El sueño eterno (película de 1946)
Película negra estadounidense de 1946 de Howard Hawks
El sueño eterno
Tarjeta de presentación para estreno en cines
Dirigido porHalcones de Howard
Guión deWilliam Faulkner
Leigh Brackett
Jules Furthman
Residencia enEl sueño eterno
(novela de 1939
de Raymond Chandler )
Producido porHalcones de Howard
Protagonizada por
CinematografíaSydney Hickox
Editado porCristiana Nyby
Música deMax Steiner

Compañía productora
Distribuido porWarner Bros.
Fechas de lanzamiento
[1]
  • 31 de agosto de 1946 (EE. UU.) ( 31 de agosto de 1946 )
[2]
Duración del programa
  • 114 minutos
    (versión publicada)
  • 116 minutos
    (versión original reeditada)
PaísEstados Unidos
IdiomaInglés
Presupuesto1,6 millones de dólares [3]
Taquillas4,9 millones de dólares [3]

El sueño eterno es una película de cine negro estadounidense de 1946 dirigida por Howard Hawks . [4] [5] William Faulkner , Leigh Brackett y Jules Furthman coescribieron el guion, que adaptade Raymond Chandler de 1939. La película está protagonizada por Humphrey Bogart como el detective privado Philip Marlowe y Lauren Bacall como Vivian Rutledge en una historia que comienza con un chantaje y conduce a múltiples asesinatos.

Inicialmente producida a fines de 1944, el estreno de la película se retrasó más de un año debido a que el estudio quería lanzar películas de guerra en previsión del final de la Segunda Guerra Mundial . Se lanzó una versión para los militares en el extranjero en 1945, poco después de su finalización. Durante su retraso, Bogart y Bacall se casaron y Bacall fue elegida para el papel de Agente confidencial . Cuando esa película fracasó, se realizaron nuevas tomas a principios de 1946 con la intención de aprovechar la fascinación del público por "Bogie y Bacall".

El 31 de agosto de 1946 Warner Bros. estrenó The Big Sleep . [1] [2] La película fue un éxito de crítica y público, y dio lugar a dos películas más de "Bogie y Bacall" de Warner Bros.: Dark Passage (1947) y Key Largo (1948). En 1997, se restauró y estrenó el corte original de 1945. Ese mismo año, la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos consideró que la película era "cultural, histórica o estéticamente significativa" y la agregó al Registro Nacional de Cine . [6] [7]

Trama

Philip Marlowe , un detective privado de Los Ángeles , es convocado a la mansión del general Sternwood, que quiere resolver una serie de deudas personales que su hija Carmen tiene con el librero Arthur Geiger. Cuando Marlowe se va, la hija mayor de Sternwood, Vivian, lo detiene. Sospecha que el verdadero motivo de su padre para contratar a un detective es encontrar a su protegido Sean Regan, que había desaparecido un mes antes.

Marlowe va a la tienda de Geiger, que está a cargo de Agnes Lowzier, y luego sigue a Geiger a su casa. Al oír un disparo y el grito de una mujer, entra por la fuerza y ​​encuentra el cuerpo de Geiger y a Carmen drogada, así como una cámara oculta sin su película. Después de llevar a Carmen a su casa, regresa y descubre que el cuerpo ha desaparecido. Durante la noche, Marlowe se entera de que el chófer de Sternwood, Owen Taylor, ha sido encontrado muerto en una limusina que salió del muelle de Lido, tras recibir un golpe en la nuca.

Vivian llega a la oficina de Marlowe a la mañana siguiente con unas escandalosas fotografías de Carmen que recibió junto con una exigencia de chantaje por los negativos. Marlowe regresa a la librería de Geiger y sigue un coche hasta el apartamento de Joe Brody, un jugador que anteriormente había chantajeado a Sternwood. Luego encuentra a Carmen fuera de la casa de Geiger, donde ella insiste en que fue Brody quien mató a Geiger. Son interrumpidos por el propietario, el gánster Eddie Mars.

Marlowe va al apartamento de Brody, donde encuentra a Agnes y Vivian. Son interrumpidos por Carmen, que quiere sus fotos. Marlowe la desarma y envía a Vivian y Carmen a casa. Brody admite que él estaba detrás del chantaje, habiendo robado los negativos de Taylor, pero niega haberlo asesinado. Al abrir la puerta, es asesinado a tiros. Marlowe persigue al asesino y detiene a Carol Lundgren, ex chofer de Geiger, que cree que Brody lo está estafando. Marlowe llama a la policía para arrestar a Lundgren.

Marlowe visita el casino de Mars , donde le pregunta por Regan, que supuestamente se escapó con la esposa de Mars. Mars se muestra evasivo y le dice a Marlowe que Vivian está acumulando deudas de juego. Vivian gana una gran apuesta y luego quiere que Marlowe la lleve a su casa. Un títere de Mars intenta robarle a Vivian, pero Marlowe lo deja inconsciente. Mientras conducen de regreso, Marlowe presiona a Vivian sobre su conexión con Mars, pero ella no admite nada. De regreso a casa, Marlowe encuentra a una coqueta Carmen esperándolo. Ella dice que no le gustaba Regan y menciona que Mars llama a Vivian con frecuencia. Cuando ella intenta seducir a Marlowe, él la echa. Al día siguiente, Vivian le dice que puede dejar de buscar a Regan; lo han encontrado en México y ella lo va a ver.

Mars hace que le den una paliza a Marlowe para que no siga investigando. Lo encuentra Harry Jones, un socio de Agnes que está enamorado de ella. Jones le transmite su oferta de revelar la ubicación de la esposa de Mars por 200 dólares. Cuando Marlowe va a reunirse con él y lo llevan a su escondite, ve a Lash Canino, un pistolero contratado por Mars, que está allí para encontrar a Agnes. Mientras Marlowe observa desde su escondite, Canino amenaza a Jones hasta que Jones le dice la dirección de Agnes. Canino luego obliga a Jones a tomar una "bebida" que resulta ser veneno. Después, Marlowe descubre que Jones mintió sobre la ubicación de Agnes.

Philip Marlowe (Bogart) y Vivian Rutledge (Bacall) cara a cara

Agnes llama a la oficina mientras Marlowe todavía está allí y él organiza una reunión con ella. Ella ha visto a Mona Mars detrás de un taller de reparación de automóviles cerca de un pueblo llamado Realito. Cuando llega, Marlowe es atacado por Canino. Se despierta atado, con Mona vigilándolo. Vivian también está presente y libera a Marlowe, lo que le permite tomar su arma y matar a Canino. Regresan juntos en auto y Marlowe llama a Mars desde la casa de Geiger, fingiendo estar todavía en Realito.

Mars llega con cuatro hombres, que preparan una emboscada afuera. Entra, sorprendido de ver a Marlowe, que lo acusa de chantajear a Vivian, ya que Carmen había matado a Regan; Mars afirma que lo hizo en un estado de confusión mental, aunque Marlowe duda de la credibilidad de Mars. Luego obliga a Mars a volver afuera, donde sus propios hombres le disparan. Marlowe llama a la policía y les dice que Marlowe mató a Regan para encubrir a Carmen. También convence a Vivian de que su hermana necesita atención psiquiátrica. Vivian luego confiesa sus propios problemas, pero afirma que "no hay nada que no pueda arreglar".

Elenco

Elenco de The Big Sleep entre escenas, el director Howard Hawks a la izquierda

Producción

Escribiendo

Tráiler de El sueño eterno

El sueño eterno es conocida por su trama enrevesada. [9] Al igual que Tener y no tener , no hubo un guion finalizado durante el rodaje debido a los cambios constantes durante la producción. La composición del guion involucró a Hawks y tres escritores. Leigh Brackett y William Faulkner escribieron secciones alternas del borrador inicial antes de salir una vez que entregaron su borrador final. [2] Jules Furthman y Hawks reescribieron durante la producción para ayudar a apaciguar la censura de la Oficina Hays , que era vehemente sobre la exclusión de temas sexuales. [10]

En la novela, Geiger vende pornografía (que en aquel entonces era ilegal y a menudo se asociaba con el crimen organizado) y es homosexual, manteniendo una relación con Lundgren. Se describe a Carmen desnuda en la casa de Geiger y luego desnuda en la cama de Marlowe. La orientación sexual de Geiger y Lundgren no se menciona en la película porque las referencias explícitas a la homosexualidad estaban prohibidas. [10] La sexualidad de Carmen de la novela también se volvió más sutil. Para pasar la censura, Carmen tenía que estar completamente vestida y los elementos pornográficos solo podían mencionarse con referencias crípticas a fotografías de Carmen con un "vestido chino" y sentada en una "silla china". [10] Una escena de ella en la cama de Marlowe fue reemplazada por una escena en la que aparece sentada completamente vestida en el apartamento de Marlowe, para que él la eche rápidamente. Esta escena se omitió inicialmente de la versión de 1945, pero se restauró para la versión de 1946. [10] A mitad de la filmación, Hawks y el elenco se dieron cuenta de que no sabían si el chofer Owen Taylor se había suicidado o había sido asesinado. [11] Se envió un cable a Chandler, quien le dijo a su amigo Jamie Hamilton en una carta del 21 de marzo de 1949: "Me enviaron un telegrama... preguntándome, y maldita sea, yo tampoco lo sabía". [12]

Fundición

Nina Foch había hecho una prueba para el papel de Carmen en la pantalla. [2] Hawks eligió a Vickers para el papel después de ver una foto de ella como modelo. Trabajó con Vickers de cerca en el papel de Carmen y más tarde convenció a Warner Bros. de que comprara su contrato con Universal . [13] Sonia Darrin fue elegida para el papel de Agnes. A Hawks no le gustó su prueba de pantalla inicial, pero después de supervisar su maquillaje y vestuario para otra prueba, la eligió para el papel. Su crédito en los créditos de la película fue eliminado cuando el director del estudio Warner Bros., Jack L. Warner, tuvo una pelea con su agente Arthur Pine después de la finalización de la película. [ cita requerida ]

Producción

Bogart y Bacall en el set durante el rodaje

La fotografía principal de la película se llevó a cabo en el estudio de rodaje de Warner Bros. desde el 10 de octubre de 1944 hasta el 12 de enero de 1945. [2] Se suponía que el rodaje se completaría a fines de noviembre, pero se retrasó continuamente debido al aumento de la bebida de Bogart. Estaba en proceso de poner fin a su tumultuoso matrimonio con su esposa Mayo Methot después de su romance con Bacall durante Tener y no tener . Como resultado de su bebida y el abuso de Methot, [ cita requerida ] Bogart no pudo trabajar durante varios días. [2] Cuando Jack Warner se enteró de que a pesar de esto el elenco se llevaba bien, envió este memorándum burlón:

"Me han dicho que os estáis divirtiendo en el plató. Esto tiene que acabar". [14]

Postproducción

Aunque la posproducción terminó en marzo de 1945, Warner Bros. retrasó The Big Sleep hasta que tuvieran listas las películas relacionadas con la guerra. Como la guerra estaba por terminar, el estudio temía que el público pudiera perder interés en las películas, mientras que el tema de The Big Sleep era atemporal. Sin embargo, hay varios indicios de que la película se produjo en tiempos de guerra, como la taxista que recoge a Marlowe en una escena, y muchas ocupaciones tradicionalmente masculinas fueron asumidas por mujeres después del reclutamiento. El racionamiento en tiempos de guerra también influye en la película: los cadáveres se denominan "puntos rojos", lo que hace referencia al racionamiento de carne en tiempos de guerra y el automóvil de Marlowe tiene una pegatina de racionamiento de gasolina "B" en la ventana inferior del lado del pasajero, lo que indica que es esencial para el esfuerzo bélico y, por lo tanto, se le permiten 8 galones estadounidenses (30 L) de gasolina por semana.

Poco después de terminar El sueño eterno , Bogart se divorció de Mayo Methot y se casó con Bacall en mayo de 1945. En junio, Bacall comenzó a filmar su primera película sin Bogart, Agente confidencial . La película, estrenada en noviembre de 1945, fue considerada una decepción crítica y comercial, con la actuación de Bacall criticada por los críticos. [15] Para capitalizar el fenómeno "Bogie y Bacall" que se había desarrollado, el agente de Bacall, Charles K. Feldman, pidió al estudio que volviera a filmar escenas de El sueño eterno . Warner estuvo de acuerdo, y estas escenas se filmaron a principios de enero de 1946. [2] Julius Epstein escribió las nuevas tomas, pero no se le dio crédito. [1]

Aunque solo se eliminaron y reemplazaron unos veinte minutos del corte original de la película de 1945, veinte minutos se condensaron, alteraron o eliminaron con nuevas imágenes. Por ejemplo, en el corte de 1945, Marlowe explora la casa de Geiger, mientras que en el estreno de 1946 no lo hace. También se agregó una nueva secuencia de Marlowe y Vivian reunidos en un restaurante, que reemplazó una secuencia de diez minutos en la que se encuentran en la oficina del fiscal de distrito y Vivian llega a la oficina de Marlowe por segunda vez. [9] Varios actores del primer corte no aparecieron en el segundo corte. Pat Clark fue elegida inicialmente para interpretar a Mona Mars. Sin embargo, Clark no estaba disponible cuando se volvieron a filmar sus escenas en enero de 1946. Peggy Knudsen fue elegida para reemplazarla. James Flavin y Thomas E. Jackson fueron elegidos para interpretar al capitán de policía Cronjager y al fiscal de distrito Wade. Sin embargo, no aparecieron en la versión de 1946 de la película cuando su escena, ambientada en la oficina del fiscal de distrito, fue eliminada. [9]

Lanzamiento en 1997 de la versión original de 1945

A mediados de la década de 1990, se encontró el corte original de 1945 en el Archivo de Cine y Televisión de la UCLA . Se descubrió que esta versión había sido entregada al ejército para mostrarla a las tropas en el Pacífico Sur. Al enterarse de esto, numerosos benefactores, como el editor de revistas estadounidense Hugh Hefner y Turner Classic Movies , recaudaron el dinero para pagar su restauración. La versión original de El sueño eterno se estrenó en cines de arte y ensayo en 1997 para una breve exhibición junto con un documental comparativo sobre las diferencias cinematográficas y de contenido entre el corte de 1945 y el estreno de 1946. [16]

Recepción

The Big Sleep se estrenó en la ciudad de Nueva York el 23 de agosto de 1946, [1] antes de ser estrenada el 31 de agosto. [1] [2] Según los registros de Warner Bros., la película costó $1,6 millones producirla y recaudó $3.493.000 a nivel nacional y $1.375.000 en el extranjero. [3]

Respuesta crítica

Reseñas contemporáneas

En el momento de su estreno en 1946, Bosley Crowther dijo que la película deja al espectador "confundido e insatisfecho", señala que Bacall es una "mujer de aspecto peligroso" ... "que todavía no ha aprendido a actuar" y señala:

El sueño eterno es una de esas películas en las que ocurren tantas cosas crípticas en medio de una trama tan complicada y tortuosa que la mente queda totalmente confusa. Y, para hacerlo más molesto, el brillante detective que lleva el caso no deja de hacer astutas deducciones que se guarda obstinadamente para sí. Con dos misterios entrelazados y una gran cantidad de personajes involucrados, el complejo de chantaje y asesinato pronto se convierte en una red de total desconcierto. Desafortunadamente, los astutos guionistas no han hecho mucho por aclararla al final. [17]

El crítico de cine de Time, James Agee, calificó la película como "una película despierta para gente a la que no le importa lo que está pasando, o por qué, siempre y cuando la conversación sea dura y la acción más dura aún", pero insiste en que "la trama locamente desconcertante y borrosa como una pesadilla es un activo, y solo uno de muchos"; llama a Bogart "de lejos el más fuerte" de sus activos y dice que Hawks, "incluso en la pantalla casta... logra captar una buena parte de la sofisticación glamorosa de la vida baja de la gran ciudad, discretamente mezclada con indicios de adicción a las drogas, voyeurismo y fornicación" y caracterizando el papel de Lauren Bacall como "una puma adolescente". [18]

Comparación entre el corte original de 1945 y el lanzamiento de 1946

Entre la versión de 1945 y la de 1946, los críticos se han dividido en cuanto a qué versión es superior. Algunos consideran que la de 1945 es mejor, en parte debido a la inclusión de una escena en la oficina del fiscal de distrito donde se exponen los hechos del caso hasta el momento. Otros consideran que la versión de 1946 es mejor debido a que se centra más en la pareja Bogart-Bacall. [19] Chandler elogió la actuación de Martha Vickers en la versión original de 1945, sintiendo que eclipsaba la actuación de Bacall. Consideró que la eliminación de muchas de sus escenas en la versión de 1946 se hizo para mejorar la actuación de Bacall. [20]

El crítico de cine Roger Ebert , quien describió la película como una película que trata sobre el "proceso de una investigación criminal, no sobre sus resultados", [19] prefirió la versión de 1946 y dijo:

Las nuevas escenas [de la versión de 1946] añaden a la película una carga que faltaba en la versión de 1945; este es un caso en el que la "interferencia del estudio" era exactamente lo adecuado. La única razón para ver la versión anterior es ir detrás de escena, para aprender cómo el tono y el impacto de una película pueden alterarse con sólo unas pocas escenas... En cuanto a la versión de 1946 que hemos estado viendo todos estos años, es una de las grandes películas negras, una sinfonía en blanco y negro que reproduce exactamente la capacidad de Chandler, en la página, para encontrar un tono de voz que mantenga la distancia y, sin embargo, sea irónico, humorístico y comprensivo. [19]

En una reseña de 1997, Eric Brace del Washington Post escribió que el original de 1945 tenía "un ritmo ligeramente más lento que el estrenado un año después y una interacción un poco menos chispeante entre Bogart y Bacall, pero sigue siendo una obra maestra sin reservas". [16]

Reconocimientos

En 2003, el AFI nombró a Philip Marlowe el 32º héroe más grande del cine . [21] La película se ubicó en el puesto 202 en la encuesta de críticos de Sight & Sound de 2012 de las mejores películas jamás realizadas y también recibió dos votos de directores. [22]

El cineasta japonés Akira Kurosawa citó El sueño eterno como una de sus 100 películas favoritas. [23] Roger Ebert incluyó la película en su lista de "Grandes películas" y escribió:

Partiendo de las palabras originales de Chandler y añadiéndoles sus propios toques, los guionistas (William Faulkner, Jules Furthman y Leigh Brackett) escribieron uno de los guiones más citables: es raro encontrarse riéndose en una película no porque algo sea gracioso sino porque es perversamente inteligente. [24]

Medios domésticos

En 2000 se lanzó una versión en DVD de The Big Sleep para la región 1 (EE. UU. y Canadá). [25] Es un disco de una sola capa y doble cara; con la versión cinematográfica de 1946 en el lado A (114 m) y la versión de 1945 (116 m) en el lado B. Los créditos iniciales de 1946 aparecen en ambas versiones, incluida Peggy Knudsen, que nunca aparece en la versión original. En ningún lugar se acredita a la actriz original, Pat Clark. El DVD también contiene una versión editada de 16 minutos del documental de 1997 que compara las dos versiones, narrada por Robert Gitt, quien trabajó en la restauración de la versión de 1945. El crítico de cine Walter Chaw escribe sobre los lanzamientos en DVD de El sueño eterno y Tener y no tener (1944): "La transferencia a pantalla completa de El sueño eterno es en general buena, pero, una vez más, no es cristalina, aunque el grano que afecta a la imagen anterior está felizmente ausente. El detalle de las sombras es fuerte -importante dado que El sueño eterno es onírica- y aunque el brillo parece desigual, no es suficiente para ser terriblemente molesto. El audio DD 1.0 está bien". [26]

Warner Bros. lanzó una edición en Blu-ray en 2015. "Incluye el corte de 1945 de la película que se proyectó para los militares en el extranjero, dura dos minutos más y contiene escenas que no se usaron en el lanzamiento oficial". [27]

Referencias

  1. ^ abcde "El sueño eterno (1946)". Turner Classic Movies . Consultado el 13 de diciembre de 2022 .
  2. ^ abcdefgh El sueño eterno en el catálogo de largometrajes del AFI
  3. ^ abc Información financiera de Warner Bros en The William Schaefer Ledger. Véase "Apéndice 1", Historical Journal of Film, Radio and Television (1995), 15:sup1, p. 26 doi :10.1080/01439689508604551.
  4. ^ Reseña cinematográfica de Variety ; 14 de agosto de 1946, pág. 10.
  5. ^ Reseña cinematográfica de Harrison's Reports ; 17 de agosto de 1946, pág. 131.
  6. ^ "Listado completo del Registro Nacional de Cine". Registro de Cine. Junta Nacional de Preservación de Cine . Biblioteca del Congreso . Consultado el 17 de septiembre de 2020 .
  7. ^ "Novedades en el Registro Nacional de Cine (diciembre de 1997)". Boletín informativo de la Biblioteca del Congreso . Consultado el 17 de septiembre de 2020 .
  8. ^ Todos los actores no acreditados aparecen en: The Big Sleep, David Thomson , 2020, pág. 77
  9. ^ abc "Top 10 de películas negras". The Guardian . 29 de noviembre de 2013 . Consultado el 24 de noviembre de 2022 .
  10. ^ abcd "El Código de producción cinematográfica de 1930 (Código Hays)". Archivado desde el original el 22 de febrero de 2011. Consultado el 12 de octubre de 2010 .
  11. ^ Monaco, James (14 de agosto de 2014). «De los archivos de S&S: notas sobre El sueño eterno, 30 años después». Sight & Sound . N.º inter 1974/75 . Consultado el 4 de diciembre de 2019 .
  12. ^ Hiney, T.; MacShane, F., eds. (2000). Los documentos de Raymond Chandler. Atlantic Monthly Press. pág. 103. ISBN 978-0802194336.
  13. ^ "Martha Vickers, la estrella que se atrevió a eclipsar a Lauren Bacall". aenigma . 22 de junio de 2017 . Consultado el 25 de diciembre de 2022 .
  14. ^ McCarthy, Todd . "A los 100 años, Hawks sigue siendo un hombre moderno y un maestro". Daily Variety . pág. 63.
  15. ^ William Grimes (9 de enero de 1997). "Resuelto el misterio de 'El sueño eterno'". The New York Times .
  16. ^ ab Brace, Eric (25 de abril de 1997). "El 'sueño eterno' original: Levántate y brilla". The Washington Post . Consultado el 16 de diciembre de 2009 .
  17. ^ Crowther, Bosley (24 de agosto de 1946). "El sueño eterno, película de Warner en la que Bogart y Bacall vuelven a ser pareja". The New York Times . Consultado el 16 de diciembre de 2009 .
  18. ^ "Cinema: The New Pictures, 26 de agosto de 1946". Time . 26 de agosto de 1946. Archivado desde el original el 19 de febrero de 2011 . Consultado el 16 de diciembre de 2009 .
  19. ^ abc Ebert, Roger (22 de junio de 1997). "El sueño eterno (1946)". Chicago Sun-Times . Consultado el 16 de diciembre de 2009 .
  20. ^ Hiney, T. y MacShane, F. "The Raymond Chandler Papers", Carta a Jamie Hamilton, 30 de mayo de 1946, página 67, Atlantic Monthly Press, 2000
  21. ^ "100 años del AFI... 100 héroes y villanos". American Film Institute . 2003. Consultado el 13 de mayo de 2019 .
  22. ^ "Votos para El sueño eterno (1946)". British Film Institute. Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2016. Consultado el 11 de diciembre de 2016 .
  23. ^ Thomas-Mason, Lee (12 de enero de 2021). «De Stanley Kubrick a Martin Scorsese: Akira Kurosawa nombró una vez sus 100 películas favoritas de todos los tiempos». Revista Far Out . Consultado el 23 de enero de 2023 .
  24. ^ Ebert, Roger . "Introducción a las grandes películas". Chicago Sun-Times . Consultado el 15 de mayo de 2020 .
  25. ^ El sueño eterno (DVD). Warner Home Video. 15 de febrero de 2000.114 minutos. Ver "El sueño eterno (1946)". Warner Bros.
  26. ^ Chaw, Walter (sin fecha). "FFC presenta Bogart en DVD: Tener y no tener: El sueño eterno". Film Freak Central . Archivado desde el original el 22 de octubre de 2007.
  27. ^ Greenland, David (marzo de 2016). "Qué hay ahí fuera". Imágenes clásicas (489): 21.
Wikiquote tiene citas relacionadas con El sueño eterno (película de 1946) .
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre El sueño eterno (película) .
Obtenido de "https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=El_sueño_eterno_(película_de_1946)&oldid=1253194738"