Topacio (película de 1969)

Topacio
Afiche de estreno en cines
Dirigido por	Alfred Hitchcock
Guión de	Samuel A. Taylor
Residencia en	Topacio de Leon Uris
Producido por	Alfred Hitchcock
Protagonizada por	Federico Stafford Dany Robin Juan Vernon Karin Dor Claude Jade Michel Subor Michel Piccoli Philippe Noiret Roscoe Lee Browne Juan Forsythe
Cinematografía	Jack Hildyard
Editado por	William H. Ziegler
Música de	Maurice Jarre
Compañía productora	Imágenes universales
Distribuido por	Imágenes universales
Fecha de lanzamiento	19 de diciembre de 1969 (EE. UU.) ( 19 de diciembre de 1969 )
Duración del programa	127 minutos (versión cinematográfica) 143 minutos (versión extendida)
País	Estados Unidos
Idioma	Inglés
Presupuesto	6 millones de dólares [1]
Taquillas	6 millones de dólares [2]

Topaz es una película de suspenso y espionaje estadounidense de 1969 dirigida por Alfred Hitchcock y protagonizada por Frederick Stafford , Dany Robin , Karin Dor , John Vernon , Claude Jade , Michel Subor , Michel Piccoli , Philippe Noiret y John Forsythe . Basada en la novela de 1967 del mismo título de Leon Uris , la película trata sobre un agente de inteligencia francés (Stafford) que se enreda en la política de la Guerra Fría antes de la Crisis de los Misiles de Cuba de 1962 y luego la desintegración de una red internacional de espionaje soviético.

La historia está basada vagamente en el caso Sapphire de 1962 , ^[3] que involucró al jefe del SDECE de Francia en los Estados Unidos, el espía Philippe Thyraud de Vosjoli, un amigo de Uris, ^[3] que jugó un papel importante al "ayudar a los EE. UU. a descubrir la presencia de misiles ofensivos rusos en Cuba". ^[3]

En Copenhague, en 1962, un alto oficial de inteligencia soviético , Boris Kusenov, deserta hacia Occidente. Durante una sesión informativa, el agente de la CIA Mike Nordstrom se entera de que se instalarán misiles soviéticos con ojivas nucleares en Cuba.

En busca de pruebas físicas, Nordstrom revela el nombre de Kusenov al agente francés André Devereaux y le pide que soborne a Luis Uribe, miembro de la delegación cubana ante la ONU, para que le proporcione fotografías de documentos que confirmen la existencia de bases de misiles en Cuba. Devereaux decide acompañar a su hija, Michèle, en su luna de miel a Nueva York con su yerno, François Picard.

En Nueva York, el agente francés Philippe Dubois se comunicará con Uribe, secretario del funcionario cubano Rico Parra, quien se hospeda en el Hotel Theresa de Harlem para mostrar solidaridad con la comunidad negra.

Dubois se cuela en el hotel y soborna a Uribe para que se lleve los documentos de la oficina de Parra para fotografiarlos. Parra sorprende a Dubois fotografiando los documentos. Perseguido y baleado por los revolucionarios cubanos, Dubois choca deliberadamente con Devereaux, que está viendo los acontecimientos desde el otro lado de la calle, y le pasa la cámara. Un guardia cubano pelirrojo ayuda a Devereaux a levantarse, pero lo deja ir. Dubois escapa entre la multitud que rodea el hotel.

Las fotos de Dubois confirman que los soviéticos están colocando misiles en Cuba. Devereaux, a pesar de las acusaciones de infidelidad por parte de su esposa Nicole, vuela a Cuba. Su amante, Juanita de Córdoba ( Karin Dor ), era la viuda de un "héroe de la Revolución", lo que le permite trabajar de forma encubierta en la resistencia. A su llegada, Devereaux encuentra a Parra, otro de sus amantes, saliendo de la mansión de Juanita. Devereaux le pide a Juanita que tome fotografías de los misiles. El personal doméstico leal de Juanita, Carlotta y Pablo Mendoza, se hacen pasar por excursionistas y fotografían los misiles. Perseguidos, los dos esconden la película incriminatoria antes de ser capturados.

Durante una manifestación masiva y un largo discurso del líder máximo , el guardia cubano pelirrojo reconoce el rostro de Devereaux del incidente de la ciudad de Nueva York.

Parra se entera por la torturada Carlotta Mendoza de que Juanita es su líder. La abraza y la mata de un disparo para salvarla de una tortura extrema.

En el aeropuerto de La Habana , las autoridades cubanas no encuentran los microfilmes que Deveraux tiene. Cuando regresa, descubre que Nicole lo ha abandonado. Deveraux es llamado de vuelta a París. Antes de partir, Kusenov le habla de la existencia de una organización de espionaje soviética, "Topaz", dentro del servicio de inteligencia francés . Le dan el nombre del oficial de la OTAN Henri Jarré, que filtró documentos al KGB .

En París, Devereaux invita a algunos de sus viejos amigos y colegas, entre ellos Jarré, a un almuerzo en un elegante restaurante parisino con el pretexto de ayudarlo a prepararse para su investigación. Devereaux les cuenta a los demás sobre Topaz para provocar alguna reacción. Jarré afirma que se trata de información errónea y que Kusenov murió hace un año.

Jarré entra en pánico y visita al líder de la red de espías, Jacques Granville. Devereaux, Nicole y Granville eran amigos cercanos de sus días juntos durante la Resistencia Francesa . Granville le dice a Jarré que fue un error decir que Kusenov estaba muerto ya que los estadounidenses descubrirán fácilmente que Jarré mintió. Cuando Jarré sale de la casa de Granville, Nicole llega para encontrarse con Granville, quien es su amante. Ella ve a Jarré partir.

Devereaux envía a su yerno, François, a entrevistar a Jarré y convencerlo de que admita algo. Antes de que François pueda lograrlo, aparecen dos hombres misteriosos. Devereaux y Michèle corren al apartamento de Jarré y encuentran a Jarré muerto, un suicidio simulado, y a François desaparecido. François regresa al apartamento de Devereaux y dice que lo apalearon y lo secuestraron, pero logró escapar del auto de sus captores, después de escuchar el número de teléfono de su jefe, conocido como Columbine, el jefe de Topaz.

Nicole reconoce el retrato de Jarré que hizo François como el hombre que vio salir de la casa de Granville, y reconoce el número de teléfono como el de Granville. Entre lágrimas, le dice a su familia que Granville debe ser el líder de Topaz. Granville, descubierto, se suicida (en las versiones estadounidense y francesa) o huye a la Unión Soviética (en la versión británica).

Shel Talmy y William Piggott Brown intentaron por primera vez adquirir los derechos cinematográficos de la novela de Leon Uris por 500.000 dólares en 1967, pero el Banco de Inglaterra detuvo el acuerdo debido a la devaluación de la libra esterlina en 1967. Alfred Hitchcock contrató por primera vez a Uris para adaptar su propia novela para la gran pantalla cinco meses después. Posteriormente, Philippe de Vosjoli presentó una demanda contra Uris, Universal Pictures y MCA Inc alegando que habían robado la trama de la novela y la película de su manuscrito inédito Le reseau Topaz . De Vosjoli y Uris llegaron a un acuerdo extrajudicial que le daría a Uris todos los derechos sobre las ganancias de la película, pero le daría a De Vosjoli la mitad de las ganancias de la novela. ^[4]

Según se informa, Hitchcock y Uris diferían en aspectos del desarrollo de los personajes, y Hitchcock afirmó que Uris no había humanizado a los villanos de la historia. A Uris tampoco le gustó la insistencia de Hitchcock en agregar humor negro . Después de que se escribió una parte del borrador, Uris abandonó la película. Hitchcock intentó contratar a Arthur Laurents para completar el trabajo en el guion, pero él se negó, dejando un borrador sin terminar mientras el cronograma de rodaje se acercaba rápidamente. Finalmente, Samuel A. Taylor , coguionista de Vértigo , fue contratado, pero la película comenzó sin un guion completo. Algunas escenas se escribieron solo horas antes de ser filmadas. ^[5]

Hitchcock cambió el guion poco antes del inicio del rodaje, y la distribuidora, Universal, forzó un final diferente al que prefería Hitchcock. ^[6] Para Topaz , Hitchcock contrató a la actriz francesa de 19 años Claude Jade de Besos robados de Truffaut . Ella y Dany Robin , que fue elegida para interpretar a su madre, aportarían el glamour a la historia. "Jade es una jovencita bastante tranquila", dijo Hitchcock más tarde, "pero no puedo garantizar [eso] sobre su comportamiento en un taxi".

Al igual que sus películas anteriores, La soga y Harry Potter y la piedra filosofal , Hitchcock pretendía que la película fuera un experimento para ver si los colores, predominantemente rojo, amarillo y blanco, podían utilizarse para revelar e influir en la trama. Más tarde admitió que no funcionó. ^[5]

La producción comenzó el 25 de septiembre de 1968 y concluyó a principios de marzo de 1969. ^[4] Partes de Topaz se filmaron en locaciones de Copenhague ; Wiesbaden , Alemania Occidental ; Virginia , París , Nueva York y Washington, DC . ^[7] El resto de la película se filmó en Universal Studios Hollywood y en Los Ángeles y sus alrededores . ^{[ cita requerida ]}

Antes de la decisión de Hitchcock de contratar a Maurice Jarre para componer la banda sonora, otros compositores que estaban interesados ​​en ofrecer sus servicios incluían a Michel Legrand , Richard Rodney Bennett y Ravi Shankar . ^[8]

La característica aparición de Hitchcock ocurre alrededor del minuto 28 de la película. En el aeropuerto, está sentado en una silla de ruedas mientras una enfermera lo empuja. Ella se detiene y él se pone de pie con indiferencia y saluda a un hombre y procede a caminar fuera de la pantalla con él.

La primera versión de la película que Hitchcock hizo terminaba con un duelo entre Devereaux y Granville en un estadio de fútbol francés. La filmó el productor asociado Herbert Coleman cuando Hitchcock tuvo que regresar a Estados Unidos por una emergencia familiar. El público criticó el final durante las proyecciones de prueba. También dijeron que la película era demasiado larga.

Presionado por el estudio, Hitchcock filmó un segundo final que en realidad le gustó más, en el que Granville escapa en un vuelo de Aeroflot a la Unión Soviética mientras Devereaux y Nicole abordan el vuelo adyacente de Pan Am de regreso a los Estados Unidos. Sin embargo, el final aparentemente confundió a la audiencia. Además, el guionista Samuel Taylor se opuso a que el villano escapara sin castigo, y hubo temores de que el final ofendiera al gobierno francés. ^[9]

Como solución de compromiso, Hitchcock utilizó imágenes ya existentes para crear un tercer final en el que Granville es descubierto y expulsado de una reunión de la OTAN. Sobre una toma del exterior de su apartamento, el sonido de un disparo indica que Granville se suicida tras las cortinas corridas, ya que no existían imágenes de su suicidio. ^[10]

La película se estrenó en cines con este tercer final y también se editó para acortarle casi 20 minutos, hasta una duración final de 127 minutos. El "final del aeropuerto" apareció brevemente en copias británicas de la película por error, pero esas copias se modificaron pronto para que coincidieran con la versión que se estrenó en otros lugares. ^[11]

El Laserdisc de 1987 contenía la versión cinematográfica de 127 minutos, junto con la primera edición de los dos finales alternativos, como material adicional. El DVD estadounidense de 1999 contenía la primera edición de la versión ampliada de 143 minutos de la película, utilizando el segundo final preferido de Hitchcock, en el que Granville escapa. Los tres finales aparecen como extras en el DVD estadounidense, junto con un "Apreciación" de Leonard Maltin en el que Maltin analiza las escenas eliminadas y los finales alternativos.

El corte extendido agrega una secuencia después de que Devereaux regresa a París, en la que su hija Michèle y su yerno François lo recogen en el aeropuerto. Michèle lleva a Devereaux a un cóctel organizado por Granville, al que también asiste Nicole. Michèle espera que sus padres se lleven bien, pero Nicole no puede perdonar el romance de Devereaux con Juanita. Devereaux y Michèle se quedan solos, y Granville se queja al agente Martin de que lamenta que Nicole se haya casado con Devereaux.

La versión más larga de 143 minutos de la película se ha lanzado desde entonces numerosas veces en DVD, Blu-ray y Blu-ray 4K en los EE. UU. y el Reino Unido. La mayoría de los demás países del mundo tienen la versión cinematográfica más corta en DVD, Blu-ray y Blu-ray 4K. ^[12]

Topaz recaudó 3,8 millones de dólares en taquilla en Estados Unidos y Canadá en 1970. ^[13]

Vincent Canby, del New York Times, incluyó la película en su lista de fin de año de las diez mejores películas de 1969 y la declaró un "enorme éxito, una historia de espionaje peculiar y episódica que se enriquece y llena de suspenso, no a través de un impulso narrativo hitchcockiano convencional, sino a través de detalles hitchcockianos extraños y perversos, economía de gestos cinematográficos y un punto de vista general que nunca, ni por un momento, puede confundirse con el de alguien que no sea Hitchcock". ^[14] A Kevin Thomas, del Los Angeles Times, también le gustó la película y escribió que, aunque hubo una "pérdida de impulso" en el clímax debido al tiempo que tomó resolver la compleja trama, los primeros tres cuartos de la película fueron "exhibiciones de bravura de la legendaria técnica de Hitchcock, repletas de deslumbrantes movimientos de cámara e imágenes agudas". Thomas destacó la secuencia de Harlem como una de "las mejores que Hitchcock ha hecho jamás". ^[15]

Variety escribió que "tiende a moverse de manera más sólida y menos contagiosa que muchas de las películas más recordadas del maestro de la amenaza. Sin embargo, Hitchcock ha incluido una cuota completa de giros y momentos emocionantes. Es solo que la película parece moverse de manera predecible y carece de los momentos divertidos y sorpresa que hielan la sangre y que pueden elevar sus thrillers con una emoción impresionante". ^[16] El Monthly Film Bulletin en Gran Bretaña escribió que la película tenía "placeres intermitentes (la conversación silenciosa detrás de las puertas del hotel vista desde el otro lado de la calle, el largo retroceso a través de la sala de conferencias y la pista inversa hacia adelante que termina con un zoom sobre la cara de Piccoli), pero constantemente nos privan de las escenas de acción que habrían dado a la narrativa su impulso muy necesario. Se sabe que Hitchcock tuvo problemas con el clímax (y hizo malabarismos con tres finales diferentes); pero el que finalmente se eligió para la copia comercial aquí parece como si hubiera sido ideado por cualquiera ". ^[17] Gary Arnold, del Washington Post, escribió: "La película en su conjunto muere por falta de humor y animación... La terrible verdad es que Hitchcock probablemente estaría mejor si se retirara. Lo máximo que se puede decir de su dirección de 'Topaz' es que está pulida: las composiciones son simétricas y la fotografía es brillante. Pero si eso es todo lo que es, la película bien podría ser el trabajo de un ordenador desinteresado". ^[18] Pauline Kael, del New Yorker, la llamó "la misma maldita película de espías que ha estado haciendo desde los años treinta, y cada vez es más larga, más lenta y más aburrida". ^[19] John Simon describió a Topaz como miserable y senil. ^[20]

Algunos críticos estadounidenses se quejaron de que no había ninguna estrella de Hollywood en la película como Ingrid Bergman o Cary Grant, aunque el reparto incluía a las reconocidas estrellas de cine internacionales Claude Jade , Michel Piccoli y Philippe Noiret , el último de los cuales había tenido éxitos anteriores que habían sido principalmente en Francia. Algunos atribuyen las decisiones de casting de Hitchcock a su experiencia negativa de trabajar con Paul Newman en Cortina rasgada , pero se dice que Hitchcock se acercó a Sean Connery , que había trabajado con él en Marnie , para André y a Catherine Deneuve para su esposa. Algunos críticos ^{[¿ quiénes? ]} han inferido que Hitchcock esperaba preparar al relativamente desconocido Frederick Stafford como una estrella de su propia creación, como Tippi Hedren ; sin embargo, Stafford permaneció desconocido en Hollywood a pesar de tener una larga carrera en películas europeas.

En 1969, Hitchcock ganó el premio al Mejor Director por Topaz del National Board of Review .

Topaz tuvo su estreno televisivo en la cadena estadounidense NBC Saturday Night at the Movies el 29 de enero de 1972. Topaz actualmente tiene una calificación del 69% en Rotten Tomatoes basada en 32 reseñas, con una calificación promedio de 6.2/10. ^[21]

• Lista de películas americanas de 1969
• El caso Martel

Wikiquote tiene citas relacionadas con Topaz (película de 1969) .

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Topaz (película de 1969) .

• Topacio en IMDb
• Topacio en AllMovie
• Topacio en la base de datos de películas TCM
• Topaz en el Catálogo de Largometrajes del AFI
• Topacio en Rotten Tomatoes
• Afiche Topacio