Todo el mundo (Backstreet está de vuelta)

"Todos (Backstreet está de vuelta)"
Sencillo de Backstreet Boys
del álbum Backstreet's Back y Backstreet Boys (EE. UU.)
Lado B	"Los chicos serán chicos" " En cualquier lugar para ti "
Liberado	14 de julio de 1997 ( 14 de julio de 1997 )
Estudio	Cheiron ( Estocolmo , Suecia) Parque (Orlando, Florida)
Género	Pop bailable
Longitud	4:45 ( versión extendida ) 3:45 (edición de radio)
Etiqueta	Jerga
Compositor(es)	Denniz Pop Max Martín
Productor(es)	Denniz Pop Max Martín
Cronología de los sencillos de Backstreet Boys
" En cualquier lugar para ti " (1997) " Todos (Backstreet está de vuelta) " (1997) " Mientras me ames " (1997)
Cronología de singles de Backstreet Boys en Estados Unidos
" Mientras me ames " (1997) " Todos (Backstreet está de vuelta) " (1998) " Nunca te romperé el corazón " (1998)
Portada alternativa
Vídeo musical
"Todos (Backstreet está de vuelta)" en YouTube

« Everybody (Backstreet's Back) » es una canción de la boy band estadounidense Backstreet Boys , escrita y producida por Denniz Pop y Max Martin . Fue lanzada como el primer sencillo del segundo álbum de estudio internacional de la banda Backstreet's Back en julio de 1997, y el tercer sencillo de su álbum de estudio debut homónimo en Estados Unidos en 1998. Sin embargo, la canción ya estaba siendo reproducida por muchas estaciones de radio estadounidenses de manera no oficial al importar el sencillo canadiense. ^[1] El video musical que acompaña fue dirigido por el director estadounidense Joseph Kahn . La canción se reproduce al final de la película de 2012 This is the End .

El presidente de Zomba , Clive Calder, sugirió que "Everybody (Backstreet's Back)" debería ser lanzada como sencillo, lo que se encontró con la resistencia del presidente de Jive Records, Barry Weiss , ya que creía que sería extraño tener una canción llamada "Backstreet's Back" en el primer álbum estadounidense de los Backstreet Boys. La banda sugirió que podría significar simplemente que estaban de vuelta en casa. Después de que los mercados canadienses comenzaron a reproducir la canción, los mercados estadounidenses cerca de la frontera comenzaron a recoger la canción. Se reunieron con Weiss y le pidieron que la canción se agregara al álbum estadounidense después de que ya se hubieran producido el primer millón de unidades. ^[2] Hay dos versiones de la canción. El álbum internacional presenta el álbum o la versión de 7 pulgadas, que es la grabación estándar. El álbum estadounidense presenta la versión extendida de la canción, que incluye una sección de descomposición extendida pero corta el puente. El video musical de la canción fue cortado a ambas versiones, con el video extendido lanzado al mercado estadounidense y el video estándar lanzado en todos los demás. ^{[ cita requerida ]}

Larry Flick de Billboard afirmó que "Everybody (Backstreet's Back)" contenía un " ritmo dance/pop contagioso y un estribillo pegadizo que muestra perfectamente las voces de este talentoso grupo". ^[3] La revista británica Music Week calificó la canción con cuatro de cinco, añadiendo que "los chicos aumentan la potencia de un himno conmovedor y conmovedor, que será uno de los mayores éxitos del verano". ^[4] El editor Alan Jones señaló que los Backstreet Boys "dicen lo obvio" en la canción, "pero lo hacen con una cierta cantidad de estilo. La pieza de medio tiempo se asimila instantáneamente y se canta bien, principalmente como un esfuerzo grupal. Otro gran éxito está garantizado". ^[5]

Escrita y producida por Max Martin y Denniz Pop , «Everybody (Backstreet's Back)» es uno de los sencillos más exitosos de los Backstreet Boys hasta la fecha. Alcanzó el puesto número cuatro en el Billboard Hot 100 en los Estados Unidos (el segundo sencillo de la banda en el top ten en el país después de « Quit Playing Games (with My Heart) ») y pasó 22 semanas en la lista y el puesto número tres en la lista de sencillos del Reino Unido . Está certificado platino en los EE. UU.

El video musical que acompaña a "Everybody" fue dirigido por Joseph Kahn y filmado en Los Ángeles, California, del 16 al 18 de junio de 1997. Jive contactó a Kahn para dirigir un proyecto con un " Jodeci blanco ". Inicialmente, desconocía quiénes eran los Backstreet Boys, pero se sorprendió por las cifras de ventas europeas del grupo después de que le dieran una cinta de casete y un comunicado publicitario sobre ellos. Inicialmente, un director de grunge y hip-hop , quería explorar el género pop ya que creció escuchando música de la década de 1980. [ ^6]

La estética de la casa embrujada se basó en un tratamiento que Kahn imaginó para el rapero Ice Cube unos meses antes y se inspiró en el video musical de " Thriller " de Michael Jackson . Kahn y el grupo querían que Antonio Fargas interpretara al conductor del autobús, ya que eran fanáticos de Starsky & Hutch . La filmación del video duró 36 horas, y la toma de la momia de Nick Carter se filmó al final. Jive no apoyó el concepto de la banda disfrazada o los requisitos de $ 1 millón y no creía que MTV respetaría el video. La banda finalmente tuvo que poner su propio dinero para filmar el video y luchar con el sello para obtener un reembolso una vez que tuvo éxito. ^[6] El video se estrenó fuera de los Estados Unidos en julio de 1997, aunque los espectadores de MuchMusic USA pudieron verlo ya que, en ese momento, todavía era principalmente una transmisión simultánea del canal canadiense. ^{[ cita requerida ]} En una entrevista de 2017 con Billboard , Kahn afirmó que el impacto del video amplió su visión de la cultura pop al tiempo que creó una nueva escena en los EE. UU. ^[6]

El video está enmarcado por escenas que enmarcan el contexto. Cuando el autobús de los Backstreet Boys se estropea, su conductor ( Antonio Fargas ) insiste en que pasen una noche en una mansión embrujada cercana mientras él recibe ayuda. Luego se muestra a Brian Littrell preparándose para dormir en uno de los dormitorios. Mientras está en la cama, saca un animal aterrador de debajo de sus sábanas, lo que le hace gritar de horror. Luego comienza la parte musical del video, que se reproduce como una secuencia de sueños en la que cada miembro de la banda aparece como un monstruo de película diferente : Brian Littrell como un hombre lobo ; Howie Dorough como Drácula ; Nick Carter como una momia; AJ McLean como Erik, el Fantasma de la Ópera ; y Kevin Richardson como el Dr. Jekyll y el Sr. Hyde en un estado medio transformado similar a Dos Caras . A lo largo del comienzo y la mitad de la canción, la banda, como monstruos, aparece principalmente en sus viñetas relacionadas con su personaje; Durante el coro final, aparecen colectivamente en el vestíbulo de la mansión, realizando una rutina de baile con un grupo de bailarines adicionales. La supermodelo Josie Maran aparece como compañera de Dorough en su viñeta, presumiblemente interpretando a Mina Harker . Al final del video, Littrell se despierta y se da cuenta de que todo fue una pesadilla. Habla con los miembros sobre su sueño, y todos afirman que tuvieron sueños similares mientras intentaban salir de la casa. Sin embargo, aparece el conductor, ahora un monstruo al estilo de Frankenstein , lo que hace que los chicos griten de horror.

Hay dos cortes de video, uno para el mercado estadounidense y otro para el mercado internacional, cada uno de los cuales presenta la edición de la canción lanzada en el álbum para ese mercado. El video global corta desde el final del libro de apertura hasta el primer verso. El puente de la canción está intacto, y la primera mitad de la rutina de baile, una porción de baile de salón, se intercala con las viñetas debajo. Esto conduce a la segunda mitad de la porción de baile durante los coros finales de la canción, que no se intercalan con las viñetas. En el corte estadounidense, la mitad del salón de baile de la rutina de baile y el comienzo de la segunda mitad se utilizan al comienzo de la canción durante el primer corte de solo ritmo y no se intercalan con las viñetas. El segundo corte, que reemplaza el puente, está acompañado solo por tomas de las viñetas, junto con algunas tomas de Littrell dando volteretas en el vestíbulo y las diversas viñetas. Cuando comienza el coro final, la segunda mitad de la rutina de baile se muestra nuevamente desde el principio, pero se intercala con escenas de viñetas. La mayor parte del resto del vídeo está cortado de forma idéntica, salvo en algunos casos menores en los que se utilizan escenas o tomas alternativas. La pista de baile del vídeo estaba pintada.