo de Ravel en este movimiento. ^[4] Como el más orquestal de los cuatro movimientos, el Final explota al máximo los recursos de los tres intérpretes, y Ravel redondea toda la obra con una brillante coda . ^[1]

• El primer movimiento se utilizó ampliamente como banda sonora en la película Un cœur en hiver ( Un corazón en invierno ) de 1992. Los créditos musicales de la película corresponden a Maurice Ravel . ^{[ cita requerida ]}
• Una versión adaptada del tercer movimiento aparece en la película Birdman o (La inesperada virtud de la ignorancia) de 2014. ^{[ cita requerida ]}
• En un concierto de los Proms de Londres de 1993 , Yan-Pascal Tortelier estrenó su orquestación del trío con la Orquesta Filarmónica de la BBC . ^{[ cita requerida ]}

• Trío para piano: partituras en el Proyecto de Biblioteca Internacional de Partituras Musicales
• Interpretación del Trío para piano de Ravel por el Trío Claremont del Museo Isabella Stewart Gardner en formato MP3
• Análisis del Trío de Ravel